Histoire des dômes de la période moderne

La construction des dômes aux seizième et dix-septième siècles reposait principalement sur des techniques empiriques et des traditions orales plutôt que sur les traités architecturaux de l’époque, qui évitaient les détails pratiques. Cela était adéquat pour les dômes jusqu’à taille moyenne, avec des diamètres de l’ordre de 12 à 20 mètres. Les matériaux étaient considérés comme homogènes et rigides, la compression étant prise en compte et l’élasticité ignorée. Le poids des matériaux et la taille du dôme étaient les références clés. Les tensions latérales dans un dôme ont été neutralisées avec des anneaux horizontaux de fer, de pierre ou de bois incorporés dans la structure. Les règles géométriques traditionnelles de la proportion pour les dômes ont été appliquées par les maîtres constructeurs indépendamment de la taille, mais ont aidé de nouveaux dômes être construits dans des formes connues pour être sûrs. Le comportement structurel des anciens bâtiments en dôme a servi de modèle à grande échelle pour en informer les nouveaux et des modèles à petite échelle de nouveaux projets ont également été utilisés.

Bien que quelques recommandations pour le profil d’un dôme puissent être trouvées dans des traités des siècles précédents, les techniques géométriques et proportionnelles traditionnelles pour les dômes et les lanternes en maçonnerie ont été détaillées en 1694 par Carlo Fontana dans son fameux traité Tempio Vaticano e sua Origine. Sur cette base, Bernardo Antonio Vittone publia Istruzioni elementari dell’architettura civile en 1760, dans laquelle il recommandait d’utiliser des profils ogivaux ou ellipsoïdaux pour augmenter la hauteur proportionnelle des dômes et augmenter l’angle d’intersection avec leurs lanternes, tant structurels qu’esthétiques. les raisons. Pour contrer l’impact négatif de ce profil en relief sur l’aspect intérieur, des dômes avec deux ou trois couches de voûtes ont été construits, avec des ouvertures dans les niveaux inférieurs pour admettre la lumière. Des approches analytiques étaient également développées et discutées au XVIIIe siècle, en particulier entre les mathématiciens et les architectes français et italiens, mais étaient considérées trop théoriques pour être utilisées dans la construction.

Au cours des dix-septième et dix-huitième siècles, l’évolution des mathématiques et l’étude de la statique conduisirent à une formalisation plus précise des idées des pratiques constructives traditionnelles des arcs et des voûtes, et diffusèrent des études sur ce qui était considéré comme le plus forme stable pour ces structures: la courbe caténaire. Au XVIIIe siècle, l’étude des structures du dôme change radicalement, les dômes étant considérés comme une composition d’éléments plus petits, soumis chacun à des lois mathématiques et mécaniques et plus faciles à analyser individuellement, plutôt que d’être considérés comme des unités entières. En 1734, le mathématicien Pierre Bouguer (et plus tard d’autres) a soutenu que le dôme pourrait être pensé comme découpé en une série de segments indépendants en forme de coin se réunissant sous forme d’arcs. Par conséquent, un dôme dans son ensemble était stable si chaque arche constituante était stable et l’analyse d’un dôme pouvait être effectuée de la même manière que l’analyse d’un arc.

Seizième siècle

Renaissance italienne
Une combinaison de voûtes en berceau, de pendentifs, de tambours et de dômes s’est développée comme les formes structurelles caractéristiques des grandes églises de la Renaissance après une période d’innovation à la fin du XVe siècle. Florence fut la première ville italienne à développer le nouveau style, suivie de Rome, puis de Venise. Les projets 1505-6 de Bramante pour une toute nouvelle basilique Saint-Pierre marquent le début du déplacement de la voûte gothique à nervures avec la combinaison du dôme et de la voûte en berceau, qui se poursuivit tout au long du XVIe siècle. La propagation de la coupole de style Renaissance à l’extérieur de l’Italie a commencé avec l’Europe centrale. Bien qu’il y ait souvent eu un retard stylistique d’un siècle ou deux, l’Allemagne et la Pologne ont un certain nombre d’exemples importants, tels que la chapelle polonaise de Sigismond à Cracovie (1517-1533).

