Postminimalisme

Postminimalisme est un terme d’art inventé (comme post-minimalisme) par Robert Pincus-Witten en 1971 utilisé dans divers domaines artistiques pour un travail qui est influencé par, ou tente de développer et aller au-delà, l’esthétique du minimalisme. L’expression est utilisée spécifiquement en relation avec la musique et les arts visuels, mais peut se référer à n’importe quel domaine utilisant le minimalisme comme point de référence critique. En musique, le postminimalisme se réfère à la musique suivant une musique minimale.

Le terme post-minimalisme utilisé pour décrire le travail des artistes qui ont utilisé les innovations du minimalisme, mais qui a également critiqué de nombreux aspects de la théorie et de la pratique minimaliste Le terme a été inventé en 1971 par le critique d’art. Robert Pincus-Witten décrit un courant majeur de l’art américain du milieu des années 1960 au milieu des années 1970, avec des artistes associés à l’art du processus, l’art conceptuel, l’art de la terre, l’art corporel et l’art de la performance. est mieux compris comme une période ou une tendance plutôt que comme un style ou un mouvement. Pincus-Witten a comparé le post-minimalisme au post-impressionnisme dans la mesure où les deux sont utilisés pour décrire des styles très différents qui se sont développés à partir d’une racine commune (Minimalisme et Impressionnisme, respectivement).

L’art visuel
Dans l’art visuel, l’art postminimaliste utilise le minimalisme comme point de référence esthétique ou conceptuel. Le postminimalisme est plus une tendance artistique qu’un mouvement particulier. Les œuvres d’art postminimalistes sont généralement des objets du quotidien, utilisent des matériaux simples et adoptent parfois une esthétique «pure» et formaliste. Cependant, comme le postminimalisme comprend un groupe d’artistes si divers et si disparates, il est impossible d’énumérer toutes les continuités et similitudes entre eux.

Le travail d’Eva Hesse est aussi postminimaliste: elle utilise des « grilles » et des « sérialités », thèmes souvent abordés dans le minimalisme, mais est aussi souvent faite à la main, introduisant un élément humain dans son art, contrairement à la machine ou sur mesure œuvres de minimalisme. Richard Serra est un éminent post-minimaliste.

Artistes
Richard Wentworth
Hanna Wilke
Eva Hesse
Felix Gonzalez-Torres
Anish Kapoor
Wolfgang Lyba
Bruce Naumann
Gabriel Orosco
Damian Ortega
Martin Purrier
Ray Charles
Cat Sonne
Richard Tattle
Cecil Tucson
Rachel Whitered
Donc Friedman
Mona Hatum
Damien Hirst
Joel Shapiro

La musique
Dans son utilisation musicale générale, le postminimalisme se réfère à des œuvres influencées par la musique minimale, et il est généralement classé dans la musique méta-genre. L’écrivain Kyle Gann a utilisé le terme plus strictement pour désigner le style qui a prospéré dans les années 1980 et 1990 et caractérisé par:

une impulsion régulière, se poursuivant habituellement tout au long d’un travail ou d’un mouvement;
un langage de hauteur diatonique, tonal en effet mais évitant la tonalité fonctionnelle traditionnelle;
régularité générale de la dynamique, sans points culminants forts ou émotivité nuancée; et
contrairement au minimalisme, un évitement de la conception formelle évidente ou linéaire.
Les procédures minimalistes telles que les processus additif et soustractif sont courantes dans le postminimalisme, mais généralement sous une forme déguisée, et le style a également montré une capacité à absorber les influences de la musique mondiale et populaire (gamelan balinais, bluegrass, cantillation juive, etc.).

Le post-minimalisme peut aussi être caractérisé négativement: comme l’opposé complet de ser et al et zm. Comme les serialistes, les post-minimalistes étaient enclins à rechercher un langage musical holistique, une syntaxe complète pour créer de la musique. Mais tandis que la syntaxe du sérialiseur était caractérisée par la maladresse et l’arythmie, les post-minimalistes recherchaient une syntaxe lisse, linéaire, mélodique, doucement rythmée et accessible. Né dans les années 1940, la génération des post-minimalistes grandit, étudie le sérialisme et apprend beaucoup de ses valeurs. Le minimalisme les a incités à rechercher une musique plus accessible pour le public, mais ils ont quand même compris la musique en termes d’idiomes à 12 tons: en tant que langage, conçus pour assurer l’intégrité interne de la forme.

Pour un style musical dérivé du minimalisme, voir Totalisme (musique).

Compositeurs
Louis Andriessen
Glenn Branca
Riz Chatem
Ben Frost
Kevin Volans
Phill Niblock
Richie Hothin
Michael Nyman
Max Richter
Michael Chekalin
Pavel Kishen
Batagov Anton
Vladimir Martynov