La magie de l’argile pétrie, Collection de céramiques chinoises, Musée du Palais national de Taiwan

La céramique est un signe de civilisation. De la transformation de l’argile, de la mise en forme des formes, de l’application des glacis à la cuisson des produits dans des fours, les matières premières subissent de nombreux changements à mesure que l’argile molle devient une céramique durable. Les formes, les émaux et les motifs décoratifs sur la céramique sont divers et variés en raison de leur création dans des conditions culturelles et sociales différentes. Les empereurs, les fonctionnaires, les potiers et les utilisateurs de céramique ont tous contribué à la formation de divers styles d’époque en Chine. Ce qui est attrayant avec la céramique, c’est qu’elle fait écho et enregistre le long cours de l’histoire, le développement du réseau de fours reflétant également le phénomène des interactions interculturelles qui ont eu lieu au fil du temps.

La plupart des céramiques de la collection du National Palace Museum ont été héritées de la cour impériale de Qing et ont traversé de nombreux endroits avant d’être transférées à Taiwan. Originaires des palais de Pékin, Rehe et Shenyang, ces céramiques possèdent un numéro d’accès distinct qui peut aider à retracer l’emplacement d’origine où chaque pièce a été stockée ou exposée. Il rend la collection du Musée national du Palais unique et distincte des autres musées publics et privés. Même si le musée n’a pas beaucoup de céramiques de la dynastie pré-Song, il possède de nombreuses marchandises célèbres sans précédent partout dans le monde, y compris des articles Song renommés, des porcelaines doucai du règne Chenghua sous la dynastie Ming, des porcelaines émaillées peintes du Haut Qing. en tant que marchandises officielles de divers règnes de la dynastie Ming et Qing.

Cette exposition illustre une histoire du développement de la céramique chinoise basée sur la collection du Musée National du Palais. Du point de vue des différentes couleurs de glaçure, il est possible de voir comment les glaçures ont évolué à différents fours et périodes ainsi que la façon dont les modèles officiels de décoration se sont formés au fil du temps. L’exposition est divisée en quatre sections: «L’âge néolithique aux cinq dynasties», «la chanson aux dynasties Yuan», «la dynastie Ming» et «la dynastie Qing». «L’âge néolithique aux cinq dynasties» représente une longue période de temps où la céramique a évolué des débuts primitifs à une étape plus sophistiquée. En utilisant la perspective de l’esthétique quotidienne, «Song to Yuan Dynasties» explore les décorations et la beauté de diverses marchandises de différents fours. Le thème de la section «Dynastie Ming» raconte la création des fours impériaux de Jingdezhen, la production de porcelaine est devenue une affaire d’État et les fours civils locaux se disputaient les parts de marché. La section «Dynastie Qing» montre comment trois empereurs, Kangxi, Yongzheng et Qianlong, ont personnellement donné des ordres pour les fours impériaux, l’influence des modèles officiels atteignant un sommet à cette époque. Alors que la dynastie commençait à décliner, les styles d’art populaire ont commencé à se glisser dans les marchandises impériales de la fin des Qing.

La céramique témoigne du domaine des activités humaines. En plus de permettre aux visiteurs de comprendre comment la céramique chinoise s’est développée, il est également à espérer que l’exposition générera plus d’interactions et de commentaires afin que cette collection historique puisse continuer à inspirer de nouvelles idées.

Poterie et porcelaine
La poterie et la porcelaine sont des matériaux fabriqués à partir de terre et d’eau et leurs formes sont façonnées par le pétrissage de l’argile. En raison de la cuisson, des changements se produisent dans les propriétés physiques et chimiques de l’argile. Découverte importante de l’homme en termes de capitalisation des ressources naturelles, la production de céramique est toujours dynamique aujourd’hui.

Les matériaux utilisés pour fabriquer la poterie sont faciles à obtenir et des températures élevées ne sont pas nécessaires dans le processus de cuisson. En conséquence, la plupart des civilisations anciennes du monde sont connues pour avoir produit des poteries avec leurs propres caractéristiques uniques. En raison de sa nature poreuse, la poterie est perméable même lorsqu’elle est recouverte d’une couche de glaçure à feu doux. Lorsqu’elle est frappée, la poterie fait un bruit sourd. Dans la Chine ancienne, la poterie était souvent utilisée comme matériau de construction ou pour la création d’objets funéraires et de récipients pour les sauces, la viande hachée, le vin et l’eau.

La porcelaine est fabriquée à partir d’une argile raffinée appelée kaolin, qui est d’abord recouverte d’une couche de glaçure brillante, puis cuite à haute température. Abondante en argile de kaolin, la Chine a été parmi les premières civilisations à découvrir le secret de la cuisson du kaolin. Au fil du temps, des variétés telles que les produits verts et les produits blancs sont apparues sous la forme de différentes techniques se développant progressivement, telles que l’application de sous-glacis et de surglaçures, de moules incisés ou à motifs utilisés pour créer des motifs décoratifs. Une fois coincés, ils émettent un son clair. Les articles en porcelaine servent généralement d’ustensiles de salle à manger, de contenants et de décorations à exposer. Ils sont également souvent utilisés lors de cérémonies et d’événements religieux.

