La galerie des arts de Nové Zámky, Slovaquie

La Galerie des Arts Ernest Zmeták à New Castle (Australie: Galeries d’art Ernest Zmeták à New Zámky) a été fondée à l’initiative d’un nouveau Locks citoyen – le peintre Ernest Zmeták le 1er Janvier 1979e

New Castle, une ville qui se propage au cœur même du Lowlands du Danube, une fois une forteresse stratégique et le centre de la défense anti-turc, représente aujourd’hui l’un des centres culturels importants de la région de Nitra. L’atmosphère et l’identité unique de la ville sont également caractérisées par un héritage culturel qui a laissé indigènes importants, parmi lesquels des artistes Lajos Kassák COME, Otto Csicsátka, Lajos Luzsica ou Kukan Geza Juraj Melis ont leur propre représentation. Les conseils de ces artistes sont complétés par un peintre académique, graphiste, illustrato.

Ernest Zmeták, qui, avec son activité créatrice à vie et l’activité de collecte, méritait beaucoup de développement culturel non seulement à New Castle, mais aussi dans toute la Slovaquie. En 1979, sa galerie d’art a été créé dans sa ville natale de la galerie d’art, qui, avec sa femme Danica Zmetáková, a consacré une vaste collection d’œuvres de slovaque, l’art hongrois et européen au 16e et 20e siècles. L’art ancien, centré sur l’emplacement centrale européenne, et les œuvres des maîtres anciens, qui formaient le noyau de la Collection, rempli de peintures de représentants slovaques, des peintures modernes tchèques et hongrois et sculptures du 19e – 20e siècles. locaux de l’exposition permanente principale.

Ses premières salles d’administration et d’exposition se trouvaient dans la Maison des Services près de la gare routière de Nové Zámky. Après une année, la galerie a ouvert « L’exposition permanente d’art européen du 16e – 20e siècle » qui aurait pu être mis en place à partir du don d’Ernest et Zmeták Danica dans le bâtiment du bureau Ville. L’exposition permanente a été ouverte le 21 Novembre 1980. En outre la section administrative de la galerie déplacée dans le même bâtiment et en 1986 la pièce en mémoire de Lajos Kassák a été ouvert il. En 2003, la galerie a reçu son propre bâtiment sur la rue Björnsonova et la section administrative a rejoint ses espaces aussi. L’année suivante, en Mars 2004 « L’exposition permanente de Lajos Kassák » a été ouvert et en Juin 2004 « L’exposition permanente d’art européen du 16e – 20e siècle » qui a été permis d’ouvrir des dons de Ernest et Danica balai.

Il y a aussi une exposition consacrée à l’artiste polyvalent Lajos Kassák dans la salle d’exposition de la galerie. Cet espace est conçu comme un hommage à la légende d’avant-garde du contexte de l’Europe centrale. L’exposition permanente présente la création artistique de l’artiste, à travers laquelle nous pouvons voir les différentes positions de l’expression artistique de l’auteur – à travers des œuvres réalistes et des paysages symboliques, des compositions abstraites dans le sens des architectures d’image, œuvres créées dans l’esprit du constructivisme où l’assemblage constructif était associé à l’imagerie surréaliste. Outre ces travaux, l’exposition comprenait les œuvres d’artistes qui ont répondu de façon créative à la production de Kassák – honneurs et diverses interprétations des projets organisés au cours des kassak Jubilés, et nous pouvons également voir divers documents et des exemples tirés de l’œuvre littéraire.

