Loggia de David, Vidéo 360 °, Palazzo Te

Loggia d’honneur de David: c’est la loggia qui surplombe les poissonneries, parallèle à la « Grande » qui marque l’entrée du bâtiment et montre la vue enchanteresse sur le jardin qui est fermé au nord par l’exèdre. La chapelle est divisée en grandes places avec des cadres de roseaux de marais dans lesquels est relatée l’histoire biblique de David, scènes prises entre 1531 et 1534. La décoration de la loge a duré jusqu’au XIXe siècle. Les 14 niches étaient ornées d’autant de statues de pierre représentant les personnifications des Vertus tirées de l’iconologie de Cesare Ripa, ouvrage publié à plusieurs reprises, de 1593 à 1630. C’est en 1653 que le duc Carlo II Gonzaga Neversto commande les statues de en grande partie, neuf, réalisées par le sculpteur bolognaise Gabriele Brunelli. Les cinq dernières statues ont été faites en 1805.

Un lieu où tous les chemins se croisent: la loggia s’ouvre d’un côté sur le jardin, de l’autre sur la cour d’honneur. Il fut admiré par Charles Quint lors de sa deuxième visite à Mantoue en 1532. Le protagoniste des scènes décorant la loggia n’est pas une figure légendaire, mais un personnage de l’Ancien Testament. Il est à la fois le capitaine défendant Israël et le jeune héros vainqueur de Goliath, amoureux de la belle Bethsabée. Les fresques sont l’œuvre de divers peintres: Luca da Faenza, Rinaldo Mantovano, Fermo da Caravaggio, Benedetto Pagni. À noter également les stucs et les sculptures représentant les vertus, qui datent du dix-septième siècle.

De la loggia, nous passons dans le jardin ensoleillé, clôturé par un exèdre, qui date d’une autre époque. Le style de la Loggia est inspiré du prototype de la villa romaine créée par Raphaël. Cet endroit remplissait différentes fonctions: c’était un lieu de récréation, c’était censé glorifier le Prince; En outre, c’était l’endroit idéal pour organiser des représentations théâtrales. enfin c’est l’endroit qui résume le mieux et représente l’ensemble du palais. Ici, le rythme créé par les fresques et les décors répond à la complexité de l’architecture.

David
David est décrit dans la Bible hébraïque comme le troisième roi de la monarchie unie d’Israël et de Juda, après Ish-Boscheth. Dans le récit biblique, David est un jeune berger qui a acquis une renommée en tant que musicien, puis en tuant le champion ennemi Goliath. Il devient un favori du roi Saül et un ami proche du fils de Saül, Jonathan. Inquiet que David essaie de s’emparer de son trône, Saul se tourne vers David. Après que Saul et Jonathan soient tués au combat, David est oint comme roi. David conquiert Jérusalem, emportant l’arche de l’alliance dans la ville et établissant le royaume fondé par Saul. En tant que roi, David commet l’adultère avec Bath-Shéba, l’amenant à organiser la mort de son mari, Uriah le Hittite. A cause de ce péché, Dieu refuse à David la possibilité de construire le temple et son fils Absalom tente de le renverser. David fuit Jérusalem pendant la rébellion d’Absalom, mais après la mort d’Absalom, il retourne dans la ville pour diriger Israël. Avant sa mort pacifique, il choisit son fils Salomon comme successeur. Il est honoré dans la littérature prophétique en tant que roi idéal et ancêtre d’un futur Messie, et de nombreux psaumes lui sont attribués.

L’apparition du palais
Le génie de Giulio Romano est visible dans la façon dont il traite les différentes surfaces de la place magique qu’il considère comme le cœur du Palazzo Te. Les variations stylistiques, les effets d’ombre et les éléments architecturaux font partie des principales attractions du palais, visibles tous les jours et toutes les saisons.

Autour du palais
En approchant du Palazzo, la première chose qui devient visible à distance est un bâtiment bas de couleur claire. En se rapprochant, le visiteur distinguera ensuite des ouvertures, des fenêtres, des encadrements et, en général, des éléments décoratifs recouvrant chaque façade. Le génie du peintre et architecte Giulio Romano, élève favori de Raphaël, arrivé à Mantoue en 1524, consiste à mélanger et à innover différents styles à partir de bâtiments anciens. Son amitié avec le marquis Federico Gonzaga a conduit au développement de divers projets et à l’idée de créer un magnifique bâtiment destiné à la paresse et au plaisir, où des soirées pourraient être organisées et qui, en général, aurait célébré des batailles victorieuses et aurait été un hommage à la la Rome antique ils sont tous deux descendus.

