Maison-musée de Anton Pavlovich Chekhov, Moscou, Russie

La Maison-musée AP Chekhov est un département du Musée de la littérature d’État (VI Dahl Musée d’État de l’histoire de la littérature russe) consacré à la vie et aux activités littéraires de l’écrivain Anton Pavlovich Chekhov, situé à Moscou dans la maison de la rue Sadovaya-Kudrinskaya , où le dramaturge a vécu avec sa famille de 1886 à 1890. L’ouverture de l’exposition permanente a eu lieu le 14 juillet 1954 en l’honneur du cinquantième anniversaire de la mort de Tchekhov. La collection du musée, qui a commencé à se constituer en 1912, comprend des objets personnels de la famille Tchekhov et de leur entourage, des photographies, du mobilier, des peintures et des graphiques, ainsi que des éditions à vie et des documents d’archives.

Biographie
Anton Pavlovich Chekhov (russe: Антон Павлович Чехов, 29 janvier 1860 – 15 juillet 1904) était un dramaturge et écrivain de nouvelles russe, considéré comme l’un des plus grands écrivains de nouvelles dans l’histoire. Sa carrière de dramaturge a produit quatre classiques et ses meilleures nouvelles sont très appréciées des écrivains et des critiques. Avec Henrik Ibsen et August Strindberg, Chekhov est souvent considéré comme l’un des trois personnages majeurs de la naissance du modernisme au théâtre. Tchekhov a pratiqué la médecine tout au long de sa carrière littéraire: « La médecine est mon épouse légitime », a-t-il déclaré, « et la littérature est ma maîtresse ».

Tchekhov a renoncé au théâtre après la réception de La Mouette en 1896, mais la pièce a été reprise et acclamée en 1898 par le Moscow Art Theatre de Konstantin Stanislavski, qui a également produit par la suite Oncle Vanya de Tchekhov et créé ses deux dernières pièces, Three Sisters et The Cherry Orchard. Ces quatre œuvres représentent un défi pour le jeu d’acteurs et le public car, au lieu de l’action conventionnelle, Tchekhov offre un « théâtre d’humeur » et une « vie submergée dans le texte ».

Tchekhov avait d’abord écrit des histoires pour gagner de l’argent, mais au fur et à mesure que son ambition artistique grandissait, il apporta des innovations formelles qui influèrent sur l’évolution de la nouvelle. Il ne s’est pas excusé pour les difficultés que cela posait aux lecteurs, insistant sur le fait que le rôle d’un artiste était de poser des questions et non d’y répondre.

Écriture dramatique
Tchekhov a commencé à écrire des œuvres dramatiques dans les années 70 du XIXe siècle. Étudiant au gymnase, il compose des pièces dont la plupart n’ont pas survécu. Dans sa deuxième année, il a écrit un drame, qui est maintenant mis en scène sous le nom de « Platonov ». En 1885, il écrivit le dessin « Sur la grande route », qui ne fut pas autorisé à être censuré. Ses pièces: «Swan Song (Kalkhas)», «Ivanov», «Bear», «Proposition» sont imprimées et mises en scène depuis 1887.

En 1886, l’écrivain écrivit une scène de monologue intitulée « Sur les dangers du tabac ». La scène a été publiée dans le journal Petersburg et dans la collection Variegated Stories.

En 1883–1887, Tchekhov écrivit des drames, des comiques et des parodies sous une forme dramatique: «Un imbécile ou un capitaine retiré» (1883), «Des tragédies impures et des dramaturges lépreux» (1884); «L’examen parfait» (1884); « Cavardac à Rome » (1884); « La langue apportera à Kiev » (1884); « Lord Philistins » (1884); « Au chevet des malades » (1884); «Sur la lune» (1885); Le drame (1886); “Avant l’éclipse” (1887).

Certaines esquisses dramatiques sont des versions protégées par le droit d’auteur de ses histoires. Ainsi, l’esquisse « Sur la grande route » est un remake de l’histoire « Automne » (1883), « Chanson de cygne (Kalkhas) » – l’histoire « Kalkhas » (1886). Pour le théâtre, l’écrivain a créé le vaudeville «The Bear» et «The Offer».

