Hoysala architecture

L’architecture de Hoysala est le style de construction développé sous le règne de l’Empire Hoysala entre les XIe et XIVe siècles, dans la région connue aujourd’hui sous le nom de Karnataka, un état de l’Inde. L’influence de Hoysala était à son apogée au 13ème siècle, quand elle dominait la région du Plateau du Deccan Sud. Les grands et petits temples construits à cette époque restent des exemples du style architectural de Hoysala, y compris le temple Chennakesava à Belur, le temple Hoysaleswara à Halebidu et le temple Kesava à Somanathapura. D’autres exemples de l’artisanat Hoysala sont les temples de Belavadi, Amruthapura, Hosaholalu, Mosquée, Arasikere, Basaralu, Kikkeri et Nuggehalli. L’étude du style architectural de Hoysala a révélé une influence indo-aryenne négligeable tandis que l’impact du style indien du sud est plus distinct.

Les temples construits avant l’indépendance de Hoysala au milieu du XIIe siècle reflètent d’importantes influences Chalukya occidentales, tandis que les temples conservent certains traits saillants de l’architecture occidentale de Chalukya, mais possèdent une décoration et une ornementation inventive supplémentaire, caractéristiques uniques aux artisans de Hoysala. Quelque trois cents temples sont connus pour survivre dans l’état actuel du Karnataka et beaucoup d’autres sont mentionnés dans les inscriptions, bien que seulement environ soixante-dix aient été documentés. La plus grande concentration de ceux-ci sont dans les districts de Malnad (colline), la maison natale des rois Hoysala.

L’architecture de Hoysala est classée par l’érudit influent Adam Hardy dans le cadre de la tradition de Karnata Dravida, une tendance dans l’architecture dravidienne dans le Deccan qui est distincte du style tamoul de plus au sud. Les autres termes de la tradition sont Vesara, et l’architecture Chalukya, divisée en l’architecture ancienne Badami Chalukya et l’architecture occidentale Chalukya qui a immédiatement précédé les Hoysalas. Toute la tradition couvre une période d’environ sept siècles commencée au 7ème siècle sous le patronage de la dynastie Chalukya de Badami, développée plus loin sous les Rashtrakutas de Manyakheta aux 9ème et 10ème siècles et les Chalukyas occidentaux (ou Chalukyas plus tardifs) de Basavakalyan en les 11ème et 12ème siècles. Son stade final de développement et de transformation en un style indépendant était pendant la domination des Hoysalas aux 12ème et 13ème siècles. Les inscriptions médiévales placées en évidence aux endroits des temples donnent des informations sur les dons faits pour l’entretien du temple, les détails de la consécration et parfois, même les détails architecturaux.

Les divinités du temple
L’hindouisme est une combinaison de croyances séculaires et sacrées, de rituels, de pratiques quotidiennes et de traditions qui a évolué au cours de plus de deux mille ans et incarne un symbolisme complexe combinant le monde naturel et la philosophie. Les temples hindous ont commencé comme de simples sanctuaires abritant une divinité et, à l’époque des Hoysalas, étaient devenus des édifices bien articulés dans lesquels les fidèles cherchaient la transcendance du monde quotidien. Les temples de Hoysala ne se limitaient pas à une tradition organisée spécifique de l’hindouisme et encourageaient les pèlerins de différents mouvements de dévotion hindous. Les Hoysalas consacraient habituellement leurs temples à Shiva ou à Vishnu (deux des dieux hindous populaires), mais ils construisaient parfois des temples dédiés à la foi Jaïn. Les adorateurs de Shiva sont appelés Shaivas et les adorateurs de Vishnu sont appelés Vaishnavas. Alors que le roi Vishnuvardhana et ses descendants étaient Vaishnava par la foi, les archives montrent que les Hoysalas ont maintenu l’harmonie religieuse en construisant autant de temples dédiés à Shiva qu’à Vishnu.

