Art Cologne rassemble 200 galeries internationales de premier plan de plus de 20 pays présentant une large offre d’œuvres modernes et contemporaines dans tous les segments de prix et mouvements de plus de 2000 artistes. ART COLOGNE présente aux amateurs d’art et aux collectionneurs les segments d’offres les plus variés, y compris la section GALERIES avec l’art moderne et d’après-guerre et s’étendant à l’art moderne et contemporain des galeries établies.
Cela comprend également la section NOUVELLES POSTES, un programme de parrainage qui permet aux jeunes artistes de présenter leurs œuvres dans leurs propres stands promotionnels à côté des stands de leurs galeristes. En plus de cela, avec la section NEUMARKT, ART COLOGNE présente la plateforme centrale de «l’art de pointe» des jeunes galeries qui n’existent pas plus de dix ans. Des présentations organisées et des projets spéciaux de galeries de toutes les classes d’âge se trouvent également dans la section NEUMARKT.
Fondée à l’origine en 1967 à Gürzenich, la danse médiévale et le grand magasin de la ville de Cologne, et le marché international de l’art devraient changer pour toujours. La Rhénanie du Nord-Westphalie et les pays voisins du Benelux en Europe sont restés la région avec la plus forte densité d’industries, de capitaux et de collectionneurs. A terme, ils voulaient promouvoir la nouvelle production artistique nationale, c’est-à-dire les jeunes artistes allemands, la placer à l’international et intéresser un nouveau public de collectionneurs.
L’art d’aujourd’hui Cologne en tant que salon du modernisme classique, de l’art d’après-guerre et de l’art contemporain, l’une des plus importantes adresses internationales pour l’art exceptionnel et de haute qualité des 20e et 21e siècles. Environ 200 galeries internationales de premier plan de plus de 20 pays se réunissent chaque année et présentent une large offre d’œuvres modernes et contemporaines dans tous les segments de prix et mouvements de plus de 2000 artistes.
Un programme d’accompagnement d’ouvertures d’expositions et d’événements dans les musées et institutions de toute la Rhénanie, ainsi que des services intégrés, des salons agréables et le meilleur service de restauration complètent le salon et font d’ART COLOGNE l’un des événements de cette année en Allemagne à ne pas manquer. ne manquez pas.
Art Cologne 2017
La 51e édition, Art Cologne 2017 présente 200 des galeries les plus importantes du monde de l’art international, 39 d’entre elles participent pour la première fois, les galeries présentent les œuvres de 2000 artistes qui s’étendent de l’art moderne et d’après-guerre à l’art contemporain dans le secteur GALERIES . The New Positions offre un espace aux exposants du secteur GALERIES pour présenter des présentations supplémentaires d’un artiste de jeunes artistes émergents dans des salles séparées attachées à leurs stands.
La nouveauté 2017 est la section Neumarkt qui présente un nouvel accent sur les jeunes galeries et sur une sélection de projets sélectionnés entre les galeries dans la section collaborations Neumarkt. Avec le nouveau format Neumarkt, de jeunes galeries qui n’existent plus depuis plus de dix ans se présentent dans trois espaces de stand différents. Cela signifie que les sections Nouveaux Contemporains et Collaborations sont intégrées dans une seule plate-forme et forment le lieu central pour l’art jeune à Art Cologne 2017. Ainsi, en plus des zones pour petits stands avec des présentations spéciales en solo, il y aura également des stands de taille moyenne avec des expositions de groupe soigneusement sélectionnées avec un maximum de trois artistes. En plus de cela, Neumark propose également des stands plus grands qui sont exclusivement dédiés aux présentations organisées par des galeries de toutes les classes d’âge, également sous la forme de pavillons.
La 51e édition d’Art Cologne rassemble une liste impressionnante de galeries du monde entier, notamment de Chine, des États-Unis, de Hongrie, de Finlande et de Russie. Les galeries «Blue Chip» incluent David Zwirner, Hauser & Wirth, Gagosian, ainsi que WHITE CUBE de Londres.
Deux événements spéciaux marqueront également l’édition de cette année d’Art Cologne. Le premier est l’installation de la grande lettre L de Michael Riedel dans le hall d’entrée. Le L représente la réunion du conseil consultatif qui a pris la décision d’accepter ou de refuser les galeries à la foire.
