Musée Kunstpalast, Düsseldorf, Allemagne

Le musée Kunstpalast est un musée d’art à Düsseldorf, en Allemagne.Le Museum Kunst Palast comprend des objets d’art de l’antiquité classique à nos jours, y compris des dessins, des sculptures, une collection de plus de 70 000 expositions graphiques et photographiques, arts appliqués et design. des plus grandes collections de verre de l’Europe.

La collection graphique comprend 14 000 graphiques baroques italiens. La collection présente plusieurs œuvres d’Europe, du Japon, de Perse / Iran, à partir du IIIe siècle av. La collection d’art comprend également des œuvres de périodes telles que le gothique, la Renaissance, le baroque, l’époque de Goethe, le 19ème siècle, le 20ème siècle, y compris une grande collection d’œuvres ZERO, et le présent.

La Fondation Musée Kunstpalast, de 2001 à 2011 également connu dans le musée d’orthographe kunst palast, est un musée d’art à Duesseldorf dans l’Ehrenhof De 1925 à 1926 le Kunstpalast déjà existant de 1902 a été reconstruit selon les plans de l’architecte Wilhelm Kreis et ainsi a correspondu au tissu encore visible Aujourd’hui bâtiment De 1999 à 2000 une nouvelle reconstruction selon les plans d’Oswald Mathias Ungers a eu lieu

Jusqu’en 2001, cette institution était gérée par la ville de Düsseldorf sous le nom de Kunstmuseum Duesseldorf à la Cour d’honneur. Depuis lors, le Museum Kunstpalast a été soutenu par une fondation de la ville, la société d’énergie EON et le groupe commercial MetroGroup dans le cadre d’un partenariat public-privé. Du musée comprend des peintures et des sculptures du Moyen Age à nos jours. Il y a aussi des collections spéciales sur les arts, l’artisanat et le design, l’art graphique et une importante collection de verre

Comme le directeur général du musée, la Suisse Beat Wismer a suivi le Français Jean-Hubert Martin, qui a été nommé avant la réouverture en 2001. Le musée emploie 65 personnes et travaille avec un budget annuel de 15 millions d’euros. Avec un subside annuel de la capitale de l’Etat de 7,2 et de la société EON de 1,1 millions d’euros, le musée a accumulé des dettes en millions, qui sont maintenant réduits à un programme d’épargne Wismer prend sa retraite à partir du 1er Octobre 2017 Son successeur en tant que directeur général et directeur artistique du Musée de la Fondation Kunstpalast devient Felix Krämer

L’histoire du musée Kunstpalast a commencé avec le parrainage d’artistes et des arts par Johann Wilhelm von Electeur der Pfalz (1658-1716) qui a fondé l’une des galeries de peinture européennes quasi-public. Il transition par un musée d’art municipal et de la fondation de ce dernier par son incorporation comme une entité de droit privé à la fin du siècle dernier. En 2001, l’institution a été rouverte comme le premier partenariat public-privé en Allemagne dans le domaine des musées, les partenaires étant la ville de Düsseldorf, E.ON AG (anciennement VEBA AG), le Groupe Metro et Degussa.

La présentation de la collection illustre sur une superficie de 5500 m² la variété des cinq collections du musée Kunstpalast, l’ une des rares institutions de la Rhénanie pour accueillir d’ importantes collections de peintures, sculptures, œuvres graphiques, le verre, l’ artisanat et les nouveaux médias sous un toit.

Les points forts de la collection comprennent la Galerie Rubens avec les peintures « L’Assomption de la Vierge » et « Vénus et Adonis » par la eponym de la galerie, ainsi que d’ autres peintres actifs à la cour de l’ électeur Jan Wellem, comme Frans van Douven et le sculpteur précité Grupello. La Galerie Rubens sera complétée par une galerie Decoratori avec des expositions de la collection des esquisses à l’huile baroque.

