Les termes œuvre d’art et travail artistique sont les noms qui sont donnés au produit d’une création dans le domaine de l’art, création à laquelle une fonction esthétique ou sociale est attribuée. Compte tenu de l’identification classique du concept d ‘«art» avec les beaux-arts, le concept d’œuvre d’art se limite généralement aux produits de ceux-ci: ceux des arts plastiques, appelés arts majeurs (peinture, sculpture et architecture), œuvres littéraires et les œuvres musicales.

Le terme chef-d’œuvre, dans le contexte de l’art et de l’esthétique, est généralement réservé à ces œuvres, qu’elles soient artistiques ou simplement techniques, considérées, pour quelque raison que ce soit, comme particulièrement dignes d’admiration. L’origine du terme «chef-d’œuvre» remonte aux guildes du Moyen Âge en Europe, en référence à une pièce artisanale faite par tout aspirant qui dans la guilde voulait acquérir le titre de maître. Au fil du temps, ce terme est devenu synonyme de magnum opus, c’est-à-dire le travail considéré comme le plus précieux parmi tous ceux produits par un artisan, un artiste ou un écrivain. Dans le sens courant du terme, «chef-d’œuvre» est de plus en plus utilisé comme un terme élogieux, se référant ou non au meilleur travail d’un auteur (en ce sens, il est souvent admis qu’un artiste, un peintre par exemple, a peint plus d’un chef-d’œuvre).

Le contexte
Un objet d’art spécifique est souvent considéré dans le contexte d’un mouvement artistique ou artistique plus large, comme un genre, une convention esthétique, une culture ou basé sur une distinction régionale-nationale. Il peut également être considéré comme faisant partie de «l’ensemble de l’œuvre» d’un artiste.

Outre «l’œuvre d’art», qui peut être utilisée pour tout travail considéré comme de l’art dans son sens le plus large, y compris les œuvres littéraires et musicales, ces termes s’appliquent principalement aux formes tangibles et portatives d’art visuel:

Un exemple d’art, comme une peinture ou une sculpture
Un objet qui a été conçu spécifiquement pour son attrait esthétique, tel qu’un bijou
Un objet qui a été conçu pour l’attrait esthétique et fonctionnel, comme dans le design d’intérieur et beaucoup d’art populaire
Un objet créé pour des raisons principalement ou entièrement fonctionnelles, religieuses ou non-esthétiques qui ont été appréciées en tant qu’art (souvent plus tard, ou par des étrangers culturels)
Un programme photographique, cinématographique ou visuel non éphémère, tel qu’un jeu vidéo ou une animation par ordinateur
Un travail d’installation d’art ou d’art conceptuel.
Plus généralement utilisé, le terme est moins couramment utilisé pour:

Un beau travail d’architecture ou d’aménagement paysager
Une production de performance en direct, comme le théâtre, le ballet, l’opéra, l’art de la performance, le concert de musique et d’autres arts du spectacle, et d’autres créations éphémères et non tangibles.
Cet article porte sur les termes et le concept utilisés et appliqués aux arts visuels, bien que d’autres domaines tels que la musique sonore et la littérature écrite aient des problèmes et des philosophies similaires. Le terme objet d’art est réservé à la description d’œuvres d’art qui ne sont pas des peintures, gravures, dessins ou sculptures de grande ou moyenne dimension ou d’architecture (objets ménagers, figurines, etc., purement esthétiques, parfois aussi pratiques). Le terme oeuvre est utilisé pour décrire l’ensemble du travail accompli par un artiste tout au long d’une carrière.

Définition
Une œuvre d’art dans les arts visuels est un objet physique à deux ou trois dimensions qui est déterminé par des professionnels ou autrement considéré comme remplissant une fonction esthétique essentiellement indépendante. Un objet d’art singulier est souvent vu dans le contexte d’un plus grand mouvement d’art ou d’une ère artistique, tels que: un genre, une convention esthétique, une culture, ou une distinction régionale-nationale. Il peut également être considéré comme un élément dans «l’œuvre» ou l’œuvre d’un artiste. Le terme est communément utilisé par: les conservateurs des musées et du patrimoine culturel, le public intéressé, la communauté des collectionneurs d’art privés et les galeries d’art.

Les objets physiques qui documentent des œuvres d’art immatériel ou conceptuel, mais qui ne sont pas conformes aux conventions artistiques, peuvent être redéfinis et reclassés en tant qu’objets d’art. Certains travaux conceptuels et ready-made Dada et Néo-Dada ont été inclus plus tard. En outre, certains rendus architecturaux et modèles de projets non bâtis, tels que Vitruve, Léonard de Vinci, Frank Lloyd Wright et Frank Gehry, sont d’autres exemples.

Les produits du design environnemental, en fonction de l’intention et de l’exécution, peuvent être des «œuvres d’art» et comprennent: land art, art spécifique au site, architecture, jardins, architecture de paysage, installation, art rupestre et monuments mégalithiques.

Les définitions juridiques de «l’œuvre d’art» sont utilisées dans la loi sur le droit d’auteur; voir Arts visuels § Définition du droit d’auteur des États-Unis d’Amérique concernant les arts visuels.