Certaines pièces créées par le dramaturge dans les années 1870-1880, pour diverses raisons, restèrent inconnues des lecteurs. Celles-ci incluent des pièces de théâtre: «Taras Bulba», vaudeville «Trouve une faux sur une pierre» (1878), vaudeville «Pas étonnant que la poule ait chanté» (1878), vaudeville «Secrétaire rasé avec une arme à feu», une parodie de Boleslav Markevich joue « Enfant de la vie » « , Vaudeville » Hamlet, Prince du Danemark « (1887).

Dans les années 80 du XIXe siècle, Tchekhov crée sa première œuvre dramatique importante – la pièce « Ivanov ». La pièce en quatre actes, La Mouette, a été écrite en 1895-1896 et a été publiée dans le journal Russian Thought en 1896. La pièce en quatre actes « Three Sisters » a été écrite en 1900, « The Cherry Orchard » en 1903, et « Oncle Vanya » en 1896.

Caractéristiques de la dramaturgie
L’originalité des pièces de Tchekhov a été remarquée par ses contemporains dans les premières productions. Au début, il était perçu comme l’incapacité de Tchekhov à faire face à la tâche d’un mouvement dramatique cohérent. Les critiques ont parlé du manque de « scénique », de « l’extension », du « manque d’action », du « caractère aléatoire du dialogue », de la « composition dispersée » et de la faiblesse de l’intrigue. Les critiques de théâtre accusaient de plus en plus Tchekhov d’introduire des détails inutiles de la vie dans ses pièces et de violer ainsi toutes les lois de la scène. Cependant, pour Anton Pavlovich lui-même, la reproduction de la sphère de la vie était une condition indispensable – sinon, le sens de tout le plan serait perdu pour lui. Tchekhov a dit:

« Ils exigent qu’il y ait un héros, l’héroïne est spectaculairement spectaculaire. Mais dans la vie, ils ne se photographient pas à chaque minute, se pendent, déclarent leur amour. Et chaque minute, des choses intelligentes le disent. Ils mangent plus, boivent, traînent, disent des bêtises. Et maintenant, il est nécessaire que cela soit vu sur scène. Il est nécessaire de créer une pièce de théâtre dans laquelle les gens vont, vont, dînent, parlent du temps qu’il fait, jouent le jeu, mais pas parce que l’auteur en a besoin, mais parce que ça se passe dans vrai vie. »

« Que tout soit aussi compliqué sur scène et aussi simple que dans la vie. Les gens dînent, dînons seulement, et à ce moment-là, leur bonheur est composé et leur vie est brisée. »

Dans le drame de Tchekhov, contrairement à toutes les traditions, les événements sont relégués à la périphérie comme une particularité à court terme, et la répétition habituelle, même quotidienne, familière pour tous, constitue la masse principale de l’ensemble du contenu de la pièce. Presque toutes les pièces de Chekhov sont basées sur une description détaillée de la vie, à travers laquelle le lecteur peut entendre les caractéristiques des sentiments, des humeurs, des personnages et des relations des héros. La sélection des ménages est effectuée selon le principe de leur importance dans le contenu émotionnel global de la vie.

Tchekhov utilise souvent les répliques dites « aléatoires » de caractères. Dans le même temps, le dialogue est constamment déchiré, brisé et confus en petites choses totalement étrangères et inutiles. Cependant, ces dialogues et remarques dans le contexte de la scène générale de Tchekhov ne remplissent pas leur objectif par la signification objective directe de leur contenu, mais par l’état de santé vital qui s’y manifeste.

KS Stanislavsky et Vl. I. Nemirovich-Danchenko a remarqué le principe le plus important du mouvement dramatique des pièces de Tchekhov, le prétendu « sous-courant ». Ce sont eux qui, pour la première fois, ont révélé derrière les épisodes apparemment quotidiens et ont détaillé la présence d’un flux lyrique intime interne et continu et ont tout mis en œuvre pour transmettre au spectateur une nouvelle interprétation du drame de Tchekhov. Grâce à Stanislavsky et à Nemirovich-Danchenko, le pouvoir infectant des pièces de Tchekhov est devenu évident.

