Le style de la Couronne impériale (Te 冠 様 式, Teikanyōshiki) de l’architecture japonaise s’est développé pendant l’Empire japonais au début du XXe siècle. Le style est identifié par une toiture de style japonais au-dessus des bâtiments de style néoclassique; et peut avoir une structure centralement élevée avec un dôme pyramidal. En dehors de la partie continentale du Japon, l’architecture du style de la couronne impériale incluait souvent des éléments architecturaux régionaux. Avant la fin de la Seconde Guerre mondiale, le style était à l’origine appelé le style Amalgamate de la Couronne de l’Empereur, et parfois le Style de la Couronne de l’Empereur (帝 冠 式, Teikanshiki).

Né au Japon dans les années 1930, ce style architectural éclectique occidental et japonais a été promu par Itō Chūta, Sano Toshikata et Takeda Goichi. Itō, Sano et Takeda avaient été nommés juges pour des concours de conception architecturale, avaient des préférences pour l’esthétique japonaise à incorporer dans les directives de conception, et ont choisi des conceptions où un toit de style japonais a été intégré dans un bâtiment en béton armé de style occidental.

Le prototype du style a été développé par l’architecte Shimoda Kikutaro pour l’Imperial Diet Building en 1920, et a atteint son apogée dans les années 1930 jusqu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Le style va à l’encontre du modernisme et met l’accent sur l’inclusion des éléments architecturaux traditionnels japonais, dans une expression distincte de l’architecture éclectique occidentale japonaise.

Histoire
Pendant les années 1920 et 1930, les derniers bâtiments avec des conceptions architecturales s’inspirant de l’historicisme artistique ont été construits. Cela s’explique par le déclin de l’adhésion stricte aux règles de conception qui définissaient l’historicisme classique en architecture, et a cédé la place à un style architectural éclectique qui incluait des aspects de l’architecture Frank Lloyd Wright, du modernisme et de l’expressionnisme. C’était un compromis fait pour combiner plusieurs styles dans la conception architecturale classique classique ou simplifiée dans un seul bâtiment.

Au Japon, les bâtiments qui incorporaient des éléments de style japonais ont été popularisés à la fin des années 1920. des bâtiments avec une architecture qui s’harmonisait avec un thème intérieur comme Kabuki-za (1924) et l’Institut de recherche oriental-oriental Tōkyo (1933), une architecture qui tenait compte de l’esthétique environnante, comme Shiba Ward Office (1929) et Women’s Pavillion (1936), les hôtels touristiques internationaux qui ont fait appel à un sentiment d’exotisme lié aux étrangers occidentaux tels que Biwa-Ko Hotel (1934) et Gamagori Classic Hotel (1934), ont été construits.

En 1919, un concours de conception architecturale a été organisé pour la conception de l’Imperial Diet Building (actuel bâtiment de la Diète nationale), avec toutes les entrées gagnantes étant des conceptions de la Renaissance. Shimoda Kikutaro a soulevé des objections à ces conceptions, en déplaçant deux pétitions par le régime impérial. Shimoda a présenté une conception avec un toit de style japonais placé sur le corps de l’édifice, nommant le style amalgamé de la Couronne de cet empereur, et a activement distribué des brochures sur cette cause, mais a été rejetée par l’industrie de l’architecture.

De 1906 à 1922, Frank Lloyd Wright et Shimoda Kikutaro, qui avaient été actifs ensemble à Chicago, ont soumis des propositions de conception distinctes pour la reconstruction de l’Imperial Hotel, Tokyo. Shimoda avait soumis une proposition pour un toit de style japonais sur un bâtiment en maçonnerie à profil bas avant que Wright ne soit impliqué dans le projet. Wright n’a pas signé de mémorandum avec la maison impériale pour le projet jusqu’en mars 1916, et non sans protestation de Kikutaro, qui a prétendu que son dessin avait été approprié par Lloyd.

