Bilan du Salone del Mobile.Milano 2016, Milan Design Week, Italie

Salone del Mobile Milano, l’événement international le plus attendu pour les secteurs de l’ameublement et du design, du 12 au 17 avril 2016. Milan Design Week, l’un des événements les plus importants liés au monde du design et de l’architecture au niveau international. Le salone del mobile est le lieu où les nouveaux produits sont lancés chaque année, et est le rendez-vous incontournable du secteur chaque année, réaffirmant continuellement le rôle de milan comme capitale du design.

En tant que salon du meuble le plus grand et le plus important au monde, le Salone del Mobile est l’événement clé de la semaine du design de Milan 2016. Le programme d’une semaine propose des événements spéciaux, des expositions et des présentations de produits, où tous ceux qui font partie de la scène internationale du meuble et de la fabrication viennent ensemble pour observer et se mettre au courant des derniers développements de l’industrie. Plus de trois cent mille designers, architectes, critiques, intellectuels et chasseurs de tendances pour une semaine pleine d’émotions, d’innovation, de design, de technologie et d’attractions pour faire de cet événement, l’une des meilleures expériences mondiales pour les professionnels.

Le Salone del Mobile a animé la Milan Design Week, renforçant, une fois de plus, le rôle central de la ville sur des sujets tels que la culture du design et l’importance du Made in Italy dans le monde. Salone del Mobile Milano présentant l’excellence, la qualité et l’innovation en matière de design, célébrant les dernières tendances et innovations en matière de design, le Salone del Mobile Milano offre la plate-forme pour explorer les innovations de pointe et l’artisanat italien complexe exposé, échanger des idées et se livrer aux meubles, produits, et les technologies de design d’intérieur.

Le Salone del Mobile est fier d’être considéré comme la capitale du design et soucieux de conserver sa prééminence, démontrant encore cette année qu’il est le contexte idéal pour un événement d’une telle importance. Parce que Milan, avec le Salone, a le pouvoir de mettre en valeur et de mettre en valeur tout le secteur, des jeunes designers talentueux aux grands noms internationaux, des startups innovantes aux entreprises historiques.

Le Salone del Mobile Milano appelle la ville et l’industrie du design à promouvoir l’innovation et la durabilité lors de l’événement de cette année, dans le but de canaliser les forces milanaises pour travailler ensemble afin de préserver le rôle de leader de la ville et du salon. Il appelle les architectes, les designers et les marques à prêter attention à l’économie circulaire, à respecter le développement architectural de Milan, à encourager le partage d’idées et à défendre le travail des jeunes designers.

La force du Salone del Mobile.Milano est strictement liée au caractère unique de la chaîne d’approvisionnement du meuble, un écosystème répandu de valeurs industrielles et culturelles. C’est une intrigue extraordinaire qui unit créativité, ingéniosité et industrie, et qui fait du design italien une force d’importance stratégique pour tout le système italien. C’est l’une des meilleures cartes de visite que la ville de Milan, qui a toujours su interpréter son époque avec un esprit international, peut montrer au monde.

Cette année, le Salone braque à nouveau les projecteurs, d’une part, sur la centralité de Milan, qui continue de recueillir des éloges et une reconnaissance internationale, et d’autre part, sur la capacité créative et la générosité d’esprit du réseau industriel à sa base qui œuvre pour offrir au monde l’excellence. Le Salone del Mobile.Milano propose une implication émotionnelle et intellectuelle de tous ses acteurs afin d’aller au-delà de ce qui a été réalisé jusqu’à présent, de consolider ce rôle de leadership que l’exposition et la ville ont conquis au fil des ans, et d’attirer, de plus en plus plus, de nouveaux projets et talents.

La Milan Design Week 2016 a présenté une palette de couleurs beaucoup plus calme avec de nombreux neutres et des couleurs plutôt terreuses et tamisées. Le vintage et le rétro ont été remplacés par le look industriel, qui est devenu particulièrement populaire dans la conception de cuisines et de salles de bains. Les robinets de style industriel, les surfaces imitant le bois rustique et le béton ainsi que beaucoup de beige, de gris et de noir étaient omniprésents.

Dans la conception de meubles, principalement des couleurs douces et des matériaux naturels, tels que le bois, le métal, le cuir et le marbre, présentant souvent une texture et des motifs créatifs. Le marbre, l’un des matériaux de construction les plus anciens et les plus traditionnels, s’est retrouvé dans le design contemporain moderne. La polyvalence du matériau semble infinie et peu importe la modernité de la forme, elle dégage toujours une élégance calme.