La plupart de ces temples ont des caractéristiques séculaires avec de grands thèmes représentés dans leurs sculptures. Cela peut être vu dans le célèbre temple Chennakesava à Belur dédié à Vishnu et dans le temple Hoysaleswara à Halebidu dédié à Shiva. Le temple de Kesava à Somanathapura est différent en ce que son ornementation est strictement Vaishnavan. Généralement les temples Vaishnava sont dédiés à Keshava (ou à Chennakeshava, signifiant « Beau Vishnu ») tandis qu’un petit nombre sont consacrés à Lakshminarayana et Lakshminarasimha (Narayana et Narasimha étant tous deux des Avatars, ou manifestations physiques, de Vishnu) avec Lakshmi, épouse de Vishnu, assis à ses pieds. Les temples dédiés à Vishnu sont toujours nommés d’après la divinité.

Les temples Shaiva ont un Shiva linga, symbole de la fertilité et le symbole universel de Shiva, dans le sanctuaire. Les noms des temples de Shiva peuvent se terminer par le suffixe eshwara signifiant «seigneur de». Le nom « Hoysaleswara », par exemple, signifie « Seigneur de Hoysala ». Le temple peut également être nommé d’après le dévot qui a commandé la construction du temple, un exemple étant le temple Bucesvara à Koravangala, nommé d’après le dévot Buci. Les décorations sculpturales les plus frappantes sont les rangées horizontales de moulures avec un relief détaillé, et des images finement sculptées de dieux, de déesses et de leurs serviteurs sur les panneaux extérieurs des murs du temple.

Le temple de Doddagaddavalli Lakshmi Devi (« Déesse de la richesse ») est une exception car il n’est dédié ni à Vishnu ni à Shiva. La défaite de la dynastie des Jain occidentaux du Gange (au sud du Karnataka) par les Cholas au début du XIe siècle et le nombre croissant de disciples de l’hindouisme Vaishnava et du virashaivisme au XIIe siècle se reflétèrent dans un intérêt moindre pour le jaïnisme. Cependant, Shravanabelagola et Kambadahalli sont deux endroits remarquables du culte de Jain dans le territoire de Hoysala. Les Hoysalas construisirent des temples jaïns pour satisfaire les besoins de sa population Jain, dont quelques-uns ont survécu à Halebidu contenant des icônes de Jain tirthankaras. Ils ont construit des puits à gradins appelés Pushkarni ou Kalyani, le réservoir orné à Hulikere étant un exemple. Le réservoir a douze sanctuaires mineurs contenant des divinités hindoues.

Les deux principales divinités trouvées dans la sculpture du temple de Hoysala sont Shiva et Vishnu sous leurs diverses formes et avatars (incarnations). Shiva est généralement représenté avec quatre bras tenant un trident et un petit tambour parmi d’autres emblèmes qui symbolisent des objets vénérés indépendamment de l’image divine à laquelle ils sont associés. Toute icône mâle représentée de cette manière est Shiva, bien qu’une icône féminine puisse parfois être représentée avec ces attributs comme l’épouse de Shiva, Parvati. Diverses représentations du Seigneur Shiva existent: le montrer nu (entièrement ou partiellement), dans l’action comme tuer un démon (Andhaka) ou danser sur la tête d’un éléphant tué (Gajasura) et tenir sa peau derrière son dos. Il est souvent accompagné de son épouse Parvati ou montré avec Nandi le taureau. Il peut être représenté comme Bhairava, une autre des nombreuses manifestations de Shiva.

