Georg Friedrich Kersting (né le 31 Octobre 1785 à Güstrow, Mort 1 Juillet 1847 à Meissen), était un peintre allemand. Il était l’un des représentants les plus importants de la peinture intérieure Biedermeier. Ses peintures se sentent néanmoins contemporaine en raison des situations décrites et l’effet de la personnalité de l’artiste.
Kersting était un ami de Caspar David Friedrich, le premier peintre romantique allemand; son style a été influencé par Friedrich, et il a partagé l’attitude romantique de cet artiste, bien que d’une manière plus subjective.
Kersting est né dans une petite maison à colombages du Hollstraße comme le fils d’un glazemaster de la taille des enfants dans l’atelier de l’artisan Güstrower. Il a visité le Domschule Güstrow. On peut supposer que son père lui a donné les premières leçons de peinture. Merci au soutien des parents riches, il a pu suivre un cours de trois ans à partir de 1804 ou 1805 à la prestigieuse Académie Royale des Beaux-Arts de Copenhague, où Nicolaï Abildgaard et Christian Août Lorentzen étaient ses professeurs, mais ils avaient peu d’influence sur lui. D’autre part, il aurait été impressionné par le style de peinture de Jens Juel. Puis il est allé à Dresde pour vous inscrire à l’académie d’art local.
A Dresde, il a trouvé une connexion à un cercle, dont Gerhard von Kügelgen, Theodor Körner, le peintre Louise Seidler et Caspar David Friedrich. En 1809, il a passé un peu de temps à Rostock, où deux points de vue de la ville se. En 1810, il était à nouveau à Dresde, où lui et son ami Caspar David Friedrich a entrepris une randonnée dans le Riesengebirge. A partir de 1811, il a enseigné aux enfants d’éditeur et Carl Friedrich Ernst bookmaker Frommann, qu’il dépeint plusieurs années plus tard.
Il a obtenu ses premiers succès avec des intérieurs des studios de ses amis, en particulier avec une photo de Friedrich dans son atelier, qu’il expose en 1811 à l’exposition de l’académie. En 1813, la cour de Weimar, à la suggestion de Goethe, a acheté « l’homme au secrétaire » et la première version du « Stickerin ». La peinture, ce qui est particulièrement typique pour Kersting, montre Louise Seidler assis à la fenêtre avec un travail manuel. Goethe avait été attirée sur Kersting et sa position opprimée par Louise Seidler, qui est la raison pour laquelle Goethe a organisé une loterie en faveur de Kersting. Grâce à leur revenu, le « lecteur élégant » pourrait également être acheté. Le sort tomba sur le père de Louise Seidler, qui a vendu plus tard l’image à la collection ducale.
Après la défaite de Napoléon en Russie en 1812, les forces nationales en Allemagne ont gagné une voix, de sorte que finalement le roi de Prusse Friedrich Wilhelm III. Le 3 Février 1813, a donné son consentement à la formation de corps francs.
Kersting, aussi, qui avait été membre des Körgelgens et les parents de Körner, avait été politisée. Il a donc rejoint le Corps Lützower, où les kirolgens et les peintres Caspar David Friedrich et Ferdinand Hartmann lui ont fourni les moyens pour Kersting acheter un bronzage. Pour cette raison, il est également titulaire d’un sac à la main sur un autoportrait comme un chasseur Lützower. Il a participé à diverses batailles contre les troupes napoléoniennes, se distingue par la bravoure dans la bataille de la Gohrde, et a reçu la Croix de Fer pour sa mission, qui peut aussi être vu dans un autre autoportrait à partir du moment.
Après la fin de la guerre de libération Kersting est revenu à Dresde en 1814-1815. En l’an 1815 ont émergé aussi des photos, rappelant les camarades tués dans la guerre. Heinrich Hartmann (mensonge, gauche), Theodor Körner (assis, au centre) et Friedrich Friesen (debout, à droite) comme Lützower Jäger dans un morceau de bois de chêne prototypique allemand. Tous les trois ont été tués en 1813-1814. L’image les montre calme et réfléchie, loin de toutes les batailles.
La contrepartie de Outpost est le Kranzwinderin. Elle montre une jeune fille assise dans la forêt de chênes, agitant de Eichenzweigen une couronne, qui peut être utilisé pour le souvenir des héros allemands. A leurs pieds est un ruisseau. Les noms Hartmann, Körner et Friesen sont coupés dans les troncs de chêne derrière la fille.