La texture est devenue un élément de design important et peut être trouvée dans une large gamme. Les textures ainsi que les motifs sont populaires dans les papiers peints, les carreaux et même sur les surfaces de meubles et il y avait de nombreux tapis à motifs avec des designs très créatifs. De nombreux motifs sont inspirés du folklore et des cultures ethniques du monde entier.

Points forts
Milan Design Week avec des produits et des solutions innovants pour la vie contemporaine se réunissent, présentant des produits et des solutions exceptionnels pour la vie contemporaine avec un regard éclairé sur l’avenir et qui combinent design, technologie, flexibilité et durabilité. La vaste gamme d’expositions donne un aperçu de l’avenir de la conception de la maison et de l’espace extérieur. Sous la plus grande foire se trouvent également divers événements plus petits, notamment l’exposition internationale des accessoires d’ameublement, EuroCucina, l’exposition internationale de la salle de bains.

La 55e édition comprend le Salone Internazionale del Mobile ainsi que l’Exposition internationale d’accessoires d’ameublement divisés en deux catégories, Classique et Design. La biennale EuroCucina et son événement collatéral FTK (Technologie pour la cuisine) sont de retour avec le Salon international de la salle de bains, répondant à la demande croissante de qualité dans les deux secteurs.

EuroCucina, avec 120 exposants sur 23 000 mètres carrés, présente des produits de cuisine innovants de haute qualité, répondant à l’augmentation constante de la demande de fonctionnalité des consommateurs de plus en plus avertis. L’acier inoxydable et la pierre naturelle semblent avoir l’avantage dans cette édition. L’innovation technologique, l’efficacité énergétique, la facilité d’utilisation et les considérations esthétiques caractérisent les produits présentés à FTK (Technology For the Kitchen), l’exposition collatérale dédiée aux appareils électriques encastrables et aux hottes aspirantes, avec une technologie de pointe conçue pour la « cuisine » monde et pour avoir introduit la dimension innovante de la connectivité dans le domaine de la cuisine. 40 exposants sur 12 000 mètres carrés.

Le salone del mobile 2016 présente l’exposition biennale eurocucina, son événement collatéral FTK (technologie pour la cuisine) ; parallèlement au salon international de la salle de bains. répartis sur 23 000 mètres carrés, Eurocucina rassemble 120 marques internationales qui mettent en avant leurs produits de cuisine de qualité, répondant à la demande croissante de fonctionnalité de consommateurs de plus en plus avertis.

Avec 40 exposants sur 12 000 mètres carrés, la présentation collatérale FTK (Technologie pour la cuisine) est dédiée aux appareils électriques encastrables et aux hottes aspirantes ; et la technologie de pointe associée qui a été développée pour le monde de la cuisine et qui apporte une dimension innovante de connectivité au domaine de la cuisine. le salon international de la salle de bains qui l’accompagne, avec 200 exposants répartis sur 19 000 mètres carrés, présentera des solutions innovantes pour personnaliser l’espace domestique avec un accent particulier sur le bien-être et les soins personnels.

L’exposition annuelle salonesatellite présente et réunit le meilleur des nouveaux créateurs de moins de 35 ans. SaloneSatellite, dans les pavillons 22 et 24, avec une entrée publique gratuite depuis Cargo 5, est un événement incontournable. Il réunit une sélection de jeunes créateurs des 5 continents avec des entrepreneurs, des architectes, des architectes d’intérieur et la presse.

La 19e édition du programme Salonesatellite du salone del mobile met à nouveau en lumière la nouvelle génération de designers et d’architectes (moins de 35 ans). Agissant comme une plate-forme permettant à ces jeunes créatifs de partager leur travail avec le public et les fabricants potentiels, le thème de cette année est « nouveaux matériaux, nouveau design » et souligne les médiums et les techniques de production qu’ils utilisent dans leur pratique contemporaine. Lors de la biennale eurocucina et du salon international de la salle de bains, les designers présentent un ou deux projets correspondant à des catégories de produits.

Cette année, le Salone del Mobile.Milano organisait l’exposition « Rooms. Novel Living Concepts », organisée par Beppe Finessi, à la Triennale de Milan à Milan, du 2 avril au 12 septembre 2016. L’exposition vise à souligner la mission particulière d’architecture d’intérieur et offrant une vision de l’habitat projetée vers l’avenir.

