Bilan du Salone del Mobile.Milano 2012, Milan Design Week, Italie

Salone del Mobile Milano, l’événement international le plus attendu pour les secteurs de l’ameublement et du design, du 17 au 22 avril 2012, dans les pavillons du parc des expositions de Rho Milan. Un outil inestimable pour l’industrie ainsi qu’un véhicule promotionnel continu et assez extraordinaire. La 51e édition du Salone Internazionale del Mobile, avec la biennale Eurocucina et SaloneUfficio et SaloneSatellite, dévoile une panoplie de solutions inédites d’ameublement, d’éclairage et de bureau.

Le Salone del Mobile est la référence mondiale du secteur de l’ameublement. Une fois de plus, Milan est une fenêtre sur le monde du design, en tant que ville de créativité, de qualité et de changement. Avec les principaux acteurs du secteur, plus de 2 500 exposants présentant leurs gammes et plus de 350 000 visiteurs, designers, architectes, critiques, intellectuels et chasseurs de tendances pour une semaine pleine d’émotions, d’innovation, de design, de technologie et d’attractions à faire de cet événement, l’un des meilleurs expériences mondiales pour les professionnels.

Milan Design Week, l’un des événements les plus importants liés au monde du design et de l’architecture au niveau international. Plus qu’un événement de design, Salone del Mobile est une déclaration culturelle, où l’état de l’art du design est présenté chaque année, et où les professionnels peuvent obtenir de nouvelles informations sur les nouveautés. Le salone del mobile est le lieu où les nouveaux produits sont lancés chaque année, et est le rendez-vous incontournable du secteur chaque année, réaffirmant continuellement le rôle de milan comme capitale du design.

Les tendances de la Milan Design Week 2012, l’ambiance années 80 qui a imprégné les étals du salon. Il semblait que presque tous les vendeurs avaient choisi d’inclure au moins une touche de couleur vive, principalement dans des tons de bijoux et plus qu’occasionnellement au néon. ont presque viré dans le collant. En plus des nouveaux matériaux, les sièges d’extérieur sont devenus multifonctionnels, créés avec toute la durabilité et la fonctionnalité nécessaires aux espaces extérieurs. La poussée mondiale vers l’environnementalisme a évidemment influencé.

En tant que salon du meuble le plus grand et le plus important au monde, le Salone del Mobile est l’événement clé de la semaine du design de Milan 2012. Le programme d’une semaine propose des événements spéciaux, des expositions et des présentations de produits, où tous ceux qui font partie de la scène internationale du meuble et de la fabrication viennent ensemble pour observer et se mettre au courant des derniers développements de l’industrie.

Le Salone Salone del Mobile.Milano, a fait sa première apparition en 1961, conçu pour promouvoir les meubles et les accessoires d’ameublement italiens sur le marché d’exportation, et il a continué à le faire de manière impeccable, en veillant à ce que la qualité des meubles italiens soit connue aux quatre coins. de la terre, et continue de le faire, avec la moitié de tous ses visiteurs venant du monde entier. Pour la première fois, le Salone Salone del Mobile.Milano, les principales entreprises du secteur de l’ameublement, ont été réunies dans un seul espace d’exposition commerciale.

Salone del Mobile Milano présentant l’excellence, la qualité et l’innovation en matière de design, célébrant les dernières tendances et innovations en matière de design, le Salone del Mobile Milano offre la plate-forme pour explorer les innovations de pointe et l’artisanat italien complexe exposé, échanger des idées et se livrer aux meubles, produits, et les technologies de design d’intérieur. Qualité et innovation, ainsi que de grands événements collatéraux et une gamme complète et large de produits sont les ingrédients qui font du Salone un événement incontournable.

Le Salone del Mobile a animé la Milan Design Week, renforçant, une fois de plus, le rôle central de la ville sur des sujets tels que la culture du design et l’importance du Made in Italy dans le monde. Le Salone del Mobile est fier d’être considéré comme la capitale du design et soucieux de conserver sa prééminence, démontrant encore cette année qu’il est le contexte idéal pour un événement d’une telle importance. Parce que Milan, avec le Salone, a le pouvoir de mettre en valeur et de mettre en valeur tout le secteur, des jeunes designers talentueux aux grands noms internationaux, des startups innovantes aux entreprises historiques.