Des concours de conception architecturale ont été organisés pour le bureau préfectoral de Kanagawa en 1920, et pour le bureau préfectoral de Nagoya en 1930, les deux entrées gagnantes avaient des toits de style japonais. Aucune de ces compétitions ne nécessitait des conceptions architecturales japonaises. Cependant, comme le bureau préfectoral de Kanagawa était situé à Yokohama, il y avait une association connue avec des étrangers occidentaux, et le bureau préfectoral de Nagoya était proche du château de Nagoya. dans les conceptions. Suite à cela, les lignes directrices pour l’entrée en compétition du Japan Life Building, du Dairei Memorial Kyōto Museum of Art et du Military Hall (Gunjin Kaikan), prévoyaient Conceptions architecturales Japonesque. La proportion de designs gagnants des entrées avec des toits de style japonais a augmenté; trois entrées sur huit avaient des toits de style japonais dans la compétition du bureau préfectoral de Nagoya, et les dix entrées dans la compétition de salle militaire

De 1930 à 1932, un concours de conception architecturale pour le Tokyō Imperial Chamber Museum (Tōkyo teishitsu hakubutsukan) avec des directives d’entrée stipulant le style japonais pour les soumissions, mais des objections ont été soulevées par une jeune génération d’architectes préférant les styles architecturaux modernistes . La Japan International Architecture Association s’est opposée aux directives d’entrée et a demandé aux architectes de boycotter la compétition. D’un côté, Kunio Maekawa et Chikatada Kurata, bien que sachant qu’ils seraient vaincus, ont soumis des plans de style moderniste. Ils n’avaient pas ignoré les lignes directrices de la concurrence, mais comme dans la construction traditionnelle japonaise, la fabrication de bois d’œuvre d’une certaine façon – la fabrication de béton armé comme s’il s’agissait de bois pour un projet particulier – était interprétée comme essentiellement japonaise. L’entrée de Kunio Maekawa a été soutenue par le plus jeune juge Kishida Hideta, mais sa décision a été annulée par Chūta Itō, et la proposition n’a pas été couronnée de succès. Malgré cela, Kunio Maekawa acquit de la sympathie pour sa position de promouvoir le modernisme et devint un héros pour ses pairs professionnels.

Pour les architectes des années 1930, ces toits de style japonais posés sur des bâtiments japonais, semblaient être une renaissance du style amalgamé de la Couronne de l’empereur et ont donc utilisé le terme de style de couronne de l’empereur. Pour Chūta Itō, la modification de l’architecture classique qui nécessitait un toit de style japonais, et dans le style Amalgamate de la Couronne de l’Empereur, qui était une conception architecturale classique légitime qui avait un toit de style japonais; bien qu’ils soient nettement différents, il a condamné les deux styles en les qualifiant de «déshonneurs nationaux». Cependant, à l’époque, le style Amalgamate Crown de l’empereur était presque oublié, donc une idée mineure comme un style japonais ne suffisait pas pour éviter toute confusion.

En 1937, la guerre sino-japonaise a commencé, et le règlement d’approbation du bâtiment des droits réels de fabrication en acier (Tekkō kōsaku bukken kyoka shisei) [note 1] a été publié, ce qui limite les bâtiments nécessitant plus de 50 tonnes d’acier à être limitée aux structures liées aux munitions seulement. Les circonstances signifiaient que les bâtiments décoratifs ne pourraient plus être construits, et avec une période de déclin des conceptions architecturales plus anciennes, le développement de l’architecture Japonesque a été forcé de s’arrêter. D’autre part, l’influence croissante de l’architecture moderniste a bénéficié des normes réglementaires régissant la fonctionnalité du bâtiment, et rebondit après la fin de la guerre.

