Eero Aarnio (21 juillet 1932) est l’un des grands finlandais de l’intérieur de la conception de mobilier moderne. Dans les années 1960, Eero Aarnio a commencé à expérimenter avec des plastiques, des couleurs vives et des formes organiques, faire éclater les carcans traditionnels de conception. Beaucoup d’entre, comme ses chaises en plastique et en fibre de verre œuvres de Aarnio sont inclus dans le monde des musées les plus prestigieux, y compris Victoria and Albert Museum à Londres, le MoMA à New York et Vitra Design Museum à Weil am Rhein..

Né en 1932, designer finlandais Eero Aarnio a étudié à l’Institut des arts industriels à Helsinki, et a travaillé comme décorateur d’intérieur, photographe, designer industriel et graphique avant qu’il a commencé à travailler avec du plastique comme moyen de meubles haut de gamme. Auparavant, il avait travaillé avec des matériaux traditionnels, naturels, notamment « Jattujakkare », un fauteuil en osier du panier. Cependant, son intérêt et la curiosité ont grandi sur les matières plastiques, le verre en particulier la fibre, et il a commencé à expérimenter. Aujourd’hui, le monde du design finlandais a été doué avec beaucoup de ces conceptions innovantes et emblématiques.

Aarnio a étudié à l’Institut des arts industriels à Helsinki, et a commencé son propre bureau en 1962. L’année suivante, il a présenté son président Ball, une sphère creuse sur un stand, ouvert sur un côté pour permettre à une personne de siéger au sein. Le président de bulle similaire était clair et suspendu. D’ autres designs innovants inclus son flottant président Pastille, et président de tomate.

Conçu en 1963 et fabriqué en 1965, sa pièce « Chaise Ball » se compose d’une coque en plastique sphérique renforcé de fibre de verre et une ouverture circulaire, ce qui permet à l’utilisateur de pairs à partir de son siège rembourré. La chambre a également bloque les bruits extérieurs, mais amplifie ceux qui viennent de l’ intérieur de l’espace du globe.

Aarnio a pris la conception d’une nouvelle étape en 1968 avec l’introduction de la « Bubble Chair », voulant laisser plus de lumière dans le sanctuaire de sièges et maximiser la visibilité. plastique solide a été remplacé par Lucite transparent, et la pièce a été suspendu au plafond, donnant l’illusion de flotter dans une bulle de savon géante. Sa vis tableau, comme son nom l’indique, a l’apparence d’une vis à tête plate enfoncé dans le sol. Il a reçu le prix Design industriel américain en 1968.

Une autre conception distinguée est la 1968 « Pastille », qui a remporté le prix Design industriel américain pour sa forme confortable et esthétique unique. Beaucoup d’autres créations originales sont venus à suivre, y compris des tables et des chaises en forme d’animaux enjoués bien-aimés par les enfants et les enfants de cœur les adultes. Bien que beaucoup de ces pièces sont trempées dans ludiques, les couleurs pop, Eero Aarnio a tourné son nez à l’éthique de l’époque jetable Pop où son travail est né et a prospéré. Il se est efforcé de remettre en question la façon dont nous pensons en matières plastiques, et l’exécuter d’une manière qui est durable, belle et mémorable. Nous pensons qu’il a réussi.

Les conceptions de Aarnio étaient un aspect important de la culture populaire des années 1960, et pourraient souvent être considérés comme faisant partie des ensembles en période films de science-fiction. Parce que ses dessins utilisés formes géométriques très simples, elles étaient idéales pour de telles productions. Eero Aarnio continue de créer de nouveaux modèles, y compris les jouets et les meubles pour les enfants. Eero Aarnio a ouvert sa boutique en ligne officielle et la première conception Eero Aarnio Showroom, à Helsinki. Vous y trouverez Aarnio`s dernière conception, des prototypes et des dernières nouvelles.

Prix:
Valmet Marque Concurrence, Helsinki, Finlande 1958, premier prix
international du meuble de la concurrence, Cantu, Italie 1959, troisième prix d’
exportation de meubles concurrence, Helsinki, Finlande 1963, Troisième prix
Concours international de design de meubles, Cantu, Italie 1964, le premier prix
Scandinave Parc et de la rue de la concurrence 1965, Stockholm, Suède, premier prix
meubles en acier Compétition, Helsinki, Finlande 1967, deuxième prix
International Design Award de l’aide (American Institute of Interior Designers) pour président Pastille (Gyro) 1968, New York, Etats – Unis d’
honneur membre de SIO (Association finlandaise des designers d’ intérieur) 1999
Le Prix Finlande 2005, le Ministère de l’ Education, la Finlande
Prix Interior innovation Cologne 2006, Allemagne
L’ADI Compasso d’Oro 2008, pour la chaise Trioli, Italie
Kaj Franck Conception Prix de 2008, Finlande
Red Dot design Award 2010, pour Kubo lumière brillante, Allemagne
Pro Finlandia Médaille 2010, la Finlande
verte GOOD dESIGN 2010, pour The Tree, États – Unis
Red Dot Design Award 2012, pour lampe Ghost, Allemagne

Expositions:
Thats il, Galerie d’ art Árvore, Porto, Portugal 2001
Eero Aarnio, Kunsthalle, Helsinki, Finlande 2003
Eero Aarnio – popfantasier og sittende dagdrømmer, Kunstindustrimuseet, Oslo, Norvège 2004
Forestil creuser en rund stol, Danish design Center, Kopenhagen, Danemark 2005
Fantasmes Pop: Mobilier design by Eero Aarnio, L’Ambassade de Finlande, Washington DC, Etats – Unis 2005
Fantasmes del Pop. El diseño de Eero Aarnio, Museo Franz Mayer, Mexico 2007
Eero Aarnio – RetroPop, Phantasie und Tagträume, L’Ambassade de Finlande, Berlin, Allemagne 2007
Le Prix Kaj Franck Design 2008 – Eero Aarnio, Design Forum Finland, Helsinki 2008
Kaj Frank Scénographie prix au centre d’exposition des arts visuels TR1, Tampere 2009
Eero Aarnio vie en design, Axis Gallery, Tokyo Museum et Design de signe de, Osaka, Japon 2014
Eero Aarnio, Design Museum, Helsinki, Finlande 2016
Eero Aarnio , Nationalmuseum conception, Kulturhuset Stadsteatern, Stockholm, Suède 2017

Expositions de groupe:
rotin Tabourets, Asko Oy, Helsinki 1961
7 + 7 Arkitekter, Stockholm, Suède 1964
Triennale XIV, Milan, Italie 1964
Eurodomus, Gênes, Italie 1966 et Milan, Italie 1970 en
fibre de verre meubles, Asko Oy, Helsinki 1968 en
plastique comme plastique, New York, USA 1970
Conception aus Finnland, Asko GmbH, Cologne, Allemagne 1979
Masters of Design Moderne, Galerie IBM, New York, États – Unis 1991
Plastic Fantastic, Trapholt Museum of Modern Art, Danemark 2005
Pop Art Design, EMMA (Musée d’Art Moderne d’ Espoo), Finlande 2015
Générations d’ or. Modernisme en finnois Architecture et Design, Musée national de l’ Ermitage, Saint – Pétersbourg, Russie 2015
Finnish Design 2017, Fukuoka City Museum, Japon 2017