Le Mocenigo Palace-Museum est un palais près de l’église de San Stae, au sud du Grand Canal dans le sestiere de Santa Croce à Venise, Italie. C’est maintenant un musée de tissus et de costumes, géré par la Fondazione Musei Civici di Venezia.

Le Palazzo Mocenigo est un grand bâtiment d’origine gothique entièrement reconstruit au début du XVIIe siècle, lorsqu’il a atteint son aspect actuel. À partir du XVIIe siècle, le palais était la résidence de la branche San Stae de la famille Mocenigo, l’une des plus importantes familles du patriciat vénitien, dont sept membres devinrent des doges entre 1414 et 1778. Les façades extérieures donnant sur la rue ( salizàda) et le canal de San Stae se caractérisent par leurs grandes fenêtres serliennes, une caractéristique commune de l’architecture vénitienne aux XVIIe et XVIIIe siècles

Histoire
Le Palazzo Mocenigo est un grand bâtiment d’origine gothique entièrement reconstruit au début du XVIIe siècle, lorsqu’il a atteint son aspect actuel. À partir du XVIIe siècle, le palais fut la résidence de la branche San Stae de la famille Mocenigo, l’une des plus importantes familles du patriciat vénitien, dont sept membres devinrent des doges entre 1414 et 1778.

Les façades extérieures donnant sur la rue (salizàda) et le canal San Stae sont caractérisées par leurs grandes fenêtres serliennes, une caractéristique commune de l’architecture vénitienne des XVIIe et XVIIIe siècles; ce sont des fenêtres à trois lumières avec une ouverture centrale et une voûte semi-circulaire au-dessus et deux fenêtres inférieures sur les côtés avec entablement qui permettent également d’alterner le piano nobile avec des mezzanines.

La façade de la rue, aujourd’hui entrée du palais, met en évidence son extension sur le côté gauche, résultat de l’acquisition de bâtiments adjacents. Avec un grand hall central (pòrtego) qui a été utilisé pour des fonctions officielles et traverse le bâtiment, flanqué des autres pièces, son intérieur est typique de toutes les maisons patriciennes vénitiennes.

Jusqu’à récemment, la famille Mocenigo vivait encore dans le palais et sur le premier piano mobile, on peut voir des fresques et des meubles de style rococo ou néoclassique qui remontent pour la plupart à la seconde moitié du XVIIIe siècle. De nombreuses chambres sont décorées de peintures célébrant les gloires de la famille, dont le point culminant était lorsque Alvise IV était doge (1763-1778).

D’intérêt considérable sont les fresques du plafond, achevées en 1787 pour le mariage du neveu d’Alvise IV avec Laura Corner, pour cette occasion sont réalisées les fresques de Jacopo Guarana (Verona, 1720 –Venezia, 1808), Canal Giambattista (Venezia, 1745 – 1825 ) e Giovanni Scajaro (vers la seconde moitié du XVIIIe siècle). À noter également les portes en bois de racine et les corniches gravées et dorées.

C’est en 1945 que le dernier membre de la famille, Alvise Nicolò Mocenigo, hérite du bâtiment de la municipalité de Venise, qui devient une galerie d’art, toujours active aujourd’hui, avec les bureaux du Centro Studi di Storia del Tessuto et le Costume, ouvert dans les années 80.

Ce don a été contesté à partir de la fin des années 70 par Alvise Coletti, descendante de la famille Mocenigo pour femmes, qui a revendiqué son héritage. Le processus judiciaire s’est poursuivi jusqu’au début des années 90, lorsque le tribunal de Venise a reconnu la légitimité des demandes de Coletti, décédé entre-temps, et lui a accordé une compensation.

Bâtiment
Le bâtiment se compose de cinq niveaux: rez-de-chaussée, mezzanine, deux étages nobles et une mezzanine mansardée.