Une figure masculine représentant certains objets comme une conque (symbole de l’espace céleste et éternel) et une roue (temps éternel et pouvoir destructeur) est Vishnu. Si une figure féminine est représentée tenant ces objets, elle est considérée comme son épouse, Lakshmi. Dans toutes les représentations, Vishnu tient quatre objets: une conque, une roue, un lotus et un Kaumodaki (masse). Ceux-ci peuvent être conservés dans l’une des mains de l’icône, rendant possible vingt-quatre formes différentes de Vishnu, chacune avec un nom unique. En dehors de ceux-ci, Vishnu est représenté dans l’un de ses dix avataras, qui comprennent Vishnu assis sur Anantha (le serpent céleste et gardien de l’énergie de vie aussi connu comme Shesha), Vishnu avec Lakshmi assis sur ses genoux (Lakshminarayana), avec la tête de un lion éventrant un démon sur ses genoux (Lakshminarasimha), avec la tête d’un sanglier marchant sur un démon (Varaha), dans l’avatar de Krishna (comme Venugopala ou l’éleveur de vaches jouant du Venu (flûte), dansant sur la tête du serpent Kaliya, soulevant une colline telle que Govardhana), avec ses pieds sur la tête d’une petite silhouette (Vamana), avec Indra chevauchant un éléphant, avec Lakshmi assis sur Garuda, et l’aigle (volant l’arbre parijata).

Temple complexe
Le foyer d’un temple est le centre ou sanctum sanctorum (garbhagriha) où l’image de la divinité réside, ainsi l’architecture de temple est conçue pour déplacer le dévot de l’extérieur vers le garbhagriha par des passages ambulatoires pour la circumambulation et les salles (mantapas) qui deviennent de plus en plus sacré à l’approche de la divinité. Les temples de Hoysala ont des parties distinctes qui sont fusionnées pour former un ensemble organique unifié, contrairement aux temples du pays tamoul où différentes parties d’un temple se tiennent indépendamment. Bien que superficiellement uniques, les temples de Hoysala se ressemblent structurellement. Ils sont caractérisés par une profusion complexe de sculptures décorant toutes les parties du temple ciselées de stéatite (schiste chloritique), un bon matériau pour la sculpture complexe, exécuté principalement par des artisans locaux, et présentent des caractéristiques architecturales qui les distinguent des autres architectures de temple de l’Inde du Sud. .

La plupart des temples de Hoysala ont un porche d’entrée couvert, soutenu par des piliers tournés (en forme de cloche ou circulaire), parfois sculptés de cannelures profondes et moulés avec des motifs décoratifs. Les temples peuvent être construits sur une plate-forme surélevée d’environ un mètre appelée « jagati ». Le jagati, en plus de donner un regard surélevé au temple, sert de pradakshinapatha ou de « chemin de circumambulation » pour la circumambulation autour du temple, comme le garbagriha (sanctuaire intérieur) ne fournit pas une telle caractéristique. Ces temples auront un ensemble supplémentaire de marches menant à un mantapa ouvert (hall ouvert) avec des murs de parapet. Un bon exemple de ce style est le temple de Kesava à Somanathapura. Le jagati qui est en unité avec le reste du temple suit un dessin en forme d’étoile et les murs du temple suivent un motif en zigzag, une innovation de Hoysala.

Les fidèles peuvent d’abord effectuer une circumambulation rituelle sur le jagati à partir de l’entrée principale en marchant dans le sens des aiguilles d’une montre (vers la gauche) avant d’entrer dans le mantapa, en suivant les reliefs sculptés dans le sens des aiguilles d’une montre. les épopées hindoues. Les temples qui ne sont pas construits sur un jagati peuvent avoir des marches flanquées de balustrades d’éléphants (parapets) qui mènent au mantapa depuis le sol. Un exemple d’un temple qui ne présente pas la plate-forme surélevée est le temple de Bucesvara à Korvangla, dans le district de Hassan. Dans les temples avec deux sanctuaires (dvikuta), les vimanas (les sanctuaires ou les cellae) peuvent être placés l’un à côté de l’autre ou sur des côtés opposés. Le temple de Lakshmidevi à Doddagaddavalli est unique à l’architecture Hoysala car il a quatre sanctuaires autour d’un centre commun et un cinquième sanctuaire dans le même complexe pour la divinité Bhairava (une forme de Shiva). En outre, quatre sanctuaires mineurs existent à chaque coin de la cour (prakaram).

