La 4ème édition de CENTRESTAGE, présente quelque 240 marques et plus de 40 événements de mode, plus de 20 défilés de mode sont organisés lors de l’événement, y compris le gala d’ouverture du défilé de mode CENTRESTAGE ELITES et le Fashion Hong Kong Runway Show. De nombreuses marques ont lancé leurs dernières collections sur scène. Le salon offre une plate-forme idéale pour les marques de mode et les créateurs afin de gagner une exposition internationale et contribue à renforcer la position de Hong Kong en tant que centre de la mode de premier plan dans la région.

CENTRESTAGE 2019 a «Future Tribes» comme thème central. L’événement comprend trois zones thématiques: ALLURE – représentant l’artisanat, le raffinement et l’élégance; ICONIC – affichage de designs avant-gardistes; et METRO – présentant des expressions contemporaines et minimalistes de la vie urbaine. Le salon de cette année mettra en vedette quelque 240 marques de mode, dont plus de 80 marques locales ainsi que des marques internationales de Chine continentale, de France, d’Italie, du Japon, de Corée, de Taïwan, des États-Unis et plus encore. Trente-six missions d’achat comprenant environ 1 600 acheteurs de mode internationaux ont été organisées pour visiter l’événement, offrant aux créateurs la possibilité d’interagir avec l’industrie et d’obtenir des informations utiles sur le marché.

CENTRESTAGE a lancé son spectacle annuel de mode le 4 septembre au Hong Kong Convention and Exhibition Centre. L’événement d’ouverture exclusif de CENTRESTAGE ELITES a réuni la célèbre créatrice hongkongaise Anais Mak et sa marque ANAÏS JOURDEN, et Joseph Altuzarra basé à New York et sa marque ALTUZARRA, dans un défilé de mode conjoint mettant en vedette leurs collections pré-printemps 2020.

Les marques dévoilent leurs dernières collections à travers des défilés de mode et des présentations à CENTRESTAGE, une plateforme de promotion et de lancement idéale pour les marques et créateurs de mode internationaux. Trois nouvelles marques locales, dont Charlotte Ng Studio, Fake Fan et SFZ & SON participent à la présentation FASHIONALLY.

Fashion Summit (HK) et une série de séminaires sont organisés pendant le salon, explorant des questions telles que le développement durable de l’industrie de la mode et les impacts technologiques sur l’industrie, attirant de nombreux acteurs de l’industrie. Les séminaires Meet the Visionaries réunissent des créateurs de mode internationaux.

Redress Design Award, le plus grand concours de design de mode durable au monde, ainsi que le Knitwear Symphony 2019 et le neuvième Concours des jeunes designers de tricot de Hong Kong, organisés par la Knitwear Innovation and Design Society, sont organisés pendant l’événement pour nourrir davantage de talents en herbe.

Hong Kong in Fashion propose plus de 90 événements de mode au-delà du parc des expositions CENTRESTAGE, en collaboration avec plus de 90 boutiques de mode, restaurants, hôtels et sites culturels de Hong Kong pour générer une «chaleur de la mode» dans toute la ville. La campagne se déroule jusqu’au 30 septembre.

Anais Mak
Né et élevé à Hong Kong, Anais Mak a fondé le célèbre label ANAÏS JOURDEN en 2012 et a ébloui la scène mondiale de la mode depuis. Anais a étudié le design de mode au Studio Berçot à Paris, où la culture européenne s’est combinée aux souvenirs éclairés au néon de sa ville natale pour susciter une nouvelle vision audacieuse sans frontières.