Dômes et coupoles bulbeuses
La forme de l’oignon a été utilisée au sommet des flèches importantes du seizième siècle aux Pays-Bas, comme l’Onze Lieve Vrouw Kerk à Haarlem, le 1566 Oude Kerk à Amsterdam, et le marché du fromage 1599 d’Alkmaar. Au début du XVIe siècle, la lanterne du dôme italien se répandit en Allemagne sous la forme d’une coupole en bois et en cuivre appelée le welsche Haube («capuche italienne») et cette structure adopta peu à peu la coupole bulbeuse des Pays-Bas. Le premier exemple fut la tour de l’hôtel de ville d’Emden (1574-1576) et d’autres exemples furent donnés sur les mairies de Brzeg, Silésie (1570-1576), Rothenburg ob der Tauber (1572-1578) et Lemgo. (vers 1589). Les premiers exemples à Dantzig, tels que la tour de la mairie (1561) et la tour de l’église de Sainte-Catherine (1634), montrent l’influence hollandaise et éventuellement russe.

À Prague, le welsche Haube était apparemment peu utilisé, mais le dôme d’oignon entièrement développé était important au milieu du XVIe siècle. Le développement de la forme de l’oignon dans l’architecture de Prague a peut-être été un effort pour mélanger les formes gothiques avec celles de l’Italie, et peut également indiquer l’influence des Pays-Bas. Les dessins publiés dans les manuels de menuiserie et la prestigieuse association de flèches d’oignons avec des églises de pèlerinage encouragèrent leur adoption dans les régions voisines de Bavière, du sud de l’Allemagne et de l’Empire autrichien.

L’architecture russe a fortement influencé les nombreux dômes bulbeux des églises en bois de Bohême et de Silésie, comme le clocher en bois de 1506 de Pniów et l’église de Sainte-Anne de Czarnowancz. Ce type se fondait dans l’architecture rurale allemande, de sorte qu’en Bavière, les dômes bulbeux ressemblent moins aux modèles hollandais qu’aux dalles russes. Les dômes polygonaux sur les tours de la Frauenkirche de Munich vers 1530 et les dômes hexagonaux de la mairie d’Augsbourg à partir de 1615 en sont des exemples. Les dômes comme ceux-ci gagnèrent en popularité en Allemagne centrale et méridionale et en Autriche aux XVIIe et XVIIIe siècles, particulièrement dans le style baroque. Dresde en particulier a des exemples remarquables, y compris la lanterne sur le grand dôme central de la Frauenkirche de Dresde (1726-1739).

Contre-Réforme
Vers la fin du XVIe siècle, les transepts à dômes étaient populaires dans plusieurs états italiens et figuraient dans des églises importantes telles que l’abbaye de Santa Giustina à Padoue (commencée en 1532), la cathédrale de Mantoue (ajoutée après 1540), l’église du Gesù à Rome (1568-1580), et San Giorgio Maggiore à Venise (commencé en 1566).

L’ère de la Contre-Réforme Milan (entre 1550 et 1650) a initié la construction de dômes pour de nombreuses églises importantes. Les dômes de la région lombarde étaient traditionnellement cachés à l’extérieur par des tours de lanternes appelées timburios, une technique datant de l’Antiquité tardive dont le comportement structurel était bien connu, mais cela commença à changer à partir des années 1560. Les dômes exposés à l’extérieur, ou «extradoxés», ont été proposés par l’architecte Pellegrino Tibaldi pour l’église de l’église de San Fedele (1568-69), l’église de San Sebastiano (1578-86) et le sanctuaire de Caravaggio (1571). Cependant, le dôme extradoxed prévu de San Sebastiano a eu un timburio ajouté et beaucoup de dômes ont continué à être prévus avec des timburios dès le début.

En tant qu’éléments probablement associés aux églises catholiques romaines à cette époque, l’utilisation de transects en forme de dôme à l’extérieur de l’Italie peut indiquer une partialité envers le catholicisme romain au détriment du protestantisme. Les exemples incluent une église à Dąbrowa Zielona (1554), une église jésuite à Nieśwież (1586-1599) et une église jésuite à Cracovie.