exposition:
Art européen du 16ème – 20ème siècle
L’exposition pernament de l’art européen a été créé en 1980 sur la base du don d’Ernest Zmeták et Danica Zmetáková.Originally il se trouvait dans les locaux de la galerie dans le bâtiment du Office.Since municipal 2004, il a été installé dans le nouveau L’exposition représente la sélection de l’activité de collection vaste et qualitativement limitée de E. Zmeták et D. Zmetáková. Il comprend des œuvres de la période du XVIe au XXe siècle avec un accent sur l’art d’Europe centrale des XVIIIe et XIXe siècles, dont le noyau est formé par des œuvres d’artistes baroques / G. B. Piazetta, B. Belotto, P. Troger, J.P. Sauvage, J.Kohl / .Les parties les plus intégrées de l’exposition sont représentés par l’art hongrois du 19ème-20ème centuries.There se trouve plusieurs œuvres de maître par de grands artistes / M. Barabas, J. Ballassa et Ligeti, J. Kmetty, M. Aba – Novak, je Szönyi, Egry J., A. Bernath /. La partie importante est représentée par l’art slovaque du 20ème siècle où les œuvres des 19e personnalités marquantes de la culture de l’art slovaque / Mednyánszky L., M. Benka, A. Jaszusch, A.Bazovský, J.Alexy, M.Mudroch , C.Majernik, M.Pastéta, M.Laluha / sont inclus. Les collectionneurs ont régulièrement renouvelé l’exposition par de nouvelles œuvres. Les derniers travaux ont été donnés en 1994.

La collection d’art européen avec une structure riche fournit la perspicacité des périodes de la Renaissance au classicisme du 19ème siècle.

Lájosa Kassáka
L’exposition de Lajos Kassák a été fondée sur le don de Klará Kassák. Il a été ouvert au public en 1986 par la galerie d’art, introduisant un don de 32 œuvres d’art et documents documentaires montrant l’œuvre littéraire de Kassák et ses activités d’organisation artistique.

L’exposition réinstallée présente une vue différente. Il se concentre sur les œuvres d’art de l’artiste. Le centre de l’exposition est basé sur la collection d’œuvres entre 1940 et 1965, lorsque des œuvres réalistes et abstraites ont été créées. Kassák, à la fin des années 1940, vivait à l’intérieur de l’immigration à Békásmegyer. Après une pause plus longue, il a recommencé à peindre. Bien qu’inspiré par les environs, il n’est pas devenu un peintre copiant la réalité. Il resta un penseur créateur, donnant instinctivement aux choses un ordre architectural, s’exprimant avec une éloquence proverbiale, d’une manière inhabituelle, spontanée et lyrique. Non seulement dans les paysages symboliques de Békásmegyer mais aussi dans des compositions abstraites, dans lesquelles il a vu une extension des premières architectures d’images. De ses formes coniques au lieu de défi, une sorte de pathos méditatif pouvait se faire sentir, se mêlant à un sentiment de finitude. Ses œuvres des années 1950 ont un caractère intime, intime et réflexif. Kassák a découvert le charme naïf de l’enfance disparue. En rétrospective accélérée, il peint des disques rêveurs ou, avec une fictivité laxiste, des formes biomorphiques variées. L’intérêt pour ses œuvres a commencé à se développer à l’étranger au début des années 1960. Un album graphique d’œuvres anciennes et plus modernes a été publié en Suisse.

L’activité d’exposition complète les visites d’expositions à court terme des beaux-arts, qui reflètent principalement la scène artistique et l’activité dans le domaine de l’art contemporain. En plus de présenter des médias artistiques et visuels traditionnels (expositions axées sur la peinture traditionnelle, le graphisme ou la sculpture), la galerie offre également un espace d’expression alternative et présente dans une large mesure les formes contemporaines d’art, qui évoluent souvent vers des concepts néo-conceptuels. les plans et donc de communiquer davantage avec l’être humain en tant que tel. En le forçant à penser davantage à lui-même, à la vie, au monde qui l’entoure … ils offrent un art qu’il ne veut pas garder à l’écart mais qui veut parler sur des thèmes et des idées actuels intéressants et intransigeants. Certaines expositions sont également conçues comme une déclaration subjective de l’auteur sur l’auto-réflexion absolue – l’auto-évaluation, l’auto-création et le progrès qui accompagne la recherche de réponses à de nombreuses questions ou d’exclamations.