ANAÏS JOURDEN se définit par une vision subvertie de la féminité formelle, canalisant les volumes contrôlés et l’expérimentation du tissu pour déclencher une vague d’affirmation rétrospective. Inspirés de l’enfance disciplinée d’Anais à Hong Kong, les tenues de soirée intemporelles et l’élégance d’antan sont les piliers fondamentaux de la silhouette distinctive de la marque. La maîtrise totale de la texture et de la juxtaposition d’Anais harmonise l’aspiration féminine avec les techniques traditionnelles, exprimant l’esprit et les préférences de la femme moderne. À travers l’utilisation créative et parfois inattendue de la broderie, des smocks, des volants, des rassemblements et des plis, Anais crée des textures uniques qui inspirent de nouvelles perspectives contextuelles. Alliant artisanat et techniques industrielles, ANAÏS JOURDEN est une attitude décontractée,une déclaration d’intention et la promesse de la grâce contemporaine, livrant un punch graphique à la féminité générique. La marque a été construite sur l’idée que s’habiller, c’est plus tordre le look féminin classique, plutôt que le décomposer entièrement.

Au fil des saisons, ANAÏS JOURDEN a été la seule marque de prêt-à-porter pour femme basée à Hong Kong à figurer sur le calendrier AW18 de la Fashion Week de Paris, après avoir remporté une sélection convoitée de la Fédération de la Haute Couture et de la Mode. Anais a été largement salué, notamment en étant nommé lauréat du «Who is on Next» de Vogue Italia en 2015, demi-finaliste du LVMH Prize 2015 et de la liste Forbes «30 under 30» en 2017. ANAÏS JOURDEN est disponible chez des détaillants internationaux de premier plan tels que les galeries Lafayette Beijing, ikram, JOYCE, Lane Crawford, Neiman Marcus et Shopbop.

Joseph Altuzarra
Des intérêts divers et des perspectives multiculturelles influencent le travail de chaque designer, mais pour Joseph Altuzarra, ils représentent le fondement de son métier hautement acclamé. Né et élevé à Paris, Joseph Altuzarra est l’un des plus grands talents de la mode. Son label éponyme, ALTUZARRA, est une marque de prêt-à-porter et d’accessoires féminins de luxe qui reflète son parcours français, américain et chinois, ainsi que sa passion palpable pour le cinéma, la littérature, les beaux-arts et les facettes de la culture mondiale. Poussé par le pouvoir transformateur de la mode depuis son plus jeune âge, Joseph a canalisé son premier amour dans une ligne de vêtements pour femmes puissamment audacieuse qui respire l’allure et l’élégance dans chaque collection.

Diplômé du Swarthmore College avec un diplôme en histoire de l’art, Joseph s’est lancé dans le monde de la mode avec des apprentissages chez Marc Jacobs et Proenza Schouler, avant de travailler avec le maître modéliste Nicholas Caïto pour parfaire ses compétences techniques. Il devient par la suite le premier assistant de Riccardo Tisci chez Givenchy à Paris, avant de lancer son label new-yorkais ALTUZARRA en 2008.

La vision de Joseph dévoile une garde-robe moderne pour que les femmes se sentent confiantes et sexy dans leur vie quotidienne, définies par une technique polie, une féminité séduisante, des touches de sensualité avant-gardiste et sans excuse. La femme ALTUZARRA respire la confiance et le contrôle, la séduction et la sophistication, rassemblant des souvenirs, des objets et des inspirations de la palette fascinante de la vie. ALTUZARRA est depuis devenu un incontournable de la garde-robe et du tapis rouge pour les femmes confiantes du monde entier, notamment Beyoncé, Emma Stone, Jennifer Lawrence, Michelle Obama, Nicole Kidman et Rihanna, pour n’en nommer que quelques-unes.

Saison après saison, Joseph a reçu de nombreuses distinctions, dont le gagnant du Council of Fashion Designers America (CFDA) / Vogue Fashion Fund, le prix «30 Under 30» de Forbes, le prix Swarovski pour la conception de vêtements pour femmes, le prix international Woolmark, ainsi que Business of « BoF 500 » de la mode pendant cinq années consécutives. Joseph a été honoré par le CFDA en tant que Designer de vêtements pour femmes de l’année en 2014, et Designer de l’année par le Conseil des accessoires en 2017. En 2018, il a été couronné Designer de l’année aux American Image Awards.