La force du Salone del Mobile.Milano est strictement liée au caractère unique de la chaîne d’approvisionnement du meuble, un écosystème répandu de valeurs industrielles et culturelles. C’est une intrigue extraordinaire qui unit créativité, ingéniosité et industrie, et qui fait du design italien une force d’importance stratégique pour tout le système italien. C’est l’une des meilleures cartes de visite que la ville de Milan, qui a toujours su interpréter son époque avec un esprit international, peut montrer au monde.

Cette année, le Salone braque à nouveau les projecteurs sur la centralité de Milan, qui continue de recueillir des éloges et une reconnaissance internationale, et la capacité créative et la générosité d’esprit du réseau industriel à sa base qui travaille pour offrir l’excellence mondiale. Le Salone del Mobile.Milano propose une implication émotionnelle et intellectuelle de tous ses acteurs afin d’aller au-delà de ce qui a été réalisé jusqu’à présent, de consolider ce rôle de leadership que l’exposition et la ville ont conquis au fil des ans, et d’attirer, de plus en plus plus, de nouveaux projets et talents.

Points forts
Milan Design Week avec des produits et des solutions innovants pour la vie contemporaine se réunissent, présentant des produits et des solutions exceptionnels pour la vie contemporaine avec un regard éclairé sur l’avenir et qui combinent design, technologie, flexibilité et durabilité. La vaste gamme d’expositions donne un aperçu de l’avenir de la conception de la maison et de l’espace extérieur. Sous la plus grande foire se trouvent également divers événements plus petits, notamment l’exposition internationale des accessoires d’ameublement, EuroCucina, l’exposition internationale de la salle de bains.

Le salon biennal Eurocucina, présente des produits de cuisine innovants de haute qualité, répondant à la demande croissante de fonctionnalité des consommateurs de plus en plus avertis. L’acier inoxydable et la pierre naturelle semblent avoir l’avantage. L’innovation technologique, l’efficacité énergétique, la facilité d’utilisation et les considérations esthétiques caractérisent les produits exposés.

Workplace3.0 est une exposition au concept innovant, consacrée au design et à la technologie pour aménager l’espace de travail en rond. L’exposition, sous-tendue par un concept innovant, consacré au design et à la technologie dans l’aménagement du lieu de travail, réunit les différentes composantes du lieu de travail dans un même espace, présentant des propositions et des solutions de conception pour vivre le lieu de travail dans ses nombreuses interprétations contemporaines. Workplace3.0 rassemble les meilleures propositions du monde de l’ameublement pour le bureau, les meilleures propositions du monde de l’ameublement banques, bureaux d’assurance, bureaux de poste et autres espaces publics, sièges pour bureaux et espaces publics, acoustique, sols et revêtements, éclairage et accessoires de bureau ainsi que ainsi que les technologies audio-vidéo et la communication.

Le SaloneSatellite, lieu d’interaction inégalé entre jeunes designers, hommes d’affaires, architectes, architectes d’intérieur et presse, était de retour dans les pavillons 22 et 24, aux côtés de Workplace3.0. Cette année, il était axé sur le thème : « Artisanat et design : ensemble pour l’industrie », et leur offrait de nombreuses opportunités de réseautage. L’événement permet à de jeunes designers émergents de présenter leurs produits et leur donne également une chance d’être sélectionnés pour participer à la prochaine édition du concours SaloneSatellite Award, récompensant les 3 meilleurs prototypes exposés, relatifs aux catégories de biens exposés.

Design Districts de Milan Design Week 2012
Les événements de la Milan Design Week sont répartis dans tout Milan, mais sont concentrés dans certains domaines principaux. Une série de quartiers principaux, à savoir Porta Venezia, San Babila, Tortona, La 5 Vie, Sant’Ambrogio ou San Gregorio. Pendant le Fuorisalone, ces quartiers occupent le devant de la scène avec une abondance d’événements, y compris des sets de DJ, des expositions et des performances organisées à divers endroits de la ville, comprenant d’anciens espaces industriels, des ateliers, des ateliers artisanaux, des ‘botteghe’ et les salles d’exposition de grandes marques. .

La Milan Design Week s’inspire du passé illustre de Milan, avec sa riche histoire en architecture, en art et en design, les anciens palais et églises servant de toile de fond aux expositions les plus intéressantes, et les rééditions de designs classiques qui volent la vedette aux lancements de nouveaux produits. Pendant une semaine, Milan s’est transformée en galerie ouverte, avec des palais et des musées historiques, des places publiques et des petits trésors cachés accueillant les aficionados du design du monde entier. Il a établi un pont nécessaire entre les artistes et les participants, créant une ambiance de réseautage mémorable.

