Écriture manuscrite

La Écriture manuscrite est la technique d’écriture à la main à l’aide d’un instrument d’écriture. Aujourd’hui, cela est le plus souvent fait avec un stylo, ou un crayon, mais à travers l’histoire a inclus de nombreux outils différents. Les divers styles historiques et génériques d’écriture sont appelés «mains» tandis que le style de calligraphie d’un individu est appelé «écriture».

L’écriture manuelle est l’activité de l’écriture à la main avec un instrument d’écriture, par exemple un crayon ou un stylo à bille. Le résultat, surtout pour les livres manuscrits et les lettres, s’appelle un manuscrit ou un manuscrit. L’écriture manuscrite est aussi le nom de la police de caractères individuelle typique de l’écriture humaine et, au sens figuré, quelque chose qui caractérise son travail.

Techniquement, l’écriture manuelle a beaucoup en commun avec le dessin. Les mêmes outils sont utilisés comme instruments d’écriture et de dessin, ainsi que les mêmes colorants et substrats (par exemple le papier). Cependant, l’écriture manuelle diffère du dessin en ce qu’elle utilise des caractères uniques convenus dans le système d’écriture respectif.

L’écriture manuelle est disponible dans toutes les polices. Ceux-ci incluent l’alphabet, les syllabaires et les manuscrits de mot, aussi bien que des combinaisons de ces classes, telles que l’écriture japonaise ou la sténographie. L’écriture manuelle comprend non seulement la langue écrite mais aussi les numéros, les notes de musique et autres.

Dans certaines cultures littéraires, un scénario spécial s’est développé dans lequel l’instrument d’écriture doit moins souvent être interrompu, de sorte qu’une écriture plus rapide et plus douce est possible. L’apparence des lettres dans la cursive peut différer considérablement de l’apparence des lettres imprimées, de sorte que les scribes et les lecteurs doivent apprendre la cursive comme un alphabet distinct.

La calligraphie Dans les hiéroglyphes peuvent dériver plus de changements, avec ascalligraphie également connu, mais aussi plus difficile à saisir.

Aujourd’hui, cependant, l’écriture est faite dans presque toutes les cultures écrites dans l’usage quotidien avec des instruments d’écriture coutumiers en Occident. Cependant, les instruments d’écriture traditionnels, qui étaient courants jusqu’au 19ème siècle, continuent à être importants dans la calligraphie parce que les instruments d’écriture modernes ne peuvent pas produire la même typographie.

L’invention de la machine à écrire, de l’ordinateur et de la transmission électronique du texte (e-mail, chat, messagerie instantanée) a progressivement réduit le nombre de documents manuscrits. Aujourd’hui, les caractères sont largement saisis numériquement via un clavier ou un clavier à l’écran, en partie également via la reconnaissance vocale. La plupart du temps à la main, des notes, des cartes postales et des cartes de vœux sont encore écrites, ainsi que des écritures sur des tableaux, des tableaux blancs et des tableaux à feuilles mobiles.

L’écriture manuelle représente sa conception individuelle de chaque caractère individuel par opposition à la création de glyphes préfabriqués avec des moyens typographiques tels que l’impression, une machine à écrire ou un ordinateur.

Histoire:
Le premier exemple d’écriture systématique est le système pictographique sumérien trouvé sur les tablettes d’argile, qui s’est finalement développé autour de 3200 avant JC dans une version modifiée appelée cunéiforme. Le cunéiforme vient du latin signifiant « en forme de coin » et a été impressionné sur de l’argile humide avec un roseau aiguisé. Cette forme d’écriture a fini par évoluer vers un système idéographique (où un signe représente une idée) puis vers un système syllabique (où un signe représente une syllabe). Se développant à peu près à la même époque, le système égyptien des hiéroglyphes a également commencé comme un script pictographique et a évolué vers un système d’écriture syllabique. Deux scripts cursifs furent finalement créés, hiératiques, peu après l’invention des hiéroglyphes, et démotiques (égyptiens) au septième siècle avant notre ère. Scribes a écrit ces scripts habituellement sur papyrus, avec de l’encre sur un stylo à roseaux.