Le dix-septième siècle
Dessins de la ville de Prague de 1606 et 1652 montrent des tours et des flèches coiffées de dômes d’oignon. On les voit sur le palais de Rosenberg, le château d’eau de la vieille ville et la flèche principale de la cathédrale Saint-Guy. Les clochers d’oignon sont prédominants dans les églises de campagne bavaroises, comme celles des trois tours de l’église de pèlerinage « Kappel » de 1688 près de Waldsassen d’Abraham Leuthner et Georg Dientzenhofer, qui avaient tous deux travaillé à Prague. Dômes d’oignon sur les églises de pèlerinage bavarois de Maria Birnbaum (1661-1682) et Westerndorf (1670) peuvent également indiquer l’influence de Prague à travers des modèles dans les livres de conception architecturale, tels que celui par Abraham Leuthner. Dans d’autres exemples, tels que le dôme de l’oignon sur la tour de Saint-Ulrich et l’abbaye de Saint-Afra (1602), les influences sont moins claires. L’influence allemande et autrichienne a donné lieu à de nombreuses coupoles bulbeuses en Pologne et en Europe de l’Est à l’époque baroque, et des tours d’églises rurales dans les Alpes autrichiennes et bavaroises les présentent encore. Les flèches en forme d’oignon se trouvent dans les églises rurales et de pèlerinage du sud de l’Allemagne, du nord-est de l’Italie, de l’ancienne Tchécoslovaquie, de l’Autriche et de la Pologne, de la Hongrie et de l’ex-Yougoslavie.

Les exemples polonais d’églises avec des transepts en forme de dôme comprennent une collégiale dans la ville de Żółkiew (1606-1618), une église franciscaine à Annawięta Anna près de Przyrów (1609-1617), la sépulture de Ligęza à Rzeszów (1624-1627), la le lieu de sépulture d’Opaliński à Sieraków (1624-1629), et le lieu de sépulture de Sapieha à Kodeń (fondé en 1631). En Pologne, les bâtiments polygonaux et les tours médiévales antérieures étaient souvent coiffés de dômes de style Renaissance ou baroque. Les dômes de la Renaissance étaient généralement des dômes d’oignon empilés les uns sur les autres et séparés par de soi-disant lanternes d’arcades ajourées. Un exemple est la tour de la Basilique de la Sainte Trinité à Chełmża. Les dômes baroques étaient caractérisés par des formes et des courbes inhabituelles, comme celles de la cathédrale de Gniezno. Cependant, beaucoup de dômes bulbeux dans les plus grandes villes de l’Europe de l’Est ont été remplacés au cours de la seconde moitié du XVIIIe siècle au profit de coupoles hémisphériques ou sur pilotis dans les styles français ou italien.

À Milan, les propositions pour le dôme de San Lorenzo (construit en 1619) comprenaient des versions avec et sans timburios, bien que, avec le plan quinconce de l’église Sant’Alessandro, le bâtiment ait eu la structure de support plus difficile de quatre arches principales entre quatre piliers autoportants. Un dôme pour Sant’Alessandro a été construit en 1626 et démoli en 1627, peut-être en raison de l’utilisation d’un nombre insuffisant de liens de fer. Bien que le dôme ait un timburio, il peut aussi avoir une forme hémisphérique inférieure et moins stable.

À Paris, le dôme de Sainte Marie de la Visitation a été construit par François Mansart de 1632 à 1633, qui concevrait plus tard l’église du Val-de-Grâce (1645-1710), construite pour commémorer la naissance de Louis XIV. Le dôme du Val-de-Grâce, quant à lui, a été conçu par Jacques Lemercier après avoir travaillé à Rome pendant sept ans. Il comprend une inscription autour du dôme concernant les rois Bourbon. Inspiré par la basilique Saint-Pierre, son dôme a également deux coquilles, mais la coquille extérieure est beaucoup plus grande afin de compenser l’effet de raccourci de voir le dôme extérieur de près sur le sol. La coque intérieure est en pierre et la coque extérieure est en bois.