Après le frittage, le corps et la glaçure de la céramique ne se détériorent pas facilement avec le temps. En conséquence, les éclats de sites anciens peuvent être considérés comme des enregistrements de cultures éloignées. Les chercheurs peuvent également se renseigner sur les techniques de fabrication de la céramique de différentes régions à différentes périodes en observant les marques laissées pendant les processus de production

L’âge néolithique à cinq dynasties
À la fin du Néolithique, diverses régions ont produit un assortiment de céramiques, affichant l’esprit dynamique de ces premiers peuples. Par exemple, la culture Yangshao, située dans la partie supérieure du fleuve Jaune, produisait des poteries peintes avec des motifs géométriques de couleurs vives telles que le rouge, le noir et le blanc, tandis que dans les parties inférieures, la culture Longshan comportait une poterie noire brillante caractérisée par sa forme mince et coquille d’oeuf. La culture Dawenkou fabriquait également des poteries blanches très fines et méticuleuses. À travers ces exemples, il est clair que les connaissances pour sélectionner les matériaux et les techniques de façonnage des formes et de cuisson au four étaient avancées, permettant le développement de diverses idées esthétiques.

La poterie a également joué un rôle important dans les coutumes funéraires chinoises, qui consistaient à servir les défunts comme s’ils étaient encore en vie. À l’aide d’argile, les artisans ont recréé des scènes de la vie. Les figurines, sous forme de musiciens, serviteurs, fonctionnaires, animaux domestiques et bâtiments reflètent les conditions sociales des civilisations anciennes et l’esthétique contemporaine. La surface de la poterie était souvent décorée d’une couche de glaçure à faible cuisson. Sous la dynastie Han, les glaçures vertes et brunes archaïques et solennelles étaient très appréciées. Pendant la dynastie Tang, des glaçures jaunes, vertes et brunes ont été appliquées sur une seule surface, créant un style coloré et libre qui est devenu connu sous le nom de Tang sancai, littéralement, la glaçure tricolore de la dynastie Tang.

La porcelaine émaillée à feu élevé est apparue pour la première fois sous la dynastie Shang. À la fin du printemps et de l’automne, des articles rituels et rituels avec un vernis vert uniformément appliqué se sont développés dans la région du Zhejiang. Cependant, la production à grande échelle de porcelaine n’a commencé que pendant la période des Trois Royaumes et les dynasties Jin. Au fur et à mesure que la porcelaine devenait associée à des goûts raffinés et gagnait en popularité parmi les hauts fonctionnaires, ci, le caractère chinois de la porcelaine, a commencé à apparaître dans les poésies et les essais.

Après les dynasties Sui et Tang, la diffusion de la technique de cuisson au four a permis à la porcelaine de devenir accessible aux riches comme aux pauvres. Parmi les plus populaires se trouvaient les marchandises vertes des fours Yue au sud et les marchandises blanches des fours Xing au nord. En outre, les articles Ding et Changsha étaient exportés en grandes quantités, jusqu’en Égypte et en Mésopotamie.

Périodes Song to Yuan
Pendant les dynasties Song, Jin et Yuan du Xe au XIVe siècle, les tirs de grès sont très répandus. Les grès célèbres ont été nommés d’après les endroits où ils ont été produits. Divers fours à différents endroits sont venus établir leurs propres styles indépendants, car chacun excellait dans les formes, les émaux, les compétences en décoration et les techniques de production pour lesquelles ils sont devenus connus.

Les centres de production d’articles blancs au cours de cette période étaient les fours Ding situés dans la province du Hebei au nord et les fours Jingdezhen dans la province du Jiangxi au sud. Le premier produit un émail blanc ivoire tandis que le second crée un émail bleu foncé. Les marchandises des deux endroits étaient connues pour leurs motifs et motifs décoratifs sculptés de manière fluide créés en imprimant des moules sur le corps d’argile. Quant à la vaisselle noire, la vaisselle Jian produite dans la province du Fujian jouissait de la plus grande réputation, les stries cristallisées dans la glaçure ressemblant à des poils de lièvre. Le centre de production d’articles multicolores était situé dans les fours Jun de la province du Henan, les glaçures présentant diverses nuances de bleu et de violette sur des couleurs de base vert laiteux. En outre, de nombreux fours appliquaient également divers oxydes ferriques comme colorant, produire des céladons dans différentes nuances de vert clair ou de bleu. Par exemple, les fours de Yaozhou fabriquaient des articles vert olive, les fours Ru créaient des émaux bleu ciel et les fours Guan (officiel) et Longquan produisaient respectivement des articles vert pastel et vert prune. Les grès de l’époque présentent des émaux lisses mais élégants ainsi que des formes simples et archaïques. De nombreux motifs décoratifs s’inspirent de la vie quotidienne et de la nature. Ces grès étaient très appréciés de la noblesse, du grand public et même des marchés étrangers. De nombreux motifs décoratifs s’inspirent de la vie quotidienne et de la nature. Ces grès étaient très appréciés de la noblesse, du grand public et même des marchés étrangers. De nombreux motifs décoratifs s’inspirent de la vie quotidienne et de la nature. Ces grès étaient très appréciés de la noblesse, du grand public et même des marchés étrangers.