Le bâtiment a deux façades similaires, une sur la Salizada di San Stae, une sur le rio: les deux doivent être mentionnées car au centre, sur les étages nobles, elles sont ouvertes par deux serliane qui se chevauchent, ce qui donne aux façades une grande élégance avec une Saveur Renaissance. La façade de la Salizada diffère de l’autre car, à gauche du corps principal, elle a un corps plus petit qui n’a pas le deuxième étage noble et la mezzanine, mais il y a aussi la belle Serliana au premier étage; la façade sur la rivière présente à la place la troisième serliana au rez-de-chaussée, qui agit comme un portail sur l’eau.

À l’intérieur, le palais possède des fresques bien conservées sur les étages nobles.

Centre d’études et de musée
Depuis 1985, le siège du Centre d’étude de l’histoire du tissu et du costume et du Musée d’histoire du tissu et du costume y sont installés. En plus de conserver les précieuses collections majoritairement d’origine vénitienne, le Centre offre aux chercheurs une importante bibliothèque spécialisée dans le secteur. En 2013, après une restauration minutieuse de l’intérieur du bâtiment, l’intérieur a été agrandi avec une nouvelle section (5 chambres) consacrée à l’histoire du parfum et des essences qui met en évidence l’ancienne tradition cosmétique de Venise.

La nouvelle disposition a conservé non seulement les principaux éléments de l’architecture et de la structure, mais aussi les meilleurs meubles et meubles d’époque, les majestueuses fresques et stucs sans perdre même les précieux marmorini, les sols et les luminaires. Avec cette réorganisation du musée, dix-neuf salles du rez-de-chaussée ont été impliquées, proposant l’environnement évocateur d’une authentique maison noble vénitienne du XVIIIe siècle. Parallèlement, un parcours a été créé pour comprendre l’évolution des tendances de la mode, du costume et du textile.

Ce projet a été soutenu et rendu possible grâce à la célèbre société de parfums Mavive SPA de la famille Vidal. Elle est fournisseur de support technique et scientifique pour les installations sur essences. La maison essentielle Drom a mis à la disposition de la galerie son extraordinaire collection de bouteilles Storp. Le nouveau lieu, entièrement à vocation muséale, dispose également d’espaces destinés à la formation pédagogique: de véritables «stations olfactives» ont été introduites qui permettent aux visiteurs d’approfondir leurs connaissances sur l’histoire du parfum et des essences en exploitant leurs sens.

L’itinéraire de la visite a été entièrement renouvelé et agrandi en 2013. Il y a vingt chambres au premier étage noble. Ici, les espaces d’exposition ouverts en 1985 ont été doublés. Grâce à l’aménagement conçu par l’architecte, réalisateur et scénographe de renommée internationale Pier Luigi Pizzi, les peintures et le mobilier du bâtiment ont subi une grande intégration avec l’ajout de nombreuses œuvres. Ces nouveautés proviennent de différents lieux et dépôts des Musées Civiques de Venise, ont subi un remarquable travail de récupération et de mise en valeur mais sont enfin exposées pour la première fois.

L’environnement vise à décrire différents aspects de la vie du patriciat vénitien entre le XVIIe et le XVIIIe siècle. Habité par des mannequins portant des vêtements et accessoires anciens appartenant au Centre d’histoire des études textiles et costumes, annexé au Musée. Ces robes, faites de tissus texturés et agrémentées de broderies et de dentelles, témoignent de la précision des artisans de l’époque et de l’élégance raffinée qui fait la renommée de la culture vénitienne. Le soin et les détails et la réalité exposée nous font apprécier la finalité du musée concernant l’histoire de la mode et son évolution infinie non seulement du point de vue des textiles mais aussi des vêtements.