La prochaine édition du Salone del Mobile.Milano veut également rendre un hommage particulier à ce qui a précédé le design « réel ». L’exposition-événement « Before Design: Classic » est une réflexion sur l’âme classique de la vie contemporaine et le court métrage du cinéaste multi-primé Matteo Garrone – projeté dans le Pavillon 15 F15/H18 – discute du goût classique du Made in Italy et de sa devise dans une narration audio et visuelle. Direction artistique par Studio Ciarmoli Queda.

L’événement de la ville directement lié au Salone del Mobile.Milano était « space&interiors » – organisé par la biennale internationale d’architecture, de design et de construction MADE expo – au Mall Porta Nuova – Brera Design District : une exposition fascinante de surfaces, sols, portes et finitions intérieures organisées par Migliore+Servetto Architects.

Design Districts de Milan Design Week 2016
Les événements de la Milan Design Week sont répartis dans tout Milan, mais sont concentrés dans certains domaines principaux. Une série de quartiers principaux, à savoir Porta Venezia, San Babila, Tortona, La 5 Vie, Sant’Ambrogio ou San Gregorio. Pendant le Fuorisalone, ces quartiers occupent le devant de la scène avec une multitude d’événements, notamment des sets de DJ, des expositions et des performances organisées à divers endroits de la ville, comprenant d’anciens espaces industriels, des ateliers, des ateliers artisanaux, des « botteghe » et les showrooms de grandes marques. .

Quartier du design de Brera
Découvrez la nouvelle Expérience Brera. La meilleure façon de découvrir et de connaître les lieux et les secrets du quartier. Brera Design District propose également une sélection des meilleures activités commerciales, c’est-à-dire celles qui représentent le mieux l’identité de ce quartier historique de Milan entre design, art de vivre, gastronomie, art et culture. Le Brera Design District propose, comme toujours, un grand nombre d’événements qui animent le quartier et qui alternent avec les nombreux showrooms de design qui y sont hébergés.

Brera Design District attire le plus grand nombre d’événements et est le quartier le plus visité et le plus représentatif du Fuorisalone. Née avec l’édition 2010, la Brera Design Week a su augmenter au fil des ans le nombre et la qualité des événements qu’elle accueille, pour beaucoup, Fuorisalone signifie Brera et Brera Design Week est la plateforme de référence, ouverte à la collaboration avec des entreprises et des designers grâce à des formats de projets dédiés.

Brera a le charme du quartier des arts de Milan et a une personnalité un peu parisienne et bohème. Lorsque vous vous promenez dans ses rues, notamment en avril lors du Fuorisalone, vous pouvez respirer une atmosphère extravagante, jeune et internationale. Brera est un lieu emblématique. Il a toujours été le lieu bohème de Milan par excellence, où l’on respire cette atmosphère artistique, grâce aussi à l’Académie et aux studios de photographes et de peintres. Maintenant, Brera est de plus en plus liée au design et nous constatons que ce passage a respecté l’âme créative et particulière du quartier, en effet, il a apporté une nouvelle vie.

Partez du « cœur ancien de Brera », représenté par la zone piétonne de via Fiori Chiari, via Formentini et via Madonnina. Perdez-vous parmi les antiquités, les antiquaires modernes, les boutiques exclusives et les bars historiques. Ici, via Fiori Chiari 18, Dedar présente les nouveaux revêtements muraux textiles. Via Formentini 9 (en face de l’église désacralisée de S. Carpoforo) fait ses débuts la marque Paola Sorio Luxury Design Atelier, spécialisée dans la création de meubles et d’accessoires entre art et design caractérisés par un artisanat de très haute qualité.

Le Brera Design District, avec le parrainage de Comune di Milano – Assessorato Cultura, Moda e Design (Division Culture, Mode et Design), abrite 152 événements, des projets spéciaux ainsi que des initiatives culturelles. Les ambassadeurs du Brera Design District de cette année sont Chiara Luzzana, avec le projet « The Sound of City », Matteo Thun et Dimore Studio avec les designers Emiliano Salci et Britt MorAn. Le thème est Designing is Listening, il est issu du débat avec l’artiste Chiara Luzzana et Paolo Ferrarini permettant d’identifier l’acte d’écoute comme une métaphore, principe fondateur d’un projet de design et de création.

