Le musée des beaux-arts de la Florida State University est membre de l’Association des musées de la Floride, de la Florida Art Museum Association, de la Florida Cultural Action Alliance, de la Southeastern Museums ‘Conference et accrédité par l’American Alliance of Museums.
La mission du musée est double: enrichir l’université et la communauté en exposant des œuvres d’art qui élargissent la compréhension de l’art aujourd’hui et du passé et servent d’instrument pédagogique pour l’enseignement de l’art, notamment en organisant des expositions de valeur informationnelle. étudiants et le grand public et en offrant aux artistes étudiants une arène pour exposer leur travail.
Les projets du Musée des beaux-arts de la Florida State University vont du travail vigoureux d’artistes et d’étudiants régionaux à des présentations savantes à impact national. Le musée est un lieu vital et coloré où l’érudition et la créativité abondent dans le calendrier de la saison; il n’y a jamais un moment d’ennui, les programmes sont un éventail de médias et de points de vue, et le musée est un endroit joyeux et accueillant à visiter.
L’objectif du musée est double: enrichir l’université et la communauté en exposant des œuvres d’art qui élargissent la compréhension de l’art aujourd’hui et du passé et servent d’instrument pédagogique pour l’enseignement de l’art, notamment en organisant des expositions informatives étudiants et le grand public et en offrant aux artistes étudiants une arène pour exposer leur travail.
Le Musée des Beaux-Arts, une division du Collège des Beaux-Arts de l’Université d’État de Floride, d’une superficie de 16 000 pieds carrés et de 9 000 pieds carrés d’espace d’exposition et une collection permanente de plus de 6 000 objets, est un espace d’exposition artistique majeur. partie intégrante de la communauté de Tallahassee. Au moment de sa création en 1950, il occupait une petite pièce et était administré bénévolement par des professeurs qui travaillaient sans financement spécifique. Encouragé en particulier par le déménagement en 1970 dans le Palais des Beaux-Arts, un complexe qui abrite également le Théâtre Fallon, et par la création de l’École des Arts Visuels en 1973, le Musée a connu une croissance considérable et constante. Le personnel se compose de cinq employés à temps plein, d’employés à temps partiel qui sont des stagiaires universitaires et d’une population de bénévoles bénévoles.
Le choix d’expositions de qualité joue un rôle prépondérant dans les efforts du Musée pour atteindre ses objectifs auprès du grand public et de la communauté universitaire. Les expositions de niveau inférieur se déroulent en même temps que les expositions temporaires. La portée s’étend des présentations savantes d’impact national, d’œuvres jamais exposées auparavant, au travail d’artistes ou d’étudiants régionaux. Cet équilibre entre la réponse à la communauté artistique et le leadership dans le traitement de l’art d’une manière consciemment éducative reflète la perception du Musée de son rôle dans la région. Au cours de la dernière décennie, le nombre d’expositions critiques a augmenté, de même que la distribution nationale de la recherche sous forme de catalogues.
Le MoFA a une histoire d’expositions passionnantes – de la peinture luxuriante à la sculpture dynamique, des installations difficiles à la photographie provocante. Chaque saison commence par une exposition compétitive internationale qui englobe tous les médias et chaque semestre se termine avec la jeunesse et l’exubérance des expositions d’artistes diplômés. Au cours des dernières années, nous avons présenté un tableau d’honneur des artistes contemporains – James Rosenquist, Duane Hanson, James Turrell, Judy Chicago pour n’en nommer que quelques-uns – et des expositions thématiques sur des sujets tels que l’imagerie des armes à feu. artistes femmes. Nous avons examiné la zone de contact des cultures anglo-amérindiennes, le côté mystique de la peinture populaire haïtienne, et les œuvres non sophistiquées mais intenses d’artistes étrangers. L’avenir promet des expositions de même calibre et d’intérêt.
Le musée des beaux-arts de la Florida State University est membre de l’Association des musées de la Floride, de la Florida Art Museum Association, de la Florida Cultural Action Alliance, de la Southeastern Museums ‘Conference et accrédité par l’American Alliance of Museums.
Collections:
La collection permanente du Musée des Beaux-Arts de l’ex-Union soviétique comprend plus de 6 000 objets. Créée principalement grâce à des dons généreux, la collection comprend des œuvres allant de la poterie précolombienne à l’art contemporain. La collection contient des œuvres d’art dans une grande variété de médias et comprend des dessins, des peintures, des gravures, de la sculpture, de la photographie, des techniques mixtes, des arts textiles, de l’artisanat et des arts appliqués. Tout aussi remarquable est la collection d’objets archéologiques et anthropologiques. Inclus dans ce paquet sont des séparateurs de section qui discutent des détails sur les collections individuelles au sein de la plus grande collection du Musée.
