Jacob Epstein

Sir Jacob Epstein KBE (10 Novembre 1880-1819 Août 1959) est un sculpteur britannique qui a contribué à créer la sculpture moderne , il est né aux États-Unis, et a déménagé en Europe en 1902, devenant citoyen britannique en 1911 Il a souvent produit des œuvres controversées qui contestaient les tabous sur ce qui était sujet approprié pour œuvres d’ art public il a également fait des peintures et des dessins, et souvent exposé ses œuvres

les parents d’Epstein étaient des réfugiés juifs polonais, vivant dans le Lower East Side de New York sa famille était la classe moyenne, et il était le troisième des cinq les enfants de son intérêt pour le dessin sont venus de longues périodes de maladie; Enfant , il souffrait de pleurésie
Il a étudié l’art dans son pays natal à New York comme un adolescent, esquissant la ville, et rejoint l’Art Students League de New York en 1900 pour gagner sa vie, il a travaillé dans une fonderie de bronze par jour, à étudier le dessin et la modélisation sculpturale la nuit Epstein premier grand commission était d’illustrer l’Esprit de Hutchins Hapgood du ghetto l’argent de la commission a été utilisée par Epstein pour passer à Paris

Déménagement en Europe en 1902, il a étudié à Paris à l’Académie Julian et à l’École des Beaux-Arts, il installe à Londres en 1905 et a épousé Margaret Dunlop en 1906 En 1911, il est devenu un sujet britannique De nombreuses œuvres d’Epstein ont été sculptés à ses deux chambres d’hôtes à Loughton, Essex, où il a vécu d’abord au numéro 49, puis 50, Hill Baldwin (il y a une plaque bleue sur le numéro 50) il a été brièvement dans le 38e Bataillon du royal Fusiliers, connue sous le nom de la Légion juive pendant la Seconde guerre mondiale; suite à une panne, il a été libéré en 1918 sans avoir quitté l’Angleterre

A Londres, Epstein s’impliqué dans une foule bohème et artistique Revolting contre l’art orné, joli, il fait gras, souvent des formes sévères et massives de bronze ou de pierre Sa sculpture se distingue par son vigoureux réalisme fruste d’avant-garde dans le concept et le style , ses œuvres souvent choqué son public Ce ne fut pas seulement en raison de leur (souvent explicite) contenu sexuel, mais aussi parce qu’ils ont délibérément abandonné les conventions de la sculpture grecque classique favorisé par les sculpteurs académiques européens à expérimenter au lieu avec l’esthétique des traditions artistiques aussi divers comme ceux de l’Inde, l’Afrique de l’Ouest, et les îles du Pacifique les gens à Liverpool, cependant, surnommé sa sculpture homme nu sur la porte du magasin de Lewis « Dickie Lewis »Ces facteurs ont attiré l’attention disproportionnée sur certains aspects de la longue et fructueuse carrière d’Epstein, tout au long de laquelle il suscitait l’hostilité, en particulier les tabous difficiles entourant la représentation de la sexualité

état mutilé d’un grand nombre des sculptures est pas non plus entièrement liée à la censure prude; le dommage a été causé dans les années 1930 lorsque les caractéristiques saillantes potentiellement dangereux ont été piraté au bout de pièces sont tombées l’une des statues

L’ un des plus célèbres des commissions début d’Epstein est la tombe d’Oscar Wilde au cimetière du Père Lachaise, Paris, « qui a été condamné comme indécente et à un moment donné était couvert de bâche par la police française »

Entre 1913 et 1915, Epstein était associée à le mouvement vorticisme de courte durée et produit une de ses meilleures sculptures connues le rock Drill en 1915, John Quinn, riche collectionneur américain et mécène aux modernistes, a acheté une sculpture d’ Epstein à ajouter sa collection privée

en 1916, Epstein a été commandée par le vicomte Tredegar pour produire une tête en bronze du poète WH Davies Newport le bronze, considéré par beaucoup comme l’impression artistique la plus précise de Davies et une copie dont Davies possède lui – même, peut être trouvé au Musée Newport et galerie d’ art

