Images de fantaisie

Fancy est un terme inventé en 1737 par le critique d’art et historien George Vertue pour décrire des scènes de genre qui incorporaient aussi des éléments inventés ou imaginés, ou un scénario.

L’image de fantaisie fait référence à un type de peinture du dix-huitième siècle qui dépeint des scènes de la vie quotidienne mais avec des éléments d’imagination, d’invention ou de narration

Le terme «fantaisies» a été utilisé pour la première fois en 1737 par le chroniqueur d’art George Vertue pour décrire les peintures de Philip Mercier. Titres typiques étaient Venetian Girl à une fenêtre ou série The Five Senses. Les peintures ont été popularisées à travers des copies gravées.

Le nom des images fantaisistes a été donné par Sir Joshua Reynolds aux exemples suprêmes du genre produit par Thomas Gainsborough dans la décade avant sa mort en 1788, particulièrement ceux qui ont présenté des enfants de paysan ou de mendiant en particulier.

Philippe Mercier
Philippe Mercier (1689 à Berlin – 18 juillet 1760 à Londres) était un peintre et graveur français, qui a vécu principalement et a été actif en Angleterre.

Il fut nommé peintre principal et bibliothécaire du Prince et de la Princesse de Galles dans leur établissement indépendant de Leicester Fields, et pendant qu’il était en faveur, il peignit divers portraits de la royauté, et sans doute beaucoup de nobles et de nobles. Parmi les portraits royaux, ceux du Prince de Galles et de ses trois soeurs, peints en 1728, furent tous gravés à la manière noire par Jean Pierre Simon, et celui des trois aînés du Prince de Galles par John Faber Junior en 1744. Ce dernier (intitulé Playing Soldiers) était une pièce typique de la composition de Mercier, les enfants faisant l’objet d’une allégorie fougueuse, un peu enfantine, dans leur jeu. Le prince George est représenté avec un fusil sur l’épaule, enseignant à un chien son exercice, tandis que son petit frère et sa sœur sont également occupés à une scène qui sert à montrer une morale patriotique incarnée dans certains versets joints à l’assiette.

Thomas Gainsborough
Thomas Gainsborough FRSA (14 mai 1727 (baptisé) – 2 août 1788) était un portraitiste et paysagiste anglais, dessinateur et graveur. Il a surpassé son concurrent Sir Joshua Reynolds pour devenir le portraitiste britannique dominant de la seconde moitié du 18ème siècle. Il peint rapidement, et les œuvres de sa maturité se caractérisent par une palette de lumière et des traits faciles. Il préférait les paysages aux portraits, et est crédité (avec Richard Wilson) comme l’initiateur de l’école de paysage britannique du 18ème siècle. Gainsborough était un membre fondateur de l’Académie royale.

L’historien de l’art Michael Rosenthal a décrit Gainsborough comme «l’un des artistes les plus techniquement compétents et, en même temps, les plus expérimentaux de son temps». Il a été noté pour la rapidité avec laquelle il a appliqué la peinture, et il a travaillé plus à partir des observations de la nature (et de la nature humaine) que de l’application des règles académiques formelles.

L’enthousiasme de Gainsborough pour les paysages est illustré par la façon dont il a fusionné les figures des portraits avec les scènes derrière eux. Ses paysages étaient souvent peints la nuit à la lumière des bougies, en utilisant comme modèle un arrangement sur table de pierres, de morceaux de miroirs, de brocoli et autres. Son travail ultérieur a été caractérisé par une palette de lumière et des traits faciles et économiques.