Quartier du design de Brera
Brera est un lieu plein de charme et de culture, un monde habitué à anticiper les tendances, où l’art, la mode et le design s’entremêlent. Le quartier du design par excellence à l’occasion des journées du Fuorisalone, ouvre les portes de ses boutiques, des showrooms les plus prestigieux et des espaces temporaires dans des lieux privés d’une beauté suggestive, aux citoyens et touristes curieux de découvrir ce coin caché d’un Milan extérieur de temps.

Découvrez la nouvelle Expérience Brera. La meilleure façon de découvrir et de connaître les lieux et les secrets du quartier. Brera Design District propose également une sélection des meilleures activités commerciales, c’est-à-dire celles qui représentent le mieux l’identité de ce quartier historique de Milan entre design, art de vivre, gastronomie, art et culture. Le Brera Design District propose, comme toujours, un grand nombre d’événements qui animent le quartier et qui alternent avec les nombreux showrooms de design qui y sont hébergés.

Brera Design District attire le plus grand nombre d’événements et est le quartier le plus visité et le plus représentatif du Fuorisalone. Née avec l’édition 2010, la Brera Design Week a su augmenter au fil des ans le nombre et la qualité des événements qu’elle accueille, pour beaucoup, Fuorisalone signifie Brera et Brera Design Week est la plateforme de référence, ouverte à la collaboration avec des entreprises et des designers grâce à des formats de projets dédiés.

Brera a le charme du quartier des arts de Milan et a une personnalité un peu parisienne et bohème. Lorsque vous vous promenez dans ses rues, notamment en avril lors du Fuorisalone, vous pouvez respirer une atmosphère extravagante, jeune et internationale. Brera est un lieu emblématique. Il a toujours été le lieu bohème de Milan par excellence, où l’on respire cette atmosphère artistique, grâce aussi à l’Académie et aux studios de photographes et de peintres. Maintenant, Brera est de plus en plus liée au design et ce passage a respecté l’âme créative et particulière du quartier, en effet, il a apporté une nouvelle vie.

Brera Design District est né dans le quartier historique milanais de Brera, un lieu qui pendant des siècles a apporté une contribution fondamentale à la vie culturelle, artistique et commerciale de la ville. Les limites du BDD vont des Bastioni di Porta Nuova à la via Broletto, de la via Legnano à la via Montenapoleone, en passant par des bâtiments historiques de grande importance culturelle tels que l’Académie des Beaux-Arts, le Piccolo Teatro et la Basilique San Simpliciano.

Brera Design District vise à communiquer Brera comme un point de référence pour le design milanais, une opération de marketing territorial qui, à travers un système de communication dédié à la promotion de l’excellence et des forces actives dans la région, entend enrichir la proposition. l’attractivité culturelle et l’attractivité du quartier capables d’allier tradition et innovation dans le domaine très répandu du design.

A l’occasion du Fuori Salone 2012, les projets du Brera Design District sont de retour. Cette année également, des événements intéressants développés dans le quartier tout au long de la période ont été proposés, impliquant des marques historiques, de nouveaux showrooms et toutes les activités liées au prestigieux quartier de Milan.

90 et plus d’événements appartenant au quartier pour l’événement Fuorisalone, un énorme succès, au-dessus de toutes les attentes qui placent Brera au centre des événements de la Milanese Design Week pour la qualité et le nombre d’exposants qui colorent les rues du quartier en rouge merci au système de signalétique conçu pour l’événement qui se compose de drapeaux sur rangées, de drapeaux de signalisation pour chaque point de vente et de totems verticaux conçus par Alulife.

Brera Design District vise à communiquer Brera comme un point de référence pour le design milanais, une opération de marketing territorial qui, à travers un système de communication dédié à la promotion de l’excellence et des forces actives dans la région, entend enrichir la proposition. l’attractivité culturelle et l’attractivité du quartier capables d’allier tradition et innovation dans le domaine très répandu du design.

