Raconter l’histoire, Musée national du costume au Portugal

Le Musée national du costume du Portugal raconte en permanence aux visiteurs l’histoire du costume portugais du XVIIIe siècle à nos jours, au rez-de-chaussée du palais.

À l’époque baroque, le costume féminin était généralement composé de trois pièces principales: le corsage ajusté au buste, la jupe et la saillie. Les femmes s’habillaient somptueusement, avec la dentelle et des boucles sur leurs vêtements. Entre 1740 et 1770, au milieu de la période rocaille, apparut une robe plus douce, avec un corsage, une jupe et le célèbre “Plis Watteau”, composée de plis de tissu tombant dans le dos, suggérant un faux manteau. Vers le milieu du siècle, la robe «française» utilisée dans les grandes cérémonies avait de larges volumes latéraux, un corsage ceinturé et une saillie ouverte à l’avant, formant une ouverture triangulaire qui montrait la jupe.

La forme de base du costume masculin est apparue en France à la fin du siècle XVII, sous le règne de Louis XIV, se composant d’un manteau, d’un gilet et d’un short. Ce groupe est resté dans la période Rocaille bien que les vestes soient moins larges et richement brodées. Le short était serré et se terminait sous les genoux. Les broderies formaient des motifs floraux et végétaux et étaient faites dans les morceaux de tissu avant que les coupes ne soient faites soit des vestes soit des gilets.

Style baroque (1700-1789)
À l’époque baroque, le vêtement féminin comprenait principalement trois pièces: le corsage ajusté, la jupe et la jupe courte. Les grands décolletés, le maquillage et les parfums sont des éléments essentiels de la séduction.

Styles Rocaille (1740-1770)
Entre 1740 et 1770, dans la plaine période Rocaille, une nouvelle robe flottante est introduite, composée d’un corsage, d’une jupe et du célèbre plis Watteau.

Style impérial (1796 à 1820)
Avec la Révolution française, qui a eu lieu en 1789, les idéaux révolutionnaires de “Liberté, Égalité et Fraternité” se sont combinés à un goût pour l’antiquité gréco-romaine qui a radicalement transformé le vêtement féminin. Dans les vêtements féminins, les femmes abandonnaient leurs corsets et leurs petits collants, ainsi que leurs tissus épais et riches, leurs robes étaient droites, à la taille et à manches courtes, accompagnées de hauts gants. Les jupes ont atteint les chevilles et les queues ont été portés seulement à la cour.

À la veille de la Révolution, il y avait un grand enthousiasme pour les parties masculines du costume anglais, à la fois pour la qualité de leur tenue et pour leur aspect fonctionnel. Mais la grande nouvelle cette fois, c’est l’introduction du pantalon dans la garde-robe masculine, du costume des hommes du peuple et des marins, le pantalon commence à être utilisé comme symbole de la révolution, car le short est synonyme du costume aristocratique.

Style romantique (1825 à 1865)
Au XIXe siècle, à l’ère de l’industrialisation, de rapides progrès technologiques sont apparus dans plusieurs domaines de la production, auxquels l’industrie de la mode n’était pas étrangère. Dans les années 50, le costume féminin atteint son expression maximale avec l’introduction de la crinoline. Ce cadre intérieur donnait un grand volume symétrique aux jupes sans alourdir. Le corset a remodelé le buste féminin. Les tissus préférés étaient la mousseline de soie et le coton avec motifs, fleurs, rayures et rayures. Les couleurs étaient simples et discrètes, principalement bleues et vertes.

La mode masculine de 1850 a conservé les tendances des décennies précédentes. Les manteaux de couleur noire ou de tons sobres étaient également utilisés avec un pantalon aux carrés. Pour la nuit, il portait un manteau noir avec un pantalon et une veste du même tissu, une chemise avec un bavoir empesé et un nœud.

le romantisme
La publication des poèmes Camões (1825) et D. Branca (1826) d’Almeida Garrett a marqué le début du romantisme au Portugal, qui perdurera pendant 40 ans.

Corsets et la tour de taille
Les femmes ont retrouvé l’usage des corsets et la taille a retrouvé sa place naturelle, la mode exigeant une taille délicate.