Le deuxième événement est l’exposition spéciale intitulée Galerie Springer, Berlin, 1948-1998, qui rappelle et documente les réalisations de la vie de l’un des plus importants galeristes berlinois du 20e siècle, Rudolf Springer. Il faisait partie des quelques galeristes actifs à Berlin dans les années d’après-guerre.
Points forts
La pièce maîtresse du stand sera Buddha’s Fingers (2014-15) de Chris Burden, composé de trente-deux lampadaires en fonte dans une colonnade singulière fermée. Le titre fait référence à l’agrume qui est un symbole chinois de bonheur et de bonne fortune. Le stand lui-même n’est accessible que par deux ouvertures étroites. À l’extérieur, quatre murs sont des œuvres de Rudolf Stingel, Cady Noland et Richard Prince, qui font allusion à la mélancolie ou à la dystopie sociale.
Parmi les jeunes propriétaires et galeries figurent Deborah Schamoni, Jan Kaps, Lars Friedrich, Soy Capitan, Future Gallery, KM, Silberkuppe, Teminkova & Kasela et LambdaLambdaLambda.
La galerie abc de Budapest se concentrera sur le peintre des champs de couleurs Imre Bak et d’autres artistes hongrois tels que le sculpteur Peter Szalay. La scène domestique est également au cœur de la galerie Anhava d’Helsinki, qui représentera les artistes Sally Tykäane, Marika Mäkelä, très respectée en Europe du Nord, et le sculpteur Anne Koskinen. Les visiteurs pourront voir les œuvres abstraites de Jon Pestoni chez David Kordansky (Los Angeles), tandis que les premiers exposants WHITE CUBE (Londres) proposeront des œuvres d’Imi Knoebel, Tracey Emin et Christian Marclay.
La section Neumarkt donnera de l’espace aux artistes émergents qui auront leurs expositions personnelles, notamment Talisa Lallai (Galerie BolteLang), Flaka Haliti (LambdaLambdaLambda), Simone Gilges (KM Galerie), Dale Lewis (Choi & Lager), HG (Lucas Hirsch) , Daiga Grantina (Joseph Tang Gallery), Caroline Wells Chandler (Roberto Paradise) et Christopher Chiappa (Kate Werble), entre autres.
Art Cologne 2016
La 50e édition Art Cologne 2016, occupe jusqu’à 34000 mètres carrés d’espace d’exposition à l’intérieur du lieu spectaculaire qu’est Koelnmesse, art moderne et contemporain de premier ordre, peintures, œuvres sur papier, photographie, vidéo, sculptures, objets et graphiques, Art Cologne présentera plus de 200 exposants internationaux de premier plan, répartis en quatre secteurs thématiques, accompagnés d’un programme de soutien d’ouvertures d’expositions et d’événements dans les musées et institutions de la ville à proximité. Art Cologne 2016 présentera également des secteurs spéciaux intitulés Nouveaux Contemporains, Collaborations et Film Cologne.
À l’occasion du 50e anniversaire d’Art Cologne, la foire présente FILM COLOGNE, une exposition de films d’arts, organisée par Philipp Fürnkäs. Le salon présente un aperçu des produits les plus créatifs du média au cours des cinq dernières décennies. Pour chaque décennie, il y a deux œuvres qui les mettent en valeur et la production et le développement historiques de l’image en mouvement en Rhénanie.
Points forts
Art Cologne 2016 invite environ 200 galeries internationales à présenter peinture, sculpture, photographie, estampes, multiples, installations, performances et art de l’image en mouvement dans la ville de Cologne, centre culturel de la région Rhénanie et au-delà.
L’art contemporain (Hall 11.2) accueillera des participants tels que Blain | Southern, Daniel Buchholz, Hauser & Wirth, Nosbaum & Reding, Galerie Perrotin, David Risley Gallery, Thaddaeus Ropac et David Zwirner.
