Musée diocésain de Milan, Italie

Le Musée diocésain de Milan (ou Musée diocésain Carlo Maria Martini) est un musée d’art à Milan abritant une collection permanente d’œuvres sacrées, en particulier de Milan et de Lombardie. Conçu à l’origine par Ildefonso Schuster en 1931 comme un véhicule pour protéger et promouvoir la collection d’art de l’archidiocèse de Milan, le musée a finalement été créé dans l’ancien siège de l’Ordre dominicain à l’arrière de la basilique de Sant’Eustorgio avec le soutien de Le pape Paul VI.

Le Musée diocésain de Milan est né en 2001 à l’initiative de l’archidiocèse de Milan dans le but de protéger, valoriser et faire connaître les trésors artistiques du diocèse dans le contexte du contexte spirituel qui les a inspirés. En 2001, Carlo Maria Martini a inauguré le lieu actuel situé à Porta Ticinese. Dès l’année suivante, il est le théâtre de l’initiative Un chef-d’œuvre pour Milan.

Le musée diocésain est situé dans le cadre du cloître de Sant « Eustorgio, partie intégrante de l’un des complexes monumentaux les plus anciens de Milan, construit à partir des unités réunies de la basilique et du couvent dominicain, un centre florissant au cours de la siècles dans un domaine important pour l’histoire du christianisme milanais.

La collection permanente est constituée de plus de sept cents œuvres d’art couvrant la période allant du IVe au XXIe siècle. Au sein de la galerie de peinture de l’archevêque se trouvent les collections des archevêques milanais (une partie de la collection Monti, Visconti, Riccardi et la collection complète d’Erba Odescalchi). En plus des peintures provenant des églises du diocèse, le musée abrite un important ensemble d’œuvres d’ameublement liturgique. La collection est complétée par la section consacrée aux peintures sur panneaux de feuilles d’or (œuvres principalement de la sphère toscane des XIVe et XVe siècles, collectées par le professeur Alberto Crespi et données au musée), et sculptures et des tableaux issus de la collection de Caterina Marcenaro. Enfin, autour d’un premier noyau d’œuvres sculptées de Lucio Fontana,

Histoire
Initialement recherché par le bienheureux Ildefonso Schuster, cardinal et archevêque de Milan, il a trouvé sa première pierre dans la lettre « Pour l’art sacré et pour un musée diocésain » de 1931.

Depuis 1994, la Fondation Sant’Ambrogio est chargée de la constitution et de la gestion du Musée: le président de la Fondation, Mons Luigi Crivelli, en collaboration avec le premier directeur, Paolo Biscottini, ouvrira le Musée avec l’idée que l’un des Les objectifs principaux de la nouvelle institution étaient la mise en valeur de l’immense patrimoine artistique du diocèse d’Ambrosian, considéré autant dans sa valeur historique artistique spécifique, que comme témoignage d’une histoire ininterrompue de la foi et de la beauté chrétienne. Le projet de conception du musée a été confié en 1996 au studio de l’architecte Antonio Piva.

Le musée diocésain de Milan, inauguré par le cardinal Carlo Maria Martini, archevêque de Milan (1979 – 2002), le 7 décembre 2001, est situé dans les cloîtres de Sant’Eustorgio, qui font partie de l’ancien couvent dominicain, rendu à la ville après une longue période de restauration due au bombardement de la Seconde Guerre mondiale. Interprète passionné par la volonté de l’archevêque Mgr Luigi Crivelli (1933-2007), premier président inoubliable de la Fondation Sant’Ambrogio, organe de gestion du musée.

Le Buliding
Les cloîtres de Sant’Eustorgio se posent dans l’un des endroits les plus importants du point de vue de l’histoire de l’église ambrosienne. Juste à côté, en effet, selon la tradition, San Barnaba aurait baptisé les premiers chrétiens milanais donnant naissance à l’église locale.

Dans l’ensemble, le premier couvent des dominicains milanais et les deux cloîtres, qui abritent le musée de la basilique de Sant’Eustorgio et le musée diocésain Carlo Maria Martini, commencent déjà à partir du XIIIe siècle, sont donc ce qui reste de cet ancien couvent. La première, annexée au côté gauche de la basilique déjà existante, a été construite à la fin de la troisième décennie du XIIIe siècle. On ne sait pas exactement quand le deuxième cloître remonte, peut-être construit grâce à l’intérêt de Filippo Maria Visconti en 1413.