Kersting, cependant, trouvé très difficile de trouver un artiste à Dresde, qui avait été grandement pris avec la guerre. Par conséquent, dès le début de 1816-1818, il a travaillé comme professeur pour les enfants de la princesse Anna Zofia Sapieha à Varsovie. Pendant ce temps, la deuxième version de l’autocollant, ainsi que le couple à la fenêtre, a été créé.
Le 23 Juin 1818, Kersting a été nommé peintre de la porcelaine royale saxonne Manufactory à Meissen, où il est resté actif jusqu’à sa vie. A cette époque, la manufacture était dans une crise profonde, tant en termes de procédures techniques et la conception et l’alignement des produits de la demande. Ces problèmes ont été dirigés depuis 1814 sous la direction de Heinrich Gottlieb Kühn, notamment en ce qui concerne le processus de production.
dans les années 1830, ces difficultés ont été surmontées, et dans les années 1840 la porcelaine Meissner acquis une grande réputation à nouveau, au moins une partie de celui-ci était le mérite de Kersting. L’une des exigences au début de son activité était moins la conception de la porcelaine de luxe, mais de la porcelaine de masse de haute qualité, avec une uniformité de la forme et le décor pour lutté. Ceci a été réalisé par le décor « Rose Meissner », qui a été introduit au moment de Kersting.
Par sa nomination en tant que peintre, Kersting, avec un salaire annuel de 400 Reichsstalern et 200 thalers, a vécu pour la première fois dans des circonstances économiquement sûres, ce qui lui a permis de se marier et fonder une famille.
En 1822, il a créé Apollo avec les heures, un tableau avec des thèmes maçonniques. Il avait déjà été admis à l’comme apprenti franc-maçon Lodge Phoebus Apoll à Güstrow dès 1809, alors âgé de seulement 24 ans. Entre-temps, il avait été élevé au « Maître » et a saisi l’occasion pour remercier de l’amitié qu’il avait montré un tableau qui avait le symbolisme spécifique de la Loge.
En outre, au cours de cette période, plusieurs designers d’intérieur, comme jeune femme, la couture à la lumière d’une lampe (1825), devant le miroir (1827), et une troisième version du brodeur (1827). Les derniers travaux comprennent également des excursions dans la région de la peinture historique, comme Faust dans la salle d’étude (1829), qui sont peut-être fondées sur l’inspiration de son fils Hermann Karl Kersting, ainsi que les moments de floraison associés à son activité professionnelle. Encore et encore, il a peint ses enfants et son environnement, B. Am Meissner Schloßkeller, une scène de genre de la Albrechtsburg, où la manufacture de porcelaine était autrefois logé.
Il avait épousé Agnès Sergel en 1818, la fille du ministre de la cour de Dresde, qui lui donna quatre enfants, la fille Annchen à côté des fils Ernst, Richard et Hermann. Le début du défunt Hermann Karl Kersting (1825-1850) était un historien et peintre paysagiste. Il avait assisté à la Kunstakademie Dresdner et était un étudiant de Eduard Bendemann et Julius Schnorr de Carolsfeld. Lui et son frère Richard a reçu deux petits tableaux qui Kersting fait en 1843, quand Richard est allé à Riga pour exécuter une position en tant que chimiste. Son fils Hermann Kersting (1863-1937) était connu comme un explorateur africain.
Georg Friedrich Kersting était membre du franc-maçon lodge Phoebus Appollo à Güstrow. Il est mort en 1847 à l’âge de 61 ans.
D’abord influencé par l’art de Caspar David Friedrich, Kersting bientôt tourné vers la peinture intérieure. Il a créé des scènes Biedermeier, qui en règle générale présentant une seule personne, qui est le plus souvent proche de l’artiste et sombré dans son activité, dans un espace confiné. Typique pour l’artiste est le jeu avec la lumière qui vient soit par une fenêtre (stickerin à la fenêtre) ou d’une lampe émane (Jeune femme, la couture à la lumière d’une lampe, le lecteur élégant). Kersting est bien connu pour le motif de la vignette dans la fenêtre créée en plusieurs versions, mais dans les années 1830 et 1840. également des portraits, des paysages et créé des histoires.