Le mot diorama, peut se référer à un dispositif de théâtre mobile du 19ème siècle, ou, dans l’utilisation moderne, un modèle en trois dimensions pleine grandeur ou miniature, parfois enfermé dans une vitrine de verre pour un musée. Les dioramas sont souvent construits par des amateurs dans le cadre de passe-temps connexes tels que la modélisation de véhicules militaires, la modélisation de figurines miniatures ou la modélisation d’aéronefs.
Le diorama est un art de divertissement de masse, dans lequel l’illusion de la présence du spectateur dans l’espace naturel est réalisée par la synthèse de moyens artistiques et techniques.
Dans son mode le plus simple, le diorama consiste en une base ou une base supportant le modèle et complétée par un fond peint en deux dimensions. Dans un mode plus évolué, le diorama comprend un environnement également modélisé en volume avec une richesse de détails identique à celle du modèle.
Les dioramas sont conçus pour l’éclairage artificiel et sont souvent situés dans des pavillons spéciaux. Un rôle important dans le diorama est joué par l’équipement de la salle d’exposition et la construction de la plate-forme d’observation, ainsi que la lumière et le son (accompagnement musical et narratif). La plupart des dioramas sont consacrés à des batailles historiques. Le diorama le plus largement utilisé dans la pratique muséale est une manière spéciale de classer du matériel documentaire, soutenu par une émotivité imaginative.
La véracité est obtenue par un rendu des textures et des couleurs les plus proches de la réalité exposée (il diffère en cela de la sculpture) ou même par l’utilisation de vrais matériaux et objets (plantes séchées selon les techniques de l’herbier, reconstitution d’habitats) en matériaux d’origine (peaux, adobe, etc.), utilisation d’objets archéologiques ou de fossiles dans leur environnement contemporain ou reconstitution de sites d’excavation).
Histoire:
Le mot « diorama » est né en 1823 comme un type de dispositif d’observation de l’image, du français en 1822. Le mot signifie littéralement « à travers ce qui est vu », du grec di- « à travers » + orama « ce qui est vu , une vue ». Le diorama a été inventé par Louis Daguerre et Charles Marie Bouton, d’abord exposé à Paris en juillet 1822 et à Londres en Septembre 29, 1823. [citation nécessaire] Le sens « réplique à petite échelle d’une scène, etc. » est de 1902.
Le diorama de Daguerre et Bouton consistait en une pièce peinte des deux côtés. Lorsqu’elle est éclairée par l’avant, la scène serait montrée dans un état et en passant à l’illumination par derrière une autre phase ou aspect serait vu. Les scènes de jour changeaient en clair de lune, un train roulant sur une piste s’écraserait, ou un tremblement de terre serait montré avant et après les images.
À l’origine, un diorama était une scène de théâtre obscure inventée par Louis Daguerre au 19ème siècle avec un prospectus semi-transparent, recto verso peint différemment. Grâce à l’éclairage alterné de l’avant et de l’arrière, les mouvements et les moments de la journée peuvent être efficacement simulés. Ceci lié à la technique du panorama est toujours utilisé sur les théâtres.
Les dioramas sont souvent trouvés dans l’histoire naturelle et les musées techniques et peuvent être très astucieux. Transformer correctement l’échelle du premier plan en arrière-plan, la transition sans heurt des éléments de paysage sculpturaux au fond peint et à l’éclairage habile peut donner une illusion de profondeur et de réalisme presque parfaite – une sorte de peinture tridimensionnelle en trompe l’œil. le spectateur regarde le monde comme un géant. Dans les musées d’histoire naturelle, il existe des dioramas grandeur nature dans lesquels des animaux préparés ou reconstitués sont présentés dans leur toile de fond inspirée du biotope. Le plus grand diorama du monde est situé à Disneyland à Anaheim, en Californie; il représente le Grand Canyon.
Dans cette tradition est également l’utilisation du mot diorama dans la construction de modélisme ferroviaire. Ce n’est pas un système entier qui a été conçu, mais seulement des éléments qui doivent fournir une illusion scénique même en dehors de la zone de piste et qui représentent des scènes détaillées. La construction modulaire de chemins de fer aboutit à des systèmes très détaillés.