Une autre force de la collection est le domaine de la 18ème et la peinture du 19ème siècle qui a été étendue au cours des dernières années avec de nouvelles acquisitions telles que le « Portrait du Improvisation Virtuoso Teresa Bandettini-Landucci de Lucques » par Angelika Kauffmann, qui étant maintenant présenté ici pour la première fois.

D’ autres temps forts seront les chambres d’artistes – par les artistes eux – mêmes – comme Nam Juin Paik, qui joint son installation multimonitor « Fish Flies sur Sky » (1983-1985) sous l’ un des plafonds, ou dans la salle avec des œuvres de Joseph Beuys ou le ZERO-Lichtraum, mis en place conjointement par Heinz Mack, Otto Piene et Günter Uecker à la Documenta de Kassel en 1964 , en hommage à Fontana, et une partie permanente de la collection du musée depuis les années 1970.

Un autre élément unique de la collection du Musée sont le légendaire « Creamcheese » (1967-1977) et l’installation de la chambre de Thomas Schütte « Meubles pour ‘One Man Houses » (2005), qui en 2010 a été donné au musée en prêt permanent de la collection de la Stadtsparkasse Düsseldorf.

Les galeries nouvellement affichées également permettre au public de voir un certain nombre d’œuvres nouvellement acquises et fraîchement restaurées ainsi que de nouveaux prêts permanents: par exemple « Grande tête avec petit homme » (2010) par Stephan Balkenhol a récemment prêté à la collection.

La collection de peinture du musée a trois thèmes principaux: Tableaux Anciens, Peintures du 19ème siècle, avec une attention particulière à l’école de Düsseldorf de peinture et de peinture moderne. L’art du 20ème siècle et l’ art contemporain sont réunis dans le département art moderne et d’objets nouveaux médias collectés

Galerie de photos:

Les racines de la première section de collection de la galerie d’images se trouvent dans la collection électorale de Johann Wilhelm, qui a élargi la petite collection qu’il a trouvé à Düsseldorf avec sa seconde épouse, la princesse Anna Maria Luisa de Médicis et par de généreux artistes de mécénat et musiciens à la cour et fait de la ville une métropole européenne d’art Cependant, la collection sont venus à Munich en 1805, où il appartient maintenant à la vieille pinacothèque. Aujourd’hui, la galerie a encore que 50 œuvres appartenant aux trois Collection électorale de ces œuvres font partie de la collection permanente du musée: Ascension de Marie et Vénus et Adonis par Peter Paul Rubens, ainsi que Samson et Dalila par Joos van Winghe Dans 1846 l’association pour la construction d’une galerie de photos de Düsseldorf 415 peintures, en particulier l’école du peintre Düsseldorf, des dépôts des Musées royaux à Breslau, ont été payés à titre de compensation pour la perte Trains La collection de Lucas Cranach l’Ancien, la paire inégalée de Lucas Cranach l’Ancien, est un genre moralisateur avec un portrait du vice. En revanche, Allégorie Le Baiser de la justice et la paix d’un Anvers Maître met la vertu avec le paysage de la peinture avec Tobias et l’ange de Jan van Scorel est une œuvre importante de la peinture de paysage dans la collection du musée Une autre travail important est l’homme de la peinture avec une bougie allumée attribuée à un successeur à Godfried Schalcke; Il est un exemple virtuose du portrait d’une figure et la peinture de genre et présente un jeu extraordinaire de la lumière et de l’ombre. L’image mort de Cléopâtre par Jean-Baptiste Regnault est un exemple de la peinture française du 18ème siècle avec Classicisme napoléonienne

La peinture du vol vers l’Egypte par Julius Schnorr de Carolsfeld, par exemple, est représentée dans les peintures du 19ème siècle. Une autre peinture de cette époque est le paysage du Printemps Soirée de Ludwig Richter de 1844, qui avait découvert ces motifs assez tard Caspar David Friedrich a une image de la croix dans les montagnes de la collection, ainsi que des œuvres de Adolph Menzel, Max Liebermann et Arnold Böcklin. L’école de peintre Düsseldorf est fortement représentée dans la collection du musée. Les œuvres des artistes de cette école sont l’ancienne Académie de Andreas Achenbach, le Wetterhorn par Johann Wilhelm Schirmer, ainsi que les travailleurs devant le magistrat de Johann Peter Hasenclever dans le musée Beaucoup de ces peintures ont une relation étroite avec la ville de Düsseldorf et l’Académie des Arts de Düsseldorf

section moderne:

L’objectif principal de la collection est l’expressionnisme, la fédération spéciale, le jeune rhénan. L’objectif principal de la collection est l’expressionnisme, la fédération spéciale, le jeune rhénan, la caractéristique la plus importante de la collection sont les peintures, sculptures, œuvres d’objet et l’art des nouveaux médias de tout le 20ème siècle jusqu’à l’art contemporain, Neue Sachlichkeit, Bauhauskunst (constructivisme), l’Informel, l’art autour du groupe ZERO, Joseph Beuys et ses élèves jeunes et l’art contemporain. La collection comprend des œuvres du début du 20ème siècle tels que l’élevage de Paula Modersohn-Becker Mère 1902 et Murnau (paysage avec un tronc d’arbre) par Wassily Kandinsky de l’année 1909 De même, fonctionne comme Herbstrausch (Bacchanale) par Walter Ophey à partir de 1912,

sculpture ancienne et de l’artisanat:

La collection de sculptures et de l’artisanat du palais d’art du musée est basé sur la collection de l’ancien Kunstgewerbemuseum. Dans la poursuite du développement de la collection un accent a été mis sur la sculpture de l’époque médiévale. En 1929, de haut rang des sculptures médiévales ont été acquises de la collection Hohenzollern-Sigmaringen et dans les années 1930 Les acquisitions d’œuvres de collections privées démontées sont des sculptures comme le Oertelmadonna d’un maître inconnu ou Saint-Christophe du Maître de Ottobeuren, à la fois d’importants travaux de le sud de l’Allemagne Spätgotik aussi Bas sculptures Rhin et néerlandais recueillies après la seconde guerre mondiale moins de travaux ont été achetés, mais il y avait plus de dons et cadeaux prêts avec la MJ Collection Binder, petites sculptures et des sculptures de style gothique tardif, Renaissance et baroque sont venus dans le musée collection

La collection comprend des représentations Madonna importantes telles que la Madone Ratisbonne où la représentation artistique de l’approche humaine et le dialogue entre Marie et l’enfant Jésus vient au premier plan. En outre, la collection contient une belle Vierge de l’époque du gothique international à la fin du 14ème siècle de Salzbourg Hof En plus de ces sculptures, la collection comprend également des œuvres telles que le Dreikönigsaltar de l’année 1516 du Haut-Rhin ou le prophète Ézéchiel Kupfertafel de Hildesheim, qui a émergé entre 1160 et 1180. Cette tablette est un exemple de la technique de fusion médiévale et est relié aux travaux, à Saint-Pétersbourg et au Louvre. Comme il est d’usage dans le roman, la conception est strictement formelle et des liens vers la enluminure

La collection d’œuvres de la Renaissance comprend une plus grande collection de bronzes italiens tels que Judith avec la tête d’Holopherne de Alessandro Vittoria. Les deux figures de noyer Adam et Eve de l’Allemagne du Sud ou aux Pays-Bas du Sud, avec leur structure anatomique, sont le canon typique de la haute Renaissance Déjà en question Les deux chiffres sont liés à leurs gestes et perspectives L’objectif de la collection baroque est l’académie collection, pris en 1932, qui comprend, entre autres, un groupe de sculptures du sculpteur de la cour Gabriel de Grupello au-dessus de toutes les œuvres de la sculpture baroque allemande sont affichés sud

De la collection de l’ancien Kunstgewerbemuseum venir meubles, vaisselle et couverts L’ une des pièces exposées est un cabinet du cabinet du sud de l’ Allemagne depuis le début du 17ème siècle, qui montre clairement les influences italiennes au nord des Alpes. En outre, des trophées, des tasses et chopes d’or, ainsi qu’une table – Collection Une pièce particulièrement importante est un comprimé baignées et associé d’argent coulé, qui date du début du 17ème siècle d’Anvers. Contrairement aux souffrances du Christ représentées par ailleurs, la table contient les Dûsseldorf vers de Jésus à la Cène du Seigneur

collection graphique:

La collection contient 70000 dessins et estampes du 15e au 21e siècle. Il contient des œuvres de tous les grands paysages d’art européens. Avec sa collection de dessins baroques italiens, il est l’une des collections de référence les plus importants à côté du Louvre, Albertina, le château de Windsor et Farnesina

La collection comprend la collection 14.000 dessins de la Kunstakademie de Düsseldorf, qui a été un prêt permanent au musée depuis 1932. Cette collection a été construite par Lambert Krahe; En 1778, il les a vendus à la Bergische Landsstands qui ils ont remis à l’académie à des fins d’étude. Il donne un aperçu de l’art allemand de dessin du 16ème au 18ème siècle. Parmi ceux-ci sont une transfiguration de l’un des dix feuilles bien connues avec un contenu pittoresque de Hermann Tom Ring, ainsi que des œuvres de Christoph Schwartz et Carl Loth avec le dessin Susanna dans le bain d’Albrecht Altdorfer, la collection contient la seule conception picturale globale pour un de ses tableaux. Outre,
Bramer montrant un groupe de personnes regardant à travers un trou de serrure Les dessins français comprennent le groupe le plus complet des dessins de paysages Gaspard Dughets ainsi qu’un groupe d’œuvres de dessins à la craie Jean Charles Frontier des professeurs de la Kunstakademie et les artistes de l’école de peinture de Düsseldorf sont également parmi les dessins français de la collection

La partie la plus importante de la collection de la Kunstakademie se compose des dessins italiens, entre autres, de Domenico Campagnola, Bartolomeo Passarotti, Andrea del Sarto, Federico Barocci et Luca Cambiaso. artistes aussi connus tels que Michel-Ange, Paolo Veronese, Pérugin, Giorgio Vasari et Raphaël Parmi les collections sont, entre autres, le portrait d’un jeune homme de Lorenzo di Credi. Les œuvres du baroque romain, dont le musée a plusieurs centaines de dessins, sont particulièrement célèbres. Par exemple, des études et des croquis pour une statue de Saint Longin et la tête Dessin Grotesque de Gian Lorenzo Bernini montré par Pietro da Cortona Trône de dessin de la Vierge et l’Enfant,

Une autre partie de la collection du musée provient du Musée des Beaux-Arts, qui a été démantelée en 1926. Il se compose principalement de gravures de portrait et d’ornement, mais aussi de quatre eaux-fortes de Juste de Juste. Ceux-ci montrent bizarres pyramides d’hommes et n’ont pas de caractère expérimental Collection a été achevée en 1928 avec des œuvres de la collection de Laurenz Heinrich Hetjen en 1928, y compris de Hendrick Goltzius xylographie Clair-Obscur, dont l’un des Heraclestates est à voir. En outre, la collection a été complétée par des œuvres d’artistes qui au 19ème siècle En Düsseldorf Malgré l’accent de la collection de dessins du 19ème siècle de l’école de peinture de Düsseldorf, dessins de Caspar David Friedrich, Karl Friedrich Schinkel et Adolph Menzel ont également été acquis

Dessins du 20e siècle ont été recueillies depuis la fondation du musée, mais plus de 500 œuvres graphiques ont été perdus par la persécution de l’ art dégénéré par les nationaux – socialistes. En 1964 , le musée a hérité des estampes et aquarelles de l’ expressionnisme, dont Ernst Ludwig Kirchner, Macke Août et Wassily Kandinsky En outre, les œuvres de Max Ernst, Lyonel Feininger et Paul Klee font partie de la collection, ainsi que des dessins de Max Beckmann pour la peinture Die Nacht. Avec plus de 560 lithographies, eaux – fortes et gravures sur bois, la collection a une grande partie des estampes de Conrad de Felixmüllers, ainsi que sur 2000 œuvres de Walter Ophey

