La Palazzina di caccia de Stupinigi est l’une des résidences de la Maison royale de Savoie dans le nord de l’Italie, qui fait partie de la liste des sites du patrimoine mondial de l’UNESCO. Construit comme pavillon de chasse royal au début du XVIIIe siècle, il est situé à Stupinigi, une banlieue de la ville de Nichelino, à 10 km au sud-ouest de Turin.

Le pavillon de chasse de Stupinigi est situé dans le seul hameau du même nom dans la municipalité de Nichelino, à 10 kilomètres au sud de Turin, en Italie. Avec le terme pavillon de chasse, le complexe palatin est bien compris; cependant, les domaines de Stupinigi comprenaient l’actuel parc naturel de Stupinigi.

Histoire
Les origines
Le territoire défini au Moyen Age Suppunicum, possédait déjà un petit château, toujours visible à l’est du bâtiment (via Vinovo di Stupinigi), qui dans les temps anciens avait été construit avec l’intention de défendre la ville de Moncalieri: c’était un possession du Savoia-Acaia, une branche de cadets de la dynastie régnante du Piémont, et passé sous la propriété du duc Amedeo VIII de Savoia seulement lorsque le dernier des Acaia est mort, en 1418. Amedeo VIII a donc décidé de quitter le château en propriété en 1439 à un membre de la famille avec laquelle il était apparenté, le marquis Pallavicino di Zibello.

Le Savoy réussit cependant à en reprendre possession lorsque Emanuele Filiberto revendiqua sa propriété en 1564 en l’expropriant des Pallavicinos. Par la volonté du duc, le château et les terres adjacentes sont donc laissés à l’ordre mauricien. Le Grand Maître de l’Ordre étant également à la tête de la Maison de Savoie à la même époque, le fort de Stupinigi se révèle être géré directement par les différents souverains savoyards. C’est pendant la période d’Emanuele Filiberto que les riches terres adjacentes au château sont devenues l’un des endroits préférés du roi et de sa cour pour les voyages de chasse, ainsi que les bois d’Altessano (où, au milieu du XVIIe siècle, le palais royal de Venaria ).

Le XVIIIe siècle
C’est Vittorio Amedeo II de Savoie qui a décidé de transformer le complexe en formes dignes du titre royal auquel Casa Savoia était montée. En avril 1729, alors qu’il avait déjà décidé d’abdiquer, il confia le projet à Filippo Juvarra. Une sorte d’héritage pour son premier architecte civil et pour son fils Carlo Emanuele III. Officiellement, comme cela a été répété dans de nombreux endroits, le pavillon de chasse a été inauguré à la fête de Saint-Hubert en 1731 et depuis lors, de nombreux voyages de chasse y ont été organisés. Cependant, l’usine n’a été achevée (dans sa phase juvarienne) qu’avec les travaux des trois années 1735-1737, lorsque, entre autres, la décoration des appartements du roi et de la reine a pris fin. En raison de la guerre de succession polonaise, la véritable inauguration du complexe à la vie de cour eut lieu, cependant, en mai 1739,

Il est important de comprendre qu’au XVIIIe siècle, Stupinigi n’était pas une véritable résidence, au sens d’un lieu où les souverains et les cours se déplaçaient pour des séjours plus ou moins longs. Comme le montrent des études récentes, les dirigeants savoyards n’ont résidé à Turin que pendant quelques mois, normalement de Noël à Pâques: après quoi ils ont commencé à passer au circuit des résidences qui entouraient la capitale, alternant ces séjours avec des voyages en dehors du Piémont (en particulier en Savoie et, plus rarement, dans la région de Nice). Leurs résidences principales sont restées les Venaria et Moncalieri jusqu’à la fin du XVIIIe siècle. Stupinigi était normalement utilisé comme pavillon de chasse et était un endroit pour de courts séjours, normalement une ou deux nuits au maximum. Cela explique pourquoi jusqu’à la Restauration, Stupinigi n’avait pas son propre gouverneur (comme Venaria et Moncalieri en avaient à la place).