Dans d’autres domaines de la conception de modèles, on crée souvent des dioramas, par exemple dans la fabrication de modèles militaires. Cependant, ce ne sont pas de véritables dioramas, puisque seule une partie de paysage gérable ou une scène du monde réel est reproduite aussi fidèlement que possible sur une plaque de base. Un fond qui veut créer une illusion d’optique de l’espace et est une caractéristique essentielle du diorama est manquant.
Les modèles de flottaison des navires ont été et sont souvent présentés dans un peep-box plat dans le style d’une image en trois dimensions. La fabrication de dioramas de navires (à voile) est à côté du Buddelschiffbau un artisanat caractéristique des marins aux 19ème et 20ème siècles. En tant que motif, les modélistes choisissaient habituellement ce qu’ils avaient en tête tous les jours: le voilier dans la lutte contre la mer, l’entrée du port dans un décor pittoresque ou la prise de contrôle du pilote. La construction de dioramas au lieu d’autres modèles avait aussi une raison pratique: entre les sessions, le modèle était protégé dans sa boîte en bois et pouvait facilement être rangé sous la couchette ou derrière la boîte du lac.
Le diorama moderne:
La compréhension actuelle et populaire du terme «diorama» désigne une réplique en taille réelle ou en trois dimensions d’un paysage présentant généralement des événements historiques, des scènes de la nature ou des paysages urbains, à des fins d’éducation ou de divertissement.
Une des premières utilisations des dioramas dans un musée a été à Stockholm, en Suède, où le musée biologique a ouvert ses portes en 1893. Il a eu plusieurs dioramas, sur trois étages. Ils ont également été mis en œuvre par le Musée national Grigore Antipa de Bucarest Roumanie et ont constitué une source d’inspiration pour de nombreux musées importants dans le monde (comme le Muséum d’Histoire Naturelle de New York et le Grand Musée Océanographique de Berlin).
Miniatures
Les dioramas miniatures sont généralement beaucoup plus petits et utilisent des maquettes et des aménagements paysagers pour créer des scènes historiques ou fictives. Un tel diorama basé sur un modèle à échelle est utilisé, par exemple, au Musée des sciences et de l’industrie de Chicago pour afficher les chemins de fer. Ce diorama utilise un modèle commun d’échelle de chemin de fer de 1:87 (échelle HO). Dioramas amateurs utilisent souvent des échelles telles que 1:35 ou 1:48.
Un exemple précoce et exceptionnel fut créé entre 1830 et 1838 par un officier de l’armée britannique. William Siborne, et représente la Bataille de Waterloo vers 19h45, le 18 juin 1815. Le diorama mesure 8,33 x 6 mètres (27,3 x 19,7 pieds) et a utilisé environ 70 000 soldats modèles dans sa construction. Il fait maintenant partie de la collection du National Army Museum à Londres.
Sheperd Paine, un éminent amateur, a popularisé le diorama miniature moderne à partir des années 1970.
Dioramas en taille réelle
Des dioramas de musée modernes peuvent être vus dans la plupart des grands musées d’histoire naturelle. Typiquement, ces affichages utilisent un plan incliné pour représenter ce qui serait autrement une surface plane, incorporent un arrière-plan peint d’objets éloignés, et emploient souvent une fausse perspective, modifiant soigneusement l’échelle des objets placés sur le plan pour renforcer l’illusion quels objets de taille réelle identique placés plus loin de l’observateur paraissent plus petits que ceux plus proches. Souvent, le fond ou le ciel peint à distance sera peint sur une surface incurvée continue afin que le spectateur ne soit pas distrait par des coins, des coutures ou des bords. Toutes ces techniques sont des moyens de présenter une vision réaliste d’une grande scène dans un espace compact. Une photographie ou une vue unique d’un tel diorama peut être particulièrement convaincante puisque dans ce cas il n’y a pas de distraction par la perception binoculaire de la profondeur.