Les pseudonymes de Tchekhov
Comme tout écrivain humoriste, Tchekhov a utilisé des dizaines de pseudonymes de toutes sortes. Jusqu’à présent, elles n’ont pas été complètement révélées, car Tchekhov lui-même, lors de la préparation des œuvres rassemblées pour AF Marx, ne pouvait se souvenir de l’affiliation de toutes ses premières histoires. La fonction du pseudonyme du comédien n’était pas tant de cacher la véritable paternité que d’amuser le lecteur, mais aussi de l’intriguer (d’où la variabilité, la confusion délibérée – le lecteur devrait essayer de deviner lui-même la paternité de l’histoire). Souvent, un pseudonyme est un élément nécessaire à la composition d’une histoire particulière, fait partie de la farce littéraire et ne peut être correctement divulgué en dehors de son contexte. Dans de rares cas, les antécédents de l’un ou l’autre pseudonyme de Tchekhov ne pouvaient être connus que d’un cercle étroit de ses connaissances et nécessitaient un déchiffrement supplémentaire.

Docteur écrivain
Tchekhov est entré à la faculté de médecine de l’Université de Moscou en 1879 et a obtenu son diplôme en 1884. C’était un étudiant très consciencieux qui assistait à des conférences données par les professeurs Baboukhine, Zakharyin, Klein, Fokht, Snegirev, Ostroumov, Kozhevnikov, Erisman, Sklifosovsky. Dès 1881, il commença à exercer la profession de médecin sous la direction du Dr PA Arkhangelsky à la clinique Chikinsky Zemsky du comté de Zvenigorod, dans la province de Moscou. Selon son propre témoignage, il « ne se repent pas qu’il soit allé à la faculté de médecine ».

Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Tchekhov a tenté de pourvoir le poste de pédiatre dans l’une des cliniques pour enfants, mais pour une raison inconnue, cette nomination n’a pas eu lieu.

Après avoir obtenu son diplôme de docteur, Tchekhov a placé le panneau «Docteur AP Chekhov» sur la porte de son appartement, il continue de soigner les patients qui arrivent et de rendre visite à des patients lourds à domicile. «Mon médicament marche un peu. Je vole et vole. Chaque jour, vous devez dépenser plus d’un rouble sur un chauffeur de taxi. J’ai beaucoup de connaissances et donc beaucoup de patients. La moitié doit être traitée pour rien, tandis que l’autre moitié me paie cinq et trois roubles. ”- 31 janvier 1885 à ME Tchekhov.

Cependant, Tchekhov a refusé l’offre de prendre une place permanente à l’hôpital de Zvenigorod, remplaçant en même temps le chef de l’hôpital de zemstvo pendant ses vacances, effectuant tout le travail de routine du médecin du comté: autopsie médico-légale, témoignage à bord de navires en tant que médecin légiste expert, etc. Le moment vient où Tchekhov commence à hésiter dans le choix final de son appel. La médecine devient à la fois un obstacle à la littérature et une source inépuisable d’histoires de Tchekhov.

À cette époque, il se préparait encore aux examens de doctorat en médecine pour lesquels il rassemblait des documents sur l’histoire des affaires médicales, mais il ne termina pas ce qui était prévu et, dès 1887, il enleva le signe de la médecin. Les inévitables échecs du médecin traitant, d’une part, et le prix Pouchkine de l’Académie des sciences pour la collection «At Twilight» ont déterminé son choix final. Désormais, la pratique médicale est reléguée au second plan, même si Tchekhov ne l’abandonne pas avant son départ pour Yalta en 1897.

Histoire de la maison-musée
En 1892, Tchekhov acheta le petit domaine de Melikhovo, situé à une quarantaine de kilomètres au sud de Moscou, où il vécut jusqu’en 1899 avec sa famille. « C’est bien d’être un seigneur », plaisante-t-il avec son ami Ivan Leontiev (auteur de pièces humoristiques pseudonyme de Shcheglov), mais il prenait ses responsabilités de propriétaire au sérieux et se rendait rapidement utile aux paysans locaux. En plus d’organiser des secours pour les victimes de la famine et du choléra de 1892, il construisit trois écoles, une caserne de pompiers et une clinique, et donna ses services médicaux à des paysans à des kilomètres à la ronde, malgré des récidives fréquentes de sa tuberculose. .

Mikhail Chekhov, membre de la famille à Melikhovo, a décrit l’étendue des obligations médicales de son frère:

Dès le premier jour où Tchekhov a déménagé à Melikhovo, les malades ont commencé à affluer vers lui à une trentaine de kilomètres. Ils sont venus à pied ou ont été conduits dans des charrettes, et il était souvent amené au loin à des patients. Parfois, tôt le matin, des paysannes et des enfants attendaient devant sa porte.