Bien que les résidences de Venaria et Moncalieri (ce dernier surtout à partir de 1773, avec l’ascension au trône de Vittorio Amedeo III et Maria Antonia Ferdinanda) soient restées les principaux sièges des célébrations de la cour, à partir des années soixante du XVIIIe siècle, Stupinigi a également été utilisé, quoique occasionnellement, pour des réceptions importantes, notamment à l’occasion de visites de convives importants. La fête de 1773 marqua une grande importance pour le mariage entre Maria Teresa de Savoie et le comte d’Artois (futur roi de France Charles X). Parmi les invités, il faut se souvenir au moins de l’empereur Joseph II, en 1769, du tsarévitch Paul Romanov (futur tsar Paul I) et de sa femme en 1782, et du roi de Naples Ferdinand I de Bourbon, avec son épouse Carolina, en 1785.

La construction a été agrandie sous les règnes de Carlo Emanuele III et Vittorio Amedeo III avec la contribution d’autres architectes, dont Prunotto, Bo et Alfieri. En 1740, deux autres ailes ont été ajoutées, abritant les écuries et les hangars de ferme qui flanquent la longue avenue bordée d’arbres menant au domaine.

Le dix-neuvième siècle
Napoléon Bonaparte séjourna au palais du 5 mai au 16 mai 1805, avant de se rendre à Milan pour ceindre la couronne de fer. Ici, il a discuté avec les principaux bureaux politiques de Turin, accueillant le maire, le pouvoir judiciaire et le clergé, dirigé par l’archevêque Buronzo. Il semble que le cardinal, sévèrement réprimandé par l’empereur pour ses prétendues correspondances avec Carlo Emanuele IV de Savoie, ait fait l’objet d’une discussion qui a abouti à son remplacement par l’évêque d’Acqui Terme, Mgr Giacinto della Torre.

En 1808, bien que toujours pour de courtes périodes, elle séjourne au bâtiment Paolina Bonaparte avec son mari, le prince Camillo Borghese, alors gouverneur général du Piémont.

En 1832, le bâtiment est redevenu la propriété de la famille royale et le 12 avril 1842, le mariage est célébré entre Vittorio Emanuele II, futur premier roi d’Italie, et l’Autrichienne Maria Adelaide de Habsbourg-Lorraine. Le complexe a ensuite été vendu à la propriété de l’État en 1919 et en 1925, il a été restitué, avec les propriétés environnantes, à l’ordre mauricien.

Au XIXe siècle, il a accueilli pendant plusieurs années un éléphant indien mâle, qui avait été donné à Carlo Felice. L’éléphant Fritz est devenu célèbre, mais après quelques années l’éléphant est devenu fou et a commencé à détruire ce qui l’entourait (les signes sont encore visibles sur les parties en bois); il a été abattu et donné au musée zoologique de l’Université de Turin. Actuellement, l’animal en peluche est exposé au Musée régional des sciences naturelles de Turin. Depuis 1919, le bâtiment Stupinigi abrite le musée d’art et de mobilier, réunissant de nombreux meubles des résidences savoyardes ainsi que d’autres appartenant aux cours préunitaires italiennes, comme celui des Bourbons de Parme et de leur palais ducal de Colorno.

Le long projet de restauration, qui a commencé en 1988, a été supervisé par les architectes Roberto Gabetti, Maurizio Momo et le studio Isolarchitetti (Aimaro Oreglia d’Isola).

Le bâtiment accueille périodiquement des expositions d’art internationales.

Le gouverneur de Stupinigi
Contrairement à ce qui s’est passé dans les autres palais de Savoie du Piémont, le poste de gouverneur de Stupinigi a été attribué au commandant de Venaria, c’est-à-dire au numéro deux de l’organigramme de la Reggia. Le gouverneur de Venaria, en effet, occupait également le poste de grand chasseur de Savoie et son adjoint était le commandant de l’équipage. Étant donné que Stupinigi était utilisé presque exclusivement comme pavillon de chasse, dans ces cas, l’équipage de chasse de Venaria s’y déplaçait, rien de plus naturel que le commandement de l’équipage de chasse, ainsi que le numéro deux de la Venaria, était assigné de droit le commandement de Stupinigi.

Les trois commandants de Stupinigi qui se sont succédé entre 1751 et 1836 ont tous commencé leur carrière à la Reggia di Venaria. Paolo Giuseppe Avogadro di Casanova, commandant de 1751 à 1769, avait été nommé « gentilhomme de Venaria » en 1736; Luigi Ciaffaleone di Villabona, commandant de 1777 à 1791, avait commencé sa carrière à la cour comme «page de Venaria», devenant «gentilhomme de Venaria» en 1754; Luigi Umoglio della Vernea, dernier commandant de Stupinigi, a suivi la même carrière: « page de Venaria » (1770 c.), « Gentleman of Venaria » (1776) et, enfin, commandant en 1791; a perdu son rôle lors de l’occupation française de 1796, il l’a récupéré à la Restauration, le conservant jusqu’à l’âge Charles-Albertine. Le gouverneur de Stupinigi était donc celui qui commandait l’équipage et était subordonné à l’employé direct du gouverneur de Venaria et de Gran Cacciatore di Savoia.