Les années 1850
Dans les années 1850, les jupes atteignent leur expression maximale avec l’introduction de la crinoline.

Les femmes dans le romantisme
L’idéal féminin du romantisme vantait les femmes délicates, fragiles et pâles, dévorées par la mélancolie. Les tissus préférés étaient la mousseline de soie et de coton avec des motifs de feuilles, de fleurs, de damiers et de rayures.

Le style Belle Époque (1870 à 1914)
Les dames portaient des robes en deux parties, composées d’un corps et d’une jupe, faites de tissus épais et le corset restait en vogue. La jupe était longue, accumulant draperies, garnitures, bibelots, rubans, noeuds, pompons et franges. Cependant, la silhouette caractéristique de cette période était donnée par un intérieur volumineux, appelé tournure, appliqué à l’arrière de la jupe.

En 1890, les femmes ont vu émerger les corsets dits “sains” qui produisaient un roulement ondulé en forme de S. De cette façon, le buste de la femme a été érigé et mis en évidence de sorte qu’il s’appelle “la poitrine des rouleaux”. Les longues jupes en forme de cloche avaient généralement une petite queue. Les robes de jour avaient une ceinture à la taille et un bavoir ou un tulle en dentelle. La nuit, les robes avaient de larges décolletés et les bras étaient protégés par de longs gants.

Dans le costume masculin, les redingotes et les tuniques continuent à être utilisés dans la plupart des situations lors de cérémonies avec chapeau haut de forme. Pour la vie quotidienne, les ensembles en trois pièces – veste, gilet et pantalon – étaient portés avec un chapeau melon.

19ème siècle
La seconde moitié du XIXe siècle fut une époque de grand éclectisme artistique et à la mode marqué par l’influence des styles d’autres époques. Les femmes portaient des robes en deux pièces, comprenant un corsage et une jupe en tissus épais.

Robe Femme
La robe pour femme avec cette monture a été mise à la mode par le couturier Charles Worth.

Cadre volumineux
Silhouette était fournie par un cadre interne volumineux appelé tournure (animation) sur le dos de la jupe.

Corset et corsage
Le corset sous le corsage est resté à la mode. La jupe était longue, avec une gamme de draperies, passementerie, bibelots, rubans, noeuds, pompons et franges.

Corsets Santé
En 1890, les femmes assistèrent à l’émergence des corsets de santé, qui formaient une silhouette ondulée en «S».

Poitrine Tourterelle
Le buste de la femme était surélevé et souligné de telle manière qu’on l’appelait «poitrine de tourterelle». Les longues jupes suggéraient des cloches et présentaient généralement un petit train.

Musée national du costume au Portugal
Le musée national du commerce et de la mode est situé dans le palais de Monteiro-Mor, à Lisbonne, au Portugal. Il possède une collection de 33 000 articles, comprenant principalement des costumes masculins et féminins des 18e et 19e siècles.

Le musée est situé dans une vaste propriété acquise par l’État portugais en 1975. Cette propriété – une ancienne ferme de loisirs du XVIIIe siècle – possède un vaste espace vert maintenant ouvert au public et connu sous le nom – Parc botanique de Monteiro-Mor, et le siège est installé dans un bâtiment du 18ème siècle – le palais Angeja-Palmela.

Son objectif est d’établir une stratégie pour la recherche, la conservation et l’exposition publique de costumes et textiles. En outre, il a pour politique de sauvegarder et de promouvoir le parc botanique de Monteiro-Mor et de soutenir ce patrimoine au sein de la communauté.

Des collections
Les collections de l’institution comprennent des collections de vêtements civils – femmes, hommes et enfants, nationaux et internationaux – et leurs accessoires, des fragments d’étoffes et de vêtements, des matériaux et des équipements qui témoignent des processus de production du textile, du costume et des accessoires.

Les premières offres de pièces datent de 1974 dans les registres du Musée national du costume, toutes composées de personnes. La collection publique qui a intégré sa collection provenait du Musée national de l’automobile qui, depuis 1904, rassemblait une importante collection de costumes de la Maison royale.