L’héritage Cambó, Musée national d’art de Catalogne

L’héritage Cambó est une collection de peintures avec leur propre identité qui embrasse l’histoire de la peinture européenne du 14ème siècle jusqu’au début du 19ème siècle et est exposée en permanence dans les salles du Musée National d’Art de Catalogne. Le de Francesc Cambo est un exemple de collection programmée reflétant plus que le goût et la satisfaction personnelle est un collectionneur qui vise à rassembler les œuvres des grands maîtres pour compléter la série du MNAC médiéval.

Le Cambó Legacy est une collection d’œuvres de la collection particulière de l’homme politique et mécène catalan Francesc Cambó, d’une importance considérable, car il intègre la peinture européenne du XIVe siècle au début du XIXe. C’est la contribution la plus altruiste de la plus haute valeur que le MNAC ait reçue tout au long de son histoire et qui a enrichi davantage les collections de la Renaissance et du baroque. Les mouvements artistiques sont représentés aussi divers que le Quattrocento italien et les maîtres du Cinquecento, comme Sebastiano del Piombo ou Titian, en passant par la peinture espagnole de l’âge d’or jusqu’au rococo.

C’est un répertoire avec sa propre identité qui embrasse l’histoire de la peinture européenne du XIVe au début du XIXe siècle. Ce sont des œuvres qui marquent le passage du gothique à la Renaissance, qui parlent de la perfection du Quattrocento italien, de la sensualité des grands maîtres vénitiens du Cinquecento, du boom économique des Pays-Bas aux XVIe et XVIIe siècles, sans oublier la grandeur de l’or espagnol du siècle, jusqu’à atteindre la plénitude du rococo européen. Parmi les artistes représentés au MNAC grâce à cette magnifique collection, se distinguent des noms d’importance universelle, tels que Sebastiano del Piombo, Tiziano Vecellio et Giandomenico Tiepolo, grands peintres, tous d’Italie; Peter Paulus Rubens et Lucas Cranach, représentants de l’art scolaire flamand; Jean-Honoré Fragonard et Maurice Quentin de la Tour, qui représentent le rococo français, et enfin Francisco de Goya, le génie renouvelant qui ferme l’arc chronologique qui embrasse l’héritage cambodgien.

Histoire
En Catalogne, après le modernisme, le concept de classique avec le noucentisme est récupéré. C’est un temps de culte du roman et du gothique.

Le Palais National réalisé par l’Exposition Internationale de Barcelone en 1929 devient le siège du Musée d’Art de Catalogne, un musée contenant l’art roman et quelques Picasso. Entre le roman et l’avant-garde, il n’y avait rien de renaître ou de baroque. Francesc Cambó a voulu combler le vide.

Cette collection s’est formée en seulement 10 ans et s’est terminée brutalement en 1936 sans achever le projet. Il s’agissait d’une collection planifiée, voulait combler un vide. Dans le chapitre 24 des Mémoires, le Cambo lui-même écrit:

« Il est né en moi l’envie d’équiper la ville de Barcelone d’un musée d’œuvres de la Renaissance »
– Francesc Cambó

En effet, Cambó a voulu lier les collections romanes et gothiques à la collection d’Art Moderne.

Certaines des peintures devaient être conservées, d’autres avaient été achetées pour être échangées ou comme monnaie pour d’autres pièces. Ne pas pouvoir clôturer le projet était une collection peut-être inégale ou inégale mais en tout cas d’une qualité extraordinaire.

L’acquisition et les hauts et les bas de certaines œuvres de guerre remplissent une très longue anecdote que l’on retrouve aussi bien dans le catalogue publié par le MNAC que dans les Mémoires eux-mêmes ou dans les Meditaciones de Cambó.

Au départ, c’est un ensemble de 60 œuvres que Cambó a acheté pour compléter sa collection. Certains sont restés à Paris, d’autres en Suisse. Plusieurs ont circulé séparément, jusqu’au jour où Cambó a attribué 7 œuvres au Musée du Prado et 50 à Barcelone, qu’il a laissées entre les mains de ses exécuteurs testamentaires. Une œuvre a également été offerte au Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne, en Suisse, en reconnaissance du fait que, pendant la guerre, ils ont accepté de conserver l’intégralité de la collection sans frais.

Il a également donné une photo au capucin de Sarrià, un Botticelli à sa fille, ainsi qu’un Zurbarán à son avocat.

Des expositions
1991 – Musée du Prado, Madrid
1991 – Salle Sant Jaume de la Fondation Caixa de Barcelona.
Exposition commémorant
En 1997, à l’occasion du cinquantième anniversaire de la mort de l’homme politique et mécène Francesc Cambó (1876-1947), le MNAC présente une collection de tableaux que le patricio légua au musée. Cette collection constitue la plus grande contribution des œuvres de la Renaissance et du baroque en Catalogne. Il existe des œuvres européennes de trois cents à sept cents, avec des noms importants tels que Francesco del Cossa, Quinten Metsys, Lucas Cranach, Titian, Sebastiano del Piombo, Tintoretto, Rubens, Zurbarán, Tiepolo, Quentin de La Tour, Jean-Honoré Fragonard et Francisco de Goya. Outre le catalogage de l’héritage Cambó, il est classé en plusieurs sections (italien, espagnol, germanique, flamand et néerlandais, français et anglais). Un livre a également été publié analysant la figure du patricien catalan à travers une notice biographique signée par sa fille, et qui a été complétée par une bibliographie.

Contexte
Ce sont une série d’œuvres qui marquent le passage du gothique à la Renaissance, qui parlent de la perfection de l’art des différentes écoles du Quattrocento italien, de la sensualité de la peinture des grands maîtres vénitiens du Cinquecento, de la satire moralisante redevable à la Réforme, au boom économique des Pays-Bas au XVIIe siècle et à la grandeur de l’âge d’or espagnol, et qui atteignent la plénitude du rococo, à la fois vénitien et français, pour clore le discours artistique avec le génie du renouveau de Francisco de Goya.

Points forts

Sebastiano del Piombo – Vittoria Colonna
Tiziano Vecellio et atelier – Femme devant le miroir
Giandomenico Tiepolo – Le charlatan
Pieter Paul Rubens – Vierge à l’enfant avec sainte Élisabeth et saint Jean
Lucas Cranach, « le vieil homme » – Couple amoureux inégal
Jean-Honoré Fragonard – Jean-Claude Richard, l’abbé de Saint-Non, habillé en espagnol
Francisco de Goya – Allégorie de l’amour (Cupidon et Psyché)

Musée national d’art de Catalogne
Le Musée National d’Art de Catalogne, également connu sous son acronyme MNAC, est un musée d’art de la ville de Barcelone qui rassemble tous les arts dont la mission est de préserver et d’exposer la collection du monde le plus important de l’art catalan, montrant tout du roman à nos jours. Son directeur actuel est Josep Serra.

Le MNAC est un consortium doté de sa propre personnalité juridique, constitué par la Generalitat de Catalunya, la mairie de Barcelone et l’administration générale de l’État. En plus des administrations publiques, des individus et des entités privées collaborant avec l’administration sont représentés au conseil d’administration du musée.

Le siège principal est situé dans le Palais national de Montjuïc, ouvert en 1929 à l’occasion de l’Exposition internationale. Trois autres institutions font également partie du musée dans son ensemble: la bibliothèque du musée Víctor Balaguer à Vilanova i la Geltrú, le musée Garrotxa à Olot et le musée Cau Ferrat à Sitges, dont la gestion est indépendante et sa propriété est basée sur les conseils respectifs .