Concours des jeunes créateurs de mode 2019
Le YDC de cette année a vu un total de trois créateurs locaux prometteurs récompensés sur un groupe de 16. Le champion Wilson Yip a reçu une récompense monétaire ainsi qu’un stage d’un mois dans le studio du créateur de mode japonais respecté Mihara Yasuhiro, parrainé par Sun Hing Knitting Factory Ltd.

Le jury du YDC de cette année était composé d’une liste impressionnante d’experts de la mode et d’experts des médias. Le juge en chef était Lawrence Leung, président du comité consultatif du vêtement HKTDC, tandis que Mihara Yasuhiro, célèbre créateur de mode japonais et propriétaire de sa propre marque éponyme, était juge VIP. Les autres sièges du panel ont été occupés par Michael Mok, General Merchandising Manager / Head of Merchandising chez JOYCE; Jonathan Lee, directeur régional principal (Asie) de Tomorrow Ltd; Peter Wong, directeur éditorial de Vogue Hong Kong; Directeur stylistique et artistique Declan Chan; et Virginia Chan, responsable des chaussures chez it apparels Limited.

Les juges ont évalué les travaux des jeunes designers en fonction de leur créativité, de leur originalité, du potentiel du marché, de leur savoir-faire, de l’utilisation de tissus et de l’esthétique générale, et ont offert des commentaires d’experts à chacun des participants. Le juge VIP Mihara Yasuhiro a particulièrement loué la pièce gagnante, affirmant que le champion Wilson Yip « a réussi à peindre la mode sur fond de vie quotidienne, en utilisant des éléments d’usure quotidienne et en leur injectant de la nouveauté et de la créativité ».

Concepteur: Wilson Yip, conception: « Forgetful Still »
Champion et prix de la meilleure conception de chaussures
Le créateur a créé une collection qui aborde son propre oubli, qu’il qualifie d’esthétique de la distraction, et la structure des vêtements a été repensée jusque dans les moindres détails. Les silhouettes surdimensionnées et l’effet teint par pulvérisation dénotent une maladresse, mais la ceinture de chaque tenue permet un look plus intelligent si vous le souhaitez. Les cols et capuchons des vestes sont détachables, tandis que les boutonnières peuvent être utilisées pour attacher différents accessoires. Le pantalon est particulièrement riche en fonctionnalités, avec des détails tels que des poches multiples, des coutures et une doublure apparentes, et des boutons magnétiques qui s’enclenchent automatiquement pour éviter l’embarras de la braguette ouverte.

Designer: Louis Chow, Design: « Déjà mais pas encore »
Premier finaliste
Cette collection masculine explore le processus du design en brouillant les frontières entre un travail fini et un vêtement inachevé, à l’intérieur et à l’extérieur, devant et derrière. Louis prend des silhouettes familières et ajoute de nouvelles torsions, comme un blazer avec des épaules qui exposent la doublure, attaché avec une écharpe matelassée en pied-de-poule. Un trench-coat déconstruit utilise des matériaux d’interfaçage avec des motifs à carreaux cousus à la main, tandis qu’un manteau / cape matelassée à double sens est également fabriqué à partir de tissus d’interfaçage avec des motifs de pied-de-poule matelassés. Le pantalon présente des ourlets asymétriques qui soulignent à nouveau l’esthétique à l’envers.

