La London Design Biennale est un rassemblement mondial des concepteurs, conservateurs et institutions de design les plus ambitieux et les plus imaginatifs au monde.
Nouvelle aile
Cuba ： Parawifi
Cuba a célébré une révolution politique en 1959; À présent, il est sur le point de révolutionner le numérique, qui se structure dans le système modulaire PARAWIFI. Il y a maintenant 135 spots Wi-Fi à Cuba, la plupart à La Havane. Lorsque les utilisateurs de smartphones naviguent sur le Web, utilisent des cartes d’accès prépayées et s’engagent dans le domaine utopique qu’est le nuage virtuel, ils doivent se tenir debout ou assis sur le trottoir et autres meubles de rue de fortune. Les concepteurs Luis Ramirez et Michel Aguilar veulent changer tout cela avec une série de modules rappelant les tours vivantes de Verner Panton, qui peuvent être regroupés pour former des oasis numériques qui repensent radicalement l’espace urbain.
Équipe de conceptionLuis Ramirez, Michel Aguilar
Commissaires: Luis Ramirez, Michel Aguilar
Norvège: Atteindre l’utopie: la conception inclusive en pratique
Atteindre l’utopie – la conception inclusive en pratique était un ensemble de projets qui démontraient comment l’approche norvégienne de conception et d’architecture centrée sur les personnes imprègne la vie, les affaires et la société. Les projets ont été choisis dans le secteur public, dans un large éventail de disciplines. Ceux-ci comprenaient l’hôpital St. Olavs de Trondheim, le projet de train léger sur rail de Bergen et le collège universitaire de Bergen. Ensemble, ils ont démontré la capacité du design à faire naître un idéal politique plus grand dans des environnements réels qui améliorent la vie quotidienne en Norvège. Un plan d’action gouvernemental ambitieux visant à rendre la Norvège « conçue de manière inclusive » d’ici 2025 est en cours, avec des exemples de conception accessible en tête.
Équipe de conception: Victoria Høisæther, Linda Falang (Centre norvégien de design et d’architecture)
Commissaire: Onny Eikhaug (responsable du programme – Design pour tous, Centre norvégien de design et d’architecture)
Pologne: Cadavre Exquis: une anatomie de l’utopie
Cadavre Exquis: une anatomie de l’utopie, une version spatiale du jeu surréaliste, invitait de manière ludique les visiteurs à parvenir à leur propre utopie à travers une série de gestes décisifs. L’équipe polonaise – la designer Maria Jeglinska et l’historienne d’art et critique Klara Czerniewska – était plus fascinée par le voyage imaginaire qui a conduit à l’île de Thomas More que par la destination elle-même. À cette fin, Jeglinska et Czerniewska ont conçu un jeu spatial cadavre exquis (ou « cadavre exquis ») spécifique au site, dans lequel les visiteurs construisaient leurs propres idées de l’utopie (ou de la dystopie) en naviguant dans diverses questions et en procédant par la suite.
Équipe de conception: Maria Jeglinska (designer); Krzysztof Pyda (identité visuelle); Kaja Kusztra (épilogue); Paweł Andryszczyk (son)
Commissaires: Klara Czerniewska, Maria Jeglinska
Cour:
Albanie: Bonheur
En référence à la planification urbaine utopique, Helidon Xhixha’s Bliss était un arrangement concentrique de colonnes et de bancs en acier inoxydable conçus pour encourager à la fois la réflexion personnelle et la solidarité. Les surfaces en miroir des colonnes les plus hautes ont créé des réflexions, créant une myriade d’opportunités d’interaction. La disposition circulaire des bancs visait à faciliter la discussion et les échanges démocratiques, démontrant ainsi le besoin de communauté et d’unification dans toute ville idéale. En référence à la crise migratoire actuelle, le cœur de l’installation portait le contour gravé des frontières de l’Europe, considéré par de nombreux réfugiés comme une utopie des temps modernes.