En 1526, à la suite des affrontements entre les troupes espagnoles et françaises, une grande partie du couvent a été détruite et seulement quelques décennies plus tard, sa reconstruction a commencé.

Le premier cloître a aujourd’hui une arcade à colonnes, probablement le résultat de rénovations du XVIIe siècle. Le second, peut-être conçu par des architectes tels que Carlo Buzzi ou Francesco Maria Richini, a un portique sur trois côtés et possède d’élégantes colonnes jumelées en granit.

À la fin du XVIIIe siècle, les dominicains sont expulsés et le couvent est utilisé par l’armée napoléonienne puis par l’armée autrichienne qui cause d’importants dégâts. Au cours du XIXe siècle, des travaux de restauration sont documentés, visant principalement l’église tandis que le cloître servait de caserne jusqu’en 1911, année de l’acquisition du complexe par la municipalité de Milan. Le bombardement aérien du 15 août 1943 a laissé le complexe dans des conditions précaires: le premier cloître, moins endommagé, est passé à la paroisse, tandis que le deuxième côté a été complètement détruit et le premier étage des trois autres côtés découvert.

En 1960, un accord a été conclu, entre la municipalité, le diocèse et la paroisse, pour la réorganisation du complexe monumental mais les travaux n’ont commencé que dans les années 1980.

Depuis 2016 Chiostri di Sant’Eustorgio est un complexe muséal qui offre à la ville une proposition culturelle unique, avec une billetterie unique et un programme culturel intégré.

Le complexe du musée est composé de la basilique de Sant’Eustorgio, du musée de la basilique de Sant’Eustorgio et du musée diocésain Carlo Maria Martin Martin i.

Collection
La collection permanente du Musée diocésain Carlo Maria Martini est composée de près d’un millier d’œuvres, allant du IIe au XXIe siècle, qui sont venues sous forme de legs, de dépôts ou de dons, qui constituent un témoignage vivant de la richesse artistique ambrosienne. production, ainsi que d’offrir un panorama intéressant du goût des collectionneurs non seulement archiépiscopal, mais aussi privé.

Enrichissement continu et dynamique, les collections sont actuellement constituées le long des trois corps restaurés du deuxième cloître de Sant’Eustorgio.

Le musée diocésain conserve des œuvres du territoire diocésain, de la galerie archiépiscopale et de dons privés. Ceux-ci sont organisés en douze sections d’exposition:

Couloir d’entrée
Sant’Ambrogio
Œuvres du diocèse
Archconfraternité du Saint-Sacrement
Mobilier liturgique
Collection Marcenaro
Fonds d’or « A. Crespi »
Collection Monti
Collection Pozzobonelli
Collection Visconti
Collection Erba Odescalchi
Collection Sozzani
Collection Magnaghi
Sculptures de Lucio Fontana
Oeuvres d’origine différente

Hall d’entrée
Dans le couloir d’entrée sont exposés:

trois tapisseries flamandes avec des histoires de Constantin (seconde moitié du XVIIe siècle), tissées par Geraert van der Strecken.

Sant’Ambrogio
L’itinéraire de la visite s’ouvre sur un noyau d’œuvres liées à l’histoire de la basilique de Sant’Ambrogio ou à la vie de Sant’Ambrogio, évêque de Milan (374 – 397), dont:

Portée de Sant’Ambrogio (IVe siècle), c’est-à-dire le catafalque où, selon la tradition, les restes du saint ont été déposés lors des funérailles;
les fragments des volets en bois du portail principal de la première basilique de Sant’Ambrogio, datant du IVe-VIe siècle;
le clipeus avec le buste de bénédiction de Sant’Ambrogio (Xe siècle), en stuc polychrome, d’un atelier lombard;
Des stalles en bois (XVe siècle), du chœur de Sant’Ambrogio;
La chapelle d’argent de San Nazaro, un reliquaire du IVe siècle qui selon la tradition a été utilisé par Ambrogio à son retour d’un voyage à Rome, pour contenir les reliques avec lesquelles il a consacré la basilique Apostolorum (aujourd’hui San Nazaro in Brolo), où il était trouvé par Carlo Borromeo en 1578. La vitrine a les dimensions d’un cube d’environ 20 cm de chaque côté, avec des scènes en relief en relief sur les quatre côtés et sur le couvercle en feuille d’argent travaillé. Ils sont représentés: le Christ annonce la nouvelle doctrine aux apôtres, le jugement de Salomon, le jugement de Joseph, trois juifs dans la fournaise sauvés par un ange, la Vierge à l’enfant trônant parmi les armées angéliques. Le style des figures est classique, comparable aux bas-reliefs grecs, et montre un portrait d’un jeune empereur, identifié à Honorius, fils de Théodose.
Vierge allaitant l’enfant, (premier quart du XVIe siècle), fresque détachée, de Bernardino Luini
Pie donne (premier quart du XVIe siècle), fresque détachée, d’un peintre lombard anonyme;
Jésus-Christ portant la croix (premier quart du XVIe siècle), fresque détachée, attribuée à Andrea Solario.