Les guides d’objets de FSU MOFA fournissent des informations éducatives sur les pièces de la collection du musée. Chaque guide d’objets a été développé grâce à la recherche savante des étudiants universitaires. Parce que la collection comprend des œuvres dans presque tous les médias, des étudiants de départements universitaires aussi divers que l’histoire de l’art, l’éducation artistique, l’anthropologie, l’histoire et les sciences humaines ont eu l’opportunité de rechercher et développer des guides d’objets. À mesure que la recherche se poursuit, des guides d’objets seront distribués chaque année aux enseignants des écoles participantes.
En plus des données traditionnelles sur l’élément sélectionné, chaque Guide d’objets présente des sujets biographiques, historiques, référentiels et contextuels. Tout aussi utiles sont deux plans de cours interreliés – liés aux Normes de l’État du soleil du Département de l’éducation de la Floride – l’un incorporant une activité artistique connexe tandis que l’autre encourage une compréhension artistique conceptuellement enrichissante. Nous suggérons aux enseignants d’utiliser ces guides d’objets aussi bien dans le musée que dans la salle de classe. Le musée étend l’opportunité de voir l’objet original. Les enseignants intéressés sont invités à nous contacter pour organiser une visite d’un étudiant au musée.
Le programme de guide d’objet a été initialement développé et coordonné par Alison Schaeffler-Murphy.
Peintures:
La collection de peinture du Musée des beaux-arts de la Florida State University représente des œuvres d’acrylique, d’huile et d’aquarelle. La plus grande partie de la collection comprend des œuvres d’artistes reconnus comme Helen Allyngham, Trevor Bell, Ray Burgaff, Arthur Deshais, Ray Hurst, Mark Messersmith, William Walmsley, Purvis Young et Karl Zerbe, artistes du XXe siècle à prédominance américaine. La collection comprend cependant des œuvres de genre flamandes du XVIIe siècle, des peintures de paysages hollandais, ainsi que des huiles du XVIIIe et du XIXe siècle, réalisées par des artistes de renom, notamment Eugene Delacroix, Jose Maria Sert et William Hunt. Une donation inhabituelle de peintures – une partie de la collection de boule – inclut des peintures de genre découvertes dans l’atelier d’un artiste détruit par un soldat pendant la deuxième guerre mondiale.
Mixed Media & Textiles:
La collection de techniques mixtes et la collection de textiles du Musée des Beaux-Arts de la FSU ont une large portée. À la suite des dons généreux de l’organisation à but non lucratif Through the Flower, le musée a dans sa collection six pièces textiles Judy Chicago du Birth Project. La collection de textiles comprend également des œuvres d’autres pays. Inclus dans cette sélection sont le furisode japonais, les arpilleras chiliens, ainsi que des textiles du Nigeria, du Pakistan et d’autres cultures du monde. La collection de médias mixtes comprend des œuvres de Mark Messersmith et de George Blakely, professeurs de la FSU, ainsi que des œuvres de l’artiste et auteur renommé Hiram Williams. D’autres œuvres de médias mixtes comprennent celles de Franklin Adams, de Françoise Baudoin d’Ajoux, de Drennan Browne et de James Prez, pour n’en nommer que quelques-unes.
Arts graphiques:
Le MoFA FSU a une grande variété de dessins et d’estampes avec une sélection assez importante axée sur les arts graphiques du 20ème siècle. Des œuvres de Stephen Cefalo et William Walsmley ainsi que des dessins politiques d’artistes comme Steve Breen et Matt Handelsman sont inclus dans la collection de dessins. Cependant, la collection d’estampes contient un certain nombre d’œuvres de l’artiste du 17ème siècle Jacques Callot, l’artiste du 18ème siècle Gionvanni Batista Piranesi, et Francisco Goya (Les catastrophes de la guerre). Les autres artistes présentés dans la collection sont Honore Daumier, Miro, Rembrandt et Andy Warhol. La collection Kirkpatrick contient la Scène de nuit après la pluie sur Kagurazaka Dori (1929) de Yoshida Hiroshi, une série de 67 estampes ukyio-e qui représente le processus d’impression sur bois. La collection Walsmley, du nom de William et Dorothy Walmsley, contient plus de 350 œuvres d’art. William Walsmley était un artiste et un collectionneur avide d’estampes. Cette collection contient des œuvres du XVIe au XXe siècle de Jacques Callot et Francisco Goya, Salvador Dali et bien d’autres. Les autres collections qui incluent des tirages sont la Collection Ball, la Collection Cranbrook Print, la Collection Graf / Nause, la Collection London Arts Group, la Collection Mason, la Collection Molitch, la Collection Prasse-Bittel et la Collection Seymour.