Autres collections:
En plus de l’ art européen, la collection comprend également une petite collection d’art japonais depuis de nombreuses années. En plus d’une collection de 88 Tsuba de la Georg Oeder Collection (1846-1931) et le don par Hans Lühdorf (1910-1983) d’un livre japonais couvrant plus de 400 feuilles En 2004, le musée a reçu un don de la vaste collection de netsuke par Bruno Werkelmann (1920-2010), une collection de 19 gravures siècle en bois, principalement par des artistes de style Utagawa tels que Kunisada et Kuniyoshi,

la collection de l’ artisanat d’art islamique du musée Kunstpalast remonte au premier directeur du Kunstgewerbemuseum , Heinrich Frauberger (1845-1920), qui , dans les années 1880 et 1890 systématiquement cette zone élargie en acquérant des écritures, des miniatures, fixations Coran, des textiles, du bois et des objets en céramique

Musée du Verre Hentrich:
La collection de verre dans le musée du verre Hentrich est la plus récente collection de ce genre d’importance en Europe et la plus complète collection du Victoria and Albert Museum. Les produits en verre de la collection préhistorique de l’ancien musée de commerce de l’art Düsseldorf Entre 1928 et 1940, cette collection progressivement gagné par l’achat de collections privées importantes, mais ce ne fut pas qu’en 1963 que la décision de Helmut Hentrich d’apporter sa collection au musée était terminé. Jusqu’à sa mort en 2001, les collections de la collection, qui avait fait partie de sa collection depuis 1990, honorant le titre du musée du verre Hentrich. Avec la collection Hentrich, la collecte du verre a été particulièrement renforcée, parce que son objectif principal était sur l’art du verre antique et islamique, ainsi que l’art nouveau, art déco et art nouveau Nets La collection est encore renforcée par des dons importants, legs et prêts à long terme, tels que les verres italiens et tchèques de la collection de la Fondation Steinberg, verres médiévaux de la verres Collection Karl Amendt et hollandais du Sammlung Knecht-Drenth . propres achats depuis les années 1960 Focus sur l’art du verre moderne et contemporain du musée

Les pièces les plus anciennes de la date de collecte de l’époque pré-romaine Le navire le plus important de cette période est un bol achéménide avec une décoration de lancette polie de la fin du Ve siècle avant notre ère dans la collection L’art du verre de l’Empire romain est représenté avec plus de 300 des navires les empires islamiques du Moyen-Orient une partie de la collection a partir du moment avant l’ère du verre forestier au Moyen Age, une coquille unique à partir du moment autour de l’année 1300, est due à son état complet de conservation. Il y a aussi des œuvres de l’art verre vénitien du 15ème siècle, un navire d’ornement sous la forme d’une lampe de mosquée qui, selon les connaissances actuelles est une seule pièce et montre les influences de la production de verre islamique en Europe. De plus, il y a des bocaux en verre de la cour du 17,

L’art de verre du 20e siècle est également exposé dans le musée dans sa diversité. Il y a des œuvres de l’art de la verrerie, art déco, le Bauhaus, les pays d’ Europe du Nord et de l’ Italie. Un exemple de ces travaux est la coquille en mosaïque de Carlo Scarpa

Depuis Août 2008, l’historien de l’ art von Kerssenbrock Dedo-Krosigk a été à la tête du Glasmuseum. Il a réussi le successeur du directeur à long terme Helmut Ricke

expositions spéciales:
La première grande – échelle, des expositions spéciales dans le Kunstmuseum ont été organisées dans les années 1970. L’exposition Sculpture européenne baroque Grupello, fondée en 1971 par Christian Theuerkauff, a été lancé. L’exposition axée sur le modernisme classique et contemporain a été l’exposition des œuvres de l’avant-garde russe de la collection George Costakis, y compris des œuvres de Marc Chagall et Kandinsky. Expositions sur l’école de peinture de Düsseldorf, qui a insisté sur les aspects particuliers tels que leur influence sur l’art scandinave et américain ou l’école elle-même, ainsi que l’histoire de l’art en verre