La nouvelle section est dédiée au parfum. Un aspect particulier de l’histoire du costume vénitien jusqu’ici peu étudié. Le musée souhaite mettre en évidence le rôle et les origines de cette tradition cosmétique et esthétique. L’étage Noble compte six salles dédiées au parfum. Le parcours est équipé d’outils multimédias qui souhaitent offrir des expériences sensorielles dans un parcours informatif sans précédent. Le rez-de-chaussée est ouvert au public en proposant une salle multimédia, un laboratoire de parfumerie bien équipé et la salle blanche: un espace destiné à des événements qui tournent dans le temps.

Collection
Complètement renouvelé et agrandi fin 2013, l’itinéraire se fraye un chemin à travers vingt salles sur le premier piano nobile, doublant ainsi la surface d’exposition par rapport à son ouverture en 1985.

La disposition a été conçue par Pier Luigi Pizzi, un décorateur de renommée internationale, tandis que le mobilier et les peintures du palais ont été intégrés à un grand nombre d’œuvres de différents secteurs et dépôts des musées municipaux de Venise, grâce au processus minutieux et intelligent de restauration et de valorisation. toiles et pastels, mobilier et verre qui n’avaient jamais été exposés auparavant.

Dans l’ensemble, les pièces évoquent avec habileté les différents aspects de la vie et des activités d’un noble vénitien entre le 17e et le 18e siècle, et sont exposées des mannequins portant de précieux vêtements et accessoires anciens qui appartiennent au Centre d’études relié au Musée.

Réalisées en tissus à motifs agrémentés de broderies et de dentelles, elles témoignent du savoir-faire étonnant de dizaines d’artisans et de l’élégance raffinée et luxueuse pour laquelle les Vénitiens étaient réputés.

Ce fut l’inspiration pour la création d’une nouvelle section dédiée à un aspect particulier de l’histoire de la tradition vénitienne: le parfum, qui, jusqu’à présent, n’a pas été étudié en profondeur, soulignant le rôle clé que la ville a joué dans les origines de cette coutume esthétique, cosmétique et entrepreneuriale.

Alors que sur le piano nobile (premier étage), il y a six salles dédiées au parfum parfaitement intégrées dans les expositions du reste du musée, les expériences multimédias et sensorielles alternent dans une succession inédite d’informations, d’émotions et d’apprentissage, sur le au rez-de-chaussée se trouvent une salle multimédia, un laboratoire de parfumerie bien équipé et la salle blanche, un espace dédié aux événements temporaires.

Salles d’exposition

Premier étage

Salle multimédia
Six stations interactives seront mises à la disposition des visiteurs dans la nouvelle salle multimédia, pour en savoir plus suite à la visite des présentoirs du premier étage.

Laboratoire de parfum
Une salle équipée de manière professionnelle, dotée de plus de 200 essences, pour des cours d’initiation et de spécialisation dans le monde de la parfumerie et la création de parfums. Organisé par des enseignants de Mavive Parfums en collaboration et en synergie avec les services éducatifs de la Fondazione Musei Civici di Venezia, le laboratoire propose des activités destinées à différents publics.

Deuxième étage

Portego
Les peintures exposées ici sont soit presque tous des portraits de la famille Mocenigo, soit des événements dans lesquels elles ont été impliquées. Quatre des grands portraits des murs sont des souverains sous lesquels la famille Mocenigo était ambassadeurs, tandis que deux des sept doges de la famille sont représentés au-dessus de la porte et les autres dans la longue frise sous le plafond – inspirée de celle de la Sala del Maggior Consiglio dans le Palais des Doges -, avec de nombreux membres illustres de la famille.

Salle 1
Les peintures de cette salle appartiennent toutes au musée et sont des membres célèbres de la branche de la famille Mocenigo qui y vivait. Les deux tableaux d’Antonio Joli (Modène, 1700 – Naples, 1777) se déroulent à Rome et se réfèrent à Piero Mocenigo (1632-1678), premier ambassadeur à Londres puis dans la ville des pastels du Pape de Francesco Pavona (Udine, 1695 – Venise, 1777) dépeignent le Doge Alvise IV, son épouse Pisa Corner et un frère.

