Kanō Eitoku (狩野永徳 16 Février 1543-1512 Octobre, 1590) était un peintre japonais qui a vécu pendant la période Azuchi-Momoyama de l’ histoire japonaise. Il est l’ un du peintre représentant Patriarches le plus important de l’école Kano (école qui se trouvait au centre du peintre japonais de l’époque Muromachi à l’ère Edo) et est l’ un des peintres les plus importants de l’ histoire de l’ art japonais. Chefs – d’oeuvre existants comprennent « Karate Lion écran peint écran », « Long Nak Raku Excursion écran pliant », « Shukokoin Peinture barrière » et d’ autres.

Kanō Eitoku est le fils de Kano Katsuei et il est le petit – fils de Motonobu Kano. Eiken est un nom légal, Genjiro est le nom, Shinzo est un journaliste d’Etat (Kuninobu).

En tant que chef-d’œuvre de l’école de Kano, il a créé des peintures de barrière tels que Nobunaga Oda, Toyotomi Hideyoshi au service de la personne céleste, le château Azuchi, Juraku shi, château d’Osaka. Un grand nombre de ces réalisations représentatives Eikdo maniait sont détruits en même temps que le bâtiment, et il y a relativement peu d’ouvrages existants qui sont considérés comme la vérité. En parlant de Eikden est une œuvre magnifique d’échelle magnifique (grande image) comme « la figure de lion Karaté » et « figure Hinoki » bien connu, mais il est dit que bien « belle image » illustrant les détails précisément détaillées ( » l’histoire de l’image de ce matin « ). Uesugumoto « Raku Nakoraku Figure », l’un des chefs-d’œuvre qui sont encore présents, montre qu’il a excellé in fine description de détail.

Né à Kyoto en astronomie 12 (1543), le fils aîné de Shogei. Tout d’abord, les dossiers de Eiken apparaissent dans le dossier dans l’article du 29 Janvier (23 Février, 1552) de l’astronomie astronomique dans le journal de Yamashinai dire « ) Réunis leurs petits-enfants au grand Shogun Yoshiteru Ashikaga, et ce « petit-enfant » était présumé être un des anciens à l’époque âgés de 10 ans (comté).

En outre, il est profondément lié à la famille Kokomo qui est le chef de la Chambre Cinq parents, et il dessine une peinture barrière de la Chambre des Sakihisa dans la période de ère eiroku 10 – 11 (1567-1568) ( « Record ») . Dans l’invitation de Otomo Sorin à l’invitation de Otomo Sorin, il est descendu à Bungoi par pays Tosa avec Masayoshi Kuma, Mutsuyi Goto, Tokuyama Goto et Michiri Yoshida ( « Nakae Sae Munezonjo Lettre »), j’ai dessiné une image barrière de Usuki Château Nijima ( « Otomo Koho »).

Dans Tensho 4 – 7 (1576-1579), après avoir retranchera sa maison pour Munehide Kano dans son frère, il peint un tableau de barrière dans le château Azuchi ( « Nobunaga publique »), dans le Tensho 11 an (1583) du château d’Osaka, fortement utilisé pour les personnes de puissance, y compris Oda Nobunaga et Toyotomi Hideyoshi etc. en charge de la peinture barrière de Juraku dans la 14e année de Tensho (1586).

Dans la 17e année de Tensho (1589) , il était responsable de la peinture barrière de l’arrière intérieure de l’ empereur Yosemi, et en 1890 (1590) il a peint la barrière du dessin Hachijyo Palace. En Septembre de la même année, Yongdeok était malade pendant le dessin de dragon de la peinture de plafond de Temple Tofukuji, est mort bientôt. Âge de 48 ans (pleine mort 47 ans). Le cimetière est le temple Taekoji à Kyoto. On dit que la cause de la mort est la mort de la surcharge de travail dans un style contemporain. En outre, le tableau de plafond de Tofukuji Legend Hall a été complété par le disciple Yamakura de Kano basé sur les sous – bois élégant, mais il n’existe pas.

Style:
Sa contribution du signal au répertoire Kanō était le soi-disant « style monumental » (taïga), caractérisé par gras, rapide brushwork, l’accent étant mis sur le premier plan, et des motifs qui sont grandes par rapport à l’espace pictural. Le compte traditionnel pour ce style, codifié par le petit-fils de Eitoku Eino (1631-1697) dans son Histoire de la peinture japonaise (Honcho gashi), est qu’il a donné en partie des exigences du programme chargé de Eitoku, et qu’il incarnait le martial et bravura politique des seigneurs de guerre, Nobunaga et Hideyoshi.

