Salle du gouvernement, Pio Monte della Misericordia

La salle témoigne de l’engagement continu de l’institution: selon le statut de 1603, chaque vendredi les sept gouverneurs s’assoient autour de cette table pour décider des activités à mettre en œuvre. Le fauteuil rouge souligne la puissance et la position du surintendant. Le secrétaire général s’assoit avec eux pour verbaliser la session. Dans les archives historiques du Pio Monte, tous les enregistrements de ces réunions sont conservés, de la fondation à nos jours, contenant plus de quatre cents ans d’intense activité caritative dans la région.

La salle contient également de précieux objets liturgiques appartenant au Pio Monte della Misericordia, à la famille Sersale et à la Compagnie royale et à l’Archconfraternité des Blancs du Saint-Esprit.

Points forts

Noli me tangere (1656)
par Mattia Preti

Ce groupe de quatre tableaux exécutés par le peintre calabrais est influencé par le fond du Caravage mis à jour par la peinture émilienne et par les souvenirs vénitiens de Véronèse. Les peintures ont certainement été réalisées après le séjour du peintre à Naples en 1656, lorsqu’il devint le seul porte-parole de la peinture locale dans une ville ravagée par la peste.

La pietà
par Cesare Fracanzano

Formé à l’atelier Ribera, Fracanzano démontre sa connaissance de la peinture baroque romaine et de la production de Lanfranco et Stanzione. La grande monumentalité et la beauté émotionnelle de ces toiles montrent à quel point le peintre conserve les échos du Maître Ribera, tout en éclaircissant les couleurs et la vivacité de la narration.

Le Pio Monte della Misericordia
Pio Monte della Misericordia est une institution fondée en 1602 par sept nobles napolitains qui, conscients des besoins d’une population en besoin d’aide et de solidarité, décident de faire don d’une partie de leurs biens et de leur engagement dans des œuvres caritatives.

La peinture du Caravage, du haut du maître-autel de la chapelle, résume les actions de solidarité exercées par Pio Monte della Misericordia dans une extraordinaire synthèse des Sept Œuvres du Caporal Miséricorde encore soigneusement exercées aujourd’hui.

Le siège antique, avec le bâtiment historique construit au XVIIe siècle, possède un vaste patrimoine historique et artistique et une riche galerie de beaux-arts avec des peintures de différentes écoles et périodes, y compris des œuvres de Massimo Stanzione, Jusepe de Ribera, Luca Giordano, Andrea Vaccaro , et une quantité considérable de peintures et de croquis de Francesco De Mura, un cadeau de l’artiste à l’Institut. Depuis quelques années, la collection s’est enrichie d’œuvres importantes sur le thème de la Miséricorde interprétées par de grands artistes contemporains.

Au deuxième étage du bâtiment se trouvent les archives historiques et la bibliothèque, où sont conservés des documents du XIVe siècle, ainsi que plusieurs fonds privés, dont celui d’Aquino di Caramanico, avec le précieux parchemin de la proclamation au docteur de la Église de San Tommaso d’Aquino.

Depuis plus de quatre siècles, Pio Monte della Misericordia, avec ses gouverneurs et associés, a poursuivi le travail d’assistance et de charité en adaptant les interventions à l’évolution des besoins.

La galerie d’images
Depuis le portail de gauche dans le portique de la façade, vous pouvez accéder, en remontant au premier étage, aux salles historiques du complexe, où se trouvent également les collections picturales de Pio Monte, considéré comme l’un des plus importants de Naples.

La Quadreria del Pio Monte della Misericordia se compose de 140 toiles, bien qu’environ 122 soient exposées dans les chambres, allant du XVIe au XIXe siècle, principalement le résultat de dons faits au profit de l’institution, parmi lesquels la collection remarquable laissée dans 1782 du peintre Francesco De Mura, qui comptait à l’origine 180 de ses œuvres. Un autre noyau important d’œuvres d’art concerne la donation du patrimoine de Gennaro Marciano, de 1802, et de celle de Maria Sofia Capece Galeota, qui a eu lieu en 1933.

Dans les salles du musée du palais sont également conservés des vêtements sacrés des XVIIe et XVIIIe siècles, d’autres pièces d’art appliqué, quelques documents d’archives et le mobilier d’origine du complexe, y compris la table historique à sept côtés utilisée pour les réunions des gouverneurs. , réalisée par des sculpteurs anonymes du XVIIe siècle et qui est exposée dans la deuxième antichambre, et la fausse armoire sur le mur de la salle coretto qui cache une ouverture grâce à laquelle les gouverneurs ont pu admirer la toile du Caravage sur la autel principal de l’église.

La Pio Monte della Misericordia Picture Gallery est une galerie de photos à Naples située dans le complexe Pio Monte della Misericordia.

La galerie de photos est composée de 140 peintures, dont 122 exposées dans les salles, principalement le résultat de dons ou de legs testamentaires survenus pendant la vie de la fondation.

Les toiles sont exposées dans dix salles historiques au premier étage du palais Pio Monte; le noyau le plus visible est représenté par les œuvres laissées par Francesco De Mura le 19 août 1782, qui a en fait fait don de 180 toiles réalisées par lui à condition que la fondation ne les vende qu’à des fins caritatives. Cependant, environ 33 de ces œuvres restent exposées, y compris des peintures et des croquis.

D’autres dons importants qui ont enrichi la collection artistique ont été celui du 9 juin 1802 de Don Gennaro Marciano, qui a vu parmi les pièces précieuses les peintures attribuées à Mattia Preti et les deux sur Sant’Apollonia et Sant’Agnese de Massimo Stanzione, puis cela de la femme noble Maria Sofia Galeotas Capece, en 1933, qui a fait don de 31 peintures, dont l’autoportrait de Luca Giordano, le Sant’Antonio Abate de Jusepe de Ribera et des peintures d’Agostino Beltrano et Giovanni Stefano Maja.

La première ouverture de la galerie de photos a eu lieu en 1973, à la demande du politicien et surintendant de Pio Monte, Tommaso Leonetti de Santo Janni. Les peintures exposées sont presque toutes de l’école napolitaine et datent du XVIe au XIXe siècle.