Palerme et Belle Epoque Revival et Liberté, Comité Italien de la Jeunesse UNESCO

Palerme est une ville de l’Italie du Sud, culturelle, capitale économique et touristique de sicile. Il est une ville riche en histoire, la culture, l’art, la musique et la nourriture. De nombreux touristes sont attirés par la ville pour son bon climat méditerranéen, sa célèbre gastronomie et restaurants, ses églises romanes, gothiques et baroques, palais et bâtiments, et sa vie nocturne et de la musique.

Sites du patrimoine mondial de l’UNESCO comprennent le Palais Royal avec la Chapelle Palatine, l’église Saint-Jean des Ermites, l’église de Sainte-Marie, l’église de San Cataldo, la cathédrale de Palerme, le Palazzo della Zisa et le Ponte dell ‘ L’amiral. Cela rend l’Italie le pays le plus mondial de l’UNESCO des sites du patrimoine, et la région Sicile accueille le plus en Italie.

Une destination incontournable au cours de la grande époque du Grand Tour, au tournant du XIXe siècle, Palerme était encore une attraction privilégiée pour l’aristocratie européenne, grâce à sa beauté naturelle, de splendides monuments et climat doux. Comme la dernière époque glorieuse où la ville a transcendé les limites de son isolement géographique naturel de la concurrence dans le prestige et la splendeur avec les plus grandes capitales européennes, la Belle Époque a été l’un des moments les plus heureux de l’histoire artistique et culturelle locale. Au cours de ces années, les villas urbaines et suburbaines de Palerme ont accueilli une succession d’invités de marque et des artistes et des poètes de renommée internationale. Avec son génie et de sophistication, le climat de la Belle Époque enveloppé Palerme, égayant et transformer la ville: les nouvelles formes de style Liberty a changé son apparence; musique et galanterie distinguer les tours de chariot le long du Foro Italico; les gens ont apprécié la mer et le soleil dans les zones marines de Mondello et Acquasanta; cercles sportifs et culturels et les clubs exclusifs ont été créés, et la succession de somptueuses réceptions ont été organisées en l’honneur des artistes et des invités royaux de toute l’Europe. En fin de Palerme il y avait siècle une atmosphère de grande effervescence culturelle, semblable à ce qui se passait ailleurs en Europe. vitalité artistique a été inspiré par la restauration d’une tant désirée passé fabuleux et caractérisé, d’une part par les expérimentations éclectiques commencées au nom de revivalisme, puis par le plein épanouissement du modernisme international et la richesse expressive de « Art Nouveau », qui, en Italie est allé sous le nom de « Stile Liberté ». Les principaux éléments sont élégants, des lignes courbes sinueuses, parfois exprimé en motifs naturalistes et stylisés. Ce fut un mouvement qui est allé au-delà des barrières des vieilles divisions entre les arts majeurs et mineurs d’influencer tout de la grande architecture et la peinture aux plus petits accessoires d’ameublement. Les nombreuses expositions universelles et industrielles – notamment l’exposition nationale tenue à Palerme en 1891-1892 – ont été témoins de ce climat vif, qui, en particulier dans la création de musées et de collections privées, représente une occasion unique de promotion et de redécouverte pour les arts. Ce ne fut pas un hasard si, dans un effort de mettre à jour la tradition italienne par rapport au contexte européen, la production raffinée des traditions d’artisanat local a été vue avec un regain d’intérêt, comme une expression fortement identifiée avec un passé exemplaire qui a été élevé au rôle d’un modèle .

ERNESTO BASILE ET LA NAISSANCE DU STYLE LIBERTY
Né à Palerme en Janvier 1857 Ernesto Basile est considéré comme l’âme du nouveau mouvement moderniste international. Son génie a conçu le visage de la Liberté de Palerme, un partenariat entre la ville et son interprète qui a commencé en 1891 lorsque Basile prend la direction des travaux pour compléter le théâtre Massimo Vittorio Emanuele à Palerme, voir aussi la réorganisation du niveau de la place en face de celui-ci. Comme éléments vraiment méticuleux de mobilier urbain, les kiosques Ribaudo et Vicari témoignent de l’habitude extrêmement populaire d’avoir des rafraîchissements tout en prenant une promenade. Conçu en 1894 et 1897 respectivement, ils encadrent la façade du théâtre, en créant un équilibre symétrique aux deux extrémités de la rue avec élégant caractéristique de éclectismes de styles néo-Renaissance et néo-mauresques respectivement.

