18 वीं और 19 वीं शताब्दी की महिला फैशन, कुन्स्टगेवेरम्यूज़िक बर्लिन

18 वीं और 19 वीं सदी की शैली से प्रेरित होकर बर्लिन में कुन्स्टगुएर्बम्यूज़िक में ड्रेस संग्रह के माध्यम से

जर्मनी में अपनी तरह का सबसे पुराना शहर बर्लिन में 1867 में स्थापित कुन्स्टगेवेरम्यूज ने पहले से ही संग्रहालय के शुरुआती वर्षों में कपड़ा दुनिया में महत्वपूर्ण अधिग्रहण किया था। कपड़ा प्रौद्योगिकी और अलंकरण का विकास, विशेष रूप से रेशम बुनाई में, प्राथमिक रुचि के थे। कपड़ों का संग्रह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के साथ शुरू हुआ, लेकिन द्वितीय विश्व युद्ध के अंत तक अधिकांश संग्रह नष्ट हो गया। केवल 1970 के दशक में कपड़ों का संग्रह नए सिरे से शुरू हुआ।

2003 में अंतरराष्ट्रीय स्तर पर जाने-माने कामर / रफ फैशन संग्रह के अधिग्रहण ने कुन्स्टगुएर्ब्यूम्यूकिया को वस्त्रों के अपने समृद्ध संग्रह के महत्व पर निर्माण करने और लंदन में विक्टोरिया एंड अल्बर्ट संग्रहालय, आधुनिक कला संग्रहालय जैसे तुलनीय संग्रहालयों के साथ खुद को रखने की अनुमति दी। न्यूयॉर्क में या पेरिस में मूसा डे आर्ट्स डेकोरेटीफ़्स। यह व्यापक परिग्रहण दस्तावेजों में असाधारण वस्तुओं के साथ 300 साल के यूरोपीय फैशन इतिहास के दस्तावेज हैं, जो सार्वजनिक दर्शकों को सदियों से परिधान के विकास का पालन करने और प्रत्येक युग के नवीनतम रुझानों की खोज करने की अनुमति देता है।

पोशाक और पोशाक गैलरी
Kunstgewerbemuseum की फैशन दीर्घाओं का आयोजन युगों से होता है। इस गैलरी में आप 18 वीं शताब्दी की महिलाओं और पुरुषों के फैशन का पता लगा सकते हैं।

संग्रह
फैशन और पोशाक संग्रह विशेष रूप से 2003 में Kamer / Ruf संग्रह के अधिग्रहण और 2005 में बर्लिन के फैशन डिजाइनर उली रिक्टर के संग्रह के अधिग्रहण द्वारा समृद्ध किया गया था। इस संग्रह के मुख्य कार्य 2014 के बाद से भूतल पर नव स्थापित प्रदर्शनी फोकस “फैशन आर्ट वर्क्स” में दिखाए गए हैं। तहखाने में, “नेउ समेलुंग” में 20 वीं शताब्दी के कला और शिल्प औद्योगिक उत्पादों द्वारा पूरक हैं।

शैलियों और सामग्रियों की भीड़ को कवर करते हुए, प्रदर्शनों की अपनी विशाल श्रृंखला को प्रस्तुत करने के लिए, Kunstgewerbemuseum विभिन्न थीम्ड पर्यटन प्रदान करता है। जैसे ही आप दर्ज करते हैं नई फैशन गैलरी। बड़े शोकेस में, कमरे में स्थापित संरक्षण उद्देश्यों के लिए मंद रोशनी, 130 वेशभूषा और सहायक उपकरण के आसपास पुतला मॉडल। 150 साल के फैशन इतिहास का प्रतिनिधित्व करते हुए, प्रदर्शन एक शॉपिंग आर्केड के माध्यम से टहलने की भावना व्यक्त करता है, जो कि खिड़कियों में पॉल पोएर्ट, एल्सा शियापैरेली और क्रिश्चियन डायर जैसे प्रसिद्ध कॉउटूरियर्स की रचनाओं के साथ है। यह पहली बार है कि बर्लिन में फैशन के हर पहलू को कवर करने वाली एक स्थायी प्रदर्शनी लगी है। प्रदर्शन का मूल मार्टिन कामेर और वोल्फगैंग रूफ का अंतर्राष्ट्रीय संग्रह है, जिसे 2003 में खरीदा गया था।

बर्लिन के फ़ैशन डिज़ाइनरों Brachmann, William Fan, Firkant, Marina Hoermanseder, Barre Noire, Sample-cm, Michael Sontag, Steinrohner, Nobi Talai और Philomena Zanetti द्वारा संबोधित किया गया। उन्होंने कुन्स्टगेवेरम्यूज़िक के रिक्टर कलेक्शन को प्रेरणा के रूप में उपयोग करते हुए नए कामों का निर्माण किया, अपने स्वयं के शैलियों में आधुनिक डिजाइनों को विकसित किया। डिजाइनरों की कृतियों को प्रदर्शनी के तीसरे भाग में दिखाया जाएगा, इससे पहले कि दर्शक बर्लिन के विविध फैशन महानगरों में वापस आ जाए।

