Shepard Fairey

Frank Shepard Fairey (né le 15 Février, 1970) est un artiste américain contemporain de la rue, graphiste, activiste, illustrateur et fondateur de obey vêtements qui a émergé de la scène de la planche à roulettes. Il a d’abord devenu connu pour son « Andre the Giant Has a Posse » (… OBEY …) campagne autocollant tout en fréquentant l’Rhode Island School of Design (RISD), qui appropria les images du tabloïd de supermarché Weekly World Nouvelles comique.

Il est devenu largement connu lors de l’élection présidentielle américaine de 2008 pour son affiche « Hope » Barack Obama. L’Institut d’art contemporain, Boston l’a décrit comme un des artistes les plus connus et les plus influents rue. Son travail est inclus dans les collections du Smithsonian, le Musée du comté de Los Angeles, le Musée d’Art Moderne de New York, le Musée d’Art Contemporain de San Diego, la National Portrait Gallery à Washington, DC, le Virginia Museum of Beaux-Arts de Richmond, et le Victoria and Albert Museum à Londres.

première exposition du musée d’art de Fairey, intitulé L’offre et la demande (tout comme son précédent livre), a eu lieu à Boston à l’Institut d’art contemporain durant l’été 2009. L’exposition a comporté plus de 250 œuvres dans une grande variété de supports: sérigraphies , pochoirs, autocollants, illustrations Rubylith, des collages et des travaux sur le bois, le métal et toile. En complément de l’exposition ICA, Fairey a créé des œuvres d’art public autour de Boston. L’artiste explique sa motivation de conduite: « Le vrai message derrière la plupart de mon travail est« tout remettre en question. »

Fairey est membre du comité consultatif d’atteindre Embrace des Arts, une organisation à but non lucratif qui fournit des fournitures d’art aux écoles défavorisées et étudiants. En 2007, Fairey a été chargé de créer un logo pour « La musique est la révolution Fondation » et est devenu membre du conseil d’administration de la Révolution Foundation La musique est un organisme sans but lucratif qui soutient l’éducation musicale pour les élèves dans les écoles publiques.

Fairey a créé la campagne autocollant « André the Giant Has a Posse » en 1989, alors qu’il assistait à la Rhode Island School of Design (RISD). Plus tard évolué dans la campagne « Obey géant », qui a connu une croissance via un réseau international de collaborateurs répliquant des dessins originaux de Fairey. Fairey vise le géant Obey d’inspirer la curiosité et amener les gens à remettre en question leur relation avec leur environnement. Selon le site géant Obey, « L’autocollant n’a pas de sens, mais existe seulement pour amener les gens à réagir, à contempler et à rechercher un sens dans l’autocollant ». Le site dit aussi, en revanche, que ceux qui sont familiers avec l’autocollant trouver l’humour et le plaisir de lui et que ceux qui tentent d’analyser son sens que la charge eux-mêmes et peut condamner l’art comme un acte de vandalisme d’un mal, culte souterrain .

Dans un manifeste qu’il a écrit en 1990, et depuis affiché sur son site, il relie son travail avec le concept de Heidegger de la phénoménologie. Sa campagne « Obey » puise dans le film de John Carpenter They Live qui mettait en vedette pro lutteur Roddy Piper, en prenant un certain nombre de ses mots d’ordre, y compris le slogan « Obey », ainsi que la « Voici ton Dieu » slogan. Fairey a filé au large de la ligne de vêtements OBEY de la campagne d’autocollants d’origine. [Citation nécessaire] Il utilise aussi le slogan « Le médium est le message » emprunté à Marshall McLuhan. Shepard Fairey a également déclaré dans une interview qu’une partie de son travail est inspiré par d’autres artistes de rue.

Après l’obtention du diplôme, il a fondé une petite entreprise d’impression à Providence, Rhode Island, appelé Alternate Graphics, spécialisée dans le T-shirt et sérigraphies autocollant, ce qui a donné Fairey la capacité de continuer à poursuivre son oeuvre. Pendant son séjour à Providence en 1994, Fairey a rencontré le cinéaste américain Helen Stickler, qui avait également assisté à RISD et a obtenu un diplôme de film. Le printemps suivant, Stickler a réalisé un court-métrage documentaire sur Shepard et son travail, intitulé « André le géant a Posse ». Le film a été présenté dans le Underground Film Festival de New York 1995, et a continué à jouer au Festival du film de Sundance 1997. Il a été vu dans plus de 70 festivals et musées à l’échelle internationale.