Malheureusement, la plupart de ses œuvres ont été détruites dans la tourmente de la période Sengoku. Cependant, ceux qui existent encore témoigner de son talent, à la puissance et la richesse de ses clients Nobunaga et Hideyoshi, et à la magnificence de la culture Azuchi-Momoyama. Représentations symboliques, comme des faisans, des phénix et des arbres sont souvent représentés dans les œuvres. Le faisan, par exemple , est le symbole national du Japon, sont des messagers mythologiques de la déesse du soleil Amaterasu.

Travail:
Shukokoin douleur Barrière (National Treasure) – Kyoto, Shukoin
Shukokuin est la tête de la tour de Daitokuji, Eikuto a brossé un tableau barrière de Katajo avec son père Matsui. Eitoku était chargé de « diagramme d’oiseaux de fleur » 16 visages et « dessin manuscrite » 8 koto visages. En ce qui concerne l’âge de la production, il a été considéré comme une œuvre de 24 ans jeunes écrivains de Nagoro 9e année (1566 ans), qui est l’année de la mise en place de Shokoin dans le passé, mais de l’ examen du style de la peinture et de l’ examen de l’âge de la construction elle – même, après une longue période il y a aussi la théorie selon laquelle il est Tensho 11 an (1583). Des copies ont été produites de manière séquentielle à partir de 2006 (2006), et l’original est déposé au Musée national de Kyoto.

Rakuchu Rakugo figure (trésor national) – Musée Uesugi
Oda Nobunaga a donné à Kenshin Uesugi dans Nobunaga 2 (1574), qui est un chef – d’œuvre du dessin Raku Naka Rukugaki qui représente le centre de Kyoto (Rakunaka) et les banlieues (Rukuoka) dans une vue plongeante. Il est utile en tant que matériau historique et le nombre de chiffres tirés sur cet écran est d’ environ 2 500. A propos de cet écran, les différents aspects de l’ âge de la production ont été discutés dans le paysage urbain dessiné. Il existe plusieurs théories sur l’âge du paysage, comme Meiya Akira qui considère l’âge du paysage dessiné sur l’écran en astronomie 16 (1547), mais aussi le fait que la plantation de cap de Maison Miyoshi Yoshiho construite en 1561 est tiré ont été signalés .

Karaté paravent écran de lion – Maison impériale Sannaru Takanzokan
Hideyoshi a écouté la mort de Honnoji en 1510 (10e année de Tensho), donc pour revenir à Kaiuchi, il y a une tradition avec paravent Jinya que j’ai donné à Terumoto Mori comme une preuve qu’il a été conclu rapidement au château Takamatsu. Mais il n’y a pas de matériel historique pour le soutenir. Ces dernières années, 224,2 × 453,3 cm et l’écran de pliage Honma est inhabituelle en taille, car il semble que l’original était un plus grand travail d’une pluralité de découpes vu sur l’écran, à l’origine de la table du château d’Osaka Honmaru et Juraku, Hideyoshi Il est aussi une théorie selon laquelle il était une barrière peinture décoration de la salle de la tour du château de relation. Il a été présenté à la famille impériale à l’époque Meiji. Dans le coin inférieur droit de l’écran il y a un papier dans le papier avec « Kano Kannon Branchi Brush » par Kano Ink (un petit-fils d’Echo).

« Exposition spéciale Kano Kojin » (2007, Musée National de Kyoto), les œuvres suivantes sont considérées comme des œuvres Eikaku.
Nanzenji Ozakura Peinture Barrière (Biens culturels importants) – Ville de Kyoto · Nanzenji
Co-fait par l’ école de Kano. Autour Tensho 14-19 (1586-1591). A l’ intérieur, il est dit que le groupe est sengumi Einchakyo.

Paravent figure Hinoki (trésor national) – Musée national de Tokyo
Toshinaga Tokushi. Tensho 18 ans (1590)? Old Kuriya House. A l’ origine il a été signalé qu’il était une image barrière du palais Hachijyo, il a été transféré à Katsuragi qui est le dos de la Chambre Hachiojo Miya, après l’abolition de la Miyae en 1881, il a été transféré à l’Agence de la Maison Impériale et plus loin le principal dortoir du bâtiment du Musée national de Tokyo A été transféré. Afin d’éliminer la discontinuité des dessins entre chaque ventilateur causé par la remise à neuf de la peinture en raison de la détérioration âgée ou l’expansion des fissures de l’écran coulissant sur l’écran de pliage, d’Octobre 2012 à Mars 2014 réparation complète Il a été donné. Jusqu’à ce que la réparation était l’ un des huit chansons, a été renouvelé pour quatre chansons.

La figure du père de sa fille (Yuusuzou Housu) (important biens culturels) – Musée national de Tokyo
Toshinaga Tokushi. Un livre de papier faite de 2 peinture à l’encre de largeur.