Le prix Design lectures 2016 est décerné à Giorgia Lupi, designer d’information italienne qui travaille à New York depuis de nombreuses années. « Nuit blanche » du quartier, la Brera Design Night a lieu le vendredi 15 avril avec des horaires d’ouverture prolongés pour tous les showrooms et une série d’événements spéciaux pour animer le quartier.

Le Mall Porta Nuova, nouvel emplacement important à l’intérieur de la zone Brera Extra du Brera Design District est un événement organisé par MADE Eventi, une société gérée par FederlegnoArredo. Innover pour la vie. L’individu au centre du projet Valcucine. Chaque cuisine est conçue en se concentrant sur l’individu et tous ses besoins, à l’occasion du Salone del Mobile, Valcucine présente de nouvelles versions de sa dernière collection, Genius Loci, ainsi que de nombreuses nouvelles finitions. Valcucine Milano Brera – corso G. Garibaldi 99.

Fenix ​​NTM d’Arpa Industriale : Iconic Re-naissance Design À l’intérieur de la galerie ouverte de la Pinacothèque de Brera, réinterprète une sélection d' »icônes » du design à travers une narration de projets intemporels. Pinacoteca di Brera, Galerie ouverte du pont supérieur, via Brera 28. Florim annonce la relance de la marque CEDIT, Ceramiche d’Italia synonyme de créativité, d’élégance et de recherche esthétique. Forobuonaparte14/N.

Brera Design Apartment est la nouvelle façon de concevoir un showroom. Un espace privé dans l’une des cours les plus caractéristiques du Brera Design District, entre via Palermo 1 et via Solferino 11. 100 m², 4 volumes avec des finitions historiques conçoivent un intérieur typiquement milanais capable d’accueillir des événements, des réunions, des expositions sélectionnés ou produits par le Brera Design District dans un lieu exclusif qui montre une manière différente de présenter et de communiquer le design. Davide Groppi, avec l’approche poétique qui caractérise son travail, a conçu et réalisé le système d’éclairage de l’espace, tandis que Bulthaup a proposé pour l’appartement son système de cuisine B2, qui répond parfaitement au besoin de polyvalence du lieu.

Quartier du design Porta Venezia
Porta Venezia In Design, le circuit fuorisalone qui allie design et art à l’héritage architectural et décoratif du style Liberty. Un itinéraire milanais pour la Design Week pour combiner design et art, gastronomie et vin avec le patrimoine de Liberty Architectu re. PORTA VENEZIA IN DESIGN est un itinéraire divisé en « trois » : showrooms, magasins et entreprises de design et d’art nouveaux, l’itinéraire gastronomique et œnologique, qui trouve sa place dans certains bars et restaurants sélectionnés, des visites guidées des façades de Liberty, organisées en collaboration avec FAI – Fonds italien pour l’environnement.

Le quartier de Porta Venezia. L’idée de ce circuit, c’est de mettre en avant des points de design et d’ameublement, d’accueil et de loisirs, avec de la bonne chère et du bon vin, des cabinets d’architectes, des ateliers qui mettent en valeur l’aspect artisanal, parfois « cachés » dans des cours, d’autres sur la route. Aussi l’aspect culturel, qui met en avant l’angle architectural, révélateur de l’attraction, n’est plus accessible depuis des années. Les visiteurs pouvaient entrer pour admirer ce lieu secret, magnifique et riche en art déco, accueillant l’exposition VESTAE lors de la semaine du design.

Cette année nous embarquons également deux musées importants de la région : PAC et GAM. Ce sont autant de lieux et de trésors à découvrir, également tout au long de l’année, qui « vivent » dans cette zone d’activités excellentes et qualifiées liées au design, à l’artisanat, à la gastronomie et au vin.

Les nouvelles entrées intéressantes dans le secteur – passant par une transformation importante ces dernières années – sont : la réalité internationale comme SOTHEBY’S, déplacé au Palazzo Serbelloni (Corso Venezia 16) ; BIVIO MILANO double la « présence milanaise » en ouvrant le nouveau Via Lambro, où se trouvent, pendant la Design Week, le siège transformable « onetwothree » de Cristina Prinetti ; les deux Labs – WAX MAX, qui met en lumière l’expérience textile africaine et STUDIO PICONE ROMA qui révise l’héritage de l’artiste, dans une cour intérieure, Via Nino Bixio 27 ; l’espace kaléidoscopique STAMBERGA (cour intérieure, Via Melzo 3) qui combine le monde de la photographie, du design, des livres et des bijoux.