Fairey a été associé fondateur, avec Dave Kinsey et Phillip DeWolff, du studio de design BLK / MRKT Inc. de 1997 à 2003, spécialisée dans le marketing de guérilla, et « le développement des campagnes de marketing à fort impact ». Parmi les clients Pepsi, Hasbro et Netscape (pour qui Fairey a conçu la version dinosaure rouge du logo de mozilla.org et mascotte).

En 2003, il fonde l’agence de design Number Studio One avec sa femme Amanda Fairey. L’agence a produit le travail de couverture pour l’album Black Eyed Peas Monkey Affaires et l’affiche pour le film Walk the Line. Fairey a également conçu les couvertures pour les Smashing Pumpkins album Zeitgeist, CD / DVD Flogging Molly Whiskey un dimanche, Mothership de compilation de Led Zeppelin et le film Célébration de la Journée, et plus de l’anthrax de deux maux. Avec Banksy, Dmote, et d’autres Fairey a également créé le travail lors d’une exposition d’entrepôt à Alexandrie, Sydney, pour semi-permanent en 2003. Environ 1 500 personnes ont assisté.

En 2004, Fairey a rejoint artistes Robbie Conal et Mear One pour créer une série de « anti-guerre, anti-Bush » affiches pour une campagne d’art de rue appelée « Soyez la révolution » pour l’art « Post Gen » collective. « Être la Révolution » a commencé par une nuit de spectacles mettant en vedette Z-Trip, Ozomatli et David J à l’Avalon à Hollywood. Fairey a également cofondé Swindle Magazine avec Roger Gastman.

En 2005, il a collaboré pour une deuxième fois avec Z-Trip sur une édition limitée de 12 pouces avec Chuck D intitulé « Shock and Awe ». En 2005 Fairey a également collaboré avec DJ Shadow sur un ensemble de boîte, avec des T-shirts, autocollants, estampes, et un CD mix par Shadow. En 2005, il a montré à l’étranger, par exemple à Paris à la Galerie Magda Danysz. En 2005 également, il était un artiste résident au Musée d’Art Honolulu Spalding House (anciennement The Contemporary Museum, Honolulu). De plus en 2005, a contribué Fairey l’œuvre pour les affiches, l’art de couverture et des graphiques pour Walk The Line le Johnny Cash biopic. En 2006, Fairey a contribué huit eaux-fortes de vinyle à une série limitée de 12 « singles par le groupe post-punk Mission de la Birmanie, et a également fait un travail pour le groupe musical d’Interpol.

En 2006, Fairey a rejoint l’agence de pub New York Project 2050 basée comme fondateur directeur de la création et a été présenté sur la couverture du magazine Advertising Age. Pendant son séjour à projet 2050 Shepard a développé un travail créatif pour Virgin Mega Store et Boost Mobile. Approvisionnement du livre et de la demande: L’art de Shepard Fairey a été libéré en 2006. En 2008, la philosophie de Obey (Obey géant): Les années de formation (1989-2008), édité par Sarah Williams Jaye, a été publié par Nerve Books UK et loué par Fairey.

En Juin 2007, Fairey a ouvert son one-man show intitulé « E Pluribus Venom », au Jonathan LeVine Gallery. Le spectacle fait la section des arts en première page dans le New York Times.

Fairey a fait don de l’art de la couverture originale de l’album Body of War 2008: Les chansons Inspirée d’une guerre en Irak vétéran, produit pour la guerre en Irak documentaire Body of War. Le produit de l’album bénéficient organisme sans but lucratif Vétérans d’Irak contre la guerre.

En 2008 Fairey a fait équipe à nouveau avec Z-Trip à faire une série de spectacles à l’appui d’alors candidat à la présidentielle Barack Obama intitulé Parti pour le changement. Fairey a également conçu des affiches pour les Britanniques bande goth Bauhaus.

En Septembre 2008, Shepard a ouvert son spectacle solo intitulé « Dualité de l’humanité » à la Galerie de Tir à San Francisco. Sa troisième exposition solo à la galerie sélectionnée cent cinquante œuvres, y compris la plus grande collection de toiles de pièces en un seul spectacle qu’il a fait.

Fairey a été arrêté le 7 Février 2009, sur le chemin de la première de son spectacle à l’Institut d’art contemporain à Boston, Massachusetts, sur deux mandats non liés aux graffitis. Il a été accusé de dommages à la propriété pour avoir postered deux sites de la région de Boston avec des graffitis, un porte-parole police de Boston a dit. Son arrestation a été annoncée aux fêtards de longue date ami Z-Trip qui avait été performants à la première ICA à la demande de Shepard Fairey.