Applications:
Parmi les utilisations les plus courantes des dioramas sont les principaux pour technique, en particulier l’ingénierie et l’architecture (reproduction de bâtiments, objets industriels et surfaces), éducation et passe-temps (modélisation) qui vous permet de recréer des paramètres particuliers en essayant d’obtenir des effets aussi réaliste que possible.
Musées
Dans les musées de science ou de technologie, les dioramas sont utilisés pour représenter des reconstitutions de scènes de la vie naturelle, des animaux ou des êtres humains, des environnements de travail, etc.
Des dioramas miniatures peuvent être utilisés pour représenter des scènes d’événements historiques. Un exemple typique de ce type sont les dioramas à voir au Musée de la Résistance norvégien à Oslo, en Norvège.
Les dioramas d’histoire naturelle cherchent à imiter la nature et, depuis leur conception à la fin du 19ème siècle, visent à « cultiver une révérence pour la nature [avec sa] beauté et grandeur ». Ils ont également été décrits comme un moyen de préserver visuellement la nature lorsque différents environnements changent en raison de l’implication humaine. Ils ont été extrêmement populaires pendant la première moitié du 20ème siècle, à la fois aux Etats-Unis et au Royaume-Uni, plus tard céder la place à la télévision, au cinéma, et de nouvelles perspectives sur la science.
Comme les dioramas historiques, les dioramas d’histoire naturelle sont un mélange d’éléments bi- et tridimensionnels. Ce qui distingue les dioramas d’histoire naturelle des autres catégories est l’utilisation de la taxidermie en plus des répliques de premier plan et de l’arrière-plan peint. L’utilisation de la taxidermie signifie que les dioramas d’histoire naturelle proviennent non seulement du travail de Daguerre, mais aussi de celui des taxidermistes, qui étaient habitués à préparer des spécimens pour la science ou le spectacle.
La modélisation
Dans le domaine de la modélisation, le diorama est utilisé pour reproduire des scénarios réels ou imaginaires dans lesquels insérer chaque type de sujet. Parmi les scénarios les plus répandus sont les chemins de fer, les routes de voiture, les champs de bataille et ainsi de suite. Même la représentation classique du berceau peut être considérée à tous égards comme un diorama.
Les dioramas les plus classiques et les plus connus sont probablement ceux utilisés dans le domaine du modélisme ferroviaire, qui recréent un petit chemin de fer avec des trains électriques intégrés dans le paysage, comme des passages à niveau, des lumières, des barrières, des routes et autres éléments paysagers.
Les dioramas de science-fiction, plus récents et émergents chez les plus jeunes, sont ceux des fans de la série de films Star Wars ou de séries animées comme Gundam. Dernièrement, le diorama avec de vrais sujets est également très populaire, représentant souvent des scènes de guerre ou des maquettes en plastique de maquettes, souvent 1/35. Dans de nombreuses villes italiennes et pas beaucoup de concours ont récemment été organisés.
Les paysages construits autour des chemins de fer miniatures peuvent également être considérés comme des dioramas, même s’ils doivent souvent compromettre la précision de l’échelle pour de meilleures caractéristiques de fonctionnement.
Les amateurs construisent également des dioramas d’événements historiques ou quasi-historiques en utilisant une variété de matériaux, y compris des modèles en plastique de véhicules militaires, des navires ou d’autres équipements, ainsi que des chiffres d’échelle et d’aménagement paysager.
Au XIXe et au début du XXe siècle, la construction de dioramas de voiliers était un artisanat populaire des marins. Construire un diorama au lieu d’un modèle normal avait l’avantage que dans le diorama, le modèle était protégé à l’intérieur du cadre et pouvait facilement être rangé sous la couchette ou derrière le coffre. De nos jours, de tels dioramas de voiliers antiques sont des objets de collection précieux. L’un des plus grands dioramas jamais créés était un modèle de l’État de Californie construit pour l’exposition internationale Panama-Pacifique de 1915 et longtemps installé dans le Ferry Building de San Francisco. Les dioramas sont
Stéréoscopie:
La technique du diorama a été largement utilisée pour la réalisation d’histoires tridimensionnelles – surtout des contes de fées, des histoires bibliques ou des illustrations scientifiques – pour des systèmes stéréoscopiques tels que View-Master, Tru-Vue et autres similaires.