Les dépenses en médicaments de Tchekhov étaient considérables, mais le coût le plus important consistait à faire un voyage de plusieurs heures pour rendre visite à un malade, ce qui réduisait son temps pour écrire. Cependant, le travail de Tchekhov en tant que médecin a enrichi son travail d’écriture en le mettant en contact étroit avec toutes les couches de la société russe: il a ainsi été témoin des conditions de vie malsaines et exiguës des paysans, qu’il a rappelées dans sa nouvelle « Paysans ». . Tchekhov visita également les classes supérieures, notant dans son cahier: « Des aristocrates? Les mêmes corps laids et la même malpropreté physique, le même âge édenté et la même mort abominable que ceux des commerçantes. »

En 1894, Tchekhov commença à écrire sa pièce La Mouette dans une loge qu’il avait construite dans le verger de Melikhovo. Au cours des deux années écoulées depuis son arrivée dans la propriété, il avait réaménagé la maison, adopté l’agriculture et l’horticulture, entretenu le verger et l’étang, et planté de nombreux arbres, qui, selon Mikhail, « en prenait soin … bien qu’ils soient ses enfants. Comme le colonel Vershinin dans ses Trois Sœurs, en les regardant, il rêvait de ce qu’ils seraient dans trois ou quatre cents ans.  »

La première soirée de The Seagull, au théâtre Alexandrinsky de Saint-Pétersbourg le 17 octobre 1896, fut un fiasco, la pièce étant hué par le public, poussant Tchekhov à renoncer au théâtre. Mais la pièce a tellement impressionné le directeur du théâtre, Vladimir Nemirovich-Danchenko, qu’il a convaincu son collègue Konstantin Stanislavski de diriger une nouvelle production pour le théâtre d’art novateur de Moscou en 1898. L’attention de Stanislavski pour le réalisme psychologique et le jeu d’ensemble ont convaincu les subtilités cachées du texte restauré l’intérêt de Tchekhov pour l’écriture dramatique. Le théâtre d’art commanda d’autres pièces à Tchekhov et l’année suivante, il mit en scène l’oncle Vanya, qu’il avait achevé en 1896. Au cours des dernières décennies de sa vie, il devint athée.

La vie de Tchekhov sur Sadovaya-Kudrinskaya
Anton Tchekhov a visité Moscou pour la première fois en 1877 alors qu’il était encore étudiant au gymnase. À ce moment-là, sa famille était déjà montée sur le trône. Le père de l’écrivain a fait faillite et a dû changer de lieu de résidence pour se protéger des créanciers. De 1877 à 1892, les Tchekhov changèrent environ douze appartements – le père de l’écrivain n’avait souvent pas assez d’argent pour payer le logement et les propriétaires chassaient la famille dans la rue. La première «adresse de Moscou» de Tchekhov était le sous-sol de la maison de la rue Grachevka, où la famille a vécu jusqu’en 1879. Par la suite, le père loua un appartement dans un quartier défavorisé situé entre Sobolev Lane et le grand marché de Sukharevsky. bâtiment jusqu’en 1885. La même année, les Tchekhov se sont installés à Zamoskvorechye, rue Bolshaya Yakimanka, où ils ont d’abord habité chez Lebedeva. et ensuite occupé le premier étage de la cuisine de Peter le Grand Podporin. Il a organisé les célébrations qui se sont tenues au deuxième étage du même bâtiment. Dans l’une de ses lettres, Tchekhov a décrit la vie dans une maison à Yakimanka comme suit:

« J’ai besoin de dormir. Au-dessus de ma tête, je danse. L’orchestre joue. Mariage. Le kuhmister vivant au premier étage qui donne de la place pour les mariages et les réveils. Au déjeuner, un réveil, un mariage la nuit … mort et conception … Quelqu’un, frappant comme un cheval, m’a traversé la tête … Il doit y avoir un meilleur homme. L’orchestre gronde …  »

En 1886, la famille déménage dans la maison numéro 6 de la rue Sadovaya-Kudrinskaya. Selon l’écrivain lui-même, cet appartement était l’un des plus réussis de son séjour à Moscou. Le propriétaire de la maison était M. Yakov Korneev, qui louait un appartement dans l’aile intérieure à 650 roubles par an. La mère Evgenia, sa soeur Maria et son jeune frère Michael vivaient dans cette annexe avec l’écrivain. Le père de l’écrivain Pavel vivait dans un autre appartement avec son fils Ivan, mais rendait visite à sa famille tous les jours. Des proches ont également rendu visite à Tchekhov: son frère Nikolaï, sa tante Fedosya et son fils Alexey. Les animaux domestiques vivaient dans la cour: le chat Fedor et le chien Corbo.