Le 27 Avril 2009, Fairey a mis trois exemplaires signés de ses affiches d’investiture d’Obama sur eBay, avec le produit de la vente aux enchères en cours à l’unique Amour pour la Fondation Chi, fondée par la famille de Deftones bassiste Chi Cheng suite à un accident de voiture en Novembre 2008 que presque coûté la vie de Cheng.

Lance Armstrong est monté un Trek conçu par Fairey madone dans le 2009 Giro d’Italia, à partir du 9 mai 2009, à Venise, en Italie.

In Time Magazine 2011 a commandé Fairey pour concevoir sa couverture à l’honneur « Le Manifestant » comme personne de l’année dans le sillage du Printemps arabe, Occupy Wall Street et d’autres mouvements sociaux à travers le monde. C’était la deuxième personne de la couverture de l’année pour Time Fairey, son premier être de Barack Obama en 2008.

En Janvier 2015, Shepard Fairey a fait une brève apparition sur Portlandia. En Juillet 2015, Fairey a été arrêté et détenu à l’aéroport international de Los Angeles, après avoir passé par les douanes, sur un mandat d’actes de vandalisme auraient 14 bâtiments à Detroit. Il a ensuite lui-même rendu à la police de Detroit.

Le 17 Septembre, 2015, Jacob Lewis Gallery a présenté l’exposition de Shepard Fairey « sur nos mains », sa première ouverture en solo à New York en cinq ans. Les peintures reflètent sur les enjeux contemporains auxquels est confronté notre communauté mondiale: la corruption politique, l’apathie et l’abus de pouvoir. L’exposition coïncide avec une nouvelle monographie Covert à Overt, publié par Rizzoli Fairey.

Fairey a créé une série d’affiches soutenant la candidature de Barack Obama 2008 pour le président des États-Unis, y compris le portrait « HOPE » iconique. Le critique d’art new-yorkais Peter Schjeldahl appelé l’affiche « la plus efficace illustration politique américaine depuis « Oncle Sam veut que vous » ». Fairey a également créé un design exclusif pour Rock the Vote. Parce que l’affiche L’espoir avait été « perpétué illégalement » et de façon indépendante par l’artiste de rue, la campagne d’Obama a refusé de toute affiliation directe avoir avec elle. Bien que la campagne a désavoué officiellement toute implication dans la création ou la popularisation de l’affiche, Fairey a commenté dans les interviews qu’il était en communication avec les responsables de la campagne au cours de la période immédiatement après la sortie de l’affiche. Fairey a déclaré que la version originale en vedette le mot « progrès » au lieu du mot « HOPE », et que dans quelques semaines de sa sortie, la campagne a demandé qu’il question (et légalement diffuser) une nouvelle version, en gardant l’image puissante d’Obama visage, mais le sous-titrage avec le mot « HOPE ». La campagne a embrassé ouvertement l’affiche révisée ainsi que deux affiches Fairey supplémentaires en vedette les mots « changement » et « vote ».

Fairey a distribué 300.000 autocollants et 500.000 affiches lors de la campagne, le financement de ses ventes grâce à la base de propagande électorale affiche d’art et bien. « Je viens de mettre tout cet argent pour faire de plus de choses, donc je n’ai pas gardé tout l’argent Obama », a expliqué Fairey en Décembre 2009.

Le 5 Novembre 2008, Chicago a affiché des bannières à travers le quartier des affaires du centre-ville avec Obama portrait « HOPE » Fairey.

Fairey a créé une nouvelle image similaire, mais de Barack Obama pour le magazine Time, qui a été utilisé comme l’art de couverture pour la personne 2008 de la question l’année. L’original portrait iconique « HOPE » a été présenté sur la couverture du numéro de Février de 2009 de Esquire Magazine, cette fois avec une lecture de la légende, « Et maintenant? » L’influence de Shepard Fairey tout au long de l’élection présidentielle a été un facteur de l’artiste lui-même ayant été nommé une personne de l’année 2008 par GQ.

En Janvier 2009, le portrait « HOPE » a été acquis par la National Gallery US Portrait et a fait partie de sa collection permanente. Il a été dévoilé et mis sur l’affichage le 17 Janvier 2009.

En 2009, le portrait Obama Fairey a été présenté dans le livre d’art pour Obama: Design Manifest l’espoir et la campagne pour le changement, qui Fairey a également édité.

