Premier événement de la mode en Asie, CENTRESTAGE est le salon international de la mode emblématique du Hong Kong Trade Development Council (HKTDC). L’événement de cette année présente plus de 200 marques internationales sur plusieurs podiums, des forums de mode attrayants avec des professionnels de l’industrie, des discussions perspicaces par des invités estimés, et plus encore.

Avec pour mission de promouvoir les jeunes créateurs de Hong Kong, le centre de la mode en ligne présente FASHIONALLY Collection # 12 et FASHIONALLY Presentation shows à CENTRESTAGE 2018, avec des collections printemps / été 2019 (SS19) de 13 marques de créateurs locaux.

Depuis sa création en 2012, FASHIONALLY présente chaque année des défilés FASHIONALLY Collection à la Fashion Week de Hong Kong pour le printemps / été et à CENTRESTAGE pour présenter les dernières collections des talents émergents de Hong Kong. La collection FASHIONALLY # 12 présente 10 créateurs locaux émergents qui illustrent l’excellence de Hong Kong en matière de créativité et de design de mode.

Les marques participantes incluent 112mountainyam (designer: Mountain Yam), Blind by JW (designers: Walter Kong et Jessica Lau), CAR | 2IE (concepteur: Carrie Kwok), DEMO. (designer: Derek Chan), FromClothingOf (designer: Shirley Wong), KEVIN HO (designer: Kevin Ho), LAPEEWEE (designer: Yannes Wong), NECRO POON (designer: Necro Poon), phénotypesetter (designer: Jane Ng) et YEUNG CHIN (concepteur: Yeung Chin).

FASHIONALLY a également invité les lauréats du Hong Kong Young Fashion Designers ‘Contest (YDC) 2017 à exposer leurs dernières œuvres au salon, y compris une collection capsule en édition limitée d’Arto Wong disponible au JOYCE Pacific Place, la tenue spéciale en laine de Sonic Lam créée en collaboration avec The Woolmark Company, et l’ete! x YDC Best Footwear Design Award Capsule Collection «Je vais à l’école en bus» conçue par Jason Lee et sponsorisée par i.t apparels Ltd.

FASHIONALLY Presentation, un hybride non conventionnel de défilé de mode et de pièce de théâtre, a fait ses débuts à la Fashion Week de Hong Kong pour l’automne / hiver 2018. Cette édition met en lumière trois labels hongkongais en herbe – Tak Lee, REDEMPTIVE et YLYstudio – dont chacun bénéficie d’une liberté de création totale pour décorer la scène et orienter la présentation autour du décor unique. Leurs présentations dévoilent les dernières collections SS19 des créateurs tout en offrant un aperçu rare de leurs voyages créatifs. Ces labels participent pour la première fois à un défilé FASHIONALLY.

112 MOUNTAINYAM
Designer, Mountain Yam, a obtenu une maîtrise en design de mode de l’Institut du textile et de l’habillement de l’Université polytechnique de Hong Kong. Yam a créé sa propre société MY FASHION INTERNATIONAL LIMITED en 2015. Le créateur possède deux marques, une marque de couture sur mesure MYam Atelier et une marque de prêt-à-porter, 112 mountainyam. En 2014, Yam a reçu 40 sous 40 récompensant les talents de design de haut vol d’aujourd’hui et de demain présentés par Perspective Magazine et a également reçu un Dynamic Style Icon Award par Jessica Code Magazine en 2015. En 2016, Yam a reçu un Hong Kong Designer Award de Jessica Magazine. En 2018, le créateur est sélectionné représentant Hong Kong pour participer au «Belt and Road International Young Fashion Designers Showcase Tour».

112 mountainyam apprécie les femmes urbaines persévérantes et travailleuses et vise à créer la confiance en soi pour les femmes indépendantes avec une collection de mode élégante. La marque utilise Pantone 112 comme couleur de marque, exprime une recherche de vitalité et la liberté et le courage d’explorer l’attitude de la vie. Le designer Mountain Yam aime explorer des éléments contrastés, en profitant en particulier de l’inspiration de l’environnement naturel et des bâtiments futurs. Le style de la marque combine astucieusement les silhouettes des hommes et des femmes dans sa coupe. Cette approche fraîche, associée à la juxtaposition d’éléments sportswear et partywear, crée l’image d’une femme moderne.