« Un chien sans dos, que notre Korneev appelle l’enfer, vit. Le chat Fedor Timofeyitch rentre parfois à la maison pour le dévorer, mais le reste du temps, il marche sur les toits et regarde le ciel rêveur. Il est évidemment arrivé à la conclusion. cette vie est vide.
Des lettres d’Anton Tchekhov à M. Kiseleva  »

Tchekhov est tombé malade de tuberculose et la maladie a commencé à progresser. Comme l’a rappelé le frère cadet de l’écrivain Mikhail Chekhov:

« Frère Anton toussait particulièrement quand nous vivions dans Kudrinskaya-Sadovaya … J’étais responsable d’allumer une lampe dans la chambre d’Anton pour la nuit, car il se réveillait souvent et n’aimait pas l’obscurité. Nous étions séparés les uns des autres. une partition mince, et nous avons longuement discuté de cela sur différents sujets lorsque nous nous sommes réveillés au milieu de la nuit et que nous ne dormions pas. C’est alors que j’ai entendu assez de sa toux.  »

La carrière littéraire du dramaturge a commencé à la maison de la rue Sadovaya-Kudrinskaya: à cette époque, il a écrit de nombreuses nouvelles et histoires courtes, telles que: «Une histoire ennuyeuse», «Steppe», «Lumières» et autres pièces de théâtre «Ivanov», “Leshiy”, “L’ours”, “La proposition”, “Le mariage”, “Le tragique involontaire”, “Tatyana Repina”.

Tchekhov poursuivit sa pratique médicale et dirigea la réception presque tous les jours: « … je le prends tous les jours de 12 à 3 heures, pour les écrivains mes portes sont grandes ouvertes jour et nuit ».

Le 21 avril 1890, l’écrivain a quitté Moscou et s’est rendu à Sakhaline et à l’Est. Le 1er mai, la famille qui avait loué un appartement moins cher dans la maison de Dukmasov en Malaisie, Dmitrovka, a également quitté celle de Sadovaya-Kudrinskaya. De retour à Moscou, le dramaturge s’installa déjà dans un nouvel endroit: «Mon adresse à Moscou n’est pas Korneevsky, mais elle est nouvelle: Malaya Dmitrovka, v. Firgang».

Bâtiment
Le manoir a été construit en 1874 sur ordre du lieutenant-colonel Vladimir Rostovtsev, qui a engagé l’architecte Vasily Afanasyev pour travailler sur le projet. En 1875, le domaine fut racheté par le Dr. Yakov Korneev, qui s’installa dans le bâtiment central et loua les bâtiments annexes en location privée.

Deux dépendances résidentielles jouxtent le manoir: la gauche a été reconstruite par Afanasyev en 1873 dans les locaux du domaine voisin de William Schubert et la droite, complètement identique à la première, a été construite en 1891. Dans la cour de la maison Il y avait aussi des dépendances en bois: une grange, des débarras et une cuisine d’été. Jusque dans les années 1890, le bâtiment était décoré d’une corniche décorative, d’une balustrade basse, de bandes estampées, ainsi que de deux baies vitrées; des balustrades et des bandes ont ensuite été perdus. Il y avait un jardin devant la maison: il était encadré par une clôture en bois derrière laquelle poussaient des buissons et des arbres. Déjà au 20ème siècle, le rez-de-chaussée du bâtiment était divisé par des éléments rustiques et les fenêtres de la façade avaient été considérablement modifiées.