Dans son 8 Décembre, 2010 Ressemble sur The Colbert Report, Stephen Colbert a demandé Fairey comment il se sentait d’avoir fait le « ESPOIR » portrait d’Obama et comment qui Fairey a répondu « que l’espoir travaillait à présent pour lui? »: « Vous savez , je suis fier comme un morceau de militantisme de base, mais je vais le laisser à ce ». [citation nécessaire]

Dans une interview accordée à Esquire en 2015 Fairey a déclaré que Obama n’a pas vécu jusqu’à ses attentes, « même pas près ». Il a poursuivi: « Obama a eu une période très difficile, mais il y a eu beaucoup de choses qu’il a transigé sur que je ne l’aurais jamais attendu. Je veux dire, les drones et l’espionnage domestique sont les dernières choses que je l’aurais pensé [il avait l’appui] « .

Fairey a créé une version Mutt de l’affiche rouge, blanc et bleu, don pour aider le soutien des adoptions d’animaux de compagnie, d’une image d’un chien hirsute sauvé prise par le photographe Clay Myers. Quatre cents tirages en édition limitée ont été offerts par Adopt-A-Pet.com, une organisation à but non lucratif qui aide les refuges, les sociétés humaines et des groupes de secours annoncent leurs animaux sans-abri aux adoptants potentiels. L’affiche, qui a également été offert en téléchargement gratuit, a été présenté sur la couverture de l’édition du printemps 2009 du magazine Life Dog.

Shepard Fairey a toujours été ouverte sur des sujets sociaux et politiques controversés et souvent et crée fait un don oeuvre afin de mieux faire connaître ces questions sociales et contribue directement à ces causes.

Au début des années 2000, a commencé à donner Fairey à des organismes tels que le Fonds de secours Chiapas, l’ACLU, Feeding America, et l’art de l’Élysée. Suite à la campagne d’Obama, Fairey a fait don de produit de ces ventes d’affiches à l’ACLU et Feeding America. En Septembre 2010, Fairey a créé une affiche pour l’ACLU avec l’actrice Olivia Wilde comme la Statue de la Liberté tenant un mégaphone et un presse-papiers, les armes de l’ACLU de choix.

Le programme de sensibilisation Obey, exploité par Obey Clothing, a été fondée en 2007 comme une extension des efforts humanitaires de Fairey. Ce programme permet Fairey de soutenir des causes qu’il croit en en vendant la marchandise spécialement conçue et un don de 100% des profits amassés à des organismes triés sur le volet et leurs causes. organisations antérieures à but non lucratif qui bénéficient de ce programme comprennent l’espoir pour le Darfour, le 11 Action Heure, Flux Amérique, Tremblement de terre en Haïti, Dark Wave / Rising Sun pour le soulagement du Japon et Adopt-a-Pet.com. Liées à l’environnement des organisations à but non lucratif comme la Fondation Surfrider, Urban Roots, la réserve naturelle de l’Alaska et plus ont également reçu des dons. Les derniers T-shirts de conscience de la Obey Go campagne ont bénéficié,

En tant que diabétique, Fairey type 1 contribue souvent à des organismes sans but lucratif qui aident dans la recherche médicale. Il est l’un des premiers partisans de donner à la guérison, un organisme sans but lucratif voué à accélérer le processus de recherche de traitements pour les maladies humaines. Fairey a créé la première Cure Faites un don à la série d’autocollants avec 20 modèles distincts. En outre, il a créé trois tirages en édition spéciale pour commémorer la première pour guérir Donner campagne. En Janvier 2012, Fairey a créé une impression exclusive appelée « The Cure » pour la Fondation de la recherche sur le diabète juvénile (FRDJ), le premier type de financement global de l’organisation 1 recherche sur le diabète. Tous les produits de la vente se dirigea vers la FRDJ. En Juin 2013,

Chaque année depuis 2009, Fairey a contribué son art à amasser des fonds pour la Fondation RUSH Arts Philanthropic. En Août 2011, Fairey a fait don pour aider à amasser des fonds pour la Fondation par l’ART FOR LIFE vente en ligne, l’effort de collecte de fonds annuelle primaire qui aide à soutenir des milliers de mal des enfants de New York la pièce d’inspiration bouddhiste Ornement Mandala (une valeur de 12 000 $). Le produit de la vente aux enchères gala annuel et ont bénéficié l’éducation artistique de signature de la Fondation et les programmes Galerie, qui servent directement 2.300 étudiants chaque année.

