Turquie 16-19 siècle, Musée d’art islamique, Doha

L’Empire ottoman, dont les origines remontent au 14ème siècle, a continué à exister peu après la Première Guerre mondiale. Cette longévité impressionnante, combinée à un territoire immense (s’étendant de l’Anatolie à la Tunisie), a naturellement conduit à un art vital et distinctif. l’architecture, la production en série de céramiques à la fois pour les carreaux et les vaisseaux, notamment les articles d’Iznik, l’orfèvrerie et la joaillerie, le marbrage de papier turc Ebru, les tapisseries turques, les tapisseries et les miniatures ottomanes et l’éclairage ottoman décoratif.

Les chefs-d’œuvre de l’illustration manuscrite ottomane comprennent les deux «livres de festivals» (le nom de famille «I Hümayun»), l’un datant de la fin du XVIe siècle et l’autre datant de l’époque du sultan Mourad III. Ces livres contiennent de nombreuses illustrations et montrent une forte influence safavide; ils peuvent donc avoir été inspirés par des livres capturés au cours des guerres ottomanes-safavides du 16ème siècle.

Les Ottomans sont également connus pour leur développement d’un pigment rouge vif, « Iznik red », en céramique, qui atteignit son apogée au XVIe siècle, à la fois en carreaux et en poterie, en utilisant des motifs floraux considérablement transformés à partir de leurs Modèles persans. À partir du XVIIIe siècle, l’art ottoman connut une influence européenne considérable, les Turcs adoptant des versions du Rococo qui eurent un effet durable et peu bénéfique, conduisant à une décoration surabondante.

Musée d’art islamique, Doha

Le musée d’art islamique (arabe: متحف الفن الإسلامي,) est un musée situé à une extrémité de la corniche de sept kilomètres dans la capitale du Qatar, Doha. Comme avec l’exigence de l’architecte I. M. Pei, le musée est construit sur une île située au large d’une presqu’île artificielle en saillie, à proximité du port traditionnel du boutre (bateau Qatari en bois). Un parc construit à cet effet entoure l’édifice sur les façades est et sud tandis que deux ponts relient la façade avant sud de la propriété à la péninsule principale qui abrite le parc. Les façades ouest et nord sont marquées par le port qui présente le passé maritime qatari.

Le musée d’art islamique (MIA) représente l’art islamique de trois continents sur 1.400 ans. Sa collection comprend des ouvrages en métal, des céramiques, des bijoux, du bois, des textiles et du verre provenant de trois continents et datant du 7ème au 19ème siècle.

L’ambition du Qatar de devenir la destination culturelle la plus importante de la zone du Golfe s’est concrétisée en 2008 avec l’ouverture du MIA, le Musée d’art islamique. Il a été conçu par I.M. Pei, l’architecte sino-américain qui a notamment construit la pyramide de verre pour le Louvre à Paris. Il est considéré comme l’un des grands musées du monde.

La scène artistique au Qatar a connu un développement important au milieu et à la fin des années 1950. À l’origine, les arts étaient supervisés par le ministère de l’Éducation, et des expositions d’art étaient organisées dans ses installations. En 1972, le gouvernement a commencé à fournir des fonds supplémentaires pour aider au développement des arts dans le pays. Le père des artistes modernes au Qatar est Jassim Zaini (1943-2012) dont les travaux explorent la diversité des techniques et documentent l’évolution de la société de la vie locale traditionnelle à un style global. La Qatari Fine Arts Society a été créée en 1980 dans le but de promouvoir les œuvres des artistes qataris. En 1998, le Conseil national de la culture, des arts et du patrimoine a été créé. Les musées du Qatar ont été créés au début des années 2000 pour construire et relier tous les musées et collections au Qatar. Deux grands musées sont à la tête de l’institution: le Musée d’art islamique a ouvert ses portes en 2008 et le Mathaf: Musée arabe d’art moderne a ouvert ses portes à la Fondation Education City Qatar en 2010.