La célèbre villa a été érigée au XVIe siècle sur une île au bord de la ville, près du quatrième lac, le lac de Paiolo. La villa est un élément important du projet politique de Federico, qui fut fait duc par l’empereur Charles Quint lors d’une visite à la ville et au palais en 1530. Giulio Romano interpréta l’intention de Federico et créa un bâtiment caractérisé un équilibre géométrique parfait. L’édifice est haut, son contour n’est pas invasif, ce qui permet au bâtiment de se fondre dans son environnement. L’harmonie générale est plus grecque que romaine et se caractérise par une austérité dorique.

L’un des traits distinctifs du travail de Giulio Romano est la recherche constante d’une variation des modules qu’il utilise, qui sont choisis non pas sur la base de leur fonction structurelle, mais pour la qualité dynamique qu’ils peuvent imprégner de tout le bâtiment. . Giulio Romano a démontré ici qu’il était possible de créer quelque chose de totalement nouveau en juxtaposant, de manière presque musicale, divers éléments tirés d’exemples antérieurs. Ce miracle est réalisé en apportant de petits changements à l’ordre pré-défini, en suivant une poétique de la vision et de ses illusions. C’est l’invention, tant en peinture qu’en architecture, du maniérisme, une voie déjà ouverte par Raphaël, décédé très jeune en 1529, lorsqu’il avait substitué à la copie de la nature l’invention de quelque chose d’artificiel, créant seconde nature totalement humaine.

Une forme parfaite
La cour d’honneur carrée a été conçue par Giulio Romano. À l’ouest et à l’est se trouvent deux portes imposantes, alors qu’au sud et au nord il aurait dû y avoir une loggia – même si la loggia n’a été réalisée que d’un côté, appelée Loggia delle Muse. Une troisième loge regarde vers le jardin depuis la porte est, entourée d’un exèdre, ajouté peut-être par Nicolò Sebregondi (Sondrio 1585, Mantova 1652) en 1651. Le palais est entouré d’un double périmètre, un périmètre interne qui coïncide avec le cour d’honneur, et un deuxième qui est le jardin. Les deux places sont séparées par deux grandes piscines rectangulaires qui évoquent les deux lacs situés à la périphérie de la ville: au XVIe siècle, ces étendues d’eau artificielles séparaient le palais du continent, ce qui en faisait une île.

La loggia de la muse vue de l’extérieur est un exemple de l’architecture de Giulio. L’utilisation systématique de la technique du «bugnato» crée des mouvements à la surface du palais, créant au cours des différentes saisons un jeu d’ombre et de lumière captivant été comme hiver. Le matériau dans lequel le palais est recouvert semble pouvoir accueillir la lumière naturelle de l’ambient. Tout se trouve dans une séquence rigide, contenue dans un cadre géométrique clair.

Debout dans le jardin et regardant de l’est, l’exèdre derrière nous, nous voyons le palais Te reflété dans l’eau des deux bassins. On peut également y voir la Loggia di Davide, qui s’ouvre à la fin de la longue promenade dans les salles du palais. La loggia relie également le jardin à la cour.

L’aile est du palais est caractérisée par une triple arche, maintenue au centre par huit colonnes. La triple ouverture est équilibrée par de grandes fenêtres, quatre à gauche et quatre à droite, qui rythment la façade, rehaussées par un tympan triangulaire, similaire à celui du Panthéon de Rome. Le bâtiment se reflète dans l’eau, créant un artifice supplémentaire.

Giulio Romano est mentionné dans The Winter’s Tale de William Shakespeare, ce qui en fait le seul artiste à être explicitement cité. Selon les mots du dramaturge britannique Giulio Romano, créateur de statues qui prennent vie, il est appelé le «rare maître italien». Même si Giulio Romano n’était pas un sculpteur, sa capacité à créer ce que l’on appelle aujourd’hui un «espace multisensoriel» a bien été comprise par Shakespeare, qui parle d’un génie capable de donner vie à la matière. En effet, si Giulio Romano « avait lui-même une éternité et pouvait mettre son souffle à son travail, il séduirait Nature de sa coutume, tant il est singe ». Ces lignes sont également une description précise et brillante du style maniériste.

Palazzo Te
Le Palazzo Te est un bâtiment historique et monumental de Mantoue. Un bel exemple du style maniériste de l’architecture. Construit entre 1524 et 1534 sur l’ordre de Federico II Gonzaga, il s’agit de l’œuvre la plus célèbre de l’architecte italien Giulio Romano. Le complexe abrite à présent le musée municipal et, depuis 1990, le Centre international d’art et de culture du Palazzo Te, qui organise des expositions d’art et d’architecture anciens et modernes.