En Juin 2009, Fairey a créé une affiche à l’appui de la situation d’Aung San Suu Kyi pour sensibiliser les gens à la cause des droits de l’homme en Birmanie. Le produit de cette impression ont bénéficié du Centre d’action droits de l’homme et de la Campagne américaine pour la Birmanie.

En 2009, Fairey a fait équipe avec l’artiste et activiste Ernesto Yerena, activiste Marco Amador et musicien Zack de la Rocha de Rage Against the Machine, pour créer, distribuer et vendre des affiches la lutte contre la rhétorique déshumanisante et anti-immigrés pour We Are Human Campaign. La majorité des produits est allé à la Journée nationale du travail d’organisation du réseau (NDLON) et Puente, un groupe communautaire de base qui se bat pour la dignité humaine.

Fairey a également créé œuvres d’art au profit de la Fondation David Lynch pour la conscience basée sur l’éducation et la paix mondiale (DLF). En Avril 2009, Fairey a créé une affiche pour la Fondation David Lynch « Le changement commence dans » concert bénéfice. En Avril 2011, Fairey a fait don d’objets de collection unique de campagne « TÉLÉCHARGEMENT for Good » de la fondation. En Avril 2015, Fairey a créé une affiche commémorative pour l’anniversaire de 10 ans de la musique de David Lynch, avec tous les produits de la vente d’affiches allant à la fondation.

En Novembre 2009, Fairey en partenariat avec l’organisation de base LGBT FAIR aux enchères « Défendre l’égalité Amour Unites » affiches pour sensibiliser le public et les fonds pour la lutte pour l’égalité des gais et lesbiennes de mariage.

Fairey est un partisan des mouvements d’artistes tels que The Art of Elysium, une organisation visant à influer sur le changement social en faisant l’art à la disposition des artistes et des jeunes luttant luttent contre des maladies graves. En Août 2010, Fairey fait don d’un morceau original d’art birman beau moine, ainsi que l’occasion d’un portrait en direct assis pour Art of Elysium. En Septembre 2014, Fairey commissaire The Art of Elysium GENESIS vitrine des artistes émergents, LA, créateurs tastemakers et leaders sociaux.

En mai 2010, Fairey en partenariat avec Feeding America et le Conseil de la publicité pour créer une annonce de service public en plein air pour sensibiliser les gens à la faim domestique.

En 2011, Fairey a été nommé président d’honneur de la jeune Lettrés, un groupe philanthropique de la Fondation de la Bibliothèque de Los Angeles. Fairey a créé et organisé plusieurs œuvres d’art événements Toast annuel Jeune Literati la Fondation de la Bibliothèque bénéficient. La femme de Fairey Amanda a occupé le poste de président de la Fondation de la Bibliothèque depuis 2013.

En Décembre 2011, Fairey a contribué à la première « Artiste activiste » de Robert Rauschenberg Fondation projet d’impression au profit de la Coalition pour les sans-abri. Fairey a créé une estampe originale appelée « L’avenir est Unwritten » pour commémorer le dévouement de Rauschenburg des problèmes sociaux importants et la mission de la Coalition pour les sans-abri. L’impression a été vendu sur Artnet à amasser plus de 150 000 $ pour appuyer les programmes de sauvetage de la Coalition.

En Juillet 2013, Fairey a fait un projet artistique public pour le Fonds sans but lucratif LA pour l’éducation. La conception de Fairey intitulé « Créer votre avenir » a été l’un des trois tranches dans la campagne #ArtsMatter, qui était un effort de collaboration avec PS ARTS et en vedette l’art affiché sur les panneaux d’affichage et des bus à travers la ville de Los Angeles pour envoyer le message que la matière des arts en écoles. Encore une fois en 2015, Fairey a contribué à PS Arts, et a collaboré avec Marc Phillips décoratifs Tapis pour créer un tapis unique en son genre pour une vente aux enchères de bénéfice pour PS Arts.

En Mars 2014, Fairey a créé un portrait de Ai Weiwei avec des amis de Ai Weiwei, un groupe de partisans Ai qui essayaient de faire mieux connaître le statut juridique des artistes en Chine où les autorités avaient confisqué son passeport. Le produit des affiches se dirigèrent vers Amis des efforts de Ai Weiwei pour aider l’artiste et de promouvoir la liberté d’expression. En Juillet 2015, Ai Weiwei a bénéficié d’un six mois complet visa au Royaume-Uni, a infirmé une décision de ne pas lui accorder le document de Voyage.