La fin de la Seconde Guerre mondiale a commencé une période de répudiation de l’étatisme d’avant-guerre au Shōwa au Japon pour laisser la place à la démocratisation d’après-guerre. Les architectes modernistes de l’après-guerre qui avaient été réprimés par l’industrie architecturale japonaise sont devenus des opposants personnels au fascisme. Il n’y avait pas eu de cas où le modernisme dans l’architecture japonaise s’était opposé au fascisme japonais, mais ils s’opposaient au fascisme en condamnant l’association facile du rétablissement du Japon d’après-guerre et l’architecture japonaise du Japon fasciste d’avant-guerre. Parce que les architectes qui avaient promu l’architecture Japonesque avaient perdu leur influence politique, ils étaient incapables de contrer l’argument selon lequel l’architecture Japonesque représentait le fascisme.

Développement
Au Japon, dans les années 1920 et 1930, les derniers bâtiments à l’architecture inspirée de l’historicisme artistique ont été construits. Cela était dû au déclin de l’adhésion stricte aux règles de conception qui définissaient l’historicisme classique en architecture, et permettait un style architectural éclectique qui incluait des aspects de l’architecture de Frank Lloyd Wright, du modernisme et de l’expressionnisme. C’était un compromis fait pour combiner plusieurs styles dans la conception architecturale classique classique ou architecturale simplifiée dans un seul projet de construction.

En 1911, l’architecte « George » Kikutarō Shimoda [note 2] qui avait conçu l’hôtel Tor à Kobe, a reçu une demande officielle d’Aisaku Hayashi (林 愛 作) directeur général de l’Imperial Hotel, Tokyo, pour une étude préliminaire complète. pour la reconstruction de l’Hôtel Impérial. Avant son engagement dans ce projet, Shimoda avait été employé comme dessinateur par Frank Lloyd Wright à Chicago, mais n’était pas tenu en haute estime. Dans l’autobiographie de Wright, il décrivit Shimoda comme un homme au visage jaune et aux yeux diaboliques, puis assaillit et mit fin à son emploi.

Shimoda est retourné au Japon et a soumis deux dessins de conception préliminaires. Shimoda évitait d’imiter strictement les styles architecturaux occidentaux vus dans les grands projets hôteliers de l’époque, en fusionnant le style et le plan d’étage du Phoenix Hall Byōdō-in, dans un bâtiment résistant aux tremblements de terre. En mars 1916, suite à la soumission de Shimoda, l’architecte du projet a été changé en Frank Lloyd Wright, qui a signé un mémorandum avec la maison impériale. Quand les plans de conception de Wright sont devenus connus à Shimoda, il a fait des déclarations que son travail avait été plagié. Les dirigeants d’Imperial Hotels ont concédé aux demandes d’indemnisation considérables que Shimoda avait faites, pendant un conflit de droits d’auteur de six ans sur les conceptions architecturales de l’hôtel. Une revue du travail de Shimoda menée par le Musée de la Préfecture d’Akita a révélé que Wright avait conservé la plupart du design de Shimoda, mais qu’il avait remplacé le toit japonais par un toit de style Prairie School.

Ayant quitté le projet Imperial Hotel, Shimoda soumit des études préliminaires pour le concours de construction de l’Imperial Diet qui échoua. Cependant, ses pétitions à la Diète nationale réussirent à faire changer la conception finale et à attirer l’attention sur ce qui devint connu sous le nom de Style de la Couronne Impériale de l’Amalgame au gouvernement, au public et à ses pairs professionnels. Ce n’est qu’au début des années 1930 que la salle militaire a été construite conformément aux spécifications de Shimoda pour le style Amalgamate de la Couronne impériale. Le bureau préfectoral de Kanegawa, avait été construit avant la salle militaire, mais avait déjà quitté le style original de Shimoda. Au fur et à mesure que d’autres exemples d’architectes devinrent plus populaires dans les années 1930, la plupart des variantes de conception devinrent connues sous le nom de Crown Style d’Emperor.