Les développements de l’architecture baroque en réponse à la Réforme protestante mettaient davantage l’accent sur la théâtralité et les cérémonies à l’autel et cela se traduisait par de nouvelles conceptions d’église, comme celles de San Carlo alle Quattro Fontane (1638-41) par Borromini et Sant’Andrea al Quirinale (1658-61) de Bernini. Les deux utilisent le dôme ovale ou elliptique pour couvrir les plans qui synthétisent les dispositions d’église plan longitudinal et central, permettant des vues claires de l’autel de tous les points. Sant’Andrea al Quirinale du Bernin est connu comme le Panthéon ovale. Des dômes ovales peuvent également être trouvés dans des bâtiments séculaires tels que le château de Maisons (1642-1646), le château de Vaux-le-Vicomte (1657), et le pavillon d’Amalienburg au Schloss Nymphenburg, Munich. Parce que le dôme de San Carlo alle Quattro Fontane de Borromini utilise un modèle de coffres qui se rétrécit au fur et à mesure qu’ils s’approchent de l’oculus et parce qu’il est éclairé par dessus et par dessous, le dôme apparaît plus léger et plus haut qu’il ne le ferait autrement. L’église a inauguré le style haut baroque à Rome.

Le chef-d’œuvre de Borromini est le dôme de Sant’Ivo alla Sapienza (1642-1650), construit pour le pape Urbain dans une université de Rome. Le dôme nervuré a une géométrie unique et complexe avec une grande fenêtre dans chacun de six lobes et l’ornementation en stuc. Le style d’utilisation des nervures dans un dôme sur un fond à caissons a d’abord été exprimé sur la petite chapelle de Filippo Neri dans l’église de Santa Maria in Vallicella par Pietro da Cortona. Les dômes de Santi Luca e Martina et de San Carlo al Corso, d’environ 14 mètres de large, ont également été conçus par Cortona.

En Espagne, le dôme de Santa Maria la Blanca de Séville (commencé en 1659) utilisait le stuc pour créer des motifs de feuillages à haut relief comme ceux de l’ornementation arabesque. À Grenade, le stucking a été introduit par Francisco Hurtado Izquierdo et utilisé pour embellir les formes classiques du dôme (vers 1702) et du dôme de la sacristie (vers 1713-1742) de La Cartuja, contrairement aux anciennes voûtes comme celle de San Jerónimo ( 1523-43), qui utilisait des côtes diagonales de façon idiosyncratique et avait des influences mauresques apparentes.

Dans l’église parisienne de Sainte-Anne-la-Roy (1662) et l’église de San Lorenzo (1670-87) à Turin, Guarino Guarini, un moine et mathématicien Theatine, a utilisé des bandes ou des nervures entrelacs rappelant des dômes islamiques à Iznik ou Cordoue, ou l’exemple chrétien à Torres Del Río. Les quatre années qu’il a passées à Paris ont peut-être influencé l’accent mis sur la perspective forcée et les effets optiques dans ses dômes, contrairement à la conception architecturale plus formaliste de Rome à cette époque. Il a utilisé la forme, la couleur et la lumière pour donner l’illusion d’une plus grande hauteur dans ses églises à dôme centralisé. Son dôme au-dessus de la Chapelle du Saint Suaire (1667-1690) à Turin est soutenu par six couches hexagonales empilées de six arches chacune, arrangées de sorte que chaque couche d’arches jaillisse des pics des arches dans la couche au-dessous d’elles. Bien que les couches forment un cône menant à la base du dôme, chacune est progressivement réduite pour exagérer l’apparence de la hauteur. Le dôme lui-même est une couleur plus claire que les niveaux inférieurs de l’église, ce qui le fait apparaître encore plus loin. Les côtes de San Lorenzo et d’Il Sidone ont la forme de courbes caténaires.

L’idée d’un grand oculus dans un dôme solide révélant un second dôme provient de Guarini. Il a établi le dôme ovale comme une réconciliation de l’église du plan longitudinal favorisée par la liturgie de la Contre-Réforme et le plan centralisé favorisé par les idéalistes. Les dessins de Guarini, comprenant des intersections isométriques de sphères, voûtes en berceau et dômes ovales, ainsi que des dessins expliquant la construction et les plafonds, furent publiés à titre posthume dans l’Architettura Civile et influencèrent les conceptions de Hildebrandt, Dientzenhofers et Balthasar Neumann en Europe centrale. Avec les nouvelles mathématiques du calcul, ces modèles expérimentaux pourraient être prouvés et deviendraient la base des arrangements spatiaux rococo.

Adjacent à un hôpital et une maison de retraite pour les anciens combattants blessés, la chapelle royale des Invalides à Paris, France, a été commencée en 1679 et achevée en 1708. Le dôme était l’un des nombreux inspirés par celui de la basilique Saint-Pierre et il est un exemple exceptionnel de l’architecture baroque française. En 1861, le corps de Napoléon Bonaparte a été déplacé de Sainte-Hélène à l’endroit le plus en vue sous le dôme.

