Au cours des années 1820, dans les pays d’influence européenne et européenne, les styles de vêtements pour femmes à la mode se sont éloignés des styles «Empire» / «Regency» classiques.Après les guerres de Napoléon, le style romantique a augmenté, le style néo-classique est abandonné et la taille reprend peu à peu sa place normale. Les éléments qui avaient été caractéristiques de la plupart du 18ème siècle ont été réadaptés, et devaient être caractéristiques du reste du 19ème siècle, tels que les jupes pleines et le corsetage clairement évident de la taille normale.

En France, la noblesse a ramené le style de la dynastie des Bourbons, qu’on appelle la restauration de style. Paris reste la capitale du luxe. Mais l’état des finances ne permet pas de grosses dépenses. Ailleurs en Europe continentale, le style Biedermeier s’épanouit. Pendant la restauration, la mode devient moins claire et les couleurs plus foncées. La taille de la poche de la robe des femmes et est resserrée avec un corset; la robe a un col haut et un col, et la jupe et les «manches ballons» s’élargissent pour créer un modèle de sablier. Les robes sont décorées de volants, de tir et d’arcs. Parce que les jupes deviennent temporairement plus courtes, les chaussures reçoivent plus d’attention; ceux-ci sont pointés avec des rubans autour de la jambe ou – pour la première fois – bottillons à lacets cheville.

Le corset réapparaît et la jupe adopte la forme d’un cône. Les manches deviennent plus gonflées et pour les rendre encore plus grosses, elles sont doublées de carton, ce qui a l’avantage de rendre la taille encore plus fine. Sous Charles X (1825-1830), les jupes raccourcissent la cheville et gagnent en volume. Les chapeaux prennent des proportions gigantesques, couvertes de plumes et de rubans. Le soir, les femmes peignent à la hauteur d’un chignon dit en noeud d’Apollohaire maintenu en équilibre par un grand peigne de style espagnol. Le romantisme influence la mode féminine.

Prétexte pour l’habillement féminin, la mode masculine s’inspire toujours du chic anglais: sobres couleurs et formes. Le pantalon, héritage de la Révolution, est généralement porté et les pantalons sont abandonnés petit à petit. L’un porte de grandes capes et le haut-de-forme devient l’accessoire indispensable de tout homme qui se respecte jusqu’à la Première Guerre mondiale.

La mode féminine

Aperçu
Au cours de la première moitié des années 1820, il y eut de légères modifications graduelles des styles Regency, la position de la taille diminuant successivement par rapport à la taille haute de la Régence (juste en dessous des seins), ainsi que les tendances de la fin du printemps. Les années 1810 tendent à conférer aux jupes une silhouette quelque peu conique (par opposition à des styles plus collants et plus fluides) et à divers types de décorations (parfois grandes et ornées) appliquées horizontalement autour de la robe près de l’ourlet. Les manches ont également commencé à augmenter en taille, préfigurant les styles des années 1830. Cependant, il n’y avait toujours pas de rupture radicale avec l’esthétique Empire / Regency. Au cours des années 1820, les jupes sont devenues encore plus larges, avec plus d’ornementation et de définition vers le bas de la jupe, comme des plis, des plis, des volants ou des boucles de soie ou de fourrure.

Au cours de la seconde moitié des années 1820, cette esthétique néoclassique fut définitivement repoussée, ouvrant la voie aux principales tendances de la mode des dix à quinze prochaines années (manches larges, corsetage un peu strict de la taille naturelle, jupes amples, chapiteaux élaborés à large circonférence) et accent visuel sur les larges épaules inclinées). Les couleurs riches comme le jaune chrome et le rouge turc devinrent populaires, et les tissus avec de grands motifs en damier ou à carreaux devinrent à la mode (un autre contraste avec la mode précédente, qui avait favorisé les petits imprimés pastels délicats). Une agitation était parfois aussi portée. Les ceintures ont accentué la nouvelle taille définie.

Les robes étaient souvent portées avec un col rond en lin à volants semblable à une fraise élisabéthaine.

Coiffures et coiffures
Au début de la décennie, les cheveux étaient séparés au centre du visage et coiffés de boucles serrées sur les tempes. Au cours de la décennie, ces boucles sont devenues plus élaborées et expansives. Le chignon sur le dos est devenu un nœud en boucle porté haut sur la tête. Les chapeaux à larges bords et les bonnets en forme de chapeau avec des masses de plumes et de rubans étaient portés au milieu de la décennie.

Les femmes conservatrices, mariées ou plus âgées, portaient des bonnets intérieurs en lin fin descendant de la calotte antérieure; ceux-ci avaient un couvre-chef plissé ou collé sur le dos pour couvrir les cheveux, et un bord étroit sur le devant qui s’élargissait pour couvrir les oreilles et souvent attaché sous le menton. Ces casquettes étaient portées sous des bonnets pour le port de la rue.