La nouveauté dans l’itinéraire alimentaire est V3RAW, un espace proposant des ingrédients alimentaires biologiques équilibrés (salades, soupes, yaourts, extraits et smoothies) dans la Via Spallanzani ; entre autres, restent Hic Enoteche 2.0, Casa Mia, Pastificio&Bistrot Brambilla.

Quartier du design de Santambrogio
Zona Santambrogio est l’un des quartiers les plus jeunes de la scène Fuorisalone. La Zona Santambrogio est l’une des zones les plus importantes de la ville, d’un point de vue historique, artistique et culturel, y compris la Basilique de Sant’Ambrogio qui accueille les expositions viU – Vision of you et Flora et Decora, Santa Maria delle Grazie, la Vigne di Leonardo, le Musée des sciences et de la technologie, la Fondation Achille Castiglioni, la Fondation Franco Albini et Spazio Rossana Orlandi.

À l’intérieur de la carte officielle de la zone de Santambrogio 2016, certains des showrooms de créateurs d’excellence comme Actual Spotti, C & C, Kitchen, Immaginaria, Design Republic, le nouveau SPAZIO MOSSMANIA et d’autres magasins sélectionnés pour le design et le shopping.

Au cœur de Milan, dans le jardin fascinant du siège du Santambrogio Design District, Eat Urban, le Design Week Street Food Festval, le restaurant en plein air du Fuorisalone, prend également vie. Une sélection de la meilleure cuisine de rue sur roues entre apecars et véhicules d’époque, positionnée entre arbres et allées, proposant des plats gastronomiques italiens et internationaux. Chaque jour, il était possible de prendre le petit-déjeuner, le brunch, le déjeuner, l’apéritif et le dîner. Eat Urban était l’endroit idéal pour manger pendant la semaine du Fuorisalone de Milan.

Zona Santambrogio Design District pour la Milan Design Week 2016, dans sa quatrième édition, sélectionne et promeut des événements, des expositions et les meilleures boutiques du quartier, notamment la place Sant’Ambrogio, la Piazzale Baracca, Cadorna, De Amicis et Ticinese. Dans son siège social situé dans un ancien couvent de la via San Vittore 49, dans la Zona Santambrogio, DOUTDEsign accueille en 2016 l’exposition Next Design Innovation, parrainée par la Région Lombardie et l’École polytechnique de Milan – Département de design : 21 prototypes de jeunes designers défiant l’avenir de planification de la conception.

Région Lombardie et Polytechnique de Milan – Département de Design, vitrine Next Design Innovaton au siège de DOUTDEsign : l’exposition rassemble vingt prototypes interactifs de designers de moins de 35 ans, qui explorent de nouveaux types de produits et racontent la relation inhabituelle entre le design et les nouvelles technologies. Les prototypes vont des dispositifs de contrôle pour l’équipement technique des maisons, aux éclairages et au mobilier interactif, de la technologie durable aux dispositifs intelligents pour la ville et la nouvelle mobilité. Ces technologies sont développées par des designers issus d’écoles et d’universités lombardes, sélectionnés par le conseil de Next Design Innovation, et de l’école ELISAVA de Barcelone.

Également présentée au siège de via San Vittore 49, une sélection d’autres expositions internationales de design et en particulier, une installation organisée par le Master en Service Design de l’École polytechnique de Milan et POLI.design, pour montrer les services de design qui facilitent la vie, et le système de design de service inspiré des thèmes de la XXIe édition de la Triennale de Milan, qui s’ouvre le 2 avril sous le titre « 21st Century. Design After Design. « Au cœur de Milan, dans le charmant jardin du siège de Santambrogio Design District, Eat Urban, le Design Week Street Food Festival, était le restaurant en plein air du Fuorisalone.

Pour la deuxième année, Womade assure la direction artistique des soirées. Le réseau créatif, basé à Milan, organise plusieurs productions culturelles, générant de la valeur à travers des projets éditoriaux, des collaborations et des événements impliquant des milliers d’artistes et de talents créatifs. Womade propose chaque soir un événement différent, et attire l’attention sur différents domaines du Design : la mode, la photographie, l’art vidéo, l’illustration et la musique.

