Sir John Everett Millais, 1er Baronnet, PRA (8 Juin 1829-1813 Août 1896) était un peintre et un illustrateur anglais qui fut l’un des fondateurs de la Confrérie préraphaélite.
Un enfant prodige, à l’âge de onze ans Millais devient le plus jeune étudiant d’entrer au Royal Academy Schools. La Confrérie préraphaélite a été fondée à la maison de ses parents à Londres. Millais est devenu le plus célèbre représentant du style, sa peinture Christ dans la maison de ses parents générant une controverse considérable. Par la fin des années 1850 Millais s’éloignait du style préraphaélite. Ses œuvres ultérieures ont été un énorme succès, ce qui Millais un des artistes les plus riches de son époque. Cependant, ils ont généralement été vu par la critique du 20e siècle comme des échecs. Ce point de vue a changé au cours des dernières décennies, que ses œuvres ultérieures sont venus à voir dans le contexte des changements plus importants dans le monde de l’art.
La vie personnelle de Millais a également joué un rôle important dans sa réputation. Sa femme Effie était autrefois mariée au critique John Ruskin, qui avait soutenu les premiers travaux de Millais. L’annulation du mariage et son mariage à Millais ont parfois été liée à son changement de style, mais elle est devenue un puissant promoteur de son travail et ils ont travaillé de concert pour assurer des commandes et d’élargir leurs cercles sociaux et intellectuels.
Millais est né à Southampton, en Angleterre en 1829, d’une grande famille basée à Jersey. Ses parents étaient John William Millais et Emily Mary Millais. La plupart de sa petite enfance a été passé à Jersey, à laquelle il a conservé une grande dévotion tout au long de sa vie. L’auteur Thackeray lui demanda « quand l’Angleterre a conquis Jersey. » Millais a répondu: « Jamais! Jersey a conquis l’Angleterre. » La famille a déménagé à Dinan en Bretagne depuis quelques années dans son enfance.
« Forte personnalité » de sa mère était l’influence la plus puissante sur sa première vie. Elle avait un vif intérêt pour l’art et la musique, et a encouragé penchant artistique de son fils, la promotion de la relocalisation de la famille à Londres pour aider à développer des contacts à la Royal Academy of Art. Il a dit plus tard: « Je dois tout à ma mère. »
Son talent artistique prodigieux lui a valu une place à l’école Académie royale à l’âge de onze ans sans précédent. Là, il a rencontré William Holman Hunt et Dante Gabriel Rossetti avec qui il a formé la confrérie préraphaélite (connue sous le nom « PRB ») en Septembre 1848 à sa maison de famille sur Gower Street, au large de Bedford Square.
Christ Millais à la Chambre de ses parents (1849-1850) a été très controversée en raison de sa représentation réaliste d’une classe ouvrière dans la Sainte Famille travaillant un atelier de menuiserie en désordre. Les travaux suivants ont également été controversée, mais moins. Millais a obtenu un succès populaire avec un huguenot (1851-1852), qui représente un jeune couple sur le point d’être séparés à cause des conflits religieux. Il a répété ce thème dans de nombreuses œuvres ultérieures. Tous ces premiers travaux ont été peints avec une grande attention aux détails, en se concentrant souvent sur la beauté et la complexité du monde naturel. Dans des tableaux comme Ophélie (1851-1852) Millais créé dense et élaborer des surfaces picturales basées sur l’intégration des éléments naturalistes. Cette approche a été décrite comme une sorte de « l’éco-système pictural.
Ce style a été promu par le critique John Ruskin, qui avait défendu les préraphaélites contre leurs critiques. L’amitié de Millais avec Ruskin l’a présenté à la femme de Ruskin Effie. Peu après leur rencontre, elle a modelé pour sa peinture L’Ordre de la libération. Comme Millais peint Effie ils sont tombés amoureux. En dépit d’avoir été marié à Ruskin depuis plusieurs années, Effie était encore vierge. Ses parents ont réalisé que quelque chose clochait et elle a demandé une annulation.