Le grand incendie de Londres de 1666, à la suite d’une épidémie dévastatrice dans la ville qui a tué un cinquième de sa population, a incité Christopher Wren à reconstruire la cathédrale Saint-Paul, qui a eu lieu pendant 35 ans. Robert Hooke, qui a d’abord expliqué qu’une arche mince était comparable à une chaîne suspendue inversée, aurait pu conseiller Wren sur la façon d’atteindre le dôme de traversée. Wren peut aussi avoir été informé des problèmes de structure du dôme de la basilique Saint-Pierre par John Evelyn, qui l’avait examiné, et n’a pas finalisé son projet pour un dôme aux trois quarts de sa taille avant peu de temps avant sa construction en 1705.

Une fois terminé, le dôme avait trois couches: un dôme intérieur avec un oculus, un dôme de bois extérieur décoratif recouvert de toiture en plomb, et un cône de brique structurelle entre les deux. Le cône de brique se termine par un petit dôme qui supporte la coupole et le toit extérieur et dont le dessous décoré peut être vu à travers l’oculus du dôme intérieur. La structure s’élève à 108 mètres de la croix à son sommet, mais évoque le Tempietto de Bramante, beaucoup plus petit. L’utilisation du cône de brique, en plus d’autres innovations, a permis de réduire la taille des piles sous le dôme. Le système structural de Wren est devenu la norme pour de grands dômes bien dans le 19ème siècle. Les chaînes de fer utilisées pour encercler le dôme de 34 mètres de large ont depuis été remplacées par des gaines en acier inoxydable.

Un dôme léger réalisé avec un cadre en bois, des roseaux tissés et enduit d’un mortier de gypse a été construit sur la cathédrale de Messine en Sicile en 1682. Connu pour réagir mieux que la voûte en maçonnerie aux tremblements de terre, cette technique était également plus coûteuse les artisans et l’utilisation de bois de peuplier blanc dans la structure, qui, contrairement aux coffrages traditionnels en bois, ne pouvaient pas être réutilisés et étaient rares sur l’île. Il a été utilisé dans l’est de la Sicile après les tremblements de terre frappés en 1693 et ​​1727.

XVIIIe siècle

Europe centrale
Bien que la guerre de Trente Ans ait retardé l’apparition du style baroque dans les régions du Saint-Empire romain, la reconstruction des nombreux palais et églises détruits avait commencé à la fin du XVIIe siècle. Johann Bernhard Fischer von Erlach a étudié l’architecture à Rome avant de travailler en Autriche. Son église de la Sainte Trinité (commencée en 1694) à Salzbourg a des influences claires de Borromini dans son utilisation de la couleur blanche, des fenêtres accentuées, et du dôme elliptique et de l’oculus. Le dôme ovale de l’église Saint-Pierre à Vienne (1702-33) est presque exactement le même, bien qu’il ait été conçu par Johann Lukas von Hildebrandt. Le dôme de Karlskirche de von Erlach (1716-24) est également très similaire, mais avec des fenêtres rondes dans le dôme lui-même en plus des fenêtres du tambour et avec des garnitures sombres à la fois la base du tambour et la base du dôme.

Le plan de Guarini pour l’église de S. Maria Ettinga à Prague a inspiré un ensemble de bâtiments construits en Bohême entre 1698 et 1710. Une église abbatiale à Obořiště, Bohême, avec deux voûtes transversales ovales dans la nef croisant un troisième dôme circulaire fait pour ressembler un ovale, a été la première église par Christoph Dientzenhofer pour montrer l’influence de Guarini. Son système de voûte de deux voûtes transversales ovales qui ne se chevauchent pas à l’église de Svatá Klará à Cheb a été élaboré deux ans plus tard dans la grande église abbatiale de Banz (1710-1718). Banz, supervisé par Johann Dientzenhofer, a un arrangement complexe de voûtes ovales transversales chevauchantes et subdivisées avec de larges nervures à leurs intersections qui rendent difficile la compréhension du système structurel, comme l’église de Santa Maria della Divina Providenza à Lisbonne.