Le premier système alphabétique connu est venu des Phéniciens, qui ont développé un système sans voyelles de 22 lettres autour du onzième siècle avant JC. Les Grecs ont finalement adapté l’alphabet phénicien autour du huitième siècle avant JC. Ajoutant des voyelles à l’alphabet, laissant tomber certaines consonnes et modifiant l’ordre, les Grecs anciens ont développé un script qui comprenait seulement ce que nous connaissons comme des lettres majuscules grecques. Les lettres minuscules du grec classique ont été une invention tardive du Moyen Age. L’alphabet phénicien a également influencé les scripts hébreux et araméens, qui suivent un système sans voyelle. Un script en hébreu n’était utilisé que pour la littérature religieuse et par une petite communauté de Samaritains jusqu’au VIe siècle av. L’araméen était le script officiel des empires babylonien, assyrien et perse et «l’hébreu carré» (le script maintenant utilisé en Israël) développé à partir de l’araméen vers le troisième siècle après JC.

Les Romains du sud de l’Italie ont finalement adopté l’alphabet grec modifié par les Étrusques pour développer l’écriture latine. Comme les Grecs, les Romains utilisaient la pierre, le métal, l’argile et le papyrus comme surfaces d’écriture. Les styles d’écriture utilisés pour produire des manuscrits comprenaient des chapiteaux carrés, des chapiteaux rustiques, des onciales et des demi-onciales. Les chapiteaux carrés étaient employés pour des textes plus formels basés sur des lettres d’inscription en pierre, tandis que les chapiteaux rustiques étaient plus libres, plus compressés et plus efficaces. Les iniques étaient des majuscules arrondies (majuscules) qui avaient été développées à l’origine par les Grecs au IIIe siècle av. J.-C., mais qui devinrent populaires dans les manuscrits latins au IVe siècle après JC. L’écriture cursive romaine ou informelle a commencé comme un dérivé des majuscules, bien que la tendance à écrire rapidement et efficacement a rendu les lettres moins précises. Les demi-onciales (minuscules) étaient des lettres minuscules, qui devinrent finalement la main nationale de l’Irlande. D’autres combinaisons d’écriture semi-onciale et cursive se sont développées dans toute l’Europe, y compris les Wisigoths et les Mérovingiens.

À la fin du huitième siècle, Charlemagne a décrété que tous les écrits de son empire devaient être écrits dans une écriture standard, qui a été appelée minuscule carolingienne. Alcuin d’York a été chargé par Charlemagne de créer cette nouvelle écriture, qu’il a faite en collaboration avec d’autres scribes et basée sur la tradition d’autres manuscrits romains. La minuscule carolingienne a été utilisée pour produire de nombreux manuscrits des monastères jusqu’au onzième siècle et la plupart des minuscules des manuscrits européens d’aujourd’hui en dérivent.

L’écriture gothique ou noire, issue du carolingien, est devenue l’écriture dominante du XIIe siècle jusqu’à la Renaissance italienne (1400-1600 après JC). Ce scénario n’était pas aussi clair que le carolingien, mais plutôt plus étroit, plus sombre et plus dense. Pour cette raison, le point au-dessus du i a été ajouté afin de le différencier des traits de stylo similaires des n, m et u. De plus, la lettre u a été créée séparément de la v, qui avait déjà été utilisée pour les deux sons. Une partie de la raison de cette écriture compacte était d’économiser de l’espace, puisque le parchemin était cher. L’écriture gothique, étant le style d’écriture des scribes en Allemagne quand Gutenberg a inventé le type mobile, est devenue le modèle pour le premier visage de type. Une autre variante de minuscule carolingienne a été créée par les humanistes italiens au XVe siècle, appelés par eux littera antiqua et maintenant appelé minuscule humaniste. C’était une combinaison de chapiteaux romains et de la version arrondie de la minuscule carolingienne. Une forme cursive s’est finalement développée, et elle est devenue de plus en plus biaisée en raison de la rapidité avec laquelle elle pouvait être écrite. Cette écriture manuscrite, appelée cursive humaniste, est devenue connue sous le nom de police italique utilisée dans toute l’Europe.