Structure
Le plan du bâtiment est défini par la figure des quatre bras croisés de Sant’Andrea, entrecoupée de l’axe central qui coïncide avec le chemin qui mène de Turin au palais par une belle avenue bordée d’arbres qui flanque les fermes et les écuries, anciennes dépendances du bâtiment.

Le noyau central se compose d’une grande salle centrale de forme ovale d’où partent quatre bras inférieurs pour former une croix de Saint-André. Dans les bras se trouvent les appartements royaux et ceux pour les invités. Le cœur du bâtiment est le grand hall ovale à double hauteur avec balcons « concaves-convexes », surmonté de la statue du Cerf, par Francesco Ladatte: avec le départ de Juvarra de Turin (destination Madrid), le Prince Charles Emanuele III lui a confié la direction de les travaux à Giovanni Tommaso Prunotto, qui a procédé à l’agrandissement du bâtiment à partir des croquis laissés par l’architecte de Messine, essayant ainsi de sauvegarder le jeu complexe de lumière et de formes cher à son prédécesseur. C’est ainsi qu’un grand nombre d’artistes ont été appelés à la cour dans la « Real Fabrica » ​​pour décorer les nouvelles salles. L’intérieur est en rococo italien, composé de matériaux précieux tels que les laques, la porcelaine, les stucs dorés, les miroirs et les bruyères qui, aujourd’hui, s’étendent sur une superficie d’environ 31 000 mètres carrés, tandis que 14 000 sont occupés par les bâtiments adjacents, 150 000 par le parc et 3 800 des plates-bandes externes; au total, il y a 137 salles et 17 galeries.
L’édifice fait saillie en avant et renferme une vaste cour octogonale sur laquelle dominent les bâtiments de service.

Parmi les beaux meubles réalisés pour le bâtiment, mentionnons le sculpteur Giuseppe Maria Bonzanigo, Pietro Piffetti et Luigi Prinotto. Le bâtiment conserve des décorations des peintres vénitiens Giuseppe et Domenico Valeriani, de Gaetano Perego et du Viennois Christan Wehrlin. Il faut également mentionner les fresques de Vittorio Amedeo Cignaroli, Gian Battista Crosato et Carlo Andrea Van Loo.

entrée
En partant de l’entrée du complexe, vous entrez dans le vaste espace de la Galleria dei Ritratti, qui faisait partie des écuries latérales conçues et construites par Filippo Juvarra après l’achèvement du complexe central du bâtiment. Cet espace a donc été utilisé pour le stockage des voitures et l’abri des chevaux lors des sorties de chasse. Voici aujourd’hui la statue originale du cerf Stupinigi réalisée par Francesco Ladatte en 1766 qui surplombait le dôme du hall central et qui a été abritée dans le hall en 1992 et remplacée par une copie en bronze moderne pour des raisons de conservation. La sculpture est entourée de portraits sculptés en bas-relief en bois sur commande de Vittorio Emanuele II et destinés à l’origine au château de Moncalieri. Dans la première bibliothèque puis dans la bibliothèque, on retrouve le changement de goût du milieu du XVIIIe siècle,

Appartement Le Duc du Chablais
Également appelé « Appartamento di Levante » (par opposition à l’Appartamento di Ponente spéculaire), l’ensemble des chambres a été agrandi sous la direction de Benedetto Alfieri au XVIIIe siècle pour accueillir les chambres de Benedetto di Savoia, duc de Chiablese et fils du roi Carlo Emanuele III. L’Appartement du Levant a fait l’objet d’un travail de restauration financé également grâce aux fonds du Jeu de Loto, selon ce qui est réglementé par la loi 662/96.

