Galerie himalayenne, Musée d’art oriental de Turin

Au troisième étage se trouve la galerie himalayenne qui abrite des spécimens précieux et rares de thang-ka tibétain et de sculptures en bronze; digne de mention est la partie consacrée à l’exposition de manuscrits avec des couvertures en bois précieux.

Dans cette collection suggestive, vous pouvez saisir le côté mystique du bouddhisme, qui implique l’art des régions himalayennes (Bhoutan, Ladakh, Népal, Sikkim et Tibet) sous toutes ses formes: de la sculpture à la peinture, de l’écriture à l’architecture. Dans cette section, vous trouverez des sculptures en bois et en métal, des instruments rituels, des peintures à la détrempe (thangka) et quelques couvertures en bois de textes sacrés, sculptés et peints.

L’art des régions himalayennes (Ladakh, Tibet, Népal, Sikkim et Bhoutan) partage une version tantrique commune du bouddhisme dont émerge une vision du monde qui influence l’architecture, les statues, la peinture, les livres et les instruments rituels. La galerie himalayenne présente des collections remarquables de sculptures en bois et en métal, des instruments rituels, des peintures à la détrempe datant du XIIe au XVIIIe siècle et une série de couvertures de textes sacrés en bois sculpté et peint.

Faits saillants travaux
Au troisième étage, vitrines de statues, thang-ka et objets rituels de la collection himalayenne.

Vajrasattva et sattvavajri, XVIIIe-XIXe siècle
Yama dharmapala, 19e siècle
Fragment d’assiette décorative, XVe siècle
Calenda astrologique tibétain, XVIIIe siècle
Akshobhya le bouddha de la direction orientale, 19e siècle
Figures de Bouddha Shakyamuni à Samadhimudra, 14e siècle
Dharmatala avec vaishravana et virupaksha, XVIIIe-XIXe siècle
Avalokiteshvara à 11 têtes et 1000 bras, 19e siècle
Prajñaparamita, shakyamuni et bhaihajyaguru, 14 e siècle
Acala et le pañcaraksha, 13e siècle
Le bouddha avec disciples et arhats, 18e siècle
Ñi-ma’od-zer, 18e-19e siècle
Vajravarahi, 19e siècle
Sitatara, XVIIIe siècle
Mgon-po-po-dkar-phyag-drug, 18e-19e siècle
Shyamatara, 18e-19e siècle
Akshobhya, 14e siècle
Rnam-sras rta-snon-can (vaishravana du cheval bleu), 18e siècle
Prajnaparamita entre vairocana et shakyamuni, 14e siècle
Dharmadhatuvagishvara mañjushri, 19e siècle
Le Bouddha Vairocana, XVIIIe siècle
Gter-ston, 18e siècle
Ushnishavijaya, XVIIIe-XIXe siècle, deuxième moitié du XVIe siècle
Manuscrit de pajnaparamira à double couverture, début du XVe siècle
Mahakala, 17e siècle
Bhaishajyaguru, 19e siècle
Hayagriva, 18e siècle
Vajrapani, 19e siècle
Lame de ge-lugs-pa, 17e siècle
Vajradhara (rdo-rje-chan), 15e-16e siècle
Mahavajrabhairava, 17e-18e siècle
Amitayus (tshe-dpag-med), 17e siècle
Les manifestations du gourou rin-po-che, 19e siècle
Prajñaparamita avec les bouddhas des 10 directions, XIIe siècle
Pastilles diversement décorées, 13e-14e siècle
Shakyamuni, padmapani, vajrasattva (?), 15e siècle
Shakyamuni sur le trône des lions, XVe siècle
Shadbhuja jñana mahakala, 18e siècle
Stupa bka’-gdams-pa, 13e-14e siècle
Les bouddhas des âges passés, 14e siècle
Lama rñing-ma-pa, 17e siècle
Vadisimha mañjughosha, 18e siècle
Amitayus, 18e siècle
Stupa avec Bouddha cosmique, seconde moitié du XVIIe siècle
Forme de vajrapani en colère, 18e siècle
Vaishravana, gardien du Nord et dieu de la richesse, 17e siècle
Shakyamuni et disciples, 19e siècle
Sitatara, le sauveur, 16e siècle
Deux paons avec un cou tressé, 14e siècle
Gesar de Gling, 19e siècle
Vajrapani, 18e siècle
Guru rin-po-che, 18e-19e siècle
Deux maîtres sa-skya-pa, XVe siècle
Fragment de prabhamandala, XVe siècle
Les huit bouddhas de la médecine, XVe siècle
Fragment de prabhamandala avec manidhara, 15e siècle
Couverture en bois ornée d’étoiles et de losanges, 13e siècle
Dmag-zor-rgyal-mo, 18e siècle
Ekadashamukha avalokiteshvara, XVe siècle
Ekadashamukha sahasrabhuja avalokiteshvara, XVIIIe siècle
Bsod-nams-rgya-mtsho (troisième dalai lama), 18e siècle

Musée d’art oriental de Turin
Le Musée d’art oriental (italien: Museo d’Arte Orientale, également connu sous l’acronyme MAO) est un musée qui contient l’une des plus importantes collections d’art asiatique en Italie. Les œuvres de la collection représentent les traditions culturelles et artistiques de tout le continent asiatique.

MAO, le musée d’art oriental, est situé dans le siège historique du Palazzo Mazzonis du XVIIIe siècle. Le patrimoine du musée comprend quelque 1 500 œuvres, en partie des collections antérieures réunies par diverses institutions de la ville, en partie acquises au cours des dernières années. La disposition des expositions du Musée est divisée en quatre zones culturelles: Asie du Sud, Chine, Japon, région himalayenne et pays islamiques. Cette disposition correspond naturellement à la structure physique du bâtiment qui est divisée en le même nombre d’espaces d’exposition interconnectés mais structurellement séparés utilisés pour abriter les différentes sections.

Le musée a ouvert ses portes le 5 décembre 2008, avec la fusion de la collection asiatique du Musée d’art ancien de la ville de Turin au Palazzo Madama et des contributions de la mairie de Turin, de la région du Piémont, de la Fondazione Giovanni Agnelli et de la Compagnia di San Paolo. L’architecte Andrea Bruno a supervisé la restauration du Palazzo Mazzonis pour abriter le musée nouvellement formé.

Les expositions actuellement hébergées dans le nouveau musée d’art oriental de Turin sont pour la plupart des œuvres déjà présentes au musée d’art Ci6thc de la ville. D’autres, cependant, ont été donnés au musée par la région du Piémont, ainsi que par la Fondation Agnelli et la Compagnia di San Paolo.

L’espace d’exposition du musée, qui a été conçu pour accueillir f4les différents domaines thématiques, tels que le hall d’entrée où vous pourrez observer des jardins zen japonais typiques. Chaque espace bénéficie désormais d’une caractérisation différente de l’espace et des œuvres exposées. Au rez-de-chaussée, vous pourrez admirer des artefacts d’Asie du Sud, dont la plupart sont très anciens, et d’Asie du Sud-Est. Au premier étage, il y a des objets fabriqués en Chine, y compris des œuvres en bronze et en terre cuite datant de 3000 avant JC, et dans les salles appropriées, il est possible d’admirer de nombreux objets de l’art japonais. Mais ce n’est pas tout. En fait, au troisième étage du Musée d’art oriental de Turin, il y a aussi une collection d’objets de la région himalayenne, tandis que le dernier étage est entièrement dédié à l’art islamique.