La gravure sur plaque de cuivre a influencé l’écriture car elle permettait d’imprimer plus largement les cahiers de calligraphie. Les cahiers sont apparus en Italie vers le XVIe siècle; les premiers manuels d’écriture ont été publiés par Sigismondo Fanti et Ludovico degli Arrighi. D’autres manuels ont été produits par des maîtres d’écriture néerlandais et français plus tard dans le siècle, y compris Pierre Hamon. Cependant, les cahiers ne sont devenus monnaie courante en Angleterre avec l’invention de la gravure sur cuivre. Gravure pourrait mieux produire les fioritures dans un script manuscrit, ce qui a aidé les maîtres de callmanship à produire de beaux exemples pour les étudiants. Certains de ces premiers manuels de calligraphie comprenaient ceux d’Edward Cocker, John Seddon et John Ayer. Au dix-huitième siècle, des écoles ont été établies pour enseigner les techniques de calligraphie de maîtres penmen, en particulier en Angleterre et aux États-Unis. Au début des années 1900, le calligraphie est devenu une partie du programme scolaire dans les écoles américaines, plutôt que d’être réservé aux écoles spécialisées qui enseignent la calligraphie des adultes comme une compétence professionnelle. Plusieurs méthodes de calligraphie différentes ont été développées et publiées, parmi lesquelles Spencerian, Getty-Dubay, Barchowsky Fluent Handwriting, Islandais (Italique), Zaner-Bloser et D’Nealian méthodes parmi d’autres utilisées dans l’éducation américaine.

Les systèmes d’écriture développés en Asie de l’Est comprennent les systèmes d’écriture chinois et japonais. Les caractères chinois représentent des morphèmes entiers plutôt que des sons individuels, et par conséquent sont visuellement beaucoup plus complexes que les scripts européens; dans certains cas, leurs origines pictographiques sont encore visibles. La première forme de chinois a été écrite sur des os et des coquilles (appelés Jiaguwen) au XIVe siècle avant JC. D’autres surfaces d’écriture utilisées pendant cette période comprenaient le bronze, la pierre, le jade, la poterie et l’argile, qui devinrent plus populaires après le douzième siècle avant JC. Le sceau du Grand Sceau (Dazhuan) a prospéré pendant 1100 av. J.-C. et 700 av. J.-C. et est apparu principalement dans les vases de bronze. Le script Petit Sceau (Xiaozhuan) est le précurseur de l’écriture chinoise complexe moderne, qui est plus stylisée que le Grand Sceau.

L’écriture chinoise est considérée comme un art, plus que les manuscrits enluminés de la culture occidentale. La calligraphie est largement pratiquée en Chine, qui utilise des scripts tels que Kaishu (standard), Xingshu (semi-cursive) et Caoshu (cursive). La calligraphie chinoise est censée représenter la personnalité artistique d’une manière que la calligraphie occidentale ne peut pas, et donc la calligraphie est évaluée plus haut que dans n’importe quelle autre nation. Script standard (Kaishu) est le script traditionnel principal utilisé aujourd’hui.

L’écriture japonaise a évolué de l’écriture chinoise et les caractères chinois, appelés kanji, ou idéogrammes, ont été adoptés pour représenter les mots japonais et la grammaire. Les Kanji ont été simplifiés pour créer deux autres scripts, appelés hiragana et katakana. Hiragana est le script le plus largement utilisé au Japon aujourd’hui, tandis que le katakana, destiné aux documents formels à l’origine, est utilisé de la même manière que l’italique dans les scripts alphabétiques.