Chambre 2
Dans cette salle, le mobilier sculpté et laqué du XVIIIe siècle appartenant au palais est exposé avec du verre soufflé contemporain de Murano et les peintures sur les murs proviennent des collections du musée Correr. Les précieux tissus de soie appartiennent au Centre d’étude de l’histoire des tissus et des costumes – comme tous les tissus exposés au musée -, tandis que toutes les porcelaines chinoises proviennent du Trésor de la Scuola Grande di San Rocco. La fresque du plafond remonte à l’époque des vastes décorations réalisées dans le palais à l’occasion du mariage du petit-fils de Doge Alvise IV avec Laura Corner. Ici, nous pouvons voir les figures allégoriques de la renommée, de la gloire et de l’hymen, dieu des mariages.

Salle 3
Sur la table, décorée d’une nappe en dentelle faite à la main de Burano, et sur les consoles se trouve du verre de Murano du XVIIIe siècle soufflé et travaillé à la main, tandis que les bouteilles et verres vénitiens sont de style «bohème». Le mobilier appartient au palais et est tout du XVIIIe siècle, sauf l’écran qui est daté plus tard; les peintures sur les murs proviennent des collections du Musée Correr et de Ca ’Rezzonico. La fresque allégorique au plafond fait allusion à la valeur militaire, garant de la paix, de la prospérité et d’un bon gouvernement.

Salle 4
Le mobilier du XIXe siècle sculpté, laqué et doré appartient au palais; les pièces en verre qui le décorent – du musée de Murano – remontent au XVIIIe siècle à l’exception du bougeoir en filigrane multicolore sur la table, qui est daté plus tard. Parmi les peintures, la Vierge de l’école Bellini fait partie des collections du palais, tout comme le lustre et les appliques multicolores en forme de bouquets de fleurs («a cioca») du XVIIIe siècle. Le blason Mocenigo se détache sur le sol en stuc vénitien, tandis que la fresque du plafond fait encore une fois allusion au mariage, avec Hymen descendant du ciel, la mariée au cœur transpercé, Cupidon, la poésie et la fertilité du printemps.

Salle 5
Les peintures de cette pièce représentent des scènes de guerre ou des événements familiaux liés à la famille Mocenigo. La bataille navale est, par exemple, un combat près de l’île de Sapienza en Grèce entre pirates et Vénitiens dirigé par Zaccaria Mocenigo (1634 – 1665), qui a préféré mettre le feu à son navire et mourir plutôt que de tomber entre les mains de l’ennemi. La fresque du plafond est entourée d’une vaste perspective en tromp l’oeil et représente des paires de figures allégoriques qui sont l’apothéose de la famille. Le lustre – qui faisait à l’origine partie du mobilier de cette pièce – de verre soufflé et travaillé à la main en bouquets de fleurs («  cioca  »), est attribué au plus important verrier vénitien du XVIIIe siècle, Giuseppe Briati (Murano 1686 – Venise 1772 ).

Salle 6
Dans cette petite salle aux stucs multicolores, est exposée et une série de peintures du musée Correr.

Salle 7
Une fois de plus, de nombreuses peintures de cette pièce représentent des histoires de la famille Mocenigo. Particulièrement frappante est la grande table qui a été dressée et recouverte de précieux tissus anciens du XIIIe / XIVe siècle. De différents types, ces articles ont du fil d’argent et d’or, comme on peut le voir dans la pièce extrêmement rare de brocart allucciolato réfléchissant la lumière et produisant un effet étincelant. De la même période se trouvent les objets en verre (calices, porte-fruits, assiettes), tous légèrement fumés, soufflés à la moisissure et travaillés librement à la main. Ils sont de Murano, tout comme certaines des autres pièces exposées ici qui remontent au XVIIIe siècle: les bougeoirs et le miroir avec cadre (soaza) décorés de plaques de verre, d’émaux amorinos et de racèmes.