Équipe de conception: Helidon Xhixha (artiste); Mara Firetti (responsable des relations)
Commissaire: Dino Korca
Nigeria: ỤLỌ
Le Nigéria gaspille des milliards de livres de gaz en torchage, brûlé comme sous-produit de la collecte de pétrole, causant une pollution terrible et des problèmes de santé. Avec Ụlọ, qui se traduit par «chez soi», l’équipe nigériane a examiné les moyens de rétablir l’équilibre environnemental dans le fragile delta du Niger. L’installation, une version contemporaine d’une maison typique de la région, a été érigée sur des échasses au-dessus d’un abreuvoir, suggérant un avenir utopique dans lequel l’huile serait perçue sous d’autres ramifications. D’autres objets exposés comprenaient des objets fabriqués à partir de produits pétroliers recyclés, une installation d’éclairage interactive sur les torches à gaz et un imperméable de survie conçu pour faire face aux crues éclair.
Commissaire: Gozi Ochonogor
Organismes de soutien: ArtHouse Foundation; Aspire Microfinance Bank; Fondation Ford; John Obayuwana; U.Mi-1; Omooba Yemisi Adedoyin Shyllon Art Foundation; Contributeurs: Architecture de portefeuille; Charley Brentnall; Ifigeneia Dilaveraki; Jack Hawker; MitiMeth; Studio Seventi; Bini Struct-e
Royaume-Uni: prévisions
L’installation Forecast d’Edward Barber et Jay Osgerby, en collaboration avec le V & A, évolue avec le vent, évoquant le passé nautique de la Grande-Bretagne et son utilisation future des énergies renouvelables. Historiquement, la Grande-Bretagne s’est appuyée sur l’exploitation du vent pour le transport, la migration, le commerce et l’exploration. C’est aujourd’hui l’un des leaders de la production d’énergie éolienne. La sculpture cinétique, fabriquée par Litestructures avec l’ingénierie d’Arup et Mott MacDonald, évoque l’image romantique d’un grand voilier, ainsi que la possibilité d’exploiter le vent pour un avenir durable pour notre planète. Comme Thomas More l’a écrit dans Utopia: « Vous ne voudriez pas abandonner un navire dans une tempête simplement parce que vous ne pouviez pas contrôler les vents. »
Équipe de conception: Edward Barber OBE et Jay Osgerby OBE
Commissaire: Victoria Broackes (V & A)
Biennale du design 2016
La première London Biennale du design a lieu à la Somerset House et réunit des installations et des expositions de créateurs de 37 nations du monde entier au cœur de la capitale. Les concepteurs Edward Barber et Jay Osgerby ont travaillé aux côtés du V & A pour créer Forecast, une installation éolienne qui est présentée dans le Edmond J. Safra Fountain Court en tant qu’entrée du Royaume-Uni. Forecast répond au thème inaugural de la Biennale «Utopia by Design»; une célébration du 500e anniversaire de la publication du texte inspirant de Thomas More dans le cadre de la saison UTOPIA 2016 de Somerset House.
Somerset House
Somerset House est le centre artistique de Londres, construit sur des fondations historiques autour de l’une des plus belles cours d’Europe.
Situé au cœur de la capitale, nous accueillons la communauté créative la plus grande et la plus excitante du Royaume-Uni. Nous regorgeons de nouvelles idées, de jeunes entreprises et de nouvelles perspectives.
Dédié au soutien du progrès, à la promotion de l’ouverture, à la promotion de la créativité et à la responsabilisation des idées, notre programme culturel a une portée ambitieuse. Nous insistons sur la pertinence, mais n’avons pas peur de l’irrévérence et sommes aussi férus de divertissement que d’enrichissement. Nous embrassons les plus grands problèmes de notre époque (les récentes expositions et installations ont traité du changement climatique et du travail des pionniers de la création noirs), mais sommes également engagés dans la tâche délicate d’oxygéner les nouvelles œuvres d’artistes émergents.