Ribaudo Kiosque
Le Ribaudo Kiosque a une structure qui alterne beau marbre Billiemi en fer forgé, une expression de l’excellente production de la fonderie Oretea, a travaillé suivant les lignes calligraphiques que les profils de conception, des cadres et des plumes, le tout rehaussé par les couleurs contrastées des divisions d’ocre . Le petit dôme octogonal, un trait spécifique des constructions de Basile, est situé sur un plan cruciforme.

Vicari Kiosque
Le Kiosque Vicari, un véritable hommage à l’ art islamique et mauresque, avec divers détails empruntés à l’ architecture coloniale victorienne, a un plan qui cruciformes repose sur une base en marbre Billiemi. La surface comporte en alternance complexe d’inserts en bois avec des éléments en fer forgé qui définissent le profil structurel et le sommet.

La famille Florio et la grande commission
Entre mythe et réalité, il est difficile de définir les limites où la légende devient la légende de l’histoire et de l’histoire. Cependant, la liberté de Palerme aurait pas été ce qu’il est sans la présence de la famille Florio, dont le chemin influencé les événements de cette époque heureuse au tournant du siècle. junior Ignazio, Franca et Vincenzo sont les noms des derniers représentants d’une dynastie, dont l’ascension a commencé en 1793 et ​​ont vu leur hausse des marchands des immigrants à devenir des personnalités absolues de leur temps. La famille promu ou participer à un grand nombre d’activités que les figures centrales non seulement de la vie économique, mais aussi de la société à cette époque. La beauté de la comtesse Paola Franca Jacona Notarbartolo di San Giuliano, l’épouse d’Ignace, reste légendaire.

Grand Hôtel Villa Igeia
Le Grand Hôtel Villa Igiea a été construit entre 1899 et 1901 autour d’une structure néogothique existante détenue par les héritiers de l’amiral Cecil Downville. Il est distribué dans les grappes présentant asymétries intentionnelles, avec terrasses, des tourelles et des porches en alternance dans un jeu intelligent des solides et des vides, et il est entouré d’un jardin exotique avec vue sur la mer du quartier costale Acquasanta au nord de Palerme. Prévus à l’origine un sanatorium et un spa pour les patients atteints de tuberculose, sa conversion en hôtel est survenu de manière assez soudaine, avec les travaux de construction presque achevée, de sorte que la mise en page symbolique et idéologique du projet, ainsi que la disposition des espaces, sont restés liés par son utilisation prévue à l’origine. Villa Igiea était l’accomplissement de ce qui a été décrit comme « l’œuvre d’art dans tout »,

Villino Florio
Villino Florio a été conçu par Ernesto Basile en 1899 pour servir de garçonnière pour le jeune rejeton de la famille, Vincenzo. Le bâtiment était situé dans le grand parc situé dans le quartier Olivuzza, entouré d’un magnifique jardin romantique et directement relié à la ménagerie, l’étang, la maison d’orchidées, le kiosque sicilien-normand et le temple néo-classique. Ce « pavillon invité » est désormais considérée comme l’une des œuvres les plus exemplaires de l’architecture de style Liberty, ainsi que la meilleure expression du génie du célèbre architecte. De l’escalier à double externe dynamique, la nouvelle langue moderne est plein de suggestions et des références empruntées aux tendances internationales les plus avant-gardistes, ainsi que de la tradition formelle locale la plus haute, du Moyen Age au baroque. Ainsi, des fermes de toit nordiques, tourelles rappellent les châteaux français,