Salle 8
Tous les portraits exposés ici sont des patriciens vénitiens, dont certains appartiennent au palais – tout comme les meubles. D’autres proviennent des collections Correr, comme les deux peintures originales sur tissu dédiées aux Doges d’une autre importante famille vénitienne, les Morosini. Le verre du 17ème siècle sur les consoles est de Murano.

Les vêtements pour hommes, comme la plupart des vêtements de cette pièce, abandonnant les modèles sévères des XVIe et XVIIe siècles d’inspiration militaire, ont pris des formes plus lâches et plus raffinées, adoptant de nombreuses caractéristiques présentes dans la mode féminine, comme la dentelle et la broderie abondantes. La robe était la forme officielle de robe pour les patriciens. Fabriqué en tissu noir avec de grandes manches, pour les Savi, Avogadori et les chefs de la Quarantia, il avait une doublure rouge tandis que pour les sénateurs et conseillers ducaux, il était complètement rouge.

Salle 9
Les peintures de cette salle, dont certaines seulement appartiennent au palais, évoquent des décors marins tout en poursuivant la série de portraits célèbres. À gauche d’un portrait du XIXe siècle d’un des doges de Mocenigo, il y a un portrait méditatif de Gregorio XII, pape au début du XVe siècle, issu de la noble famille vénitienne Correr et l’un des rares à abdiquer en tant que pape. À droite, un portrait du noble savant Marcantonio Michiel. Sur la table, des velours en soprarizzo ciselé du XVIe siècle et des pièces de verre contemporaines, moulées ou soufflées à la main. Les meubles du XVIIIe siècle appartiennent au palais.

Salle 10
Les peintures d’Antonio Stom exposées ici appartiennent à la série des «Splendeurs de la famille Mocenigo». Ils se réfèrent à la visite de la princesse Violante Béatrice de Bavière (1673/1731), épouse de Ferdinando de ’Medici, sur le territoire de la République de Venise, reçue par un membre de la famille Mocenigo. Le fusain sur le bureau représente Costanza, épouse du dernier Mocenigo, qui vivait dans le palais, le léguant à la ville au siècle dernier. Les photographies du XXe siècle représentent des membres de la branche d’Aoste de la famille Savoia. Sur la table au fond de la salle se trouvent huit précieux tissus anciens et verres d’époques différentes: l’assiette en filigrane et les trois seaux fumé remontent au XVIe siècle, les kiosques à fruits et bougeoirs au XVIIIe, le calice en calcédoine au XIXe et le gobelet au 20e siècle. Le mobilier date du XVIIIe / XIXe siècle et seules quelques pièces appartiennent au palais.

Salle 11
La salle est dédiée à ce vêtement masculin classique avec plus d’une cinquantaine d’échantillons exposés, provenant des dépôts Cini des collections du Centre d’Etudes Textile et Costume annexé au musée. Long genou, entièrement boutonné sur le devant et en tissu précieux, le gilet est devenu courant à la fin du XVIIe siècle. Il était porté sous la veste; le devant était généralement en soie et le dos en lin ou en coton. À cette époque, il avait encore des manches et était principalement destiné à protéger contre le froid. Il a ensuite changé de forme: au XVIIIe siècle – la période de fabrication des modèles exposés ici – il a été raccourci et atteint juste en dessous de la taille, se terminant par deux «queues». À la fin du siècle, il n’avait plus de manches, mais avait parfois un col à la place.

Salle 12
L’héritage de Mocenigo comprenait également un complexe d’archives nobles d’une importance exceptionnelle. Il comprend des collections couvrant une période du 11e au 12e siècle, offrant une sélection de 205 ensembles d’archives. Il s’agit d’une collection d’une importance historique et documentaire exceptionnelle qui n’a pas encore été étudiée en profondeur.