La dépendance dans laquelle Tchekhov s’installa en 1886 était une maison en pierre de deux étages construite dans un style de tente et décorée de baies vitrées. La disposition inhabituelle de la maison avec des murs, ainsi que la couleur rouge des murs, ont permis à Tchekhov de qualifier la maison de «commode»:

« J’habite à Kudrin, contre le 4ème gymnase, dans la maison de Korneev, qui ressemble à une commode. La couleur de la maison est libérale, c’est-à-dire rouge. »

Invités chez Tchekhov
En tant que personne hospitalière, Tchekhov a toujours rassemblé autour de lui un grand nombre d’amis qui aimaient rendre visite à l’écrivain dans sa maison de Sadovaya-Kudrinskaya. «Viens dimanche soir à la« commode »- amusez-vous», voilà comment l’auteur m’a invité à aller chez lui. Les auteurs et acteurs Vladimir Korolenko, Aleksey Plescheev, Alexander Lensky, Vladimir Gilyarovsky, Ivan Leontiev-Scheglov, Alexander Lazarev-Gruzinsky, Dmitry Grigorovich, ainsi que l’architecte Fedor Shekhtel se sont rendus à son appartement. Les professeurs de gymnase ont également rendu visite à la sœur aînée Maria. Avec l’un d’entre eux, Lydia Mizinova, un cas curieux était lié:

« Quand Lika est venu pour la première fois pour moi, un épisode aussi drôle s’est produit. Nous vivions alors dans la maison de Korneev sur Sadovaya-Kudrinskaya. Entrant avec Lika, je l’ai laissée dans le couloir et je suis moi-même monté dans la chambre à l’étage. À ce moment-là, le frère cadet Misha commença à descendre les escaliers jusqu’au bureau d’Anton Pavlovich, situé au rez-de-chaussée, et vit Lika, Lidia Stakhievna, qui a toujours été très timide. Elle se plaqua contre le cintre et la ferma à demi visage avec le col de son manteau de fourrure. Mais Mikhail Pavlovich parvint à la distinguer. Entrant dans le bureau de son frère, il lui dit:

– Écoute, Anton, Mary est venue si jolie! C’est dans le couloir.

– Euh… oui? – répondit Anton Pavlovich, puis se leva et monta dans le couloir.

Mikhail Pavlovich se releva derrière lui. Après avoir passé une minute au sommet, Anton Pavlovich a commencé à revenir. Misha vint bientôt aussi, et ils répétèrent cette promenade plusieurs fois, en essayant d’examiner Lika. Par la suite, Lika m’a dit que pour la première fois, elle avait l’impression qu’il y avait beaucoup d’hommes dans notre famille qui montaient et descendaient!
Des mémoires de Maria Chekhova

Le frère aîné de Tchekhov, Nikolaï, était un artiste. En 1879, c’est lui qui a présenté l’écrivain à l’artiste Isaac Levitan, qui est devenu l’un des plus proches amis de Tchekhov. En signe d’amitié, Levitan offrit au dramaturge un cadeau du tableau «Istra River» (1885) et «Oak and Birch» (1884). En 1893, un ami de la famille, Ilya Repin, décida de présenter Léo Tolstoï à Tchekhov, arrivé à la maison de Sadovaya-Kudrinskaya. Cependant, Repin ignorait que la famille Tchekhov n’y vivait pas depuis trois ans et que les deux écrivains ne se sont pas rencontrés.

Ouverture du musée
Le premier musée à la mémoire d’Anton Tchekhov a été ouvert en 1912 à l’initiative de la famille de l’écrivain dans la maison Pachkov. La direction de la bibliothèque du musée Rumyantsev a attribué une salle à une exposition littéraire appelée « la salle de Tchekhov ». En 1921, à l’initiative de EE Leitnekker, le Musée d’État de Moscou, nommé d’après AP Chekhov, est organisé. En 1934, la collection Chekhov est devenue une partie des fonds du Musée littéraire d’État. Le musée a ouvert ses portes en 1954 en l’honneur du cinquantième anniversaire de la mort de l’écrivain. Des personnalités de la science et de la culture soviétiques, ainsi que des proches de l’écrivain: la veuve Olga Knipper-Chekhova et son neveu Sergei Chekhov ont assisté à la cérémonie.

Exposition
La collection du musée est basée sur des documents et des matériaux provenant des archives personnelles de l’écrivain et de sa famille. L’exposition est construite selon le principe du mémorial: dans la plupart des salles, les intérieurs historiques ont été restaurés selon les dessins de Mikhail et Maria Chekhov, et les salles restantes contiennent une exposition littéraire.

Couloir
En face de l’entrée principale se trouve un petit hall d’entrée d’où un escalier mène au deuxième étage. Sur la gauche se trouve un cintre en bois et à la fenêtre se trouve un rebord de fenêtre profond servant à ranger des objets. L’escalier en bois était décoré comme dans la plupart des manoirs du 19ème siècle: le tapis rouge fixé par des tiges recouvrait les marches, tandis que les balustrades étaient recouvertes de velours rouge cloué avec des clous en cuivre.