Eléments architecturaux

Mantapa
Le mantapa est la salle où des groupes de personnes se rassemblent pendant les prières. L’entrée du mantapa a normalement un linteau aérien très orné appelé un makaratorana (makara est une bête imaginaire et torana est une décoration aérienne). Le mantapa ouvert qui sert de but à une salle extérieure (mantapa externe) est une caractéristique régulière dans les grands temples Hoysala menant à un petit mantapa fermé intérieur et le sanctuaire (s). Les mantapas ouverts qui sont souvent spacieux ont des zones d’allocation des places (asana) faites de pierre avec le mur de parapet de mantapa agissant en tant que repos de dos. Les sièges peuvent suivre la même forme carrée décalée du mur de parapet. Le plafond ici est soutenu par de nombreux piliers qui créent de nombreuses baies. La forme du mantapa ouvert est mieux décrite comme carré décalé et est le style utilisé dans la plupart des temples de Hoysala. Même le plus petit mantapa ouvert a 13 baies. Les murs ont des parapets qui ont des demi-piliers soutenant les extrémités extérieures du toit qui permettent beaucoup de lumière rendant tous les détails sculpturaux visibles. Le plafond mantapa est généralement orné de sculptures, à la fois mythologiques et florales. Le plafond se compose de surfaces profondes et domiciliaires et contient des représentations sculpturales de motifs de bourgeons de banane et d’autres décorations de ce type.

Si le temple est petit, il ne comprendra qu’un mantapa fermé (entouré de murs qui s’étendent jusqu’au plafond) et le sanctuaire. Le mantapa fermé, bien décoré à l’intérieur et à l’extérieur, est plus grand que le vestibule reliant le sanctuaire et le mantapa et a quatre piliers tournés pour soutenir le plafond, qui peut être profondément en forme de dôme. Les quatre piliers divisent la salle en neuf travées. Les neuf travées donnent neuf plafonds décorés. Les écrans en pierre percée (Jali ou Latticework) qui servent de fenêtres dans le Navaranga (hall) et Sabhamantapa (salle de la congrégation) est un élément stylistique typique de Hoysala.

Un porche orne l’entrée d’un mantapa fermé, composé d’un auvent soutenu par deux demi-piliers (colonnes engagées) et de deux parapets, tous richement décorés. Le mantapa fermé est relié au sanctuaire par un vestibule, une zone carrée qui relie également les sanctuaires. Ses murs extérieurs sont décorés, mais comme la taille du vestibule n’est pas grande, cela peut ne pas être une partie visible du temple. Le vestibule a également une tour courte appelée le sukanasi ou «nez» sur lequel est monté l’emblème de Hoysala. À Belur et Halebidu, ces sculptures sont assez grandes et sont placées à toutes les portes.

Les mantapa externe et interne (ouvert et fermé) ont des piliers circulaires tournés par tour ayant quatre parenthèses au dessus. Au-dessus de chaque support se trouvent des figures sculptées appelées salabhanjika ou madanika. Les piliers peuvent également présenter des sculptures ornementales sur la surface et aucun des deux piliers ne se ressemblent. C’est ainsi que l’art de Hoysala diffère du travail de leurs premiers suzerains, les Chalukyas occidentaux, qui ont ajouté des détails sculpturaux à la base du pilier circulaire et ont quitté la plaine supérieure. Les piliers tournés sont à 16, 32 ou 64 pointes; certains sont en forme de cloche et ont des propriétés qui reflètent la lumière. Le Parsvanatha Basadi à Halebidu est un bon exemple. Selon Brown, les piliers avec quatre supports monolithiques au-dessus d’eux portent des images de salabhanjikas et madanikas (sculpture d’une femme, affichant des traits féminins stylisés). Ceci est une caractéristique commune des temples Chalukya-Hoysala. Selon Sastri, la forme du pilier et de sa capitale, dont la base est carrée et dont le fût est un monolithe tourné pour rendre différentes formes, est un «trait remarquable» de l’art de Hoysala.

