Le LA Art Show, le salon international d’art contemporain le plus complet d’Amérique, a officiellement lancé la saison artistique 2016 de la ville au Los Angeles Convention Center le 27 janvier 2016. Le LA Art Show est le premier événement pour expérimenter, collectionner, partager & l’achat d’art, avec plus de 90 galeries de plus de 18 pays exposant des peintures, des sculptures, des œuvres sur papier, des installations, des photographies, du design, des vidéos et des performances.
Le LA Art Show a affiné son objectif pour apporter une foire fraîchement organisée pour sa 21e édition. L’équipe de LA Art Show est constamment motivée à présenter une magnifique expérience artistique qui rassemble des galeries, des artistes, des conservateurs et des collectionneurs. Le monde des foires d’art est en pleine expansion et nous sommes fiers d’avoir émergé comme l’un des événements les plus importants et les plus anciens au monde avec 190 000 pieds carrés d’espace d’exposition et près de 60 000 participants l’année dernière.
Alors que Los Angeles s’impose comme l’avant-garde de la scène artistique mondiale, la capacité de LA Art Show à s’adapter et à évoluer pour répondre aux tendances actuelles du marché de l’art est vitale. Tout en nous engageant à maintenir notre engagement envers la technique et l’intégrité, nous affinons notre vision de la conservation et présentons des galeries qui présentent des œuvres modernes et contemporaines de premier plan lors de notre édition 2016. Le 21e salon annuel s’appuie sur des années de succès, avec de nouvelles dates, une nouvelle salle et une nouvelle direction offrant à la foire, nos exposants, collectionneurs et dizaines de milliers d’art emtjisoast une nouvelle expérience de qualité.
Ces dernières années, le LA Art Show est devenu la plate-forme artistique la plus diversifiée du monde occidental, rassemblant les plus grands regroupements de galeries coréennes, chinoises et japonaises en dehors de l’Asie. Il y en a pour tous les goûts, de la peinture contemporaine aux techniques mixtes en passant par les œuvres traditionnelles et figuratives. Cette foire d’art diversifiée et passionnante est conçue pour le vrai collectionneur, présentant de nombreux genres et styles artistiques pour capturer l’essence du marché de l’art en constante évolution.
LA Art show est l’expérience artistique internationale sans précédent. Dans le salon 2016, l’exposition a affiné son objectif en créant une foire fraîchement organisée offrant aux visiteurs et aux collectionneurs une nouvelle expérience artistique hébergée consacrée à l’art moderne et contemporain. L’exposition continue d’évoluer dans une direction nouvelle et passionnante reflétant la façon dont LA fait sa marque en tant que destination de classe mondiale croissante pour l’art.
Le LA Art Show assume son rôle de foire d’art prééminente de la région et apparaît comme la célébration civique annuelle des arts visuels. L’enthousiasme sans précédent qui a entouré a dépassé toutes les attentes et encourage notre équipe à approfondir notre liste de galeries et à poursuivre une nouvelle programmation artistique passionnante. Alors que Los Angeles s’impose comme l’avant-garde de la scène artistique mondiale, notre capacité à nous adapter et à évoluer pour répondre aux tendances actuelles du marché de l’art est vitale. L’évolution du rôle de la foire d’art en tant que pivot du commerce de l’art, reliant les galeries, les artistes, les conservateurs et les collectionneurs.
Le salon se concentre sur l’Amérique latine et le Pacifique. L’événement présente un éventail d’œuvres d’art allant du contemporain et du moderne au classique et à d’autres scènes d’art spécialisées qui commandent souvent leurs propres spectacles dédiés. Des présentations rayonnantes sont animées par une variété de galeries qui font de la sphère artistique de Los Angeles un espace d’expression totalement accessible. La tradition et le prestige de LA Art Show sont déjà pleinement consolidés dans la ville et ses environs, ce qui en fait l’une des principales foires d’art contemporain américaines.
LA Art Show 2016
Los Angeles est devenue un épicentre mondial de l’art et de la culture, avec une influence multiculturelle distincte et imbriquée unique à la ville. La diversité est notre force et l’art a le plus d’impact lorsqu’il inclut ou transcende toutes les frontières. Alors que LA devient la destination de classe mondiale pour l’art, le LA Art Show continue de montrer la voie avec une programmation innovante et des expériences uniques pour un public de collectionneurs en pleine expansion.