Cette section classe les œuvres exposées en fonction de la couleur de l’émail, de l’endroit où elles ont été réalisées et de la date de production. Les objets sont regroupés en blanc, noir, céladon et articles multicolores. On espère que le développement et l’évolution des émaux, des motifs décoratifs, des formes et des techniques du grès et de la porcelaine Song, Jin et Yuan pourront être démontrés.

Dynastie Ming
La production de céramique était une affaire d’État importante sous la dynastie Ming. Au début de Ming, l’industrie de la céramique était principalement basée dans les fours de Longquan dans la province de Zhejiang et les fours de Jingdezheng dans la province de Jiangxi. Leurs produits ont non seulement circulé dans toute la Chine mais ont également atteint les marchés étrangers. De plus, ces deux sites de fours ont produit des marchandises officielles.

Au début de Ming, les fours impériaux ont été installés à Jingdezhen, établissant l’institution et le système fondamentaux des marchandises officielles de Jingdezhen pour les cinq cents prochaines années. La production de marchandises officielles à l’époque était sous la supervision directe du gouvernement central, qui fournissait des modèles et des dessins tout en nommant également des surintendants. Sous surveillance constante, la qualité et la quantité des produits ont été soigneusement contrôlées. Les produits finaux sélectionnés ont été envoyés directement au tribunal pour être utilisés par la famille impériale et les fonctionnaires. Depuis le règne de Yongle, les marchandises officielles ont commencé à porter la marque du règne des empereurs, devenant la pratique standard pour la plupart des marchandises officielles ultérieures. Porcelaines bleues et blanches des règnes Yongle et Xuande, doucai du règne Chenghua,

Outre les fours impériaux de Jingdezhen, d’autres fours civils produisaient également des porcelaines. Cependant, en termes de qualité et de quantité de produits, de types de fours, de modes de fonctionnement et de styles de leurs travaux, il existait d’énormes différences entre les fours officiels et civils.

À la fin de Ming, des changements politiques et économiques ont vu la fusion de diverses valeurs. Bien que les fours officiels possédaient des matières premières de qualité supérieure, leur gestion était lâche et manquait d’ordre technique. Les fours civils, en revanche, ont profité de l’occasion et ont prospéré.

la dynastie Qing
La production des marchandises impériales Qing était contrôlée par la famille impériale. En raison d’une meilleure administration du four et de la rémunération des travailleurs, les marchandises impériales ont pu maintenir en permanence la suprématie en ce moment en termes de quantité et de qualité. Pendant la période du High Qing, les empereurs Kangxi, Yongzheng et Qianlong étaient personnellement impliqués dans le processus de production tandis que les surintendants sous leur commandement supervisaient étroitement la gestion des fours impériaux. En conséquence, les techniques, les émaux, les formes et les modèles des marchandises officielles étaient sans précédent. Les marchandises impériales Qing de l’époque possèdent une manière imposante possédant à la fois des éléments antiques et des styles innovants qui reflètent l’effort des dirigeants mandchous essayant de s’intégrer dans la tradition de la culture chinoise Han.

À la fin de la période Qianlong, la gestion des fours impériaux a été confiée aux autorités locales de surveillance. Les modèles impériaux de style sont devenus moins influents au fil du temps à mesure que les éléments du goût populaire parmi les gens du commun augmentaient. Bien que les marchandises impériales sous les règnes Jiaqing et Daoquang aient hérité du style High Qing, elles n’étaient plus aussi vives, vigoureuses et créatives que leurs prédécesseurs. À partir du règne de Xianfeng, le chaos est apparu dans tout l’empire. Les fours impériaux de Jingdezhen ont été détruits et ont cessé de fonctionner. Après la rébellion de Taiping pendant le règne de Tongzhi, les fours impériaux ont de nouveau été relancés. L’impératrice douairière Cixi, qui exerçait alors le contrôle du gouvernement, supervisait activement la production de ses articles personnels et préférait les couleurs vives. À la fin de la période Guangxu,

Cette section est classée chronologiquement selon les périodes de la dynastie Qing. Les téléspectateurs sont en mesure d’observer les différentes formes de porcelaines impériales Qing, progressant au fil du temps dans l’évolution des styles officiels High Qing aux goûts populaires populaires.

Musée du Palais national de Taiwan
Le Musée national du Palais abrite l’une des plus grandes collections d’art chinois au monde. Avec près de 700 000 objets précieux, la vaste collection du musée s’étend sur des milliers d’années et se compose de magnifiques trésors des collections impériales Song, Yuan, Ming et Qing.

Ces dernières années, le National Palace Museum s’est consacré à la fusion de la culture et de la technologie, dans l’espoir de rendre ses trésors nationaux et son héritage culturel remarquable plus accessibles aux gens du monde entier.