La Zona Santambrogio soutient le Milan Design Award, le prix de la meilleure installation design lors de la Semaine du design de Milan, qui en est à sa sixième édition : depuis 2016, il est devenu un projet partagé par le comité Fuorisalone de Milan. Né comme un événement choral pour la protection et la communication des événements pendant le Fuorisalone, le comité est composé de Brera Design District, 5 Vie art + design, Elita – Enjoy Living Italy, Milan Space Makers, Porta Venezia in Design, Sarpi Bridge Oriental Design Week , Superstudio Group, Tortona Design Week, Ventura Lambrate et Zona Santambrogio.Le projet du Milan Design Award a été conçu et coordonné par Elita-Enjoy Living Italy, en collaboration avec Fuorisalone.it et IED Milano, et soutenu par la Municipalité de la Ville de Milan.

5VIE dans le centre historique de Milan
5VIE est né comme un projet de marketing territorial lié à une zone du centre historique de Milan, les Cinque Vie : une zone riche en histoire et culture, où parmi les vestiges de la Rome impériale, les basiliques paléochrétiennes et les cours de la Renaissance, vous pouvez encore trouver des ateliers artisanaux du plus haut niveau, ainsi que des boutiques raffinées et des galeries d’art et de design. Grâce au caractère unique du programme curatorial et au succès sans cesse croissant des éditions précédentes, 5VIE art+design est désormais reconnu internationalement comme un nouveau pôle important du design de pointe.

Le nom « 5VIE Art+Design » rassemble les trois concepts principaux du projet : histoire, culture et innovation. Avec une forte identité de marque et de nouvelles stratégies de communication, la zone accueille une série d’initiatives culturelles à l’occasion des événements créatifs les plus importants de Milan, en collaboration avec PS et l’agence Nascent Design, quant à l’identité visuelle.

5VIE, sont Via Santa Marta, Via Santa Maria Podone, Via Santa Maria Fulcorina, Via Bocchetto et Via del Bollo. Ce quartier est devenu plus large mais compact en même temps, il se caractérise par des racines romaines et des éléments milanais, des vestiges archéologiques, de beaux cloîtres, une architecture moderne et de nouveaux espaces en cours de rénovation.

Grâce au travail de ces dernières années pour construire une identité de marque forte et de nouvelles stratégies de communication, un bouquet de rues est aujourd’hui un projet urbain d’intérêt international. Cette année, avec un accent particulier sur les pièces uniques, le design d’art et la contamination croisée entre les différents arts, vise à tirer parti de ce succès grandissant et à embrasser l’expérimentation plus ouvertement que jamais et à cultiver une culture encore plus présence internationale. L’objectif de cette année : consolider notre réputation de référence culturelle, associant pluralité de pensée et hétérogénéité internationale.

Travaillant comme toujours en étroite collaboration avec des curateurs et des designers et se concentrant sur des pôles de créativité, 5VIE s’affirme de plus en plus comme un lieu de rencontre pour générer des liens entre différents domaines, s’investir dans la recherche, dans la sélection des projets et dans leur mise en œuvre finale. Ainsi, notre identité en tant que véritable « quartier du design intégré » devient limpide.

Lors de cette troisième édition, le quartier 5VIE multiplie les événements de qualité, en prêtant attention à la forte matrice culturelle, aux projets artisanaux et à la volonté de redécouvrir des quartiers centraux méconnus du plus grand nombre. Le conseiller du commerce, des activités productives et du tourisme, du marketing territorial, des services civiques, Franco D’Alfonso a déclaré : « Grâce à la collaboration entre l’administration publique et les opérateurs commerciaux et culturels du 5VIE, ce quartier a acquis un intérêt international, en promouvant la culture et la créativité.

Itinéraires thématiques
Itinéraires qui incluent les événements de la Design Week liés aux thèmes les plus importants de cette édition.

Semaine du design de Tortone
Tortona Design Week est un projet de communication promouvant plus de 180 événements dans le circuit renouvelé du design de Tortona. Les partenaires de l’initiative sont Associazione Tortona Area Lab , BASE Milano , Magna Pars , Milano Space Makers , Superstudio Group , Tortona Locations . Parmi les événements 2016, la semaine du design également Sarpi Bridge-Oriental.