Théories
Marcel Duchamp a critiqué l’idée que l’œuvre d’art devait être un produit unique du travail d’un artiste, représentatif de son habileté technique ou de son caprice artistique. Les théoriciens ont fait valoir que les objets et les personnes n’ont pas de signification constante, mais leurs significations sont façonnées par les humains dans le contexte de leur culture, car ils ont la capacité de faire en sorte que les choses signifient ou signifient quelque chose.

L’artiste Michael Craig-Martin, créateur d’An Oak Tree, a déclaré à propos de son travail: «Ce n’est pas un symbole, j’ai changé la substance physique du verre d’eau en celle d’un chêne, je n’ai pas changé son apparence. le chêne réel est physiquement présent, mais sous la forme d’un verre d’eau.  »

Distinctions
Certains théoriciens de l’art et écrivains ont longtemps fait la distinction entre les qualités physiques d’un objet d’art et son statut d’identité en tant qu’œuvre d’art. Par exemple, une peinture de Rembrandt a une existence physique comme une «peinture à l’huile sur toile» qui est distincte de son identité en tant que chef-d’œuvre «œuvre d’art» ou magnum opus de l’artiste. De nombreuses œuvres d’art se voient d’abord refuser la «qualité muséale» ou le mérite artistique, pour ensuite être acceptées et valorisées dans les collections muséales et privées. Les œuvres des impressionnistes et des artistes abstraits non figuratifs en sont des exemples. Certains, tels que les « Readymades » de Marcel Duchamp, y compris son infâme urinoir Fountain, sont reproduits plus tard comme des répliques de qualité muséale.

Il existe une distinction indéfinie, pour les objets esthétiques actuels ou historiques: entre les objets «beaux-arts» réalisés par des «artistes»; et l’art populaire, l’artisanat ou les objets d’art appliqué réalisés par des designers, des artisans et des artisans de «premier, deuxième ou troisième monde». L’art indigène contemporain et archéologique, les objets de design industriel en production limitée ou en série, et les lieux créés par des designers environnementaux et des paysages culturels en sont quelques exemples. Le terme a toujours été disponible pour le débat, la reconsidération et la redéfinition.

Chefs-d’œuvre et histoire
Avec la demande d’un «chef-d’œuvre» dans lequel l’excellence dans le domaine du commerce a été démontrée, les guildes ont réglementé depuis le Moyen Age l’accès des artistes à la condition d’enseignant aux différents arts, comme dans d’autres métiers. La Renaissance, avec la séparation des arts et métiers, maintient toujours les institutions de guilde, a encouragé l’émergence d’artistes complets qui ont réussi à réussir dans plus d’un des beaux-arts ou dans tous, remplissant l’idéal de l’humanisme (Leonardo da Vinci , Miguel Angel). En Espagne, certains artistes ont réussi à faire des stages dans les trois arts majeurs.

Formes et genres

Dans la littérature:
Travail littéraire
poème
Narration: fable, histoire courte, conte de fées d’art, roman, roman, épopée, verspos
Essai, aphorisme

Sur scène:
Comédie: Comédie, tragédie
Singspiel: opéra, opérette, comédie musicale
Ballet, danse théâtre, danse contemporaine
Cabaret: Cabaret (littéraire-politique)

À la radio:
radioplay
fonctionnalité
à l’écran et à l’écran:
films
court métrage
film expérimental
Téléfilm

En musique: oeuvre musicale
Opéra, opérette, oratorio, cantate
Chanson, madrigal, chanson, couplet
Sonate, quatuor à cordes, symphonie …

Dans les arts visuels:
Plastique, sculpture, objet d’art, collage, décollage, environnement, relief
Peintures, art urbain, graffiti, graphisme, gravure, flou
Photographie, photomontage, art de l’affiche
Performance, Happening,

Dans l’espace public
Fontaines, monuments, mémoriaux, portails (porte en bronze)
Action Art, Happening, Fluxus
Land art, installation, graffiti, street art

Interdisciplinaire:
Gesamtkunstwerk

Art contemporain
Dans l’art contemporain, le domaine des beaux-arts s’est élargi et est de nouveau incorporé aux arts appliqués prestigieux dans le terme design et inclut également les nouveaux arts: la photographie (avec ses variantes technologiques successives et nouveaux supports tels que dessins animés, cinématographie, télévision , manga, art vidéo, jeux vidéo, etc.), des bandes dessinées et plus difficiles à classer des manifestations, telles que / performance, art conceptuel et les soi-disant installations artistiques.

Aspects théoriques
Le but de l’esthétique et de la théorie de l’art est de déterminer la nature, le but et la fonction de l’art, et donc, si le but d’une œuvre d’art est d’imiter la nature (mimesis), de se limiter à être un objet d’art. la beauté en soi (avec l’abstraction de toute autre référence), être un véhicule pour l’expression de l’artiste ou la communication avec le spectateur, fournir un sens ou un symbolisme (dans lequel la sémiotique et l’iconographie sont centrées). La nature libre de l’art (art désintéressé pour l’art) comprend les œuvres d’art par opposition aux objets utiles ou pratiques, même si beaucoup d’entre elles ont des fonctions utilitaires (comme le logement ou la diffusion de messages politiques ou religieux).