Kunstgewerbemuseum बर्लिन
Kunstgewerbemuseum (सजावटी कला का संग्रहालय) जर्मनी में अपनी तरह का सबसे पुराना है। इसमें यूरोपीय कला और शिल्प के विश्व प्रसिद्ध उदाहरण हैं, जिसमें सोने और कीमती रत्नों से बने शानदार अवशेष, कांच और चीनी मिट्टी के बरतन के उत्तम फूल, बारीक कढ़ाई वाले वस्त्र, अलंकृत जड़ाऊ फर्नीचर और आधुनिक औद्योगिक डिजाइन के क्लासिक उदाहरण शामिल हैं। Kunstgewerbemuseum द्वारा आयोजित स्थायी और विशेष प्रदर्शनियों को बर्लिन में दो स्थानों पर देखा जा सकता है: पोत्सडामर प्लात्ज़ के पास कुल्टफोरम में और डेहमे नदी पर एक द्वीप पर श्लॉस कोपेनिक की सुरम्य सेटिंग में। श्लॉस कोपेनिक साइट में 16 वीं से 18 वीं शताब्दी की आंतरिक डिजाइन की उत्कृष्ट कृतियाँ हैं।

Kulturforum में संग्रहालय 1985 में रॉल गुटरब्रोद द्वारा डिजाइन करने के लिए पूरा किया गया था, जो 1960 के दशक में अग्रणी जर्मन आर्किटेक्ट्स में से एक था। गुटब्रॉड का ट्रेडमार्क है कि उन्होंने अपनी इमारतों के संरचनात्मक तत्वों को स्पष्ट रूप से दिखाई देने की अनुमति दी है। संग्रहालय की कल्पना एक is निर्मित परिदृश्य ’के रूप में की गई है और किनारे पर लगाए गए पेड़ आस-पास के टीयरटार्टन पार्क के संदर्भ में हैं। जबकि इमारत में बाहर से एक बंद उपस्थिति है, यह अंदर आने वाले आगंतुकों को एक खुली सीढ़ी और उदार प्रदर्शनी स्थानों के साथ स्वागत करता है। आगंतुकों को संग्रह में उल्लेखनीय प्रदर्शनों पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करने और एक स्तर से दूसरे स्तर तक भटकने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है।

2012 से 2014 तक, मूल गुटब्रोट भवन के बड़े हिस्से को कुहन मालवेजी के वास्तु अभ्यास द्वारा आधुनिक बनाया गया था। 22 नवंबर 2014 को फिर से खोलने के बाद से, कुल्तफोरम में कुन्स्टगुएर्बम्यूज़ की मुख्य साइट अब मध्य युग से लेकर वर्तमान दिन तक यूरोपीय डिजाइन में प्रमुख उपलब्धियों का एक व्यवस्थित अवलोकन प्रदान करती है। संग्रह प्रदर्शन में नई सुविधाओं में एक व्यापक फैशन गैलरी के साथ-साथ डिजाइन और जुगेंडस्टिल से कला डेको तक के विभाग शामिल हैं।

Ater व्यापक नवीकरण 2014, कुल्तुरफोर्म में Kunstgewerbemuseum (सजावटी कला का संग्रहालय) चमकदार, नई पोशाक में दुनिया को बधाई देता है। युद्ध के बाद के आधुनिकता की भावना में रॉल्फ गुटरबोड द्वारा 1966 में डिज़ाइन की गई इमारत के कई हिस्सों को क्यूहेन मालवेज़ी की वास्तुकला फर्म द्वारा फिर से तैयार किया गया है। फ़ोयर में, टिकट डेस्क, सूचना डेस्क और क्लोकरूम को सफेद, घन-आकार के प्रतिष्ठानों में रखा गया है, जिसका सरलीकृत रूप उन्हें पृष्ठभूमि में पीछे हटने की अनुमति देता है, जिससे सीढ़ी खुद के एक स्थान पर कब्जा कर सकती है। सीढ़ियों के आकार को एक शानदार आवरण में संलग्न किया गया है, जो क्षैतिज और उधार देने पर बल देता है, जबकि एक ही समय में इसकी मूर्तिकला गुणवत्ता को सामने लाती है।

एक आसान-से-साइन साइनेज सिस्टम इमारत की स्थानिक व्यवस्था की व्याख्या करता है, जो अपने आस-पास के आगंतुकों को लाल, ओवरहेड संकेतों के माध्यम से निर्देशित करता है। इसके अलावा नए डिजाइन फैशन डेको, फैशन डेको संग्रह के लिए जुगेंस्टिल के प्रदर्शनी कक्ष हैं।