Superstudio Più | SALON SUPERDESIGN
SuperDesign Show se concentre sur la recherche, sur l’extraordinaire quotidien, sur la liberté de choix, sur les contaminations entre classique et avant-garde, entre industrie et artisanat, entre tradition et futur, entre simplicité et magnificence. SUPERSTUDIO est le lieu emblématique du design à Milan, « un must absolu » (Financial Times), jalon incontournable du quartier de Tortona depuis 2000 et pionnier du phénomène FuoriSalone dans le quartier.

SuperDesign Show, le nouveau format auctorial de Superstudio qui poursuit et reprend le succès du précédent projet de Superstudio – le Musée Temporaire du Nouveau Design -, est un événement très attendu dans le monde entier, couvert par de nombreux journaux et magazines internationaux et pris comme exemple d’une initiative innovante et précieuse dans le monde entier, la première étape de chaque visite dans le district de Tortona.

SuperDesign Show regarde vers l’avenir. Il se concentre sur la recherche, sur l’extraordinaire quotidien, sur la liberté de choix, sur les contaminations entre classique et avant-garde, entre industrie et artisanat, entre tradition et futur, entre simplicité et magnificence. 10.000 m² espace d’exposition, projets thématiques, installations muséales, pavillons nationaux, expositions individuelles et collectives, grandes entreprises consolidées mais aussi jeunes entreprises innovantes, startups, auto-design et toutes les nouvelles tendances pour vivre et habiter. Salons, salles de réunion, bureau de presse, image coordonnée, vaste campagne de presse, espaces communs, jardin, restaurants et bien plus encore.

Le thème de cette année est PAGES BLANCHES, c’est-à-dire écrire ensemble le monde qui nous attend demain. Une invitation à exposer non seulement des objets et des propositions prêts à l’emploi mais aussi des projets futuristes et expérimentaux et à les « narrer » au public avec des mots et des installations dans une « page blanche » idéale. Une seule direction, un langage contemporain commun, qui valorise les identités nationales et de marque, les excellences italiennes, les exigences commerciales, la pensée « suivant », avec une sélection rigoureuse impliquant « recherche, qualité et innovation » qui ont toujours été les valeurs clés de Superstudio.

Festival de la semaine du design d’Elita
Le festival Elita Design Week a contribué à l’expansion thématique de la Milan Design Week grâce à une recherche constante sur la scène musicale contemporaine et à une sélection de contenus et de modèles de divertissement culturel innovants. Elita Design Week Festival préside des lieux sans en incarner une forme précise, s’adapte aux contextes, explore les lieux, les sons, se déguise pour changer à travers eux. Un nomadisme moderne qui s’exprime à travers des événements itinérants au sein d’espaces plus ou moins connus de la ville, grâce à la transversalité typique d’Elita qui parvient à créer à chaque fois des situations différentes pour une communauté toujours plus large.

Projet unique organisé par Elita, Design Week Festival a construit son identité au cours des dix dernières années, grâce à une recherche constante sur la scène musicale contemporaine et une sélection de contenus innovants, flanqué d’un travail utilisant des territoires, des espaces et des lieux en promouvant des pensées spécifiques. Activités. Le Design Week Festival 2016 présente une programmation intégrée à celle de la Design week, offrant chaque jour un point de référence pour l’incontournable proposition de divertissement qui a toujours caractérisé la DWF.

Des projets spécifiques au site ont été consacrés à différents sujets pour chaque événement au cours des différentes journées du Festival, accueillant des artistes internationaux dans l’innovation typique qui caractérise la programmation de DWF. L’agenda des événements depuis dix ans, conçu et rapporté dans la Party Official Design Week et officiellement inclus dans le réseau du Fuori Salone, commence le 13 avril avec une Block Party sur Navigli, et c’était en partenariat avec WIKO et BECK’S : un tout fête de rue gratuite, avec la console via Corsico, et cela rappelle l’événement mémorable de septembre 2013 pour l’inauguration d’ElitaBar.

DWF 11 prend le côté mutation d’Elita et continue de s’afficher dans différents lieux de la ville, devenant l’âme émouvante et secrète de la Design Week. Deux événements qui ont été dévoilés au club de la nouvelle saison milanaise, le Mur. Mind Against joue un set tout au long de la nuit de jeudi, et David August anime son incroyable show, samedi soir.