Blind par JW
Le duo de créateurs Jessica Lau et Walter Kong a fondé Blind by JW en 2012. Mme Lau avait auparavant travaillé avec plusieurs maisons de mode de luxe, dont Alexander McQueen à Londres, John Galliano à Paris et Diane von Furstenberg à New York. Elle a été nommée « Best Emerging Fashion Designer 2009 » à Londres par le groupe de création Artstalker. Walter Kong a été nommé champion général au concours des jeunes créateurs de mode de Hong Kong en 2007.

VOITURE | 2IE
Carrie Kwok est devenue créatrice de mode depuis qu’elle a obtenu son BA en conception de tricots à l’Université polytechnique de Hong Kong. Après avoir exploré les chaînes de production dans l’industrie de la mode, elle a reconnu que les médias jouaient également un rôle clé dans le façonnement du monde de la mode. Ne voulant pas limiter son expérience dans le domaine de la mode, Carrie est devenue Fashion Reporter au magazine. Reconnue pour le monde médiatique glamour, elle a eu la chance d’étudier à nouveau, elle a terminé sa maîtrise en mode féminine à la Middlesex University à Londres. Et a travaillé comme stagiaire chez Simone Rocha par la suite.

Forte d’une formation et d’une carrière internationales, ainsi que de sa passion pour la mode, Carrie lance sa propre marque CAR | 2IE en 2016.

FromClothingOf
Shirley Wong était une créatrice de costumes pour la télévision et le cinéma. En 2015, elle a créé sa propre marque dans le but de briser l’idée conventionnelle de la mode et de l’esthétique féminines. Le nom «FromClothingOf» vient de «Exlibris», signifiant «de la bibliothèque de», c’est-à-dire mon livre. Cela fait référence aux femmes qui revendiquent le droit sur la façon dont elles s’habillent. Bien que minimalistes et monotones à première vue, les pièces sont méticuleusement travaillées et structurées, caractérisées par des superpositions et des détails fins qui font ressortir un style puissant mais féminin.

DEMO.
Derek Chan, le cerveau derrière DEMO, marche sur la fine ligne entre la science et l’art, en trouvant un équilibre dans la marque qu’il a créée en 2013. Créant des «classiques contemporains», ses créations sont un croisement entre traditions vestimentaires et modernité. DEMO rejette les règles complexes assignées à la mode masculine aujourd’hui tout en préservant un sentiment nostalgique. Utilisant les bords doux de la silhouette des vêtements pour femmes et en l’associant aux détails progressifs de DEMO, Derek a réussi à démanteler les barrières strictes du genre.

Imprégnés d’un esprit désuet, d’une attention aux détails et d’une coupe savante, les vêtements classiques pour hommes et femmes ont toujours été une source d’inspiration essentielle chez DEMO. Les notions de contemporain et de classique constituent l’ADN même de DEMO., Établissant un équilibre délicat entre la liberté de la mode contemporaine et les traditions des styles vestimentaires classiques. On peut le voir, par exemple, dans le rejet par DEMO.des règles complexes qui sont assignées à la mode masculine aujourd’hui tout en préservant néanmoins un look classique nostalgique de la mode masculine.

KEVIN HO
Kevin Ho est diplômé du London College of Fashion, spécialisé en vêtements pour femmes. Vainqueur du Young Designer Contest 2015 Party & Eveningwear Group en 2015, il a ensuite été invité par PARCO Japan à participer à la Asia Fashion Collection organisée lors de la Fashion Week de Tokyo, New York et Taiwan. Son label éponyme, KEVIN HO, a été lancé en 2015. Il a reçu le prix Design of The Year en 2017 du Hong Kong Fashion Council.

Son label éponyme, KEVIN HO, a été lancé en 2015. Il embrasse à travers des designs fusionnés avec un sentiment de puissance et de délicatesse, créant des pièces de déclaration qui combinent des silhouettes structurelles et des textiles distinctifs.