Pour le rendez-vous d’avril du Brera Design District, de nombreux événements et activités commerciales et culturelles sont prévus, avec des itinéraires thématiques liés au design durable, à la verdure et à l’art jusqu’à la Brera Design Night le 20 avril, une soirée qui comprend une ouverture extraordinaire de certains showrooms et espaces temporaires.

Quartier du design de Porta Romana
Studiolabo et Fuorisalone, en collaboration avec IED et ELITA, proposent un projet de communication conçu spécifiquement pour la zone de Porta Romana, réunissant les excellences qui se distinguent dans la région avec des événements et des initiatives liés au monde du design, mais pas seulement, pendant la semaine du Fuorisalone.

Semaine du design de Tortone
Tortona Around Design est le nouveau fuorisalone de la zone Tortona-Savona, un projet qui vise à qualifier le territoire et le réseau dense d’événements et d’initiatives fuorisalone qui se déroulent à Milan, dans la zone autour de via Savona et via Tortona, en soulignant ses forces et les expositions les plus intéressantes. Tortona Around Design s’adresse à un public international de professionnels et de passionnés de design, attentifs à la qualité et à la recherche constante de nouveaux stimuli.

Tortona Around Design est un itinéraire riche en contenus, une offre d’exposition large et multiforme, un point de vue privilégié sur le monde du design qui va du design de mobilier aux technologies, des installations interactives aux performances artistiques, des grandes expositions collectives pour la promotion de jeunes talents aux marques internationales les plus établies du design industriel.

La Tortona Design Week a réuni les plus importantes marques de design italiennes et internationales, ainsi que des designers de renom autour des anciens espaces industriels fascinants qui peuplent la région., de jeunes talents, des incubateurs qui en ont toujours fait une destination attendue et visitée par des milliers de personnes.

Tortona Around Design est né de la collaboration entre Tortona Locations et Studiolabo. La Tortona Design Week est une fenêtre extraordinaire sur le monde : en effet, également pour cette édition du Fuorisalone, des collectifs internationaux sont présents dans les espaces du circuit créatif lancé il y a plus de dix ans dans le quartier de Tortona.

Maintenant dans sa troisième édition, Tortona Design Week 2012 est de plus en plus un laboratoire urbain dédié à la représentation, au développement et au remodelage de ce que nous pourrions simplement définir : la contemporanéité. Le thème de cette édition est la relation entre le présent et le futur. L’idée même de contemporanéité : un présent en devenir qui se remodèle sans cesse.

Un conteneur non neutre, plutôt un agent de changement et de croissance économique : un incubateur de jeunes talents, un moteur de développement pour les marques et les professionnels, une vitrine et une scène pour les grands noms. La variété et l’étendue de l’offre technique est la raison du succès de cet espace, la capacité à se renouveler à chaque fois est sa signature stylistique.

Le design – aujourd’hui plus que jamais – est un langage mondial. C’est l’alphabet et la métrique de notre époque. Le design contamine les secteurs les plus hétérogènes : la mode, l’automobile, l’alimentation, le divertissement, les services… Tous impliqués dans une transition continue qui trouve justement des raisons d’expression et de redéfinition à travers le design.

Quartier de Ventura Lambrate
Ventura Lambrate, un quartier industriel du nord-est de Milan, se transforme en un centre de design temporaire. Dans ce domaine, Organization in Design – l’initiateur et le producteur de Ventura Lambrate – offre une scène aux designers, studios, labels, galeries, institutions, académies et étudiants les plus prometteurs du monde entier. Les visiteurs peuvent se déplacer dans les grands halls d’usines industrielles et les galeries intimes pour découvrir les derniers développements en matière de design, des installations stimulantes et la capacité croissante des designers à élargir leurs limites à la recherche en design. Si vous êtes submergé par toutes ces expressions de design, vous pouvez vous rafraîchir et vous détendre dans l’un des nombreux restaurants et cafés créatifs éphémères.

Ventura Lambrate, un nouveau quartier d’exposition entièrement organisé. Le projet a débuté en 2010 et s’est rapidement développé pour devenir un quartier de design de pointe avec des créatifs de renommée internationale, des projets de niche inédits et des restaurants éphémères extraordinaires. Une sélection de designers internationaux débutants et établis, d’académies, d’institutions, d’entreprises et de labels ont l’opportunité de présenter leurs créations ici, dans un circuit de design cohérent au large public influent et professionnel de la Milan Design Week.