Les dômes des frères Asam, comme ceux de l’abbaye de Weingarten (1715-1720) et de l’abbaye de Weltenburg (1716-1721), mélangeaient la fresque, le stuc et, dans le cas de Weltenburg, un éclairage indirect pour obtenir leurs effets. Un autre groupe de frères, Johann Baptist Zimmermann et Dominikus Zimmermann de Bavière, soulignait l’existence de stucs blanc sous un éclairage direct mêlé de fresques à l’église Saint-Pierre-et-Paul de Steinhausen (1728-1731) et à l’église Wieskirche de Weis (1745-1745). En Bohême et en Moravie, Jan Santini Aichel a mélangé les styles dans ce qui est devenu connu sous le nom de gothique baroque, comme on peut le voir dans le dôme du monastère bénédictin de Kladruby (1712-1726) et le dôme à cinq lobes de la chapelle Jan Nepomuk (1719-1722). Plus conventionnellement baroque est son dôme au monastère bénédictin Saint Pierre et Paul à Rajhrad (1722-24).

Nommé par le roi de Savoie comme premier architecte du roi en 1714, Filippo Juvarra construit la basilique de Superga à Turin entre 1717 et 1731. La légèreté apparente de son dôme peut être attribuée à la fois à l’éclairage et au manque inhabituel de pendentifs, avec le dôme sur son entablement circulaire au-dessus de huit colonnes à la place. Son utilisation de dômes bulbeux sur la lanterne et les tours latérales était également inhabituelle en Italie, où les dômes bulbeux sont restés rares. La basilique a été construite comme le mausolée dynastique officiel de la Maison de Savoie, qui gouvernait le Piémont et le sud-est de la France depuis le 15ème siècle. Le site original prévu du mausolée, commencé en 1596, a été trouvé pour avoir des problèmes avec le règlement inégal dû au sol et ceci a mené à un arrêt dans la construction. Après des efforts pour compenser le règlement, et malgré le mausolée à Superga déjà en construction, la construction a été reprise pour compléter le bâtiment original comme le Sanctuaire de Vicoforte.

Le dôme ovale du Sanctuaire de Vicoforte, très proche d’une ellipse, a été achevé en 1731 et est le plus grand dôme de maçonnerie de ce type au monde. Il mesure 37,15 mètres sur 24,8 mètres à sa base et est percé de huit fenêtres ovales et d’un oculus ovale central avec une coupole. Bien que des anneaux de fer aient été utilisés dans le cadre de la construction d’origine à trois niveaux pour maintenir le dôme ensemble, des fissures se sont formées au fur et à mesure que les fondations s’installaient au cours des siècles. Des renforts supplémentaires ont été ajoutés de 1985 à 1987 pour stopper leur propagation. On trouve également des dômes ovales en Ligurie voisine, comme l’église de San Torpete (1730-1733) à Gênes, mais l’utilisation de la pierre dans cette région, plutôt que la brique prédominante dans l’architecture du Piémont, a limité leur taille. Le style du Piémont s’est répandu à Vienne, où les architectes italiens ont construit des églises ovales et ont inspiré la construction des autres.

Plusieurs décennies après que les bâtiments de Guarino Guarini les aient utilisés, le dôme à arc croisé a été relancé par Bernardo Vittone dans des projets tels que la Cappella della Visitazione (1738-39) et la chapelle de San Luigi Gonzaga.

L’architecture baroque allemande a résolu la tension entre les espaces longitudinaux et centralisés grâce à l’utilisation d’ovales. Les exemples incluent les coupoles de la rotonde de Johann Michael Fischer à Murnau (1725-27), Hofkirche de Balthasar Neumann à la résidence de Würzburg (1733) et Hofkapelle à Werneck (1733), et l’église de Dominikus Zimmermann à Steinhausen (1727-33). Les églises longitudinales plus traditionnelles de Neumann avaient des dômes au-dessus de leurs passages, tels que ses églises à l’Abbaye de Münsterschwarzach (1727-1743), Gössweinstein (1730-1739), Etwashausen (1733-1745), Gaibach (1742-1745) et l’Abbaye de Neresheim (1745). -92). Considéré comme le chef-d’œuvre de Neumann, sa basilique des quatorze saints serviteurs (1743-1772) utilise un système d’ovales croisés semblable à celui de l’abbaye de Banz. Contrairement à Banz, les bandes à l’intersection des voûtes sont modelées en stuc plutôt que structurelles. Les obus en pierre et en mortier de la voûte en dôme sont renforcés par des barres de fer, une technique qu’il a également utilisée dans la voûte en dôme de 18 mètres couvrant l’escalier de la résidence de Würzburg.