Salle de jeux
La salle de plus grande cohérence pour la taille et le style dans les appartements du duc de Chiablese est sans aucun doute la salle de jeux, un grand espace destiné à la récréation de la cour inséré dans une salle rectangulaire aux coins arrondis et deux grandes niches sur les côtés plus courtes . Le plafond, décoré par Giovanni Pietro Pozzo en 1765, reprend les mêmes motifs exotiques et orientaux que les murs qui jouent le rôle de cadre élégant pour le mobilier de jeu à l’intérieur de la pièce: un salon du milieu du XVIIIe siècle, une table de jeu à Louis Style XV avec un échiquier précieux, incrusté d’ébène et d’ivoire, ainsi qu’un bureau avec des figures raffinées en ivoire incrusté du début du XVIIIe siècle. Les chinoiseries et la porcelaine de cet environnement sont également intéressantes et conviennent parfaitement à la décoration exotique du complexe.

Galerie des glaces et cabinet de Paolina Bonaparte
Ces deux pièces attenantes représentent un unicum à l’intérieur du palais. Le premier, décoré d’un goût rococo très particulier, est décoré de stucs et de miroirs des murs au plafond, toujours sur l’idée de Giovanni Pietro Pozzo en 1766 avec l’aide de Michele Antonio Rapous dans la réalisation de la boiserie. Le lustre est plus ancien, datant des années 1840 et décoré de sculptures d’oiseaux en fer forgé.

Le cabinet de Paolina Bonaparte doit sa renommée au fait qu’il a été fait équiper dans ses formes actuelles par Paolina Bonaparte, sœur de Napoléon, pendant son séjour au palais lorsqu’elle a été nommée gouverneure du Piémont avec son mari. La chambre, de petite taille, abrite une splendide baignoire en marbre, décorée de bas-reliefs représentant l’insigne impérial avec l’aigle napoléonien.

Chambre Bonzanigo
Devenu célèbre pour le cabinet (qui servait de bibliothèque et de bureau) réalisé par Bonzanigo, auquel la salle est désormais liée, cet environnement a également été le théâtre de travaux d’autres artistes, dont Giovanni Battista Alberoni, qui a créé la fresque du plafond ( 1753), et Pietro Domenico Olivero, qui a pris soin de la porte entre 1749 et 1753. Pour se détacher des décorations baroques se trouve le mobilier, de style classique, parmi lequel se détache le miroir de Bonzanigo qui embarque un portrait ovale (dont le cadre est également de l’artiste d’Asti) représentant Giuseppe Benedetto di Savoia, comte de Moriana.

Salle de pré-placard
Également appelée « Sala delle Cacce », cette chambre est décorée d’un tissu damassé vert sur les murs et de scènes de chasse peintes en 1753 par le peintre piémontais Giovanni Battista Alberoni. La renommée et le nom de la pièce se réfèrent cependant à une « prégadio », c’est-à-dire un genou finement incrusté par l’ébéniste Pietro Piffetti en 1758, en ronce de noyer avec des inclusions en bronze doré et caractérisé par une somptueuse margelle.

Chambre
La chambre du duc est caractérisée par un tissu de papier peint rouge violacé original, avec une porte décorée en 1763 par Michele Antonio Rapous avec des motifs de fleurs et de fruits. Ici sont rassemblés certains des meubles de style piémontais les plus importants et précieux du pavillon de chasse, parmi lesquels une commode, un bureau et un genouillère réalisés par l’ébéniste Pietro Piffetti avec des incrustations de divers bois, ivoire, laiton, tortue et mère de la perle se démarque. Dans la chambre, il y a un lit à baldaquin avec des rideaux rouges de style Louis XV.

Appartement Queen
L’appartement de la reine a été construit dans les années trente du XVIIIe siècle pour Polissena d’Assia-Rheinfels-Rotenburg, épouse de Carlo Emanuele III de Savoie, afin de l’accueillir pendant les séjours de la cour au palais pour les sorties de chasse saisonnières.

Antichambre et la reine
Peint à fresque entre 1733 et 1734 par le peintre Giovanni Battista Crosato (anciennement à la villa La Tesoriera) avec la peinture au plafond représentant le sacrifice d’Iphigénie, entourée de vues du XVIIIe siècle, l’antichambre de la reine est l’une des quatre chambres donnant sur la hall central du bâtiment. Entre 1738 et 1739, les fresques ont été flanquées de la nouvelle production du peintre Francesco Casoli, qui a été partiellement rejointe par l’œuvre de Giuseppe Maria Bonzanigo qui a remodelé la salle à partir de 1786, la proposant à nouveau dans le style Louis XVI. Dans cette antichambre, il y a quatre peintures ovales représentant des princesses de la maison de Savoie, par un artiste inconnu, dont Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours et Maria Cristina de Bourbon-France. Intéressants sont les décorations de cadre sur les murs, en verre bleu et métal doré,

Dans la chambre voisine de la reine, cependant, le plafond est orné de fresques de Charles-André van Loo avec un Reste de Diane parmi les nymphes associées à des décorations d’époque en boiserie et rocaille. Attaché à la chambre est la toilette de la coiffeuse de la reine, décorée de figures chinoises et de putti polychromes.