Le LA Art Show crée l’une des plus grandes foires d’art internationales aux États-Unis, offrant une expérience artistique passionnante, immersive et initiée aux sponsors, à leurs invités sélectionnés et aux clients VIP. L’exposition attire une liste d’élite de galeries nationales et internationales, d’artistes de renom, de conservateurs réputés, d’architectes, de professionnels du design, ainsi que de collectionneurs avertis.
Le LA Art Show est également connu pour un programme robuste d’événements spéciaux pendant le week-end; ces dernières années, les sujets ont varié des beaux-arts à la mode en passant par le cinéma. La programmation de cette année met en lumière des thèmes importants liés au monde de l’art contemporain, y compris le sujet tendance, en ce qui concerne les fichiers numériques originaux et de collection dans le secteur des beaux-arts.
Plus de 190 000 pieds carrés d’espace d’exposition sont consacrés aux galeries de premier plan d’aujourd’hui. Ces galeries nationales et internationales, au-delà de leurs stands, organisent des expositions spéciales qui sont à l’avant-garde du mouvement d’art contemporain en plein essor. Le salon propose un éventail extraordinaire d’œuvres et d’expériences dans des sections spécialisées.
Ce qui rend LA Art Show spécial, c’est son programme de spectacles incroyables qui se déroulent parallèlement à tous les événements liés à la section Galerie. Les expositions spéciales de cette année incluent Visions of Chinese Art, un projet de conservation spécial axé sur l’art contemporain africain, et une exposition d’art de rue organisée par le Mural Conservancy de Los Angeles. Des dizaines d’exposants qui présentent un large éventail de styles et de mouvements artistiques différents. Par exemple, le stand de la UNIX Gallery de New York, Gallery Tableau de Séoul, Doyle de New York.
Un certain nombre de grands spectacles qui accompagnaient le secteur principal de la galerie. L’une des expositions est l’exposition d’œuvres étonnantes de l’artiste espagnol Lluis Barba, présentée par la galerie Cynthia Corbett, l’artiste présentant une rare conférence pendant l’exposition. L’un des spectacles qui devrait également être visité est Days of Future Past – une exposition solo spéciale des œuvres de Mari Kim. En parlant d’art coréen, il y aura aussi un grand spectacle – Dansaekhwa : Les traces de quatre artistes, célébrant la peinture monochrome coréenne, connue sous le nom de Dansaekhwa, et présentant des œuvres de Young-il Ahn, Kim Hyung Dae, Lee Seung Jio et Yoo Byeong Hoon.
Faits saillants
Les amateurs de street art apprécient le spectacle intitulé From the Streets to Canvas. Inspirée par la culture murale de LA, l’exposition présente des œuvres de Carlos Almaraz, Christopher Brand, Espi, Ignacio Gomez, Willie Herrón III, Steve Martinez, MEAR ONE, Art Mortimer, Gilbert Ortiz, Frank Romero, Shizu Saldamando, Evan Skrederstu et John Valadez.
LA Art Association lance Ping Pong Exhibition (une exposition interculturelle et un échange artistique entre Los Angeles, Bâle et Miami) au LA Art Show 2016 avec les artistes Bhakti Baxter, Dirk Bonsma, JT Burke, Robert Chambers, Meeson Pae Yang, Richard Slechta, Gert Handschin, Sue Irion, Daniela Keiser, Miguel Osuna, Matthias Spiess, Mette Tommerup, Antonia Wright, Clare Kenny, Martin Chramosta et Markus Muller.
Les visions de l’exposition d’art contemporain chinois ; Exposition d’art de rue Virtues & Vice organisée par G. James Daichendt; programme d’art contemporain japonais; l’installation et la performance Way of Modern Man de Jana Cruder; Charm of Ink and Wash qui met en lumière la peinture à l’encre chinoise contemporaine; l’installation Rogue Taxidermy de Catherine Coan présentée par Downtown Art Walk; Exposition Africa Contemporary organisée par Marisa Caichiolo et Mostapha Romli.
The Dialogs LA était une exposition assez intéressante pendant la foire d’art – Littletopia. Littletopia a été conçu par Noah Antieau, de la Red Truck Gallery, comme un moyen de présenter une collection diversifiée mais congrue de galeries au sein du LA Art Show. Les visiteurs entrent dans Littletopia à travers une installation de l’artiste Jeff Gillette, connu pour sa collaboration Dismaland avec Banksy. Plusieurs autres activités sont prévues dans le cadre du grand projet Littletopia.
Moderne + Contemporain
La plus grande section de la programmation du LA Art Show, Modern + Contemporary, présente le vaste éventail de peintures, d’illustrations, de sculptures et plus encore de galeries de Los Angeles, du Pacific Rim et de pays du monde entier.