Œuvres du diocèse
Des œuvres du territoire diocésain y sont exposées et incluent des témoignages importants, à la fois picturaux et sculpturaux, pour l’histoire de l’art lombard du 14e au 19e siècle.

Toutes les œuvres de cette section proviennent de plusieurs paroisses de l’archidiocèse de Milan créées par de grands artistes. D’un intérêt considérable:

Procession des Mages (fin XIV – première moitié du XVe siècle), fresque déchirée, de Michelino da Besozzo et atelier;
Crucifixion (fin 14e – début 15e siècle), tempera sur bois, par Anovelo da Imbonate;
Saint François d’Assise reçoit les stigmates (seconde moitié du XV – début du XVIe siècle), détrempe sur panneau, de Bergognone (Ambrogio da Fossano);
Triptyque de l’Assomption (seconde moitié du XV – début du XVIe siècle), huile sur panneau, par Marco d’Oggiono;
Saint-Jean-Baptiste a décollé (XVIe siècle), huile à bord, par Bernardino Campi, du sanctuaire de Montevecchia;
Le vol sacrilège (1731), huile sur toile, par Alessandro Magnasco;
Jésus-Christ crucifié avec Marie-Madeleine (1827), huile sur toile, par Francesco Hayez.

Confrérie du Saint-Sacrement
Dans la salle de l’Arciconfraternita del Santissimo Sacramento, les peintures dédiées aux miracles opérés par l’Eucharistie et réalisées entre le XVIIe et le XVIIIe siècle par Filippo Abbiati, Carlo Preda et Legnanino sont présentées, pour être exposées le long des nefs de la cathédrale, pendant la festival de Corpus Domini.

Mobilier liturgique
La section présente le mobilier liturgique (reliquaires, ostensoirs, calices, chandeliers, etc.), provenant du territoire diocésain, souvent de véritables chefs-d’œuvre conçus pour des fonctions liturgiques. Celles-ci constituent la documentation historique et culturelle de l’origine artistique lombarde du VIe au XXe siècle. D’une importance considérable:

Le missel couvert, attribuable à Delfinoni, probablement sur un dessin du peintre Aurelio Luini, du Sanctuaire de Santa Maria à San Celso (Milan);
les trois Capselle (XIe siècle), en stuc, de Civate;
le trousseau lustral, composé d’une amphore et d’un bassin (vers 1570), en argent gaufré, ciselé et doré, réalisé par l’orfèvre de Nuremberg, Wenzel Jamnitzer;
deux calices (fin 18e – début 19e siècle), en argent embossé, fondu et doré, par Agostino Arbuschi;
Clip de Cope (1865) et coupe (1866), argent doré, de Giovanni Beauty.

Collection Marcenaro
Les sculptures exposées dans cette section sont un dépôt de la Fondazione Cariplo à Milan. Il s’agit de la partie la plus importante de la collection de l’historienne de l’art, Caterina Marcenaro, donnée en 1976 à la Fondation. Ils occupent une période chronologique du XIIIe au XVIIe siècle et peuvent être retracés dans diverses sphères artistiques de l’Europe du Nord, de la Ligurie, de l’Italie centrale.

Fonds d’or A. Crespi
La collection de 41 fonds d’or, réalisée entre le XIVe et le XVe siècle, pour la plupart des régions toscanes et ombriennes, offerte par le collectionneur Alberto Crespi, représente une caractéristique unique dans le panorama muséal milanais. Cette section présente des tableaux de Bernardo Daddi, Gherardo Starnina et Sano di Pietro, notamment:

Santa Cecilia (deuxième quart du XIVe siècle), tempera sur bois, de Bernardo Daddi.