À chaque édition, Ventura Lambrate est façonnée par sa concentration continue sur l’essence du design et sur la capacité croissante des designers à repousser leurs limites vers la recherche, l’autoproduction, les performances et d’autres domaines tels que les soins de santé et la science. Des expositions venant du monde entier se croisent dans les espaces individuels et les lieux thématiques regroupés dans et autour des rues de « Lambrate », une zone de transition dynamique entre l’urbain et l’industriel dans le nord-est de Milan.

Les projets Ventura sont des espaces d’exposition dédiés aux designers internationaux actuels, aux studios de design, aux labels et marques de design, aux institutions de design et aux galeries. Chaque projet Ventura présente une cohérence d’expositions soigneusement sélectionnées, d’initiatives temporaires, ainsi que de projets spéciaux, de restaurants créatifs, etc. Les projets Ventura attirent un large public professionnel et influent composé de journalistes, photographes, blogueurs, institutions culturelles, conservateurs et représentants de le monde de l’entreprise.

Le premier projet Ventura est né en 2009, lorsque – après 10 ans d’expérience dans la recherche de talents du design et l’organisation d’expositions à Milan – Organization in Design a rencontré l’architecte et entrepreneur culturel Mariano Pichler, qui travaillait sur un important projet de requalification pour régénérer le post- quartier industriel « Lambrate » à Milan. Partant de l’atmosphère charmante du quartier de Lambrate et de la volonté de créer un espace inédit lors de la prestigieuse semaine du design de Milan, Organization in Design a lancé le salon Ventura Lambrate.

Après le succès de la première et de la deuxième édition de Ventura Lambrate, les projets Ventura se sont étendus à des circuits d’exposition établis : les éditions annuelles de Ventura Lambrate, la biennale Ventura Interieur et l’édition spéciale de Ventura Berlin. Chaque édition s’engage à présenter les expressions les plus intéressantes du design contemporain.

Maintenant dans sa troisième édition, le processus de sélection des exposants reposait sur des principes qui avaient déjà caractérisé l’édition 2010 : créativité, qualité, expérimentation et contenu. Ventura Lambrate 2011 a mis de plus en plus l’accent sur les concepts de diversité et d’internationalité, et aussi en 2012 ce quartier est proposé comme l’un des plus intéressants de la semaine du design milanais.

Porta Venezia en Design | Liberté
Porta Venezia In Design, le circuit fuorisalone qui allie design et art avec l’héritage architectural et décoratif du style Liberty. L’idée de ce circuit, c’est de mettre en avant des points de design et d’ameublement, d’accueil et de loisirs, avec de la bonne chère et du bon vin, des cabinets d’architectes, des ateliers qui mettent en valeur l’aspect artisanal, parfois « cachés » dans des cours, d’autres sur la route. Aussi l’aspect culturel, qui met en avant l’angle architectural, révélateur de l’attraction, n’est plus accessible depuis des années. Les visiteurs pouvaient entrer pour admirer ce lieu secret, magnifique et riche en art déco.

Des nouvelles intéressantes dans le domaine, qui connaît une transformation majeure ces dernières années, avec des entrées dans des réalités liées au monde de l’architecture et du design 3D. « Créativité » appliquée à tous les secteurs. La collaboration entre diverses réalités – commerciales, culturelles – qui vivent dans la région et ont accueilli favorablement le projet. Porta Venezia Design District, dans un quartier historique, dense en raison de la forte trace architecturale laissée par le style liberty (la belle époque), une zone centrale, qui présente des points importants liés au design, à l’art, à l’architecture et à la culture.

Un espace qui propose depuis quelques années des projets d’expositions individuelles qui attirent l’attention du public et des salariés du secteur. Il accueille d’importantes entreprises du secteur du design / ameublement, des lieux, des ateliers professionnels, des bâtiments d’époque et des monuments historiques, des galeries d’art et des centres culturels. Les événements design / art sont communiqués avec le parcours de la Liberté, qui comprend les principaux bâtiments de cette période.

« Porta Venezia in Design | Liberty » est le circuit off-show qui combine les innovations de design et d’art des showrooms, des magasins et des entreprises avec le patrimoine architectural et décoratif du style Liberty dont ce quartier de la ville est particulièrement riche. À quoi s’ajoute la route de la gastronomie et des vins grâce à la collaboration de Slow Food Milan et Feeding Milan.