Le vendredi soir, à la Fabrique, vous assistez à la plus longue nuit de divertissement, avec la célébration de Diynamic et sa vitrine spéciale. Parmi les moments les plus attendus du Festival, les 4 heures dos à dos entre Daphni et Floating Ploints se déroulent dans un lieu mystérieux de la via Orobia et prennent la forme d’une autre block party, le samedi soir.

La soirée de clôture était le dimanche, le rendez-vous de la sixième édition du Milano Design Award, le prestigieux prix dédié aux meilleurs projets d’exposition de Fuori Salone. Après cela, il y a eu la fête, en collaboration avec la Red Bull Music Academy, dans l’un des lieux les plus évocateurs de la ville : BASE.

Interni – Frontières Ouvertes
A l’occasion du Fuorisalone 2016, INTERNI était présent sur trois sites. Du 11 au 23 avril, ce sont en effet trois lieux de la ville qui accueillent l’exposition Frontières ouvertes. L’habituelle Università degli Studi di Milano, Orto Botanico à Brera, et pour la première fois, la tour Velasca (maison d’Audi City Lab, qui présente Untaggable Future, un laboratoire d’idées sur : les gens, la ville, la lumière, l’énergie).

Le thème est l’exploration et le dépassement des frontières disciplinaires, qui a été représenté à travers une série d’installations et d’expositions interactives et avec la qualité habituelle où ils nous ont appris lors des éditions précédentes. Les champs de recherche touchaient de multiples domaines, du cinéma à l’architecture, du numérique à la durabilité.

L’exposition Casetta del Viandante (La maison du voyageur) organisée par Marco Ferreri, l’une des installations d’Interni Open Borders, a été sélectionnée comme exposition officielle de la 21e Triennale de Milan ’21e siècle. Conception après conception’. L’Università Statale devient l’un des sites officiels de la XXIe Triennale de Milan. La Casetta del Viandante reste ouverte au public jusqu’au 12 septembre.

Pont Sarpi_Oriental
Sarpi Bridge_Oriental Design Week est née en 2013 à Milan grâce à l’intérêt et à la curiosité que les gens ressentent de plus en plus pour l’offre de design et d’art d’Orient. Sarpi Bridge_Oriental Design Week vise à créer un pont entre Orient et Occident, entre Ville et Ville, entre fuorisalone et fuorisalone en proposant design, art design, recherche et créativité. Il dure non seulement 6 jours de Milan Design Week mais toute l’année afin de créer des opportunités culturelles et économiques. Le quartier qui lui a donné naissance est Sarpi, un quartier historique de Milan de grand charme, mais Sarpi Bridge_Oriental Design Week est très dynamique, toujours en mouvement à la recherche de nouveaux lieux où construire des ponts.

Prix ​​du design milanais
Le Milano Design Award est de retour, un événement qui depuis 2011 sélectionne les meilleurs projets d’exposition du Fuori Salone en récompensant les plus innovants et ceux capables de promouvoir un dialogue créatif entre produit et installation, marque et designer. Milan Design Award, produit par elita, réalisé en partenariat avec Fuorisalone, est le concours qui récompense les événements de la Milan Design Week. L’objectif du Milan Design Award est de récompenser les expériences les plus uniques offertes aux visiteurs, d’identifier les expressions esthétiques qui caractérisent les tendances du design contemporain et de mettre en évidence, à travers la sélection des projets, les nouveaux phénomènes socioculturels.

L’objectif du Milano Design Award est de sélectionner, par l’intermédiaire d’un jury international, le meilleur projet d’exposition du Fuori Salone. Nombreux sont les critères menant au choix du lauréat, parmi lesquels le concept, la technologie, la narration et l’engagement, qui représentent certaines des catégories récompensées. Parmi les nouveautés de cette année, la présence de quatre nouveaux prix : Press Choice, décerné par un jury composé de représentants de la presse internationale, The Unicorn pour l’installation la plus innovante et disruptive et deux Lifetime Achievement Awards (designer et entreprise) liés.

Créé et organisé par elita, réalisé en partenariat avec Fuorisalone, Istituto Europeo di Design et Valverde et sponsorisé par Comune di Milano, depuis l’année dernière l’initiative est également promue par les plus grandes entreprises liées au Fuorisalone : 5VIE art+design, Brera Design District , elita – enjoy living italy, Milano Space Makers, Porta Venezia in Design, Tortona Design Week, Triennale di Milano, Ventura Projects et Zona SantAmbrogio.