Bureau et chambre d’Anton Tchekhov
Depuis le couloir, vous pouvez entrer dans les pièces privées de l’écrivain, situées au rez-de-chaussée et isolées du reste de la maison. Le bureau de Tchekhov est une grande pièce avec deux fenêtres donnant sur la cour. Les murs de la pièce sont recouverts de papier peint vert foncé. La cour de la maison était densément plantée d’arbres, de sorte que peu de soleil pénétrait dans le feuillage. Le poêle en faïence utilisé pour le chauffage en hiver se trouvait dans le coin gauche, à côté du bureau de l’écrivain. Tchekhov a délibérément placé le lieu de travail à l’arrière de la salle: devant les fenêtres basses, les pieds des gens clignotaient constamment, ce qui distrayait le dramaturge du travail. En même temps, l’écrivain aimait travailler dans un environnement bruyant – la présence de personnes l’aidait à se concentrer:

« Assieds-toi. Je finirai bientôt. Nous comprendrons, dit-il. Dans le bureau, ouvrez des étagères de livres ouverts jusqu’au plafond; prenez l’un des livres et foncez à la lecture, et Tchekhov au bureau s’en va éperdument dans une lettre.
Alexander Lazarev-Georgian  »

Dans le bureau se trouvent les effets personnels du dramaturge: des chandeliers en forme de dragons, des accessoires de pêche et un encrier avec une figure de cheval, présentés à l’écrivain par des patients reconnaissants. Au-dessus de la table se trouvent les portraits des acteurs Konstantin Varlamov, Vladimir Davydov et Pavel Svobodin, qui ont joué les rôles principaux dans les productions des pièces de Tchekhov. Au milieu de l’étude se trouvent une table avec une nappe moelleuse et une lampe à pétrole. Les murs sont décorés de photographies des amis proches de l’écrivain et de plusieurs peintures de paysages. Tchekhov recevait chaque jour des patients dans ce bureau: ayant reçu le titre de médecin de comté en 1884 de l’un des plus grands chirurgiens du XIXe siècle, Nikolai Sklifosovsky, l’écrivain pratiqua la médecine jusqu’aux derniers jours de sa vie.

« Il [Chekhov] est toujours assis, écrit, écrit, écrit. Il n’ya pas de jour où il n’écrit pas … Parfois, s’il n’ya pas de pratique [médicale], il ne pointe pas toute la journée au nez. Horrible architecte.
Alexandre Lazarev-Gruzinsky  »

La chambre d’à côté de Tchekhov n’a qu’une fenêtre donnant sur la rue Sadovaya-Kudrinskaya. Cependant, contrairement au bureau, la chambre était très lumineuse. Il y a un lit de fer contre le mur avec une couverture en laine et deux grands oreillers, dont l’un porte une taie d’oreiller brodée par la mère du dramaturge. Au-dessus du lit, un drapeau populaire a été porté par l’écrivain lors d’un voyage en Ukraine. Près de la fenêtre se trouve un second bureau sur lequel Tchekhov travaillait lorsqu’il faisait trop sombre dans le bureau. Sur sa surface se trouvent des chandeliers, une lampe et une pile de livres. Sur les murs de la chambre à coucher sont peints des peintures de son frère Nicolas, notamment des portraits d’enfants de la fille de connaissances Ani Mayevskaya et un garçon paysan réalisées en 1880. Parmi les effets personnels de l’écrivain, un badge d’université est présenté ici, un hautbois musette, une mallette,

Chambre de Mikhaïl Pavlovitch Tchekhov
À côté des pièces privées de l’écrivain se trouvait la chambre à coucher de Mikhail Chekhov. Au moment de son séjour dans cet appartement, Mikhail était étudiant à la faculté de droit de l’Université de Moscou. La chambre comprend un lit, un bureau authentique, les effets personnels du député Tchekhov, ainsi que ses aquarelles.