En raison de l’imprécision des dômes ovales à l’époque rococo, les tambours étaient problématiques et les dômes reposaient souvent directement sur des arcs ou des pendentifs. Le dôme ovale de l’église de la Trinité à Bratislava a été construit entre 1717 et 1745. Il est très similaire à celui de l’église Saint-Pierre de Vienne, sur lequel l’architecte Antonio Galli Bibiena a brièvement travaillé, mais il est décoré en peinture. la technique du trompe-l’œil pour laquelle la famille Bibiena est connue. Le dôme de Santa Maria Assumpta (vers 1770) à Sabbioneta, également conçu par Bibiena, utilise un effet de trompe-l’œil plus complexe. Un double dôme, le dôme intérieur est un treillis ouvert à travers lequel le dôme externe peut être vu, qui est peint pour apparaître comme un ciel clair.

Le dôme ovale de l’église de Santa Chiara à Noto, en Sicile, a été construit par Rosario Gagliardi et achevé en 1753. C’est un faux dôme de 20,5 mètres de long et 13,2 mètres de large et constitué d’une série d’arcs en bois parallèles cachés avec des planches et stuc sur la surface intérieure. Contrairement à un travail similaire ailleurs en Italie, il est autoportant et non connecté au toit en treillis précédent au-dessus. Les dômes ovales de l’église de l’Addolorata à Niscemi étaient basés sur des conceptions de Gagliardi et la voûte de 1755 au-dessus de l’église de San Giuseppe à Syracuse par Carmelo Bonaiuto est également liée. Le dôme au-dessus du croisement de quatre nervures jaillissant des centres de lui soutenant des arcs et est également une fausse voûte autosuffisante faite en bois couvert dans le plâtre.

Europe de l’Ouest
Les plans de l’église Sainte-Geneviève, patronne de Paris, furent approuvés en 1757 avec un dôme de 275 pieds de haut sur un plan en croix grecque. L’architecte de l’église, Jacques-Germain Soufflot, voulait surpasser le dôme de la cathédrale Saint-Paul de Londres et, comme Saint-Paul, le dôme se composait de trois obus. Contrairement à St. Paul’s, et grâce aux progrès des mathématiques et de l’ingénierie, les trois obus étaient construits en pierre et faisaient partie d’un système structurel qui permettait le support par des piliers et des murs plus minces.

Bien que jamais très populaire dans les milieux domestiques, les dômes ont été utilisés dans un certain nombre de maisons du 18e siècle construites dans le style néo-classique, y compris la Chiswick House de 1720 à l’ouest de Londres et Monticello de Thomas Jefferson commencé dans les années 1770s. Le dôme de Monticello a été le premier à être construit sur une maison américaine.

États Unis
Aux États-Unis, la plupart des bâtiments publics de la fin du XVIIIe siècle se distinguaient seulement des résidences privées parce qu’ils présentaient des coupoles, comme celle du Maryland State House ou l’exemple plus petit et plus typique de l’Old State House of Delaware. Le dôme en bois au-dessus du Maryland State House à Annapolis était le premier dôme d’un bâtiment capitol aux États-Unis, ajouté entre 1785 et 1787. La Massachusetts State House, construite dans la décennie suivante, comprenait un dôme après qu’il a été décidé que le national Le bâtiment du Capitole en aurait un. Plusieurs états ont ajouté des dômes proéminents à leurs bâtiments d’assemblée à la suite du choix pour la capitale nationale, et les ont complétés avant que le capitol national soit fini.

Le design du bâtiment du Capitole National approuvé par George Washington comprenait un dôme modelé sur le Panthéon, avec une élévation extérieure basse. Les révisions de conception ultérieures ont abouti à un double dôme, avec un profil extérieur surélevé sur un tambour octogonal, et la construction n’a commencé qu’en 1822. Le dôme intérieur était construit en pierre et en brique sauf le tiers supérieur, qui était en bois. Le dôme extérieur était en bois et recouvert de feuilles de cuivre.