Itinéraire dédié au parfum
Fortement soutenue par Mavive SpA, entreprise vénitienne de la famille Vidal – partenaire principal d’un véritable acte de mécénat destiné à réaffirmer le lien profond avec la ville de Venise – la nouvelle section dédiée aux parfums enrichit l’exposition au premier étage du Musée de Palazzo Mocenigo à San Stae. Dans les cinq salles dédiées au parfum et parfaitement intégrées à l’attraction des expositions à travers le musée, instruments multimédias et expériences utilisant les sens alternent le long d’un itinéraire d’information, d’émotion et d’étude plus approfondie.

Une vidéo illustre le rôle de Venise dans l’histoire du parfum, une salle évoque le labo d’un parfumeur du XVIe siècle (muschiere). Les matières premières et les processus sont affichés et illustrés, tandis qu’une carte olfactive décrit les «rues d’épices» traversées par les anciens Vénitiens. Est ensuite présentée une extraordinaire collection de flacons de parfum de la collection Monica Magnani, couvrant un certain nombre de pièces de différentes périodes, matériaux, origines et types. Enfin, la visite se termine par l’opportunité de découvrir, à travers quelques stations olfactives, les «familles de parfums» dont proviennent tous les parfums.

Salle 13
Décorée de peintures du musée Correr et des collections Ca ‘Rezzonico, cette salle est le début de la section muséale consacrée à un aspect particulier de l’histoire des costumes vénitiens, celle du parfum, pas encore étudiée en profondeur jusqu’à présent, et mettant en valeur le rôle fondamental que la ville a joué dans les origines de cette tradition esthétique, cosmétique et commerciale. Ici une vidéo – en trois langues différentes les unes après les autres – propose une introduction légère à l’histoire vénitienne du parfum jusqu’au Moyen Âge, aux secrets de la production antique, aux caprices des riches clients, la tendance change au fil des siècles.

Salle 14
Bien que n’étant pas une reconstruction parfaite, cette salle évoque ce qui était un laboratoire presque alchimique du parfumeur ou muschiere, qui, à partir du XVIe siècle à Venise était le gardien des techniques et des recettes pour fabriquer du savon, des huiles, des pâtes, des poudres et des liquides pour parfumer les choses, les gens, les vêtements, les gants et les chambres. Cher et très recherché, le parfum nécessitait des matières premières souvent très rares et exotiques, provenant soit du règne végétal, comme le benjamin, la cannelle, soit du règne animal, comme le zibet et l’ambre gris.

Cette salle dispose d’un panneau mural interactif avec une carte parfumée qui montre les itinéraires fascinants et impénétrables que les Vénitiens devaient parcourir pour obtenir ces matières premières. Des instruments ou des reconstructions originales du XIXe / XXe siècle – comme le métier à tisser pour extraire les huiles essentielles des fleurs (enfleurage) ou la poitrine pleine de savon vénitien à pâte froide blanche, filtrée selon un procédé ancien – donnent au visiteur un aperçu de la magie atmosphère partiellement industrielle de cette grande tradition. L’herbier du XVIe siècle de Pietro Andrea Mattioli est particulièrement remarquable et illustre, entre autres, la technique de la distillation.

Salle 15
Cette salle est également dédiée aux matières premières et aux techniques de production. Les livres exposés – dont l’un peut être utilisé virtuellement dans le totem interactif à côté de la bibliothèque – ont été imprimés pour la première fois à Venise au milieu du XVIe siècle, révélant les «secrets» d’un art du parfum – qui a également comprend les cosmétiques, la médecine, la science et la magie. Certaines des «vraies» matières premières sont exposées ici, comme le musc des glandes animales ou l’ambre gris précieux – la sécrétion intestinale du cachalot – et, sur la table, bon nombre de celles mentionnées dans les recettes anciennes exposées ici.