Pearl Lam Galleries sera la seule galerie d’Asie à participer aux côtés de 88 autres galeries dans la section Art Contemporain du Hall 11.2. Les galeries présenteront des artistes contemporains du monde entier pour démontrer leur philosophie de longue date de stimuler le dialogue interculturel sur l’art contemporain entre la Chine, le reste de l’Asie et l’Occident. Le secteur Galeries du stand se concentrera fortement sur les artistes abstraits chinois, dont les œuvres sont ancrées dans les philosophies et traditions chinoises telles que la peinture à l’encre et la calligraphie. À la différence de l’abstractionisme occidental, le travail de ces artistes s’inspire largement d’un héritage culturel du confucianisme, du bouddhisme et du taoïsme. En plus d’exposer de nombreux artistes présentés par les galeries Pearl Lam depuis de nombreuses années,
Dans le hall 11.3, des galeries fondées au 21e siècle, ou mieux de moins de dix ans. Les participants sont Chert et Alexander Levy, entre autres. Pour le secteur COLLABORATION, Art Cologne s’est associé au salon NADA pour créer un programme basé sur des projets planifiés conjointement entre des galeries, des espaces de projet et des artistes du monde entier. Là, les visiteurs peuvent trouver les habitants de Ruttkowski; 68, et Delmes & Zander, jumelés avec Guido W. Baudach, par exemple.
NEW POSITIONS propose des présentations en solo de jeunes artistes exceptionnels, chacun d’entre eux ayant bénéficié d’une surface supplémentaire de 25 mètres carrés dans les stands des galeries les représentant. Le gagnant parmi les 21 artistes recevra une exposition personnelle à l’Artothek de Cologne.
Art Cologne
L’Art Cologne est l’une des plus anciennes foires d’art au monde pour l’art contemporain. Il a lieu chaque printemps sur le site de Koelnmesse à Cologne-Deutz. Il a été lancé en 1967 à l’initiative des galeristes Hein Stünke et Rudolf Zwirner sous le nom de «Marché de l’art de Cologne» à Gürzenich, Cologne.
Dix-huit galeries ont participé au premier marché de l’art de Cologne en septembre 1967. Avec 15 000 visiteurs et un chiffre d’affaires d’un million de marks allemands, l’événement de Gürzenich à Cologne a été un grand succès. L’organisateur était l’association de marchands d’art allemands progressistes fondée par les pères fondateurs Hein Stünke (galerie Der Spiegel), Rudolf Zwirner et cinq autres collègues.
En 1968, la foire a déménagé dans la plus spacieuse Josef Haubrich Kunsthalle, qui a existé jusqu’en 2001. Des galeries supplémentaires ont été admises, y compris de l’étranger, afin d’empêcher un événement compétitif avec une participation internationale dans la ville voisine de Düsseldorf. En 1974, la foire, appelée Cologne Art Market à partir de 1970, s’installe au Rheinhallen de Cologne-Deutz. L’organisation a été transférée à la foire de Cologne. En 1975, le nom de la foire a été changé en « International Art Market » (IKM). Pour la première fois, le prix Art Cologne a été décerné en coopération avec l’Association fédérale des galeries allemandes (BVDG). Le salon a eu lieu alternativement à Cologne et Düsseldorf. En 1984, la foire a reçu un nouveau nom pour la dernière fois: l’IKM est devenu Art Cologne, qui n’a eu lieu qu’à Cologne depuis lors.
En 2007, Art Cologne a été reportée de la traditionnelle date d’automne au printemps. Cologne Fine Art, également lancée par l’organisateur actuel Koelnmesse, aura désormais lieu à l’automne. Le directeur d’Art Cologne est le marchand d’art américain Daniel Hug depuis 2008. Il succède à Gérard Goodrow, en poste depuis 2003.
Le « Art Market Cologne » est en concurrence dans son propre environnement depuis le début de 1967. Comme toutes les galeries qui ont postulé n’ont jamais été autorisées à participer, il y avait toujours des offres alternatives dans le cadre d’Art Cologne: 1967 « Demonstrative » Cologne, 1968 «Prospect 68» Düsseldorf, 1969 «Neumarkt der Künste» Cologne, 1971/72 «Salon international de l’art et de l’information» Düsseldorf.
En 1992, le galeriste de Cologne Christian Nagel a lancé le contre-salon «Unfair»; En 1995, Nagel était l’un des co-fondateurs de l’Art Forum Berlin, un événement expressément concurrentiel. ART.FAIR s’impose comme une contre-foire depuis 2003. En 2007, trois nouvelles foires d’art ont vu le jour en même temps: la «List Cologne», la «Tease Art Fair» et la «dc duesseldorf Contemporary».
En 1994, la Society for Modern Art du Museum Ludwig a décerné pour la première fois pendant la foire le prix Wolfgang Hahn, du nom du collectionneur et restaurateur en chef du musée Ludwig. En 2006, Rudolf Zwirner, co-fondateur d’Art Cologne, a reçu ce prix.