Vimana
Le vimana, aussi appelé la cella, contient le sanctuaire le plus sacré où réside l’image de la divinité qui préside. Le vimana est souvent surmonté d’une tour qui est assez différente à l’extérieur qu’à l’intérieur. A l’intérieur, le vimana est uni et carré, tandis qu’à l’extérieur, il est richement décoré et peut être soit étoilé (en forme d’étoile), soit en forme de carré décalé, soit présenter une combinaison de ces motifs. multiplier comme la lumière tombe dessus. Chaque saillie et renfoncement possède une articulation décorative complète, rythmée et répétitive, composée de blocs et de moulures, occultant le profil de la tour. Selon le nombre de sanctuaires (et donc le nombre de tours), les temples sont classés comme ekakuta (un), dvikuta (deux), trikuta (trois), chatushkuta (quatre) et panchakuta (cinq). La plupart des temples de Hoysala sont ekakuta, dvikuta ou trikuta, les Vaishnava étant principalement des trikuta. Il y a des cas où un temple est trikuta mais a seulement une tour au-dessus du sanctuaire principal (dans le milieu). Donc, la terminologie trikuta n’est peut-être pas exacte. Dans les temples avec plusieurs sanctuaires déconnectés, comme les temples jumeaux de Mosale, toutes les parties essentielles sont reproduites pour la symétrie et l’équilibre.

Le point culminant du temple (kalasa) a la forme d’un pot d’eau et se dresse au sommet de la tour. Cette partie du vimana est souvent perdue en raison de l’âge et a été remplacé par un pinacle métallique. Au-dessous du kalasa est une grande structure très sculptée ressemblant à un dôme qui est fait de grosses pierres et ressemble à un casque. Il peut mesurer 2 m sur 2 m et suit la forme du sanctuaire. Au-dessous de cette structure sont des toits en dôme dans un plan carré, tous beaucoup plus petits et couronnés de petits kalasas. Ils sont mélangés avec d’autres petits toits de différentes formes et sont richement décorés. La tour du sanctuaire a habituellement trois ou quatre rangées de rangées de toits décoratifs, tandis que la tour au sommet du sukanasi a un niveau inférieur, ce qui fait que la tour ressemble à une extension de la tour principale (Foekema l’appelle le «nez»). Un étage de toit décoré court au-dessus du mur d’un mantapa fermé au-dessus des avant-toits épais d’un mantapa ouvert et au-dessus des porches.

Sous la superstructure du vimana se trouvent des «avant-toits» qui dépassent d’un demi-mètre du mur. Au-dessous des avant-toits, on peut trouver deux schémas décoratifs différents, selon qu’un temple a été construit au début ou à la fin de l’empire. Dans les premiers temples construits avant le 13ème siècle, il y a un avant-toit et en dessous sont des tours miniatures décoratives. Un panneau de divinités hindoues et leurs serviteurs se trouvent sous ces tours, suivis d’un ensemble de cinq moulures différentes formant la base du mur. Dans les derniers temples, il y a un second avant-toit qui court à environ un mètre au-dessous de l’avant-toit supérieur, avec des tours miniatures décoratives placées entre eux. Les images murales des dieux sont sous les avant-toits inférieurs, suivis de six moulures différentes de taille égale. Ceci est généralement appelé « traitement horizontal ». Les six moulures à la base sont divisées en deux sections. En partant de la base même du mur, la première couche horizontale contient une procession d’éléphants, au-dessus de laquelle se trouvent des cavaliers puis une bande de feuillage. La deuxième section horizontale a des représentations des épopées hindoues et des scènes puraniques exécutées avec détails. Au-dessus sont deux frises de yallis ou makaras (bêtes imaginaires) et hamsas (cygnes). Le vimana (tour) est divisé en trois sections horizontales et est encore plus orné que les murs.

Sculpture
Dans l’art de Hoysala, Hardy identifie deux évidences remarquables de l’art occidental (plus tard) Chalukya, plus austère: élaboration ornementale et profusion d’iconographie avec sculptures de figures, abondantes même sur la superstructure du sanctuaire. Leur milieu, le schiste de chlorite doux (Soapstone) a permis un style de sculpture virtuose. Les artistes Hoysala sont connus pour leur attention aux détails sculpturaux que ce soit dans la représentation des thèmes des épopées et des divinités hindoues ou dans leur utilisation de motifs tels que yalli, kirtimukha (gargouilles), aedicula (piliers décoratifs miniatures) sur pilastre, makara (aquatique monstre), les oiseaux (hamsa), feuillage en spirale, les animaux tels que les lions, les éléphants et les chevaux, et même des aspects généraux de la vie quotidienne tels que les coiffures en vogue.