Chambre 16
Les flacons exposés appartiennent à la collection Monica Magnani, composée de flacons de parfum de différentes époques. D’origines différentes, ils sont faits de matériaux divers et sont tous de petite taille. Bien que des objets de niche d’un art décoratif mineur, leurs caractéristiques stylistiques et leur langage sont ceux de la période historique de leur production.

Salle 17
Les «familles de parfums» sont une sorte de classification des parfums en fonction des éléments qui les composent. Sur la grande table, il y a 24 récipients avec le même nombre d’essences, formant six des principales familles, qui ont toutes des noms fascinants: agrumes, floraux, orientaux… Les visiteurs peuvent expérimenter les parfums ou étudier ce monde enivrant mais rigoureusement scientifique dans plus de profondeur, en utilisant l’iPad sur la table.

Chambres 18 et 19
Les peintures de la salle 18 sont à la fois intimes et privées; Le rare Orgue du Parfumier, un instrument extraordinaire utilisé pour inventer des parfums en utilisant plus de deux cents huiles essentielles dans les ampoules disposées en forme d’amphithéâtre. Dans la petite salle 19, on peut voir deux tableaux à motifs religieux appartenant au palais, comme au mobilier du XVIIIe siècle, tandis que le portrait féminin provient des collections du musée Correr.

Bibliothèque du Circuit du Cinéma
La Bibliothèque du Circuit du Cinéma a son siège au Bureau des activités cinématographiques de la municipalité de Venise, situé dans le Palazzo Mocenigo historique, situé dans le quartier de Santa Croce, le long de la Salizada di San Stae. Il fait partie du système de bibliothèques urbaines de la ville de Venise.

Le processus qui a conduit à la création de la bibliothèque a commencé en 1982 lorsque, en juin de la même année, le Circuit du cinéma de la municipalité de Venise a été créé par résolution du conseil municipal, un service destiné à promouvoir, diffuser et améliorer la culture cinématographique. dans la zone. local. Le tout premier noyau d’unités bibliographiques de référence a commencé à se former, puis et en tant que fonction accessoire aux activités cinématographiques nouvellement créées, qui ont progressivement été mises en œuvre même dans la seule configuration de service à usage interne au bureau invité.

La Cinema Circuit Library compte environ 3000 volumes de studios de cinéma. Une grande partie de la collection comprend: des études monographiques et des essais sur des artistes individuels; des cinémas de différents pays; volumes d’histoire, théorie et technique du cinéma; sujets et scripts; législation et économie du cinéma; répertoires, dictionnaires et encyclopédies; presse technique; catalogues d’exposition; thèse; revue de presse du Circuit du Cinéma. Les livres en langue étrangère appartiennent principalement à la zone anglophone et francophone. Une partie particulièrement intéressante de l’héritage est constituée de périodiques de sujets cinématographiques de l’ère silencieuse aux plus récents magazines d’abonnement italiens et étrangers,

Bibliothèque Palazzo Mocenigo
La bibliothèque du Centre d’étude de l’histoire des textiles, des costumes et des parfums a été créée en 1985 et est située au Palazzo Mocenigo à San Stae.

Cette riche collection de monographies, de périodiques et de planches de mode provient de l’ancienne collection du Centre international des arts et du costume du Palazzo Grassi, acquise par la mairie de Venise en 1981. L’importante collection de livres consacrés à l’histoire des textiles et le costume en font un instrument très utile pour l’étude et la recherche.

La collection principale du Palazzo Grassi comprend quelque 6 000 volumes, y compris des publications anciennes, tandis que la section des périodiques couvre les magazines de mode de la fin du XVIIIe siècle, lorsque ces publications sont devenues populaires, jusqu’à nos jours. Il existe également une collection particulièrement importante d’environ 13 000 assiettes de mode, qui constituent un enregistrement visuel unique des modes changeantes.

Rouverte au public en 1986 après sa réorganisation, la bibliothèque est désormais tenue à jour par l’acquisition des publications les plus importantes et les plus réputées de ce secteur, livres et périodiques.