Appartement du Roi
Cet appartement, comme le jumeau des appartements de la Reine, avait également une antichambre, une chambre et des toilettes réservées au souverain. Les espaces ont été construits pour Carlo Emanuele III de Savoie au début des années 1830 puis modernisés à la demande de Vittorio Amedeo III dans la seconde moitié du même siècle.

Sala degli Scudieri
Comme les précédentes antichambres décrites, reliées au hall principal du bâtiment, la Sala degli Scudieri, a été l’une des premières pièces de la structure à être décorée de fresques, en 1733, par Giovanni Battista Crosato et Gerolamo Mengozzi Colonna avec des scènes mythologiques. Au contraire, la création de portes et de plafonds peints ne remonte qu’à 1778, lorsque Vittorio Amedeo Cignaroli a représenté des scènes de chasse au cerf dans les résidences savoyardes, peintures peut-être inspirées du cycle de chasses idéales créé par le flamand Jean Miel pour le Palais Royal de Venaria Reale.

Antichambre et le roi
Inachevée jusqu’en 1737 pour le départ de Filippo Juvarra pour la cour d’Espagne, l’antichambre du roi est confiée, comme les autres ailes du bâtiment, à la tutelle de Giovanni Tommaso Prunotto, qui succède à Messine à l’usine Stupinigi. Les fresques ont été confiées à Michele Antonio Milocco avec des scènes toujours tirées du mythe de Diane, peintes sous le contrôle direct de Claudio Francesco Beaumont. Le mobilier présent est de style Louis XV et Louis XVI; les portes et leurs décorations sont d’une valeur particulière, avec des peintures de Pietro Domenico Olivero. Aux murs, des portraits signés de Jean-Étienne Liotard.

La chambre du roi, adjacente à l’antichambre, porte un papier peint non original sur les murs car il a été reconstruit après la Seconde Guerre mondiale en raison des graves dommages qu’il avait subis au fil du temps. En plus des peintures de Jean-Étienne Liotard, les murs ont également des portes avec des grotesques peintes par Giovanni Francesco Fariano. Intéressant dans cette salle sont une prégadio et une collection de médailles de Pietro Piffetti de la première moitié du XVIIIe siècle. Dans le cabinet du souverain, adjacent à la chambre, il y a aussi un magnifique portrait de la reine Polissena Cristina de Hesse-Rotenburg avec ses enfants, peint par le peintre Martin van Meytens.

Chapelle de Sant’Uberto
Jusqu’en 1767 dénommée « Sala delli Buffetti » en raison des banquets qui s’y déroulaient, elle fut rebaptisée « chapelle Saint-Hubert » lorsqu’elle fut précisément utilisée comme chapelle dédiée à Saint-Hubert ou, plus précisément, ancienne chapelle, par rapport à la vérité et son propre espace religieux construit derrière le mur principal, normalement recouvert de deux grands antons en bois peint. La transformation de la salle Buffetti a été réalisée par Ignazio Birago, Giacomo Borri, Ignazio Nipote et Gaetano Perego, qui ont décoré le plafond et pris soin des stucs.

Le hall central
Le hall central, véritable cœur du bâtiment, a été la première idée de Juvarra à réaliser et le pivot autour duquel s’est développé tout son projet pour le complexe. La pièce ressemble à une grande pièce de forme ovale aboutissant à un dôme fermé par un plafond voûté, sans lanterne ni ouverture supérieure. Dès 1730, on pouvait dire que la structure murale de la même salle était achevée et le 10 février 1731, le roi chargea les frères bolognais Giuseppe et Domenico Valeriani de peindre une grande fresque sur la voûte, représentant le triomphe de Diane. la déesse classique de la chasse qui apparaît dans la représentation dans les nuages, au-dessus d’un char céleste au-dessus des forêts et des bois. Il y a aussi des putti avec du gibier ou des guirlandes de fleurs, flanquées de nymphes et de génies sylvestres.