LAPEEWEE
Yannes Wong, finaliste du concours des jeunes créateurs de mode de Hong Kong (YDC) en 2014. Elle a travaillé pour la marque de haute couture « Cecilia Yau Couture » après avoir obtenu son diplôme d’une institution de création traditionnelle locale – Caritas Bianchi College of Careers. Yannes a lancé la marque de vêtements pour femmes La Peewee en 2013 avec son partenaire Wong Hoi Yi (Stephanie).

Pour elle, la mode n’est pas seulement un vêtement mais une attitude. Cela se reflète dans ses créations où les coupes épurées et les robes trapèze expriment une féminité forte et suave. L’utilisation de collages de tissus donne à chaque tenue une sensation plus texturée et un sentiment de jeu. Il frappe une note parfaite entre forte et douce – ce qu’est la féminité.

NECRO POON
Necro Poon, est le fondateur et créateur de sa marque de vêtements pour hommes – NECRO POON. Necro a grandi à Hong Kong, où il est diplômé de l’Université polytechnique de Hong Kong, design de mode et textile, conception de tricots avec majeure technologie. Après avoir obtenu son diplôme, il travaillait à Londres au Royaume-Uni pour Aquascutum London ainsi que Clique London en tant que créateur de mode, de sexe intermédiaire, de vêtements pour hommes et d’accessoires. En janvier 2015, Necro a rejoint et remporté le champion du plus grand concours de design de mode à Hong Kong – Hong Kong Young Fashion Designer’s Contest.

La même année, Necro a créé la marque – NECRO POON, qui fournit principalement des produits de créateurs haut de gamme pour le sexe intermédiaire et pour l’homme. Toutes les collections ont été principalement utilisées de la technique d’impression et de broderie pour exprimer le thème sur des sujets sociaux à Hong Kong et dans le monde. La coupe montre l’ambiance contemporaine et confortable. Les matériaux sont fonctionnels qui se combinent avec la mode et la technologie, pour renforcer la valeur des vêtements et de la mode.

En tant qu’extension de la base conceptuelle de ses créations, Poon estime que les vêtements doivent être portables et confortables, que ce sont avant tout des vêtements. À cette fin, il développe et utilise des matériaux techniques et fonctionnels à intégrer dans ses vêtements. Poon espère que tous ceux qui portent ses créations se sentiront à la fois à la mode et confortables, et en plus inspirés par son sens de l’intérêt social.

phénotype
Jane Ng a perfectionné sa créativité et son artisanat à l’atelier alternatif. Son sens des connaissances esthétiques et techniques a continué à se développer grâce à sa participation à des défilés de mode hktdc et à ydc. Elle a commencé sa marque privée à temps partiel vers 2010, et a ouvert une boutique pour sa marque phenotypsetter à pmq en 2014. Un an plus tard, elle a terminé son programme de maîtrise en arts visuels (Experience Design) à la Hong Kong Baptist University .

Elle croit qu’il devrait y avoir des alternatives dans la mode, des approches nouvelles et ludiques du design. Elle se spécialise dans la conception de vêtements, la construction de vêtements, la manipulation de tissus et le graphisme. En plus de développer sa propre collection et de travailler sur des projets commerciaux, elle participe également à des programmes créatifs / appels ouverts.

phenotypsetter représente une attitude pour un concept ludique, non conventionnel, avant-gardiste et créatif pour les vêtements. Adoptant une approche conceptuelle, phenotypsetter tente des vêtements dans une autre forme, construction, matériau, visuel et style, leur permettant d’être fabriqués dans une approche spirituelle et originale.

Harrison Wong
Harrison Wong a fait ses débuts dans la mode en remportant à la fois le concours des jeunes créateurs de Hong Kong et le concours du Grand Prix au Japon. Depuis qu’il a obtenu une maîtrise au London College of Fashion, il a présenté ses collections pour hommes à New York, Milan, Shanghai, Taipei, Sydney et Hong Kong. HARRISON WONG est une marque originale de vêtements et d’accessoires contemporains pour l’homme urbain. La marque se spécialise dans les designs audacieux et agressifs qui affichent également une élégance discrète.