Photographies:
La collection permanente du ministère des Affaires étrangères et du Commerce international a une grande variété de photographies. La collection couvre la photographie dès le daguerréotype, le premier procédé photographique. La Palm Press Collection présente à elle seule un bref historique de la photographie: un daguerréotype, un tintype, un ambrotype, trois épreuves à l’albumine, un stéréogramme, un tirage au platine, etc. L’une des photographies les plus remarquables de la collection est un photolithographe Man Ray intitulé Rayogram. Les autres artistes représentés dans la collection photographique de la FSU MoFA sont Judy Chicago, Jerry Uelsman, George Blakely, Larry Clark, Ewing Galloway et Andy Warhol. La collection Shapiro se compose de 109 photographies d’Arthur Taussig et comprend des c-prints, Polaroid, et des photographies en couleur, la plupart datant de la fin des années 1970 et au début des années 1980.
Objets archéologiques
Cette section de la collection permanente du MOA du MAE contient des œuvres d’intérêt archéologique, anthropologique ou ethnographique. Par exemple, la poterie et les textiles qui pourraient être classés comme arts appliqués sont plutôt placés dans cette catégorie parce qu’ils appartiennent à des cultures qui n’existent plus et qui sont donc riches en valeur historique. D’autres objets, tels que des figures religieuses ou des statues, sont placés dans cette section en raison de leur fonction. Souvent, les cultures diffèrent dans ce qu’ils considèrent comme de l’art. Certaines personnalités religieuses africaines, par exemple, pourraient être considérées comme plus utilitaires ou sacrées que la nature artistique par leur culture d’origine, alors qu’une culture occidentale comme la nôtre les considère comme des objets d’art.
Les collections Carter, Chezem African, Mooney et Native American Nativery Basketry sont présentées dans cette section. Le musée détient les collections Carter du département d’anthropologie de l’ex-URSS, qui contiennent des objets d’anciennes cultures péruviennes et d’Amérique centrale. La collection Chezem contient principalement des objets des Ashanti, un groupe ethnique majeur du Ghana, en Afrique de l’Ouest. Avant l’avènement de la colonisation européenne, l’Empire Ashanti s’étendait du Ghana central au Togo actuel et à la Côte d’Ivoire. Aujourd’hui, la monarchie Ashanti continue d’être l’un des États traditionnels sous-nationaux constitutionnellement protégés de la République du Ghana. Représenté dans la collection Mooney sont des œuvres de l’ancienne Mésoamérique ainsi que des statues et des masques africains.
Artisanat et Arts appliqués:
Cette section de la collection permanente du MAE du MAE contient des informations et des plans de cours basés sur différents types d’artisanat et d’art appliqué, à savoir des objets d’art qui ne sont pas nécessairement destinés à être exposés ou qui ont une utilité fonctionnelle ou quotidienne. Cela peut aller de la poterie et du verre aux ventilateurs, aux chaussures, à la papeterie et à divers autres objets.
Les œuvres des collections Cressman, Mason et Seymour sont représentées dans cette section. Donnée par la famille dans les années 1970, la collection Cressman contient divers morceaux de verre et de porcelaine provenant de sociétés populaires telles que Wedgwood, Meissen, Limoges et d’autres sources moins connues, en plus de pièces d’origine asiatique. La collection Mason honore Penelope Mason, qui a écrit l’étude autoritaire de l’art japonais de la préhistoire au 20ème siècle. Il s’agit d’un grand regroupement principalement d’objets d’art, mais aussi d’un coffre de mariage japonais et d’un bol en bois de l’artiste Mark Lindquist. Originellement offerte en 1984 aux collections spéciales de la bibliothèque Strozier, la collection Seymour comprend un grand nombre d’œuvres chinoises et japonaises telles que gravures et peintures, mais aussi divers objets décoratifs tels que pagodes en bois miniatures, pousse-pousse, porcelaine, livres, calligraphie. et des poupées.
Sculpture:
La collection de sculptures du Musée des Beaux-Arts se compose principalement d’œuvres des XIXe et XXe siècles. La collection comprend une sélection de bronzes Remington donnés en 1994 par Jim et Biddie Kirk, deux reliefs en bois sculpté Mark Lindquist, le travail de Doris Leeper, lauréate du Florida Art Hall of Fame, et des œuvres d’Ed Love et William Walmsley, anciens professeurs d’art de Florida State University. En outre, dans notre collection sont des sculptures de Don Bonham, Ralph Hurst, Ray Klausen, Judith Page, et Adam Staus, pour n’en nommer que quelques-uns.
La Ligue des artistes:
La Ligue des artistes du Musée des beaux-arts de la Florida State University (FSU MoFA AL) a été créée il y a plus de vingt ans en tant que groupe informel d’artistes locaux. Le but était de partager des informations et de s’entraider pour trouver des galeries et / ou des expositions où les membres de la Ligue pourraient promouvoir leur travail. En outre, la Ligue des artistes est un membre spécial du Musée des beaux-arts de l’AUS. À ce titre, le Musée et la Ligue se soutiennent mutuellement. Actuellement, The Artists ‘League compte plus de 160 membres.