Enseignement et méthodes:
Platt Rogers Spencer est connu comme le « Père de la calligraphie américaine ». Son système d’écriture a été publié pour la première fois en 1848, dans son ouvrage Spencer and Rice’s System of Business et Ladies ‘Penmanship. Le manuel spencerien le plus populaire était La clé spencérienne de la calligraphie pratique, publié par ses fils en 1866. Ce style ornemental «Méthode Spencerienne» a été enseigné dans les écoles américaines jusqu’au milieu des années 1920 et a connu une résurgence ces dernières années grâce à des écoles à charte. la scolarisation à domicile en utilisant des livres et des méthodes révisés de Spencer, produits par l’ancien président de l’IAMPETH, Michael Sull (né en 1946).

George A. Gaskell (1845-1886), un étudiant de Spencer, est l’auteur de deux livres populaires sur la calligraphie, le Compendium complet de l’écriture élégante de Gaskell et The Penman’s Hand-Book (1883). Louis Henry Hausam publia en 1908 la « Nouvelle éducation en calligraphie », appelée « le plus grand ouvrage du genre jamais publié ».

Beaucoup de cahiers ont été produits en Amérique du Nord au début du 20ème siècle, principalement pour la calligraphie Business Style (une forme simplifiée de style ornemental). Ceux-ci comprenaient ceux produits par AN Palmer, un étudiant de Gaskell, qui a développé la méthode Palmer, comme en témoigne son Guide de Palmer’s Business Writing, publié en 1894. Zaner-Bloser Script, introduit par Charles Paxton Zaner (15 février 1864) – 1er décembre 1918) et Elmer Ward Bloser (6 novembre 1865 – 1929) du Zanerian Business College. La compagnie A. N. Palmer a été pliée au début des années 1980.

Les styles modernes incluent plus de 200 programmes d’études publiés incluant: D’Nealian Script (un dérivé de la méthode Palmer qui utilise une forme manuscrite inclinée et serif suivie d’un cursive entièrement joint et bouclé), Modern Zaner-Bloser qui représente la majorité des ventes de manuels d’écriture aux États-Unis, A Beka, Schaffer, Peterson, boucles et groupes, McDougal, Steck Vaughn, et bien d’autres.

Les styles italiques incluent Getty-Dubay (légèrement incliné), Eager, Portland, Barchowsky, Queensland, etc.

D’autres styles d’exemplaire qui sont uniques et qui n’appartiennent à aucune des catégories précédentes sont Smithhand, Handwriting without Tears, Ausgangsschrift, Bob Jones, etc., qui peuvent différer considérablement les uns des autres de diverses manières. La première vidéo réalisée pour corriger l’écriture désordonnée en particulier pour les personnes atteintes de TDAH et / ou de dysgraphie était «Tout le monde peut améliorer leur propre écriture» en apprenant le spécialiste Jason Mark Alster MS.c.

Au XIXe siècle, on se préoccupait de plus en plus de développer une calligraphie de qualité dans les écoles de l’Est. Les pays qui ont un système d’écriture basé sur des logogrammes et des syllabaires mettent un accent particulier sur la forme et la qualité lors de l’apprentissage. Ces pays, comme la Chine et le Japon, ont des caractères pictophoniques difficiles à apprendre. Les enfants chinois commencent par apprendre les personnages les plus fondamentaux d’abord et construire les plus ésotériques. Souvent, les enfants tracent les différents coups dans l’air avec l’enseignant et finissent par les écrire sur papier.

Aux XXe et XXIe siècles, il y a eu plus d’efforts pour simplifier ces systèmes et standardiser l’écriture. Par exemple, en Chine en 1955, afin de répondre à l’analphabétisme parmi les gens, le gouvernement a introduit une version romanisée de l’écriture chinoise, appelée Pinyin. Cependant, dans les années 1960, les gens se sont rebellés contre l’atteinte au chinois traditionnel par des influences étrangères. Cette réforme de l’écriture n’a pas aidé l’analphabétisme parmi les paysans. (Cependant, cela aide les locuteurs des langues phonétiques à apprendre le chinois.) Le japonais a également simplifié les caractères chinois qu’il utilise dans les scripts appelés kana. Cependant, les kanji sont toujours utilisés de préférence par rapport au kana dans de nombreux contextes, et une grande partie de la scolarité des enfants est l’apprentissage du kanji. De plus, le Japon a essayé de garder l’écriture comme une forme d’art sans compromettre l’accent plus moderne sur la rapidité et l’efficacité. Au début des années 1940, l’écriture manuscrite a été enseignée deux fois, une fois comme calligraphie dans la section artistique des programmes scolaires, puis de nouveau comme une compétence fonctionnelle dans la section linguistique. La fonction pratique de la calligraphie au Japon n’a commencé à être remise en question qu’à la fin du XXe siècle; Alors que les machines à écrire se sont révélées plus efficaces que la calligraphie dans l’Occident moderne, ces technologies ont eu du mal à se transférer au Japon, car les milliers de caractères impliqués dans la langue rendaient le typage irréalisable.