Pour rouvrir le musée en Décembre 1994, l’exposition spéciale la plus étendue avec des œuvres de grands artistes modernes de la collection du marchand d’art parisien Daniel-Henry Kahnweiler a été montré. Cette exposition a attiré plus de 160000 visiteurs. De plus, des expositions sur l’art en verre, design contemporain et l’art contemporain ont été présentées coupes de bois de couleur japonais À l’été 2006 Spencer Tunick a réalisé ses premières installations du corps de personnes nues en Allemagne dans et autour du Musée Kunst Palast. Les photographies résultantes et installations vidéo ont été présentées à l’automne d’une exposition spéciale au musée du 15 Septembre 2007 au 6 Janvier 2008 exposition Bonjour Russie, montrant des œuvres du Musée de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, le Musée russe, le Musée Pouchkine et Tretiakov Galerie, y compris des peintures de Claude Monet,

Le musée a continué de poursuivre la stratégie de l’organisation d’expositions à succès. En 2012, le musée a présenté l’exposition El Greco et de l’art moderne, la première grande exposition sur El Greco en Allemagne depuis 100 ans. Elle a présenté les œuvres du peintre espagnol, comme ceux des artistes modernes ont tenté de manifester son influence sur le modernisme El Greco et la modernité ont été critiquées de façon critique Ainsi, la sélection d’œuvres non significatives réalisées par des artistes modernes a été problématisée Le musée avait montré, par exemple, sculptures de Wilhelm Lehmbruck, bien qu’aucune réception d’El Grecos lui devait être démontrée; Au lieu d’un dessin significatif par Macke Août, peintures ont été exposées par El Greco, dans lequel une référence à El Greco n’a pas été clairement reconnaissable. Il a également été critiqué le fait que les attributions à El Greco ont été très généreux dans certaines œuvres,

En 2011, le collectionneur Düsseldorf Willi Kemp a fait don de sa collection, Ingrid et Willi Kemp, au musée, qui a exposé une sélection de œuvres de la collection depuis, dont environ 1200 objets d’art contemporain de la collection, plus récemment Gotthard Graubner, Karl Otto Götz, Winfred Gaule, Bernard Schultze et Carl Buchheister

Avec une grande galerie de travail par Andreas Gursky, « la photo-artiste le plus cher et avec succès dans le monde », (23 Septembre 2012 au 13 Janvier 2013, prolongé jusqu’au 3 Février 2013) et une exposition de 70 œuvres créées exclusivement à Düsseldorf Candida Hofers (14 Septembre 2013-9 Février 2014), les expositions de photos représentant a présenté Kunstmuseum de deux des plus célèbres élèves de Becher Becher à Düsseldorf

En 2015 , l’exposition Wim Wenders: paysages, photographies a été montré. Une exposition de travail par l’artiste espagnol Francisco de Zurbarán a également été montré en 2015 De Octobre 2016 à Janvier 2017, une exposition thématique représentant intitulé « Derrière le rideau » avec des œuvres de Tizian à Christo a été montré Juillet 2017, le musée présente un représentant Lucas Cranach exposition, ainsi que des oeuvres d’artistes modernes basés sur Cranach

Chaque mois, une œuvre de la collection du Kunstpalast est présentée par un employé scientifique de la Chambre sous la devise « Kunstwerk des Monats ». Le « Kunstwerk des Monats » est un guide tous les premiers mercredis et jeudis du mois

« SPOT ON » est une série d’expositions tous les six mois dans le Kunstpalast, où les travaux ou les groupes d’œuvres sont présentés dans des espaces de projets mis en scène différemment, qui doit être redécouvert ou redécouvert. Par exemple, de nouvelles acquisitions pour la collecte, les résultats de la recherche actuelle, la conclusion des procédures de restitution ou de restauration succès

Chaque année , le « Musée des Beaux – Arts » se tient comme un événement invité « Die Grosse »