Collection Monti
Cette section présente les peintures du cardinal Cesare Monti, archevêque de Milan (1632 – 1650), y compris les peintures de Bernardino Lanino, Cerano, Guido Reni et Tintoretto. Parmi les œuvres se distinguent:

Salvator Mundi (XVIe siècle), huile sur panneau, par Bernardino Lanino;
La chute de Saint-Paul (fin XVIe – début XVIIe siècle), huile sur toile, de Giovan Battista Crespi, Cerano;
Jacob se débat avec l’ange (fin XVIe – début XVIIe siècle), huile sur toile, de Morazzone (Pier Francesco Mazzucchelli);
Jésus-Christ et l’adultère (XVIe siècle), huile sur toile, de Jacopo Robusti, Tintoret;
Saint Joseph avec l’enfant (première moitié du XVIIe siècle), huile sur toile, de Guido Reni.

Collection Pozzobonelli
La section présente les œuvres recueillies par le cardinal Giuseppe Pozzobonelli, archevêque de Milan (1743 – 1783). Ils représentent tous des sujets arcadiens, des paysages, des perspectives avec des figures, des régions romaine, vénitienne, lombarde, toscane, napolitaine et flamande, datant de la fin du XVIe au XVIIe siècle.

Une collection adorable, immergée dans le goût des voyageurs du Grand Tour du XVIIIe siècle: les peintures de peintres tels que Pannini, Marco Ricci, Amorosi, sont directement inspirées de lieux réels ou faisant référence à des paysages marins ou des collines.

Collection Visconti
Cette section présente les œuvres de la collection du cardinal Federico Visconti, archevêque de Milan (1681-1693), notamment:

Ancona della Passione (XVIe siècle), en bois sculpté, peint et doré, de l’atelier d’Anvers;
San Carlo Borromeo in gloria (fin XVIe – début XVIIe siècle), huile sur panneau, de Cerano (Giovan Battista Crespi);
Daniel dans la fosse aux lions nourri par Habakkuk et Jezebel jeté du palais de Jezrael (fin XVIIe – début XVIIIe siècle), huile sur toile, de Filippo Abbiati.

Collection Erba Odescalchi
La collection du Cardinal Benedetto Erba Odescalchi, archevêque de Milan (1712-1736), comprend les 41 portraits des saints archevêques milanais canonisés (de l’apôtre San Barnaba, à Sant’Ambrogio, à San Carlo Borromeo), réalisés au milieu du XVIIIe siècle.

Collection Sozzani
Collection de 105 dessins (du 15e au 20e siècle) parvenus au musée en 2008 à la suite d’un legs testamentaire du banquier Antonio Sozzani, qui avait également collectionné ces œuvres grâce aux conseils de Giovanni Testori. Parmi les artistes présents: Carlo Francesco Nuvolone, Giovanni Antonio de Groot, Marcantonio Bassetti, Elisabetta Sirani, Ventura Passarotti, Ingres, David, Théodore Géricault, Eugène Delacroix, Corot, Vincent van Gogh, Jean Cocteau, Balthus, Toti Scialoja.

Collection Magnaghi
La collection se compose d’environ deux cents œuvres (dont des peintures, des dessins et des estampes) créées entre le milieu des années 40 et le début des années 90 par l’artiste surréaliste milanais Ambrogio Magnaghi (1912-2001), arrivé au Musée en 2007 pour la volonté de son fils. de l’artiste, Marco.

Sculptures de Lucio Fontana
Au rez-de-chaussée, une section entière du musée est consacrée aux œuvres sculpturales de Lucio Fontana. Parmi eux se distinguent, outre les plâtres préparatoires de la cinquième porte de la cathédrale de Milan et de la Pala della Vergine Assunta, les quatorze stations de la Via Crucis (Via Crucis bianca, 1955), entreposées au Musée par le Région de Lombardie.

Oeuvres d’horizons différents
Dans les collections du Musée, éparpillées le long du parcours d’exposition, il y a des œuvres qui proviennent de dons ou de dépôts de collections privées. Ceux-ci inclus:

Jésus-Christ au sépulcre, San Francesco d’Assisi et Santa Chiara d’Assisi (XVe siècle), bas-reliefs en marbre;
Jésus-Christ crucifié avec Marie-Madeleine (seconde moitié du XIXe siècle), huile sur toile, par Mosè Bianchi.
Via Crucis (1882), fresques déchirées, de Gaetano Previati, du cimetière de Castano Primo.