En 1928, Epstein sculpte la tête du chanteur populaire et vedette le film Paul Robeson Une commission de Holden pour le nouveau bâtiment du siège de la London Electric Railway a généré une autre controverse en 1929 Ses sculptures nues jour et nuit au-dessus des entrées de 55 Broadway ont été à nouveau considérés indécent et un débat fait rage depuis un certain temps en ce qui concerne les demandes d’enlever les statues incriminées qui avaient été sculptés in situ Finalement, un compromis a été atteint de modifier le plus petit des deux chiffres représentés au jour Mais la controverse affecté ses commissions pour les travaux publics qui tarie jusqu’à la Seconde guerre mondiale

Entre fin des années 1930 et le milieu des années 1950, de nombreuses œuvres d’Epstein ont été exposées à Blackpool Adam, Consummatum Est, Jacob et l’Ange et la Genèse, et d’autres œuvres, ont d’abord été affiché dans un ancien magasin de draperie entourée par des rideaux de velours rouge Les foules étaient a marqué le début au prix d’un shilling par un bonimenteur dans la rue Après un petit tour de kermesses américains, les travaux ont été retournés à Blackpool et ont été exposés dans la section curiosités anatomiques des personnages de cire de Louis Tussaud les œuvres ont été exposées aux côtés de marionettes de danse, malade parties du corps et les bébés jumeaux siamois ( « siamois ») dans des bocaux Mise en place d’Epstein dans le contexte de la curiosité capricieuse, surtout à un moment de l’hostilité envers les Juifs, peut-être ajouté à la décision Epstein ne pas créer des sculptures plus grande échelle directe

sculpture portrait en bronze formé l’un des produits de base d’Epstein, et peut-être le plus connu Ces sculptures étaient souvent exécutées avec des surfaces à peu près texture, la manipulation expressivement petits plans de surface et les détails du visage Quelques beaux exemples sont dans la National Portrait Gallery Un autre exemple est le buste de l’Arsenal directeur Herbert Chapman qui était assis dans les salles de marbre de Highbury depuis de nombreuses années avant d’être transférés au nouveau Emirates Stadium

Au cours de la Seconde Guerre mondiale, Epstein a demandé d’entreprendre des six commissions pour le Comité consultatif de la guerre Artistes Après avoir terminé bustes en bronze de l’ amiral de la flotte Sir Andrew Cunningham, le général Sir Alan Cunningham, et Air Marshal Sir Charles Portal – et Ernest Bevin, Epstein a accepté une commission pour créer des bustes de John Anderson et Winston Churchill Il a fait un buste de Winston Churchill au début de 1947

figure en aluminium de Epstein du Christ en majesté (1954-1955), est suspendue au- dessus de la nef de la cathédrale de Llandaff, Cardiff, sur un arc en béton conçu par George Pace

Ses grandes sculptures étaient ses plus expressif et expérimental, mais aussi le plus vulnérable Sa représentation de Rima, l’un des auteurs personnages les plus célèbres de WH Hudson, les grâces d’une enceinte sereine à Hyde Park Même ici, un visiteur est devenu si indigné à la souiller avec de la peinture il était l’un des 250 sculpteurs qui ont exposé au 3ème Sculpture internationale, organisée par l’Association Fairmount Park (maintenant l’Association pour l’art public) et tenue au Musée d’art de Philadelphie à l’été 1949

Epstein aurait souvent sculpte les images d’amis, de simples connaissances, et même les gens traînés dans la rue dans son atelier presque au hasard , il a travaillé , même le jour de son mort Il a également peint; beaucoup de ses aquarelles et gouaches étaient d’Epping Forest, où il a vécu (à Loughton) et sculpta Ces derniers étaient souvent exposées au Galeries Leicester à Londres son Monkwood automne et piscine, Epping Date Forêt 1944-45

Epstein était juif, et des critiques négatives de son travail a parfois un goût antisémite, mais il n’a pas attribué la « critique défavorable moyenne » de son œuvre à l’ antisémitisme

Epstein a rencontré Albert Einstein à Roughton Heath, Norfolk, en 1933 et a eu trois séances pour un buste Il se souvient de sa rencontre avec Einstein comme « Son regard contenait un mélange de l’humain, l’humour et le profond Ce fut une combinaison qui me ravit Il le vieillissement ressemblait Rembrandt »