Musée d’art Nakagawa-machi Bato Hiroshige, Nasu-gun, Japon

Le musée d’art Nakagawa-machi Bato Hiroshige (那珂川町馬頭広重美術館) a ouvert ses portes en novembre 200 pour présenter au public la collection Aoki (qui a été donnée à la ville) et promouvoir la culture et les arts au niveau local. Byscheduling expose sur une variété de thèmes centrés sur ukiyo-eart, le musée vise à fournir aux visiteurs de nouvelles découvertes à chaque visite. Le bâtiment est le design de Kuma Kengo, qui a conceptualisé un lieu «qui exprime l’art et la tradition d’Hiroshige au moyen d’un extérieur traditionnel et pourtant discret». Avec son toit à pignon, le bâtiment spacieux de plain-pied se fond dans le riche environnement naturel de Nakagawa.

Un musée dédié aux œuvres d’Hiroshige Utagawa, artiste Ukiyo-e de la période Edo. Vous pouvez avoir un aperçu de la culture japonaise du 19ème siècle à travers ses dessins originaux et Hanga (gravures sur bois). Le musée entier est fait de cèdre local et washi (papier artisanal) conçu par l’architecte global, Kengo Kuma, avec un concept de « l’aspect traditionnel et serein qui exprime l’art et la tradition d’Hiroshige ». Beaucoup de visiteurs viennent aussi ici pour étudier le design.

Le musée a mis en place cette exposition au cœur de cette collection Aoki en tant que centre culturel principal de la ville et d’un vaste centre culturel menant à la revitalisation de la région de Yatsu.

Nous visons à créer un réseau qui permettra d’améliorer les activités culturelles des résidents locaux et de faciliter une interaction en douceur avec d’autres musées et à l’étranger.

Les bâtiments conçus par M. Kengo Kuma sont des concepts «Apparence traditionnelle et calme exprimant l’art et la tradition d’Hiroshige», afin de se fondre dans le paysage naturel de la ville de Nakagawa, un grand pignon dans un vaste bâtiment uni.

Le musée entier est enveloppé dans une grille faite de cèdre local de Yatsuoki et montre diverses expressions par la lumière se déplaçant avec le temps. Nous utilisons des matériaux locaux pour l’intérieur, le mur est fait de pierre d’Ashino du papier japonais de Karasu.

Ukiyoe peintre qui a grandement influencé les impressionnistes, Musée qui affiche des œuvres de Hiroki Utagawa. J’ai pensé à la construction d’une composition unique de l’espace qu’il a créé dans les gravures sur bois. Comme un chevauchement de couches, il a tenté d’exprimer un espace en trois dimensions. C’est une méthode contrastée à l’espace tridimensionnel utilisant des perspectives dans la peinture occidentale, et cette méthode de couche transparente a également eu une grande influence sur l’architecture de Frank Lloyd Wright. J’ai pensé à construire cette méthode de superposition en utilisant une persienne en bois faite de bois de cèdre qui est un produit spécial local. Ce matériau de cèdre peut également être utilisé comme matériau de toiture par traitement incombustible et traitement antiseptique, en coupant la lumière du soleil par la persienne, et en ayant une forme en coupe transversale unique avec un long avant-toit, une performance environnementale élevée que j’ai pu gagner. En plus du bois de cèdre, des matériaux de pierre locaux, du papier washi fabriqué par des artisans locaux sont fréquemment utilisés pour revitaliser l’économie locale, et la circulation locale indépendante de Tokyo qui existait avant la société industrialisée et les régions j’ai tenté de régénérer la communauté.

Des familles endeuillées de M. Fujosaku Aoki qui a été affecté par le Grand tremblement de terre de Hanshin-Awaji en janvier 1995, l’offre de faire don d’une collection principalement des peintures d’Utagawa Hiroshige était à Masakamachi (aujourd’hui Nakagawa). C’était vers le 8 avril.

M. Fumiaki Aoki est né dans le village de Matsuda Narita (actuelle ville de Sakura) Shiotani-gun, préfecture de Tochigi à Meiji 3, alors qu’il travaillait dans un magasin d’engrais à Sakuyama, Famie et Nishinasuno, en tant qu’homme d’affaires, tandis que Hiroshige personne qui a rassemblé des œuvres d’art, y compris des tirages et des impressions

Les familles endeuillées espéraient faire don de la collection à l’endroit où elles collectent et exposent la collection à la fois.