Les femmes ont également commencé à porter des casquettes connues sous le nom de cornette vers 1816. Ces casquettes étaient attachées sous le menton et portées à l’intérieur. Ils ont également tendance à être grandement orné de plumes, rubans, fleurs et bijoux. Une autre alternative à la cornette était le turban, également souvent paré et orné, ce qui montre le grand intérêt pour les cultures exotiques.

Vêtements d’extérieur
Les châles sont restés populaires. Les manteaux et les manteaux longs étaient portés par temps froid ou humide.

Chaussures
La chaussure à la mode était une pantoufle plate. À la fin des années 1820, la première haute chaussure est apparue et est devenue une mode pour les hommes et les femmes. La chaussure se composait généralement d’un haut de tissu de trois pouces de haut qui a lacé sur le côté intérieur et une empeigne en cuir qui soutenait un orteil long, étroit et carré.

Galerie de style 1820-25

1 – 1821	2 – 1822	3 – 1823	4 – 1823	5 – 1824
6 – 1824	7 – 1824	8 – 1825

1. Mademoiselle Gonin porte une robe sombre avec de petites manches bouffantes, un col ébouriffé et un ruban à carreaux bleu à l’encolure. Ses cheveux sont coiffés de petites boucles sur ses tempes.
2.Collette Versavel robe bleue de 1822 est légèrement en forme de cône, et est garni de volants autour de l’ourlet. Elle porte un châle rouge profond avec une bordure à motifs paisley.
3.Antonietta Vitali Sola porte un arrangement de boucles serrées et verticales à ses tempes. Sa chemise ou sa chemisette transparente a un double col ébouriffé, 1823.
Robe 4.Evening de 1823 a une surjupe pure.
5.Fashion plat d’une «voiture» ou robe de voyage de 1824 a garniture de fourrure et un manchon assorti. Notez la taille basse, les manches plus amples et la jupe plus large.
6.Marchesa Marianna Florenzi porte une robe garnie de fourrure avec une ceinture au-dessus d’une sous-robe blanche à volants et porte un bonnet à plumes, 1824
7.Cette jeune femme porte une robe rouge avec une ceinture de satin, accessoirisée d’un châle paisley, 1824.
8. La robe avant-gardiste de la Duchesse de Berry de 1825 montre la large ceinture qui abaissait graduellement le tour de taille. Son corsage ajusté et sa coiffe proéminente seraient des styles importants pour les prochaines années.

Galerie de style 1826-29

1 – 1824	2 – 1826	3 – 1825-30	4 – 1827	5 – 1827
6 – 1827	7 – 1827	8 – 1828	9 – 1829	10 – 1829

1.Madame Marie Marcotte porte une robe marron avec une large ceinture à boucle, des manches amples et un col transparent avec des boutons de coquille. Ses cheveux sont portés dans des boucles élaborées sur les côtés et sur le dessus. 1826.
2.Viennese assiette de mode de 1826. Les rayures courent dans différentes directions sur la jupe, l’ourlet et les manches, et le chapeau est doublé de tissu à carreaux et garni d’un ruban assorti.
3.Comtesse de MacMahon porte une robe en satin avec une jupe conique garnie de volants horizontaux à l’ourlet. Les fioritures assorties accentuent les nouvelles manches larges bouffantes.Elle porte un grand chapeau décoré de plumes d’autruche, dernière moitié des années 1820.
4.Auguste Strobl porte une sur-robe pure à manches longues à la mode sur une robe blanche à manches courtes bouffantes. Une large ceinture de ruban est attachée avec une boucle d’or.Allemand, 1827.
5.Sarah Stanton Blake porte une casquette intérieure garnie d’un ruban transparent et d’une chemise ou d’une chemisette à col haut sous sa robe noire et son châle écarlate. Massachusetts, c.1827.
6. Robe de gaze de soie et de coton, teinte jaune chrome et bloc imprimé avec un motif chinoiserie, Europe, c. 1827. Musée d’art du comté de Los Angeles, M.2007.211.937.
Affiche 7.Fashion avec 1827 chapeaux.
8. La robe de soirée d’Amalie von Krüdener en 1828 montre les débuts de l’épaule tombée et de la large chevelure qui fleurirait dans les années 1830. Les cheveux sont portés dans des boucles latérales élaborées, et le chignon noué est plus haut sur la couronne de la tête. Allemand.
9.Regina Daxenberger porte des manchettes bleues transparentes avec des manches courtes soufflées.
10.Fashion assiette montre « Les dernières modes pour mai 1829: robes du matin et du soir

Mode de style Régence 1820-1830

1-1820s	2- 1822	3- 1824-25	4- 1828

1. La fille de Sarah Siddons, Sally. Peinture de Thomas Lawrence, XVIIIe siècle.
2.Portrait de Marguerite, comtesse de Blessington, 1822, Wallace Collection, Londres
3.Lady Maria Conyngham, 1824-25, Metropolitan Museum of Art
4. Portrait de l’honorable Mme Seymour Bathurst, 1828, Dallas Museum of Art