Au sommet des quatre piliers qui soutiennent le dôme de la salle, juste en dessous de la grande fresque, il y a quatre médaillons monochromes représentant d’autres épisodes relatifs à la même divinité. Les travaux pour la réalisation de ces fresques ont commencé déjà le 8 mars, se terminant en 1733. Il semble que Juvarra ait imposé le schéma de quadrature aux deux frères afin de ne pas ruiner sa conception globale complexe: cette hypothèse semble être soutenue par la fausse architecture de la voûte, dans le style juvarrien.

Juvarra a disparu, l’idée de l’artiste de Messine de placer de grands groupes sculpturaux de chiens et de cerfs aux grandes fenêtres de la salle n’a plus été achevée afin de ne pas limiter excessivement la splendide vue en perspective qui peut encore être appréciée en regardant à l’extérieur. En revanche, le projet a été achevé, confié à Giuseppe Maroc, de trente-six éventails en bois (appliques) avec des têtes de cerf qui s’exhibent sur les murs de la salle. De la même période se trouvent les incrustations en bois doré de la balustrade des chanteurs dans la partie supérieure de la salle et des garde-cheminées, peintes par le Lombard Giovanni Crivelli (1733).

A noter également les quatre bustes en marbre réalisés en 1773 par Giovanni Battista Bernero, qui dominent autant d’entrées de la salle et qui représentent des divinités mineures liées à la chasse et aux champs: Ceres, Pomona, Naiade et Napea.

La salle, imprégnée de sa structure et des décorations de toute cette théâtralité de l’architecture du XVIIIe siècle, a également attiré l’attention de plusieurs contemporains qui ont pu la voir personnellement comme le graveur français Charles Nicolas Cochin, gardien du Cabinet des dessins de le roi de France à Versailles, qui a cependant critiqué sa surabondance de décorations et son excentricité excessive. Joseph Jérôme Lalande est resté le même, quoique admiré, qui a rapporté que Juvarra s’était presque complètement concentré sur le salon, laissant tout le reste à l’arrière-plan et révélant comment il se prédisposait comme le « rêve d’un architecte », trop risqué pour un palais de ville et réalisable uniquement pour une somptueuse résidence de campagne.

Appartement Le Duc de Savoie
Également connu sous le nom d’Appartement Ponente (par opposition à l’Appartement Levante spéculaire), l’ensemble de chambres a été agrandi sous la direction de Benedetto Alfieri au XVIIIe siècle pour accueillir les chambres de Vittorio Emanuele, duc d’Aoste et fils du roi Vittorio Amedeo III .

L’appartement s’ouvre à l’entrée par un atrium caractérisé par deux statues représentant respectivement Meleager et Atalanta. Les deux antichambres suivantes sont caractérisées par un décor de la seconde moitié du XVIIIe siècle attribuable à l’école de Cignaroli avec des scènes de chasse et de vie rurale, des tapisseries et des meubles de style Louis XIV et Louis XV.

Les deux chambres du duc et de la duchesse d’Aoste contiennent des meubles de style Louis XV et Louis XVI ainsi que d’autres meubles piémontais du XVIIIe siècle.

Le jardin du palais et du pavillon de chasse
A Stupinigi, le jardin du pavillon de chasse et le pavillon de chasse environnant sont clairement distingués: le complexe est en fait inséré dans un vaste jardin géométrique, caractérisé par une succession continue de parterres de fleurs, de parterres et d’avenues, qui peuvent être à tous égards considéré comme le véritable jardin du palais. Ce parc, bordé d’un mur d’enceinte et traversé par de longues avenues, a été conçu par le jardinier français Michael Benard en 1740.

Le parc de chasse, ou domaine, se composait plutôt de la vaste zone de près de 1 700 hectares qui s’étendait à l’extérieur du parc clôturé et qui avait été expropriée par le duc Emanuele Filiberto di Savoia en 1563 au Pallavicini. Cette zone comprenait des terres et des bois inclus aujourd’hui dans les municipalités de Nichelino, Orbassano et Candiolo.

Le territoire, qui au fil des siècles est resté avec le reste du bâtiment à la disposition des chasses de Savoie, a été placé en 1992 sous protection avec la création du parc naturel de Stupinigi pour la protection de la faune discrète qui le peuple.

Le zoo de Stupinigi
À Stupinigi, la première ménagerie ou jardin zoologique a été construit à l’intérieur du palais en 1814, immédiatement après la restauration. Les animaux à la disposition de la joie de la cour, en effet, avaient d’abord été accueillis dans la localité de Vicomanino, dans une série de dépendances adaptées au but.