MENTON YEUNG
Yeung Chin a reçu une bourse de l’Université de Westminster à Londres pour étudier une maîtrise en design de mode en 2008 et a obtenu un diplôme avec une distinction en 2009. Il a travaillé comme créateur de mode senior pour Li Ning et créateur de mode en chef pour G2000. Après avoir fondé la marque en 2013, il a organisé ses expositions personnelles à la Asia Society Gallery et au Hong Kong Heritage Museum en 2013 et au National Design Center (Singapour) en 2015. YC a rejoint la Fashion Week de New York en 2015, la Hong Kong Fashion Week et le Shanghai Ontime Show en 2016 ainsi qu’à la Fashion Week de Paris en 2017. YC a également reçu le Top Creative Award au Hong Kong Young Designers ‘Contest organisé par HKTDC en 2003 et le YDC Special Mention Award du Hong Kong Design Center en 2009.

Des erreurs sont commises dans notre vie quotidienne. Plutôt que de le considérer comme un échec, nous devrions profiter du processus en le valorisant comme une source de créativité. Cette croyance de Yeung Chin l’a amené à fonder la marque YC en 2013. Yeung Chin est une marque qui observe le monde réel, définit les erreurs et les exécute à travers les collections. En faisant des erreurs et des erreurs dans les expériences artistiques – peinture, photo et sculpture, YC crée un concept thématique spécifique fait entre les deux, avant-gardiste du prêt-à-porter féminin. Il montre une silhouette enfantine, un style audacieux, asymétrique et superposé dans la collection.

CENTRESTAGE 2018
Hong Kong CENTRESTAGE est le premier événement de la mode en Asie, offrant une plate-forme de promotion aux marques de mode et aux créateurs pour mettre en valeur leur talent. Des événements tels que défilés de mode, sessions de partage de créateurs, discussions ouvertes, analyses de tendances et opportunités de réseautage, dans le but de connecter les marques locales à l’industrie mondiale de la mode.

CENTRESTAGE 2018 promet d’être la plus grande édition jamais organisée, avec un nombre record de 230 marques de mode de 22 pays et régions participantes. Le salon présente également 40 événements à ne pas manquer au cours de ses quatre jours, dont plus de 20 défilés de mode. Les Fairgoers peuvent également assister à des sessions de partage de concepteurs, à des séminaires de l’industrie, à des événements de réseautage et à d’autres activités.

La vitrine CENTRESTAGE de Hong Kong de talents de la mode locaux et étrangers de haut calibre, ainsi que des événements passionnants et engageants ont eu lieu pendant la période du salon. Il a créé une extravagance de la mode qui permet aux marques de surmonter les limites géographiques et temporelles pour présenter leurs dernières créations aux acheteurs et aux fashionistas.

CENTRESTAGE pour fournir une plate-forme promotionnelle complète à travers laquelle les marques de mode asiatiques et les créateurs en herbe peuvent lancer et présenter leurs dernières collections de mode et entrer en contact avec les acheteurs et les fashionistas du monde entier en même temps. Un plus grand nombre de marques de mode locales et internationales participent au CENTRESTAGE de cette année, soulignant la position de l’événement en tant que principale plate-forme de lancement et de marketing en Asie pour les marques de mode et soulignant sa capacité à créer diverses opportunités commerciales.

HKTDC
Créé en 1966, le Conseil de développement du commerce de Hong Kong (HKTDC) est un organe statutaire dédié à la création d’opportunités pour les entreprises de Hong Kong. Avec plus de 40 bureaux dans le monde, dont 13 sur le continent chinois, le HKTDC fait la promotion de Hong Kong en tant que plate-forme pour faire des affaires avec la Chine, l’Asie et le monde. Fort de 50 ans d’expérience, le HKTDC organise des expositions internationales, des conférences et des missions commerciales pour offrir aux entreprises, en particulier aux PME, des opportunités commerciales sur le continent et sur les marchés internationaux, tout en fournissant des informations via des publications commerciales, des rapports de recherche et des canaux numériques dont la salle des médias. .