Après son mariage, Millais a commencé à peindre dans un style plus large, qui a été condamné par Ruskin comme « une catastrophe ». Il a été avancé que ce changement de style a résulté de la nécessité de Millais pour augmenter sa production pour soutenir sa famille en pleine croissance. critiques antipathiques tels que William Morris l’a accusé de « vendre » pour atteindre la popularité et la richesse. Ses admirateurs, en revanche, ont souligné les connexions artiste avec Whistler et Albert Moore, et son influence sur John Singer Sargent. Millais lui-même a fait valoir que comme il a grandi plus confiant en tant qu’artiste, il pouvait peindre avec plus d’audace. Dans son article « Réflexions sur notre art d’aujourd’hui » (1888), il a recommandé Velázquez et Rembrandt en tant que modèles pour les artistes à suivre. Des toiles comme la veille de Sainte-Agnès et le somnambule montrent clairement un dialogue permanent entre l’artiste et Whistler, dont le travail Millais fortement soutenu. D’autres tableaux de fin des années 1850 et 1860. peuvent être interprétés comme anticipant les aspects du Mouvement esthétique. De nombreux blocs larges de déployer couleurs harmonieusement disposés et sont symboliques plutôt que narratival. A partir de 1862, la famille vivait à Millais 7 Cromwell Place, Kensington, Londres.
œuvres ultérieures, à partir des années 1870 démontrent la vénération de partir Millais pour maîtres anciens tels que Joshua Reynolds et Velázquez. Un grand nombre de ces peintures étaient d’un thème historique et sont d’autres exemples du talent de Millais. Parmi ceux-ci sont les deux princes Edward et Richard dans la Tour (1878) représentant les Princes de la Tour, le passage du Nord-Ouest (1874) et de Raleigh Adolescence (1871). Ces tableaux indiquent l’intérêt de Millais chez les sujets liés à l’histoire de la Grande-Bretagne et de l’empire en expansion. Millais a également atteint une grande popularité avec ses peintures d’enfants, notamment Bubbles (1886) – célèbre, ou peut-être notoire, pour être utilisé dans la publicité de savon Pears – et Cherry Ripe. Son dernier projet (1896) devait être un tableau intitulé The Last Trek. Sur la base de son illustration pour le livre de son fils,
Cette fascination pour les endroits sauvages et sombres est aussi évidente dans ses nombreux tableaux de paysages de cette époque, qui dépeignent généralement des terrains difficiles ou dangereux. Le premier, Chill Octobre (1870) a été peint à Perth, près de la maison de famille de sa femme. Octobre Chill (Collection de Sir Andrew Lloyd Webber), a été la première à grande échelle Les paysages écossais Millais peint périodiquement tout au long de sa carrière plus tard. Habituellement, automnal et souvent sombrement unpicturesque, ils évoquent une ambiance de mélancolie et le sens de la fugacité qui rappelle ses tableaux cycle de nature des années 1850 plus tard, en particulier Feuilles d’automne (Manchester Art Gallery) et The Vale of Rest (Tate Britain), bien que avec peu ou pas de symbolisme direct ou l’activité humaine au point de leur sens. En 1870, Millais est revenu à plein images de paysage, et au cours des vingt prochaines années peint un certain nombre de scènes de Perthshire où il a été la chasse et la pêche chaque année trouvé d’Août jusque tard dans l’automne chaque année. La plupart de ces paysages sont automnales ou au début de l’hiver en saison et montrent sombre, humide, marais frangé d’eau ou d’amarrer, loch et rivière. Millais ne revint jamais à « lame par lame » peinture de paysage, ni aux verts vibrants de son propre travail en plein air au début des années cinquante, bien que la manipulation assurée de son style plus tard plus large est plus libre aussi accompli dans son observation attentive des paysages. Beaucoup ont été peints ailleurs dans le Perthshire, près de Dunkeld et Birnam, où Millais loué grandes maisons chaque automne pour chasser et pêcher. Réveillon de Noël, sa première scène de la neige, paysage, peint en 1887, est une vue en regardant vers le château Murthly.