Dans sa première édition, il se présente au public du fuorisalone comme un double circuit : un parcours design/art et un focus culturel centré sur la Liberté. ‘Porta Venezia en design | Liberty ‘combine 24 points, dont des salles d’exposition, des boutiques et des entreprises, qui exposent les dernières nouveautés en matière de design et d’art, avec le patrimoine architectural et décoratif du style Art nouveau de 16 magnifiques bâtiments qui caractérisent ce quartier de la ville. Réalisé également grâce à la collaboration de partenaires techniques – DuPont Tyvek, Essential, Jannelli & Volpi et Operad’Arte – et de quelques partenaires médias, c’est un projet conçu par Nicoletta Murialdo.

Événements spéciaux
Itinéraires qui incluent les événements de la Design Week liés aux thèmes les plus importants de cette édition.

Conception de la zone Mecenate
Milan, ville ouverte sur l’avenir et porte méditerranéenne de l’Europe, est le lieu où Design, Mode, Culture et Musique se rencontrent dans un événement de clôture dédié à la Design Week. Après le succès des éditions précédentes, Design Diffusion Network célèbre la clôture de la semaine du design 2012 avec un seul grand événement nocturne en collaboration avec MAD (Mecenate Area Design) et avec certaines des réalités les plus importantes actives à Milan, dont I AM A RICH BITCH, MEET2BIZ, UNIVERSITY.COM, WOMADE, PWP et POPSTARZ.

Une programmation internationale, des installations futuristes organisées par l’Institut Européen de Design de Milan et un lieu fascinant inséré dans un complexe où la récupération architecturale d’espaces industriels utilisés à l’origine pour la production d’avions crée une atmosphère incontournable pour les amateurs de design. Une fête à forte saveur internationale pour jeunes créateurs, créatifs et infiniment curieux.

MAD / Mecenate Area Design est un projet d’Officine del Volo et East End Studios, en collaboration avec Studiolabo, Fuorisalone et le circuit Milano Design Network. Dans sa première édition, il se présente au public du fuorisalone avec deux événements nocturnes importants.

Plus
Tom Dixon vise à transformer le Musée des sciences et de la technologie en le nouvel épicentre de la semaine du design milanais. Le projet Most de Tom Dixon, avec l’aide de la commissaire Martina Mondadori, entend donner un nouveau pôle de référence aux professionnels et aux passionnés. Le point de rencontre le plus important du design mondial, un espace de contemplation tranquille ou d’énergie chaotique, une plate-forme d’échange pour de grandes idées. Tous les visiteurs du Most ont la possibilité de profiter du Soda Bar, le bar écolo proposé par SodaStream.

Les 40 000 mètres carrés mis à disposition du musée, halls et cloître compris, se préparent ainsi à accueillir les plus de 30 exposants qui ont rejoint le projet Most. Des marques de luxe telles que Cartier et des marques populaires telles que Nivea, qui rejoint à cette occasion l’équipe britannique du Studio Toogood pour le projet « La Cura », s’associent aux plus grands noms de la scène mondiale du design. La tâche de transformer les ambitions du projet Most en une réalité concrète composée de montages, de stands, d’installations, d’accueils pour les exposants, les visiteurs et la presse a été confiée à Piano B, qui prend en charge l’ensemble de la production du Le plus et la coordination de tous les exposants.

Musée temporaire pour un nouveau design
L’idée d’un format « musée », dans un sens contemporain et émotionnel, qui valoriserait le contenu et la culture, avant-gardiste et racines, grâce aussi à l’engagement de grandes marques internationales, a été un grand succès, imité par de nombreux et également demandé par l’étranger. Aujourd’hui, face à la fragmentation de la production et de l’autoproduction, à l’imposition de la bio-architecture, à la multiplication des pays producteurs, au jeune âge des designers, aux origines de plus en plus variées, au nouveau marché imparable créé par le e-commerce, fort est l’exigence de renouveau, qui avance sans snobisme a priori sur la voie de la recherche du bon design partout dans le monde et dans tous les domaines.

La nouvelle édition du Musée Temporaire du Nouveau Design organisé pour le Fuori Salone par Superstudio Group, sur un projet de Gisella Borioli et sous la direction artistique de Giulio Cappellini, se déroule comme toujours dans les deux lieux emblématiques de la zone de Tortona : le grand Superstudio Più, centre d’exposition et de créativité, via Tortona 27 (10 000 m2) et l’historique Superstudio 13, les célèbres studios photographiques pionniers de la région ont ouvert en 1983, via Forcella 13 / Bugatti 9 (2 000 m2).