Le cahier des charges de la préfecture de Kanagawa concernait un bâtiment qui devait être clairement visible et identifiable à partir des navires approchant l’entrée du port. Le résultat final incluait des caractéristiques architecturales définitives telles qu’un Beaux-Arts éclectique et une haute tour de style pagode de cinq étages avec un toit de style Couronne de l’Empereur Japonesque. L’utilisation de carreaux rayés a été adoptée à partir Imperial Hotel de Frank Lloyd Wright, et les motifs de fleurs utilisés dans tout le bâtiment sont basés sur les caractéristiques du temple Byodō-in. La tour du bâtiment est appelée «tour du roi» et complète le toit en forme de cloche en forme de cloche du bâtiment des douanes de Yokohama appelé «tour de la Reine». Bien que n’étant pas construit dans l’un des styles de la Couronne impériale, le pavillon commémoratif du port de Yokohama est appelé la tour «Jack’s».

Salle militaire
Un dessin architectural d’un bâtiment de cinq étages, il y a deux toits japonais en pente, et les mots « Ground Elevation » en anglais, et « Military Hall » en anglais et en japonais

La salle militaire et le musée national de Tokyo sont considérés comme des représentations exemplaires de l’architecture impériale du style de la couronne, basée sur la composante traditionnelle du toit incurvé adoptée de l’architecture des temples bouddhistes japonais et de la construction en béton armé. Toutefois, les spécialistes de l’architecture japonaise déclarent que le Musée national de Tokyo n’est pas représentatif du style de la Couronne impériale, parce que les murs extérieurs ne sont pas calqués sur l’esthétique architecturale occidentale compatible avec le style. [Note 3]

Caractéristiques architecturales communes
Ce qui suit sont des caractéristiques communes trouvées dans l’architecture Imperial Crown Style qui sont facilement identifiables. Ceux-ci incluent le toit de style Shiroko (oko 会館 根 Shiroko yane) utilisé dans le hall militaire (軍人 会館 Gunjin kaikan), le musée Yuzhno-Sakhalinsk, et le bureau du gouvernement préfectoral d’Aichi, souvent avec des crêtes de toit légèrement inclinées japonaises (棟 juin). Différents toits de style japonais sont également utilisés tels qu’un toit polygonal 宝 形 造 (Hōgyō tsukuri) tel que vu dans l’Hôtel de Ville de Nogoya, le Bâtiment Préfectoral de Kanagawa, la Bibliothèque Métropolitaine de Séoul, le Bâtiment Judiciaire du Yuan et le Bâtiment du Conseil du Mandchoukouo. Lorsque les toits sont utilisés, ils sont souvent coiffés d’un faîteau Sōrin, traditionnellement utilisé dans l’architecture des temples bouddhistes.

Différents types de pignons japonais sont également utilisés, y compris les pignons Chidori (Chidori hafu), qui sont utilisés avec les toits de style Shiroko, les pignons Irimoya, et les pignons de Karahafu (Karahafu) comme on le voit au Musée municipal de Kyoto. Annexe d’art.

Les garnitures décoratives traditionnelles sont également incorporées dans l’architecture impériale de style de couronne, telle que les garnitures de Rokuyō (Rokuyō no kanagu de), et les finagas de pagoda Sōrin et de Shintō.

Relation avec l’étatisme au Japon Shōwa
Selon les critiques de l’architecture de l’après-guerre, la position acceptée était que le style de la couronne impériale était synonyme d’étatisme au Japon Shōwa (天皇制 フ ァ シ ズ ム) qui était un type de fascisme. La position de ces critiques était en dépit des différences entre les règlements japonais de construction de guerre, qui limitaient seulement les matériaux de construction qui pourraient être utilisés pour un projet, comparé comment le Troisième Reich a mis en œuvre et promu l’architecture nazie. Les directives pour les règlements de conception avaient des spécifications sur le camouflage aérien, mais rien n’exigeant l’inclusion d’un toit de tuiles.

Exemples

Japon
Les bâtiments de ce style étaient caractérisés par un toit de style japonais tel que le Musée Impérial Tōkyō (1937) de Hitoshi Watanabe et le Nagoya City Hall et le Bureau du Gouvernement Préfectoral d’Aichi.