Millais a également été un grand succès comme illustrateur de livres, notamment pour les œuvres d’Anthony Trollope et les poèmes de Tennyson. Ses illustrations complexes des paraboles de Jésus ont été publiés en 1864. Ses fenêtres commissionnés vitraux beau-père loi basé sur eux pour l’église paroissiale Kinnoull, Perth. Il a également fourni des illustrations pour des magazines tels que de bons mots. En tant que jeune homme Millais a souvent sur les expéditions esquissant à Keston et Hayes. Bien qu’il a peint un signe pour une auberge où il séjournait, près de l’église Hayes
Millais a été élu en tant que membre associé de l’Académie Royale des Arts en 1853, et fut bientôt élu en tant que membre à part entière de l’Académie, dans laquelle il a participé important et actif. En Juillet 1885, la reine Victoria lui a créé un baronnet, de porte du Palais, dans la paroisse de St Mary Abbot, Kensington, dans le comté de Middlesex et de Saint-Ouen, dans l’île de Jersey, faisant de lui le premier artiste à être honoré avec un titre héréditaire. Après la mort de Lord Leighton en 1896, Millais a été élu président de l’Académie royale, mais il est mort plus tard dans la même année d’un cancer de la gorge. Il a été enterré dans la crypte de la cathédrale Saint-Paul. De plus, entre 1881-1882, Millais a été élu et a agi en tant que président de la Royal Society de Birmingham des artistes.
Lorsque Millais est mort en 1896, le prince de Galles (qui deviendra plus tard le roi Edouard VII) a présidé un comité commémoratif, qui a commandé une statue de l’artiste. Cela a été installé à l’avant de la National Gallery of Art britannique (aujourd’hui Tate Britain) dans le jardin du côté est en 1905. Le 23 Novembre de cette année, la Pall Mall Gazette a appelé « une statue Breezy, ce qui représente l’homme dans le l’attitude caractéristique que nous le connaissions tous ».
En 1953, Tate directeur, Sir Norman Reid, a tenté de le faire remplacer par Jean-Baptiste Auguste Rodin, et en 1962 à nouveau proposé sa suppression, appelant sa présence « nuisible positivement. » Ses efforts ont été frustrés par le propriétaire de la statue, le ministère de Travaux. La propriété a été transférée du ministère à l’anglais du patrimoine en 1996, et par tour à tour à la Tate. En 2000, sous le mandat d’administrateur, la statue de Stephen Deuchar a été retiré sur le côté du bâtiment pour accueillir les visiteurs à l’entrée rénové Manton Road.
La relation de Millais avec Ruskin et Effie a fait l’objet de plusieurs drames, en commençant par le film muet L’Amour de John Ruskin de 1912. Il a également été la scène et pièces radiophoniques et un opéra. Le film 2014, Effie Gray, écrit par Emma Thompson, Tom Sturridge propose comme Millais.
Le PRB dans son ensemble ont été les sujets de deux drames d’époque de la BBC. Le premier, intitulé L’école d’amour, a été montré en 1975, mettant en vedette Peter Egan Millais. La deuxième était Romantics Desperate, où Millais est joué par Samuel Barnett. Il a été diffusé sur BBC 2 Mardi 21 Juillet de 2009.
En 2004, les artistes de Hamilton et Ashrowan ont produit un travail de référencement paysage de peinture Millais The Sound of Many Waters (1876). Le travail a été filmé à Rumbling pont sur la rivière Braan dans le Perthshire, le site où Millais a fait la peinture. Elle était composée d’une installation d’image mobile 32 écran au Concert Hall de Perth, y compris un film de la peinture Millais.