Les animaux ont été transférés à partir du 18 mars 1826, à la demande du comte Giovan Battista Camillo Richelmy de Bovile, le grand chasseur de Sa Majesté, qui a demandé que les animaux présents dans le complexe puissent être transférés vers le pavillon de gauche (bâtiment actuel de San Carlo), à notamment pour sauvegarder des animaux exotiques de climats très différents de celui du Piémont.

Cette ménagerie s’occupait non seulement de nourrir et d’élever des animaux pour le plaisir de la cour et pour le jardin zoologique des souverains savoyards, mais aussi de fournir le gibier nécessaire aux chasses qui étaient encore régulièrement entretenues sur le domaine. Il y avait environ 2000 daims dans le pavillon de chasse.

C’est à nouveau le comte Richelmy, toujours en 1826, pour s’intéresser à l’aménagement de l’espace nécessaire à l’accueil d’un grand éléphant d’Afrique que le gouverneur de l’Égypte ottomane, Mehmet Ali, avait donné à Carlo Felice di Savoia. L’année suivante, le 4 juin, l’animal (appelé Fritz) fait son entrée solennelle dans le domaine de Stupinigi, confié aux soins de son tuteur personnel, Stefano Novarino. L’énorme animal est resté en place jusqu’au 3 novembre 1847, date à laquelle il a tué le nouveau gardien de 29 ans qui lui avait été confié d’un coup de trompe. L’accident, ainsi que les coûts excessifs de son entretien (environ 17 000 lires par an), ont finalement conduit à la suppression de l’animal, qui s’est produite dans la soirée du 8 novembre 1852 par asphyxie, avec des fumées d’acide carbonique qui ont duré six heures consécutives. L’éléphant avait 53 ans à sa mort. La viande de l’animal a été vendue à un prix élevé, tandis que la peau a été placée dans l’actuel musée régional des sciences naturelles de Turin.

Richelmy lui-même a souligné dans son rapport comment, parmi les espèces appartenant à la ménagerie royale de Stupinigi, il y avait «un jaguar mâle d’Amérique, deux ours femelles de Savoie, deux chacals mâles d’Afrique, un casoar, des kangourous, un loup, certains sangliers, nombreux oiseaux dont un aigle et quelques vautours « .

Toujours en 1852, Vittorio Emanuele II, qui était également l’un des partisans de la récupération de Stupinigi comme pavillon de chasse, décréta le transfert des animaux restants au jardin du Palais Royal de Turin, y compris les chevaux utilisés pour les blagues.

Dans la culture de masse
Le pavillon de chasse de Stupinigi notamment dans l’appartement de Carlo Felice du 22 mai au 15 juin 1987 a accueilli l’exposition de peinture du peintre tchécoslovaque Jindra Husàrikovà
Les extérieurs du pavillon de chasse Stupinigi ont accueilli tous les épisodes de la 27e édition des Jeux sans frontières (1996).
En février 2004, 27 objets ont été volés au musée (dont certains chefs-d’œuvre de Piffetti, Bonzanigo et Prinotto) et quatre tableaux d’une valeur de 40 millions d’euros. Heureusement, toutes les pièces ont été retrouvées en bon état le 26 novembre 2005, dans un champ près de Villastellone.
Le bâtiment a accueilli le tournage de certaines scènes de la fiction Mediaset Elisa de Rivombrosa.
La phase de qualification et d’élimination des championnats du monde de tir à l’arc 2011 s’est déroulée à l’intérieur du parc du bâtiment.
Le bâtiment a accueilli le tournage du film War and Peace, The Bankers of God et du film Take my soul.
En juin 2012, elle était le décor de la version télévisée de Cendrillon de Rossini réalisé par Carlo Verdone.
En juillet 2016, c’était le tournage du film Ulysse – A dark odissey.
En 2018, la résidence Savoy ouvre ses portes à la musique rock et devient le lieu exclusif du Stupinigi Sonic Park (25 juin / 11 juillet), un festival créé pour accueillir d’excellents événements musicaux et renforcer la présence en Italie de lieux importants où proposer artistes internationaux. Top attraction de la 1ère édition i Deep Purple.
En 2019, lors de la 2e édition du même festival, ils ont interprété le King Crimson de Robert Fripp, en Italie pour la tournée célébrant les 50 ans de leur carrière.