Taïwan
Un certain nombre de bâtiments Imperial Crown Style peuvent être trouvés à Taiwan. Ils ont été conçus par des architectes japonais et construits lorsque Taiwan faisait partie de l’empire japonais, entre 1895 et 1945. Le bâtiment judiciaire Yuan à Taipei, l’ancienne gare de Kaohsiung, le tribunal de district de Hualien et le musée d’histoire de Kaohsiung.

Le bâtiment Judicial Yuan a été conçu par l’architecte japonais Ide Kaoru et achevé en 1934. Le bâtiment est de style éclectique, avec un toit « Koa » d’influence chinoise sur une tour centrale octogonale. Les trois arches circulaires et les fenêtres cintrées du hall d’entrée reflètent des éléments de l’architecture arabe et islamique. Ide Kaoru était responsable de nombreuses structures importantes à Taiwan, y compris le bâtiment Executive Yuan et Zhongshan Hall à Taipei.

Le musée d’histoire de Kaohsiung était à l’origine l’ancien hôtel de ville de Kaohsiung, conçu par l’architecte japonais Ōno Yonejirō et achevé en 1939. Francis Chia-Hui Lin, un historien de l’architecture taiwanais, remarque que la forme de la tour centrale du musée caractère « 高 » qui fait partie du nom, « Kaohsiung City » (高雄). Ce nom, qui a été donné à la ville par les Japonais, signifie « grand héros ». Lin note également que le site du bâtiment incorpore un caractère Han symétrique de «日», qui symbolise le centre politique le plus méridional de l’Empire japonais. Lin dit que le « 日 » fait référence à sa signification littérale, qui est le soleil (symboliquement l’origine et la légitimité de l’autorité), et à son imagerie idéologique comme « 日 » 本 帝國 initial de l’Empire japonais, comprenant les descendants d’Amaterasu, une déesse du soleil dans le shintoïsme. Dans les années 1990, le gouvernement a annoncé des plans pour démolir le bâtiment, mais il a été conservé après le lobbying des universitaires et du grand public. Il a été restauré et ouvert en tant que musée en 1998.

La conception de l’ancien bâtiment de la gare de Kaohsiung, maintenant Kaohsiung Vision Museum, intègre également le caractère Han « 高 ». La station a été construite par Shimizu Corporation et a été achevée en 1941. Dans les années 1990, elle devait être démolie pour permettre le creusage de nouveaux tunnels ferroviaires. Cependant, après consultation avec le public, le gouvernement a convenu qu’il devrait être préservé. En 2002, il a été déplacé d’un seul tenant, à plus de 80 mètres de son emplacement d’origine. Une fois que le tunnel sera terminé dans les prochaines années, il sera replacé dans son emplacement d’origine et fera partie d’un centre ferroviaire moderne.

Pendant quelques années après la Seconde Guerre mondiale, dans le cadre d’un processus de «dé-japonisation» (le Ribenhua en chinois), le sentiment anti-japonais a conduit à des exemples d’architecture japonaise démolie ou modifiée pour adopter un style plus «chinois». Cependant, en 1982, la loi sur la préservation du patrimoine culturel a été adoptée, qui prévoyait la préservation de ces reliques en tant que biens nationaux.

Corée
Des exemples de l’architecture impériale de style de couronne peuvent également être trouvés en Corée, en incluant la bibliothèque métropolitaine de Séoul (Met城 府 庁 舎 Keijō fuchōsha), construite par la Chōsen Architectural Association (会 建築 会 Chōsen kenchiku kai), dans les années 1920.

Mandchoukouo
Des exemples du style ont également été construits au Mandchoukouo, ou Mandchourie, une région de Chine qui faisait partie de l’Empire japonais pendant plus d’une décennie jusqu’en 1945.

Russie
Pendant un certain temps, la région de Yuzhno-Sakhalinsk en Russie faisait partie de l’Empire japonais connu sous le nom de Toyohara. Certains bâtiments japonais subsistent, y compris le musée Yuzhno-Sakhalinsk, qui est dans le style impérial de la Couronne.