Dans le cas du View-Master, une véritable équipe d’artistes était à l’œuvre dans l’entreprise de Portland pour sculpter et modéliser des personnages et des scénarios à filmer à travers la technique photographique stéréoscopique, afin de donner une illusion de tridimensionnel une fois les diapositives 3-D sont affichés avec une visionneuse spéciale. Parmi les artistes les plus appréciés, spécialisés dans cette technique, il y avait Florence Thomas et Joe Liptak.
Jeux:
Surtout dans le domaine des wargames fantastiques et des jeux de rôle, le diorama peut représenter une scène de fantaisie liée d’une certaine manière au jeu, à un livre ou à un film. En particulier, des scénarios sont créés en construisant divers éléments tels que des collines, des maisons, des bois, pour le développement de batailles dans des jeux tels que Warhammer et Warhammer 40.000 ou Confrontation. Dans ce cas, les dioramas sont disposés de manière à recréer la scène tactique dans laquelle se déplacent les miniatures des deux (ou plus) déploiements. Ils peuvent donc représenter des duels, des scènes de guérilla ou des batailles particulièrement spectaculaires, des moments d’attente tels que l’instant avant l’embuscade d’une créature à l’autre ou le harcèlement criminel.
D’autres significations:
En peinture, le terme diorama ou cyclorama désigne des grandes peintures circulaires particulières sur lesquelles le panorama est peint, prises à partir d’un point fixe autour de 360 °. Montés dans des environnements bien préparés, convenablement éclairés, les tableaux permettent aux visiteurs, à travers un tunnel dans le centre d’observation, d’avoir un aperçu panoramique du paysage peint.
Un diorama peint en 1880 par H.W. Mesdag, qui représente le panorama de Scheveningen, est visible (il y a quelques années) à La Haye, dans la Zeestraat n. 65-b, dans le Panoramaq Mesdag.
Construction:
Les préparatifs pour l’arrière-plan commencent sur le terrain, où un artiste prend des photos et dessine des pièces de référence. De retour au musée, l’artiste doit représenter le paysage avec le plus de réalisme possible. Le défi réside dans le fait que le mur utilisé est incurvé: cela permet à l’arrière-plan d’entourer l’écran sans que les coutures relient les différents panneaux. Parfois, le mur se courbe aussi vers le haut pour rencontrer la lumière ci-dessus et former un ciel. En ayant un mur courbe, tout ce que l’artiste peint sera déformé par la perspective; C’est le travail de l’artiste de peindre de manière à minimiser cette distorsion.
Le premier plan est créé pour imiter le sol, les plantes et autres accessoires pour le paysage. Le sol, les collines, les rochers et les grands arbres sont créés avec du bois, des treillis métalliques et du plâtre. Les arbres plus petits sont utilisés dans leur intégralité ou reproduits en utilisant des moulages. Les herbes et arbustes peuvent être conservés en solution ou séchés pour être ensuite ajoutés au diorama. Les débris moulus, tels que les feuilles mortes, sont recueillis sur place et trempés dans de la pâte à papier pour la conservation et la présentation dans le diorama. L’eau est simulée à l’aide de verre ou de plexiglas avec des ondulations sculptées sur la surface. Pour qu’un diorama réussisse, le premier plan et l’arrière-plan doivent fusionner, de sorte que les deux artistes doivent travailler ensemble.
Les spécimens de taxidermie sont généralement la pièce maîtresse des dioramas. Puisqu’ils doivent divertir, ainsi qu’éduquer, les spécimens sont placés dans des poses réalistes, de manière à transmettre un récit de la vie d’un animal. Les animaux plus petits sont généralement fabriqués avec des moules en caoutchouc et peints. Les plus grands animaux sont préparés en faisant d’abord une sculpture en argile de l’animal. Cette sculpture est faite sur le squelette réel de l’animal, en référence aux moules et aux mesures prises sur le terrain. Un mannequin en papier mâché est préparé à partir de la sculpture en argile et la peau tannée de l’animal est cousue sur le mannequin. Les yeux de verre substituent les vrais.