Designer: Enzo Chan, création: « SINCE 1996 »
Deuxième finaliste et prix du nouveau talent
Enzo Chan est né en 1996, et cette collection masculine est remplie de souvenirs qui symbolisent son parcours de vie jusqu’à présent. Les photographies personnelles avec des amis et la famille sont améliorées numériquement et transformées en broderie sur des T-shirts et des vestes, et chargées de détails à l’intérieur et à l’extérieur. Le niveau de soin et leur importance montrent la valeur des souvenirs pour le designer. Les silhouettes surdimensionnées, les couches multiples et les tons de gris tamisés reflètent le style personnel d’Enzo, tandis que l’ajout de rose est une tentative d’injecter un sentiment de jeunesse et de vitalité. Le mélange de tissus est tout aussi varié, les tissus de costume, les tricots et le velours côtelé créant de forts contrastes de texture.

14 marques de créateurs YDC précédentes: 112 mountainyam, ARTO., Charlotte Ng Studio, DEMO, Fake Fan, FromClothingOf, HARRISON WONG, From Another Planet, KEVIN HO, Lapeewee, NECRO POON, SFZ & Son, YEUNG CHIN et YMDH sont revenus au YDC samedi pour présenter un défilé de mode spécial MINI x YDC. LE NOUVEAU MINI CLUBMAN a également fait son premier lancement à Hong Kong lors de cet événement spectaculaire pour mettre en valeur l’élégance et la créativité partagées entre les modèles de voitures et de mode.

En outre, du 13 septembre au 8 octobre, MINI organise l’exposition de la collection anniversaire MINI x YDC au showroom MINI Tsuen Wan et l’exposition de la collection gagnante YDC 2019 au showroom MINI Wan Chai pour que le public examine de plus près les compétences de la Concepteurs YDC.

Le YDC est organisé par le HKTDC depuis plus de quatre décennies dans le but de nourrir et de promouvoir les jeunes talents de la mode. Pour promouvoir davantage la visibilité internationale des designers locaux de Hong Kong, le HKTDC a lancé en 2012 FASHIONALLY.com, une plate-forme en ligne qui présente le travail des labels locaux et des talents pour les mettre en relation avec des initiés et des opportunités de l’industrie mondiale.

Hong Kong CENTRESTAGE 2019
CENTRESTAGE est le premier événement de la mode en Asie, offrant une plate-forme de promotion pour les marques de mode et les créateurs afin de montrer leur talent. Des événements tels que des défilés de mode, des sessions de partage de créateurs, des discussions ouvertes, des analyses de tendances et des opportunités de réseautage, dans le but de connecter les marques locales à l’industrie mondiale de la mode.

La vitrine CENTRESTAGE de Hong Kong de talents de la mode locaux et étrangers de haut calibre et des événements passionnants et engageants ont eu lieu pendant la période du salon. Il a créé une extravagance de la mode qui permet aux marques de surmonter les limites géographiques et temporelles pour présenter leurs dernières créations aux acheteurs et aux fashionistas.

CENTRESTAGE pour fournir une plate-forme promotionnelle complète à travers laquelle les marques de mode asiatiques et les créateurs en herbe peuvent lancer et présenter leurs dernières collections de mode et entrer en contact avec les acheteurs et les fashionistas du monde entier en même temps. Un plus grand nombre de marques de mode locales et internationales participent au CENTRESTAGE de cette année, soulignant la position de l’événement en tant que principale plate-forme de lancement et de marketing en Asie pour les marques de mode et soulignant sa capacité à créer diverses opportunités commerciales.

HKTDC
Créé en 1966, le Conseil de développement du commerce de Hong Kong (HKTDC) est un organe statutaire dédié à la création d’opportunités pour les entreprises de Hong Kong. Avec plus de 40 bureaux dans le monde, dont 13 sur le continent chinois, le HKTDC fait la promotion de Hong Kong en tant que plate-forme pour faire des affaires avec la Chine, l’Asie et le monde. Fort de 50 ans d’expérience, le HKTDC organise des expositions internationales, des conférences et des missions commerciales pour offrir aux entreprises, en particulier aux PME, des opportunités d’affaires sur le continent et sur les marchés internationaux, tout en fournissant des informations via des publications commerciales, des rapports de recherche et des canaux numériques dont la salle des médias.