Littletopie
Le LA Art Show s’est associé à des galeries et à des organisations à but non lucratif pour présenter de nouvelles performances artistiques audacieuses et a continué à étendre les sections Littletopia et Street Art à la fois à la foire et lors d’événements hors site pour faciliter le réseautage des marchands et des collectionneurs et créer un sentiment d’immédiateté.
Roots Curated
Honorant les voix et les mouvements qui ont précédé, Roots Curated est un espace d’exposition dédié aux galeries qui présentent des œuvres historiques et des artistes contemporains suivant ces traditions.
Travaux sur papier
Works on Paper est un espace d’exposition dédié à la présentation de photographies et d’autres œuvres qui ne sont pas sur toile traditionnelle.
Espace de projet
Venus du monde entier, les exposants de Project Space présentent un large éventail d’idées et de talents sous la forme d’expositions individuelles, présentées par les galeries participantes.
BIJOUX
JEWELS est un espace dédié aux exposants spécialisés dans les articles de luxe, y compris les bijoux et autres accessoires qui entourent le monde des beaux-arts.
Programmation en vedette
S’étendant au-delà des limites des stands, la programmation en vedette crée des expériences immersives pour engager le public à travers des œuvres d’art, des performances et d’autres expositions stimulantes proposées par les galeries participantes, mettant en évidence des œuvres dont on a parlé pendant des années.
Ben Jones
Mixage vidéo et son en direct par Ben Jones et invités spéciaux. Ben Jones est né à Pittsburgh, Pennsylvanie en 1977 et vit et travaille à Los Angeles. Il est titulaire d’un BFA du Massachusetts College of Art. En novembre 2012, Jones a organisé une exposition phare intitulée « The Video », qui s’est tenue au MOCA LA. Membre fondateur du collectif multimédia Paper Rad, Hones a contribué à l’intersection des médias numériques, d’Internet et de la création artistique.
Mélanie Pullen
Melanie Pullen était en train de créer une scène où elle reconstituait une série de scènes de crime historiques dans le cadre de sa série « High Fashion Crime Scenes », qui aborde des questions de violence glorifiée contre les femmes. La photographe et artiste de performance Melanie Pullen est née à New York en 1975. Elle a commencé à mettre en scène des performances dès son plus jeune âge. Pullen est surtout connu pour la création d’œuvres d’art abordant la question de la violence, en particulier la violence contre les femmes.
Metabolic Studio Sonic Division
« L’océan est un bol qui attrape une rivière qui tombe du ciel » – The Catch. Le Metabolic Studio Sonic Division a transformé une ruine industrielle en instrument de musique. La chanson du silo peut être complétée par un son joué ailleurs – comme cette performance à la foire d’art. Nous proposons cette performance en prélude à Bending the River Back into the City, un monument d’infrastructure qui récupère l’eau de la rivière LA par une roue hydraulique, la nettoie avec du son et la reconnecte à la plaine inondable.
Millie Brown
Entourée d’un tapis de fleurs fraîchement coupées le jour de l’ouverture du LA Art Show, Brown était allongée dans un isolement complet, s’immergeant dans un état méditatif où elle se concentrait sur la beauté de la décomposition extérieure qui l’entourait et les changements évolutifs à l’intérieur. Pour augmenter encore plus la performance, Brown s’abstient de la nécessité de base de la nourriture, survivant uniquement d’eau pendant les 5 jours entiers de la performance. Résistant à l’inconfort physique et entrant inévitablement dans un état mental altéré, Brown utilise ce jeûne pour se permettre d’explorer les profondeurs que l’esprit peut atteindre une fois que le confort et les limitations physiques ont été supprimés.
Lieu
Le LA Art Show est stratégiquement situé à l’épicentre dynamique de la ville, le LA Convention Center est le lieu vert le plus avancé technologiquement du sud de la Californie, avec des plafonds hauts et un grand espace. Avec un accès pratique au célèbre LA LIVE !, aux Grammy Awards, au Grammy Museum et à un impressionnant complexe de divertissement qui comprend le Nokia Theatre, le Staples Center Arena, les meilleurs restaurants et le Ritz Carlton Hotel and Residences. Les mécènes des arts se rendent volontiers au centre-ville de LA pour le meilleur de la musique classique (Disney Hall), du théâtre (Mark Taper et Ahmanson) et de l’art contemporain (MOCA, Art District).