L’attention au changement a renouvelé la formule et apporté de nouveaux projets : c’est Global Design, notant que dans le nouveau millénaire l’influence du design, comprise comme une tension vers des « choses » de plus en plus émotionnelles, ludiques, fonctionnelles, technologiques, individuelles, séduisantes est débordant de la simple « invention » de nouveaux meubles aux solutions pour chaque secteur de la vie, des appareils que nous utilisons à chaque instant, aux voitures, à la mode, à l’utilisation du « vert », aux matériaux plus traditionnels ou innovants, à l’art, aux objets et moments du quotidien, aux expressions extrêmes du food-design ou du nail-design qui expriment une fois de plus cette tendance.

Fuorisalone Design Party by Hyundai
La Fuorisalone Design Party by Hyundai est l’événement le plus exclusif de la semaine du design, le vendredi 20 avril à Officine del Volo, à Mecenate 76. L’exposition est consacrée au lancement en avant-première du HYUNDAI CREATIVE LAB, une plate-forme et un laboratoire créatif visant à monde de la conception. Le partenaire exclusif de la soirée était ARCHITONIC avec un espace bar dédié. Présences colorées du mobilier d’extérieur de Plust Collection.

Hyundai Motor Company Italy renouvelle son soutien à l’événement principal qui voit Milan comme le protagoniste incontesté du design international. À l’occasion de la semaine du Salone del Mobile, en effet, Hyundai a été le sponsor principal du Brera Design District, le cœur battant des initiatives destinées au public lors de la Design Week pour la deuxième année consécutive. le Hyundai Creative Lab.

Hyundai Creative Lab est un laboratoire créatif, destiné à la communauté des designers et créatifs italiens et étrangers, dans le but de promouvoir la culture du design en soutenant les idées des jeunes designers dans le monde de la créativité et du design répandu avec une attention particulière aux thèmes de l’automobile et de la mobilité durable.

Semaine du design d’Elita
L’édition 2012 de l’habituelle Sundaypark Special Design Week Closing Party par Elita et Fuorisalone.it fait partie de la sixième édition d’Elita milano, design week music & arts festival. Elita Design Awards renverse le point de vue des nombreux prix décernés dans le domaine du design, valorisant la créativité et la capacité d’innovation des entreprises qui, à travers des designers et des architectes talentueux, proposent des interventions créatives capables d’impliquer les visiteurs, transforment Milan en un scène pleine d’événements qui attire un public plus varié et international que toute autre initiative lombarde.

Une équipe composée de représentants du festival elita, IED Milano, Fuorisalone.it, FUTURE CONCEPT LAB explore Zona Tortona, Porta romana design, Brera Design District, la Triennale, le centre-ville historique avec la présence d’Interni et Ventura Lambrate à la recherche de les 15 meilleures productions. Cette deuxième édition des ELITA DESIGN AWARDS, en ligne avec le caractère expérimental et de recherche du festival elita, est enrichie par le prix IED Sound attribué par IED Milano à la meilleure conception sonore des installations.

Les 15 reportages vidéo sur les candidats, tournés et montés par des étudiants de l’IED, ont été présentés au Théâtre Franco Parenti de Milan avant la cérémonie de remise des prix, siège du festival elita. Un jury final composé de Rossella Bertolazzi (IED Visual Communication), Dino Lupelli (elita festival), Cristian Confalonieri (Fuorisalone.it), Valentina Ventrelli (Future Concept lab), avec le président du jury Lorenzo Palmeri, décident du gagnant de ce deuxième édition.

Franco Bolelli (philosophe et écrivain), Stefano Boeri (conseiller pour la culture, la mode, le design), modéré par Paolo Ferrarini (Future Concept Lab), Claudio Nelli (Urban File), Marco Zamperini (Chief Innovation Officer de Value Team), faire un Vue panoramique à 360 degrés de la ville, ou plutôt des lieux de la ville qui, ces dernières années, ont su devenir un point de référence stable pour les événements du Fuori Salone, catalysant les visiteurs et les expériences, suggérant une cartographie aussi bien que physique, mental dans l’expérience de l’exploration urbaine durant la semaine du salon.