Les trois niveaux principaux reflètent une vision spécifique de l’organisation fonctionnelle des espaces: au rez-de-chaussée, appelé « le rez-de-loisirs », avec la salle de billard et une salle de jeux; au premier étage, ou « rez-de-réception », avec la grande salle de réception, accessible directement à partir de l’escalier extérieur et la salle à manger; et enfin, le plancher « résidentiel », avec le salon et les chambres. Les motifs sinueux et des lignes dynamiques qui caractérisent la courbure des parois extérieures se retrouvent dans les décorations intérieures fuyantes, les poutres de plafond, les portes et les fenêtres, les sections en bois, le vitrage et la sellerie. Chaque environnement est spécialement conçu par l’architecte dans les moindres détails et les solutions qui caractérisent le mobilier et la décoration intérieure conduisent une fois de plus à cette image unitaire basée sur l’interpénétration des environnements, des espaces et des idéologies du logement et de style de vie. La Villa est maintenant une fois de plus ouvert au public après une longue restauration, qui a récupéré que partiellement ce qui a été détruit par un incendie criminel commis pour des raisons spéculatives dans la nuit entre 23 et 24 Novembre 1962.

fermes de toit nordique, tourelles qui rappellent les châteaux français, colonnes romanes, oeuvre de la Renaissance en pierre de taille et le fer forgé d’inspiration catalane sont entremêlés, la création d’un langage tout à fait authentique.

LE VISAGE DES NOUVELLES QUARTIERS Twentieth-Century
Le nouveau quartier résidentiel a été créé le long du nouveau grand boulevard della Libertà, une zone privilégiée de nouvelles résidences de classe aristocratique et moyenne, dans la zone de l’ancienne Firriato di Villafranca, un vaste domaine appartenant Don Giuseppe Alliata e Colonna, prince de Villafranca, qui , après le retrait de l’équipement mis en place pour la grande Exposition nationale de 1991-1992, est devenu le centre de l’ activité de construction intense définie par de nouveaux types de logements: la villa individuelle et la construction patronale. Ces types de logements, symboles d’état de la nouvelle classe dirigeante, ont été caractérisées par la fonctionnalité de leurs intérieurs et leurs grands espaces extérieurs et des jardins.

Villino Ida Basile
« DISPAR ET Unum » est la devise affichée sur le seuil de la résidence palermitain blanc, conçu à partir de Juin 1903 et mené à terme à la fin de 1904 par Ernesto Basile. La maison-studio, nommé Ida Negrini, représente après la femme de l’architecte, l’aboutissement et la maturation des études menées par Basile sur la tradition locale du logement, grâce à un système de références à l’ ensemble des bâtiments d’ origine, mis à jour et combinée à l’ expérimentation de nouvelles structures , des matériaux et des profils.

Le corps du bâtiment dispose d’une stereometry propre renforcée par des façades blanches, sur un socle en maçonnerie et pierre de taille. Les asymétries sont encore accentuées dans l’agencement des corps latéraux bas par la position des éléments architecturaux spécifiques, tels que le portail, la tourelle à points de vue, la série de fausses divisions et le balcon d’angle en fer forgé sur deux élévations. Les asymétries dans l’agencement des corps latéraux faibles sont encore accentués par la position des éléments architecturaux spécifiques, tels que le portail, la tourelle à points de vue, la série de fausses divisions et le balcon d’angle en fer forgé. Au second niveau, le rythme est accentué par des pilastres en alternance, de fausses divisions et des sections de paroi se rétrécissant aveugles, au sommet de laquelle série de carreaux polychromes agencé comme un acte de frise en contrepoint.

Le hall d’entrée est caractérisée par sa spatialité stricte avec un ton monochrome calme fournie par le blanc pur du plâtre et une bande de base de carreaux de verre de couleur turquoise; entre ceux-ci il y a une frise continue de tuiles polychromes, avec un motif d’ampoules paires sur un fond rayé ocre.

Ancien Kursaal Biondo-cinéma – théâtre
Le Kursaal Biondo a été conçu par l’architecte Ernesto Basile au nom des frères Biondo, Andrea, Eugenio et Luigi. Le complexe, inauguré le 19 Septembre 1914, à l’ origine étendu sur une superficie de 4.520 mètres carrés et, en plus du théâtre inclus cinéma, un jardin attenant, un café, un restaurant, une salle de billard et un portique pour des concerts et des spectacles en plein air, en plus de divers pavillons. Le sculpteur Archimede Campini a modélisé les deux figures féminines galbées, allégories de la danse, pour Basile avec dynamisme souple. Ceux – ci sont placés sur le acrotères de la paroi grenier de l’entrée cinéma théâtre d’ avant-corps, au niveau du premier fronton et en ligne avec les demi-colonnes sur les côtés de l’arc d’entrée.

