La peinture victorienne fait référence aux styles distinctifs de la peinture au Royaume-Uni sous le règne de la reine Victoria (1837-1901). Le début du règne de Victoria se caractérise par un développement industriel rapide et un changement social et politique qui font du Royaume-Uni l’une des nations les plus puissantes et les plus avancées du monde.

La peinture victorienne était basée sur une peinture aussi fidèle que possible de la nature quand elle était capable, et en peignant des scènes imaginaires pour s’assurer qu’elles montraient aussi fidèlement que possible la scène telle qu’elle serait apparue plutôt que de déformer le sujet pour le rendre noble. Ils ont également estimé que c’était le rôle de l’artiste de raconter des leçons morales, et ont choisi des sujets qui auraient été compris comme des récits de moralité par le public de l’époque. Ils étaient particulièrement fascinés par les récents progrès scientifiques qui semblaient réfuter la chronologie biblique, car ils étaient liés à l’attention portée par les scientifiques aux détails et à la volonté de remettre en question leurs propres croyances existantes. Bien que la confrérie préraphaélite ait été de courte durée, leurs idées ont eu une grande influence.

Certains adhérents préraphaélites abandonnent le réalisme strict en faveur de la poésie et de l’attractivité. Cela a tendance à être incarné dans les peintures de femmes. Comme beaucoup d’autres artistes et écrivains de l’époque, ils considéraient de plus en plus l’amour comme le sujet le plus important.

Une grave dépression économique et la généralisation croissante de la mécanisation ont rendu les villes britanniques de plus en plus désagréables à vivre, et les artistes se sont retournés contre l’idée de refléter la réalité. Une nouvelle génération de peintres et d’écrivains connue sous le nom de mouvement esthétique a estimé que la domination de l’achat d’art par la classe moyenne peu éduquée, et l’accent préraphaélite sur la réalité d’un monde laid, conduisait à une baisse de la qualité. de la peinture. Le mouvement esthétique s’est concentré sur la création d’œuvres représentant la beauté et les actions nobles, comme une distraction du désagrément de la réalité.

Tate Britain

Tate Britain est un organisme public exécutif non ministériel et un organisme de bienfaisance exonéré. Sa mission est d’accroître la jouissance et la compréhension du public de l’art britannique du XVIe siècle à nos jours et de l’art moderne et contemporain international.

Tate Britain est la galerie nationale de l’art britannique de 1500 à nos jours En tant que tel, c’est la collection la plus complète de son genre dans le monde.

Les espaces d’exposition principaux montrent la collection permanente d’art britannique historique, aussi bien que le travail contemporain. Il a des salles consacrées aux travaux par un artiste.

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