Apprendre une langue:
L’écriture manuelle n’utilise généralement qu’une seule main pour porter l’instrument d’écriture. La plupart des gens préfèrent leur main dominante en fonction de leur impartialité. Auparavant, dans les écoles, tous les enfants apprenaient à écrire de la main droite, quelle que soit leur impartialité. De celui-ci s’est entre temps égaré dans de nombreux pays.

De nos jours, l’écriture est confrontée à des méthodes d’écriture récentes liées aux avancées technologiques telles que l’écriture au clavier, largement utilisée dans le monde professionnel. L’écriture à la main produit un geste de morphocinèse, un geste qui vise à produire une forme, en l’occurrence une lettre. Le mouvement produit pour faire une lettre est retenu par le cerveau, donc à la vue d’une lettre, certaines zones du cerveau participant à l’écriture sont activées. Ces mêmes zones du cerveau sont activées pendant la lecture. Selon une étude scientifique menée par le département des neurosciences du CNRS en 2004, l’écriture permet aux enfants de plus de 4 ans de mieux mémoriser les lettres par rapport à l’écriture sur le clavier.

Style d’écriture:
L’écriture individuelle, le style d’écriture, peut fournir des conclusions sur l’écrivain. En graphologie, on tente de déduire des particularités du manuscrit de la personne qui écrit. En outre, l’individualité du manuscrit peut également être utilisée pour identifier l’auteur d’un document. Cela a conduit à la signification juridique de la signature. La comparaison de polices est une méthode en criminalistique.

Différents modes d’écriture:
L’écriture à la main est la réalisation d’une composition manuscrite de gestes graphiques sur des supports traditionnels (papier par exemple). Les gestes se font avec le stylo, le crayon, la brosse ou tout autre outil d’écriture. La trajectoire représente des gestes graphiques utilisant de l’encre.

En utilisant les médias numériques, une composition manuscrite de gestes graphiques peut être faite numériquement. Les gestes sont souvent effectués par un stylet (stylo sans encre) sur une interface tactile résistive (résistive analogique). Ce mode d’écriture est un changement de support (papier à interface tactile numérique) et d’outil (stylo à stylo) par rapport au mode précédent.

Grâce à la technologie capacitive, le fait de toucher et de quitter l’interface tactile capacitive avec les doigts de l’utilisateur peut être transféré à des signaux électroniques. Donc les gestes sont faits simplement par les doigts et sans autres outils. Ce mode est largement utilisé dans de nombreux smartphones et tablettes.

Aspects sanitaires
L’écriture manuelle est une activité motrice fine exigeante. En cas de surcharge, un spasme inscriptible peut se produire. Un tremblement lors de l’écriture peut se produire comme un symptôme concomitant de diverses maladies.

Diverses causes de santé peuvent conduire à des difficultés dans l’écriture manuelle, bien que la motricité fine de la main et de l’intellect soit toujours présente, ce que l’on appelle la dysgraphie. La perte totale de capacité d’écriture s’appelle Agrafie.

Calligraphie:
Lors de l’écriture d’une écriture savante, l’objectif est une bonne lisibilité du texte. La calligraphie, qui se traduit aussi par «belle écriture», est, d’autre part, la création d’une écriture manuscrite avec un fort attrait esthétique pour l’art ou le graphisme.