Ribaudo Kiosque
Ernesto Basile a conçu le kiosque Ribaudo en 1916. La structure comprend une combinaison complexe d’encadrement courbe et rectiligne. Les éléments verticaux qui se dressent à partir de la base de marbre cruciforme Billiemi se terminent en rouleaux, en traversant les divisions horizontales. Les coins sont ornés de décorations de motif végétal. L’élégant toit en saillie avec des formes arrondies dispose d’ une pièce articulée de structures sur la sous – face. Il est couronné par une élégante tourelle avec une grille treillage, culminant au sommet dans les sphères avec des décorations sinueuses. La Villino, commandée par Salvatore Favaloro, a été construit à partir de la conception par Giovan Battista Filippo Basile en 1889, inaugurant ainsi la grande saison Liberty à Palerme.

Villino Favaloro
Le bâtiment est caractérisé par l’agencement linéaire de la façade, dans laquelle des ouvertures de la loge centrale et les fenêtres ajouter légèreté. L’utilisation de lignes courbes épurées, élégantes ajoute la douceur et affine l’architecture, qui est sans surprise considéré comme le premier véritable bâtiment moderniste de la ville. En 1914, la maison a été achetée par Giuseppe di Stefano, qui a commandé Ernesto Basile à rénover et à l’ améliorer. L’architecte a modifié le travail de son père, en ajoutant une tour crénelée octogonale à côté du bâtiment principal qui éclaire la structure en ajoutant le mouvement, et lui a confié la décoration au peintre Salvatore Gregorietti.

Mondello et la station de vacances
La zone Mondello, maintenant une belle station balnéaire de vacances, a été récupéré après plusieurs tentatives grâce aux efforts du prince Francesco Lanza di Scalea, qui fut le premier à développer le projet ambitieux de récupérer le district maritime, à cette époque, en proie à la malaria, à travers un système de drainage de l’eau qui a donné lieu au projet d’utilisation de la terre. La reprise d’une vaste zone marécageuse a conduit l’administration de la ville de Palerme pour signer un accord en 1910 où elle a accordé la société belge « Les Tramvays de Palerme » une « concessions » pour gérer la zone. Pour sa part, la société a entrepris de construire trois cents chalets, des installations de plage, un Kursaal, une église, un grand hôtel, une centrale électrique et un parc public, ainsi que la création d’un tramway pour les connexions de transport. A partir de 1912,

plante balnéaire Mondello
Le Stabilimento Balneare di Mondello (Mondello installations de bain), conçu par l’architecte Rudolf Stualker, est une grande plate-forme, unique en son genre, construit sur pilotis au-dessus de l’eau. La construction se compose de plusieurs structures à deux étages et repose sur une plate-forme sur pilotis au-dessus de la mer, reliée à Viale Regina Elena par une jetée sur pilotis. A l’entrée sur l’avenue il y a une exèdre monumentale avec acrotères mettant en vedette des dauphins en stuc. La construction est caractérisée par un bâtiment central avec quatre frontons et, au niveau des coins, des parois en forme de tours avec des sommets de pierre et de fer. Sur les côtés du corps central, deux corps ont été construits à l’étage supérieur pour les camps d’été, avec des services respectifs. Les façades sont plâtrés et décorées de frises, stuc, carreaux de faïence et fer forgé avec des motifs floraux stylisés.

Villino Lentini
Déjà en 1894, Ernesto Basile a élaboré un projet pour une petite « maison d’atelier » pour le peintre Rocco Lentini à Mondello, ce choix zone de villégiature. Le chalet ne fut achevée qu’en 1910 et le peintre lui – même fourni les décorations extérieures, avec des pousses ressemblant à des plantes qui grimpent sur les murs et en font l’ un des exemples de l’ architecture liberté les plus caractéristiques de la région.

Comité jeunesse de la Commission nationale italienne pour l’UNESCO