Salabhanjika, une forme commune de sculpture de Hoysala, est une vieille tradition indienne remontant à la sculpture bouddhiste. Sala est l’arbre de sala et bhanjika est la jeune fille chaste. Dans l’idiome de Hoysala, les figures de madanika sont des objets décoratifs mis en angle sur les murs extérieurs du temple près du toit afin que les adorateurs qui entourent le temple puissent les voir.

Les sthamba buttalikas sont des images de piliers qui montrent des traces d’art de Chola dans les touches Chalukyan. Certains des artistes travaillant pour les Hoysalas peuvent être originaires du pays de Chola, résultat de l’expansion de l’empire dans les régions de langue tamoule du sud de l’Inde. L’image de mohini sur l’un des piliers de la mantapa (salle fermée) du temple de Chennakeshava est un exemple de l’art de Chola.

Les thèmes de la vie générale sont représentés sur des panneaux muraux tels que la manière dont les chevaux sont retenus, le type d’étrier utilisé, la représentation des danseurs, musiciens, instrumentistes et rangées d’animaux tels que les lions et les éléphants. Peut-être aucun autre temple dans le pays ne représente plus efficacement les épopées du Ramayana et du Mahabharata que le temple Hoysaleshwara à Halebidu.

L’érotisme était un sujet traité avec discrétion par l’artiste de Hoysala. Il n’y a pas d’exhibitionnisme, et les thèmes érotiques ont été sculptés dans des niches et des niches, généralement de forme miniature, ce qui les rend discrets. Ces représentations érotiques sont associées à la pratique de Shakta.

En dehors de ces sculptures, des séquences entières des épopées hindoues (généralement le Ramayana et le Mahabharata) ont été sculptées dans le sens des aiguilles d’une montre à partir de l’entrée principale. La droite à la séquence de gauche est la même direction prise par les dévots dans leur circumambulation rituelle pendant qu’ils s’enroulent vers l’intérieur vers le sanctuaire intérieur. Des représentations de la mythologie telles que le héros épique Arjuna tirant du poisson, le dieu Ganesha à tête d’éléphant, le dieu Soleil Surya, le temps et le dieu de la guerre Indra, et Brahma avec Sarasvati sont communs. Aussi fréquemment vu dans ces temples est Durga, avec plusieurs bras tenant des armes données par d’autres dieux, en train de tuer un buffle (un démon sous la forme d’un buffle) et Harihara (une fusion de Shiva et Vishnu) tenant une conque, roue et trident. Beaucoup de ces frises ont été signées par les artisans, le premier exemple connu d’œuvres d’art signées en Inde.

Recherche
Selon Settar, les relevés des temps modernes ont indiqué que 1000 à 1500 structures ont été construites par les Hoysalas, dont une centaine de temples ont survécu à ce jour. Le style Hoysala est une émanation du style occidental Chalukya, populaire aux Xe et XIe siècles. Il est distinctement dravidien, et selon Brown, en raison de ses caractéristiques, l’architecture Hoysala se qualifie comme un style indépendant. Alors que les Hoysalas ont introduit des caractéristiques innovantes dans leur architecture, ils ont également emprunté des caractéristiques des premiers constructeurs de Karnata comme les Kadambas, les Chalukyas occidentaux. Ces caractéristiques comprennent l’utilisation de schiste chloritique ou de stéatite comme matériau de construction de base.

D’autres caractéristiques étaient le style en escalier de la tour vimana appelé Kadamba shikhara, hérité des Kadambas. Les sculpteurs Hoysala ont utilisé l’effet de la lumière et de l’ombre sur les murs sculptés, ce qui pose un défi pour la photographie des temples. L’art des Hoysalas dans la pierre a été comparé à la finesse d’un ouvrier d’ivoire ou d’un orfèvre. L’abondance des bijoux portés par les figures sculptées et la variété des coiffures et des coiffures représentées donne une bonne idée des styles de vie de l’époque Hoysala.