Salon
Dans l’escalier menant au deuxième étage, les visiteurs du musée entrent dans le salon situé à gauche du site. Ici, les intérieurs de l’époque Tchekhov ont été entièrement restaurés: les murs sont collés avec du papier peint clair et les fenêtres sont décorées de lambrequins lilas. Une horloge ronde est suspendue entre eux et sur les rebords des fenêtres se trouvent des azalées, des ficus et des cactus. Près du mur de droite se trouvent un canapé et une table ovale avec une nappe de velours sur laquelle se trouvent une lampe en porcelaine, un album avec des photos de famille et un cendrier. À gauche se trouve un piano sur lequel est suspendue une peinture de paysage. Des tapis géométriques ornent les planchers du salon. À l’époque de Tchekhov, il y avait aussi un aquarium dans le salon avec des poissons, que l’écrivain aimait regarder pendant ses temps libres. Comme l’a rappelé Alexander Lazarev-Gruzinsky:

« En me référant à l’aquarium, au piano et aux meubles, Tchekhov m’a dit: » C’est bien d’être un écrivain … Tout cela m’a donné de la littérature. « Mais quand j’ai regardé avec une certaine révérence les choses données par la littérature, Tchekhov a ri et Il a expliqué qu’il avait loué le piano et que cette partie du mobilier appartenait à son frère Nikolaï. Il semble que ce soit en quelque sorte un mobilier littéraire.

Les meubles du salon de Tchekhov appartenaient en réalité à l’ancien éditeur du journal « Alarm Clock », qui, ayant fait faillite en 1883, a payé les frais à ses employés avec ses propres meubles. À cette époque, le frère aîné de l’écrivain Nikolaï Tchekhov travaillait pour elle, qui présentait le casque à sa famille. Dans les bibliothèques de la bibliothèque familiale, sont conservées des photographies d’amis proches ainsi que des portraits d’art d’Anton Tchekhov, parmi lesquels se distingue l’œuvre de l’artiste Valentin Serov. L’exposition du salon comprend des photographies autographiées et une collection de livres donnés à Tchekhov par le comptable de seconde main, Nikolai Sveshnikov.

Chambre de Maria Chekhova
Le salon se rend dans la chambre de Maria Chekhova, qui a enseigné l’histoire à l’institution pour femmes de Lyudmila Rzhevskaya. La pièce est divisée en deux parties avec des fenêtres en saillie et un poêle en faïence: il y avait un bureau et une chambre de Maria. Le bureau présente un bureau et un canapé, et la chambre à coucher dispose d’un lit et de petites tables de chevet. Au milieu des pièces jointes se trouve un chevalet derrière lequel Tchekhov a peint des croquis et des paysages.

Salle à manger
Dans la salle à manger se trouvaient des dîners de famille et des dîners de la famille Chekhov. Les murs sont recouverts de papier peint jaune clair augmentant visuellement l’espace. Au centre se trouve une grande table à manger avec des chaises viennoises disposées autour. Dans le coin gauche de la pièce, vous trouverez également un poêle en faïence servant à chauffer les pièces et un buffet avec une lampe à pétrole. Sur les murs du salon se trouve une carte géographique de la Russie, ainsi que des œuvres de Nikolai Chekhov. Dans l’après-midi, la famille passait souvent ensemble. Mikhail Chekhov a décrit l’une des soirées:

« Maintenant, après le dîner, quand Masheta [Maria Chekhova], fatiguée de verser de la soupe et de déposer les assiettes de rôti, s’écroule sur son canapé, et Antosha et Vanya s’assoient contre elle près du poêle chaud et commencent à allumer leurs cigarettes. attrapez mon cher Ivanenko par les côtés, je l’assied au piano et commence à chanter à son accompagnement. Ivanenko joue et fronce les sourcils, Anton sourit et Macheta me prie de m’arrêter. « Fatigué! C’est juste que ta voix écoeurante déchire l’âme ! « Elle crie de sa chambre, et je chante et chante. Je chante jusqu’à ce que mes yeux commencent à me faire mal. » Eh bien, la voix « , dit Ivanenko, me regardant dans les yeux et me reprochant … secoue la tête.

Chambre d’Evgenia Chekhova
La salle à manger est adjacente à la chambre de la mère de l’écrivaine Evgenia Chekhova. Ici, les intérieurs historiques n’ont pas été recréés en raison de l’absence de mobilier authentique préservé, ainsi que d’une description détaillée des chambres. Les éditions de la vie de Tchekhov, ainsi que des documents d’archives liés à ses activités littéraires, sont exposés dans les murs de cette salle.