Artisans notables
Alors que les artisans indiens médiévaux préféraient garder l’anonymat, les artisans Hoysala ont signé leurs œuvres, donnant aux chercheurs des détails sur leurs vies, leurs familles, leurs guildes, etc. Outre les architectes et les sculpteurs, les membres d’autres guildes comme les orfèvres, les ivoiriers, les charpentiers, et les orfèvres ont également contribué à l’achèvement des temples. Les artisans provenaient de divers horizons géographiques et comprenaient des habitants célèbres. Les architectes prolifiques comprenaient Amarashilpi Jakanachari, originaire de Kaidala dans le district de Tumkur, qui a également construit des temples pour les Chalukyas occidentaux. Ruvari Malithamma a construit le temple de Kesava à Somanathapura et a travaillé sur quarante autres monuments, dont le temple Amruteshwara à Amruthapura. Malithamma s’est spécialisé dans l’ornementation, et ses travaux s’étendent sur six décennies. Ses sculptures étaient généralement signées en sténographie comme Malli ou simplement Ma.

Dasoja et son fils Chavana de Balligavi étaient les architectes du temple de Chennakesava à Belur; Kedaroja était l’architecte en chef du temple de Hoysaleswara à Halebidu. Leur influence est également visible dans d’autres temples construits par les Hoysalas. Les noms des autres habitants trouvés dans les inscriptions sont Maridamma, Baicoja, Caudaya, Nanjaya et Bama, Malloja, Nadoja, Siddoja, Masanithamma, Chameya et Rameya. Les artistes du pays tamoul comprenaient Pallavachari et Cholavachari.

Liste des temples remarquables de l’ère Hoysala
prénom Emplacement Période Roi Déité
Lakshmidevi Doddagaddavalli 1113 Vishnuvardhana Lakshmi
Chennakesava Belur 1117 Vishnuvardhana Vishnu
Hoysaleswara Halebidu 1120 Vishnuvardhana Shiva
Complexe de Basadi Halebidu 1133, 1196 Vishnuvardhana, Veera Ballala II Parshvanatha, Shantinatha, Adinatha
Rameshvara Koodli 12ème c. Vishnuvardhana Shiva
Brahmeshwara Kikkeri 1171 Narasimha I Shiva
Bucheshvara Koravangala 1173 Veera Ballala II Shiva
Akkana Basadi Shravanabelagola 1181 Veera Ballala II Parshvanatha
Amruteshwara Amruthapura 1196 Veera Ballala II Shiva
Shantinatha Basadi Jinanathapura 1200 Veera Ballala II Shantinatha
Nageshvara-Chennakeshava Mosale 1200 Veera Ballala II Shiva, Vishnu
Veeranarayana Belavadi 1200 Veera Ballala II Vishnu
Kedareshwara Halebidu 1200 Veera Ballala II Shiva
Ishvara (Shiva) Arsikere 1220 Veera Ballala II Shiva
Harihareshwara Harihar 1224 Vira Narasimha II Shiva, Vishnu
Mallikarjuna Basaralu 1234 Vira Narasimha II Shiva
Someshvara Haranhalli 1235 Vira Someshwara Shiva
Lakshminarasimha Haranhalli 1235 Vira Someshwara Vishnu
Panchalingeshwara Govindanhalli 1238 Vira Someshwara Shiva
Lakshminarasimha Nuggehalli 1246 Vira Someshwara Vishnu
Sadashiva Nuggehalli 1249 Vira Someshwara Shiva
Lakshminarayana Hosaholalu 1250 Vira Someshwara Vishnu
Lakshminarasimha Javagallu 1250 Vira Someshwara Vishnu
Chennakesava Aralaguppe 1250 Vira Someshwara Vishnu
Kesava Somanathapura 1268 Narasimha III Vishnu