La technique du Cut-up (français: découpé) est une technique littéraire aléatoire dans laquelle un texte est découpé et réarrangé pour créer un nouveau texte. Le concept peut être retracé au moins aux dadaïstes des années 1920, mais a été popularisé à la fin des années 1950 et au début des années 1960 par l’écrivain William S. Burroughs, et a depuis été utilisé dans une grande variété de contextes.
Le découpage est une technique littéraire (ou genre), inventée par l’auteur et artiste Brion Gysin et le mathématicien anglais Ian Sommerville, et expérimentée par l’écrivain américain William S. Burroughs, où un texte original est découpé en fragments aléatoires puis ces sont réarrangés pour produire un nouveau texte.
Le découpage est étroitement lié au mode de vie et à la philosophie de la Beat Generation définis par William S. Burroughs et Jack Kerouac. Il tente de reproduire les visions dues aux hallucinogènes, les distorsions spatio-temporelles de la pensée sous influence toxique (phénomène de déjà-vu notamment). Esthétiquement, le découpage est proche du pop-art, des happenings et du surréalisme d’après-guerre (Henri Michaux par exemple) et de sa quête pour explorer l’inconscient. Philosophiquement, Burroughs y voit l’aboutissement de la langue comme un virus et l’écriture comme un abandon de la conscience (il proclame que «le langage est un virus»).
Histoire:
Le précédent de la technique cut-up est né dans le rassemblement du dadaïsme à partir des années 1920. Tristan Tsara met le mot coupé de l’article de journal dans le sac et pratique la poésie en utilisant les mots extraits au hasard Zarra a écrit un article intitulé «le mot dans le chapeau» à propos de cette méthode.
Gil J. Wolman a développé cette technique dans le cadre de sa propre création de Retrism. Dans les années 1950, le peintre et auteur Brion Gysin s’est développé de la découverte accidentelle à la technique de la coupe complète. Quand il coupait un journal avec une lame de rasoir, il tenait un journal empilé pour que la table ne soit pas endommagée. Quand le travail fut terminé, Gyšin remarqua que les journaux posés étaient dans un état de juxtaposition intéressant. Par conséquent, en coupant délibérément des articles de journaux, en organisant au hasard, le poème « Minutes To Go » est complété. Le découpage non modifié • inchangé était une prose logique et significative. Le poète sud-africain Sinclair Beiles a également utilisé la technique du cut-up et était co-auteur de « Minutes a Go ». Le romancier argentin Julio Cortasar a également utilisé la technique du cut-up dans « Rock Rock » (Rayuela).
Gyšin a présenté la technique de découpe à William S. Burroughs au Beat Hotel. Les deux ont ensuite appliqué la technique du découpage au support imprimé et à l’enregistrement audio. Les contenus et les hypothèses potentiellement contenus dans le matériel ont considéré des efforts pour le déchiffrer, pensant que le vrai sens du texte pourrait être trouvé avec une technique comme le découpage. En outre, Burroughs a suggéré que la technique de découpage pourrait être efficace pour le discours de la divination. « Quand vous coupez le présent, le futur (le secret) coulera ». Burroughs a développé la technique de repliement.
Burroughs répertorie des œuvres du long poème «Wastelands» de T. S. Elliot (1922) et John Dos Pasos comme un prototype de travail de découpage. En 1977, Burroughs et Gysin ont publié « The Third Mind » qui a rassemblé un essai sur le travail découpé et sa forme.
Technique:
Le découpage et le repliement étroitement associé sont les deux principales techniques:
Le découpage est effectué en prenant un texte fini et entièrement linéaire et en le découpant en morceaux avec quelques mots ou quelques mots sur chaque pièce. Les pièces résultantes sont ensuite réorganisées dans un nouveau texte.
Le pliage est la technique consistant à prendre deux feuilles de texte linéaire (avec le même espacement), à plier verticalement chaque feuille et à la combiner avec l’autre, puis à lire la page résultante, comme dans Le troisième esprit. C’est le développement conjoint de Burroughs et Gysin.
Cut-up et fold-in, qui est étroitement liée à elle, est un style créatif comme une tentative de démanteler le discours direct de la littérature ordinaire. Il est assemblé en utilisant une machine à écrire commune.
Les découpes sont effectuées en utilisant un texte linéaire complet complété (imprimé sur papier) pour le diviser en quelques mots ou en un seul mot. Ensuite, les fragments qui sont brisés sont réassemblés dans un nouveau texte. Cette réorganisation devient souvent une nouvelle expression surprenante. La façon habituelle est de couper le papier avec le texte imprimé en quatre (rectangle), les réarranger, changer les mots au hasard avec des créatures improvisées et innovantes, écrire la prose mélangée avec une machine à écrire C’est pour la provoquer.
Le pliage utilise deux papiers différents avec du texte linéaire imprimé. Coupez chaque en deux, collez-les, puis lisez ce que vous pouvez. Le texte complété est un mélange de deux thèmes, ce qui rend le décodage un peu difficile.
La technique assumée et créative de l’art découpé:
des fragments de textes d’autres auteurs parfois ajoutés aux parties découpées du texte original;
textes non originaux découpés et réarrangés (collages);
creat base sur le littéral d’un texte appartenant à un autre auteur.
Dans la littérature:
Un précédent de la technique a eu lieu lors d’un rassemblement dadaïste dans les années 1920 dans lequel Tristan Tzara a offert de créer un poème sur place en tirant des mots au hasard d’un chapeau. Le collage, popularisé à peu près en même temps que le mouvement surréaliste, incorpore parfois des textes tels que des journaux ou des brochures. Avant cet événement, la technique avait été publiée dans un numéro de 391 dans le poème de Tzara, dada manifeste sur l’amour faible et l’amour amer sous le sous-titre, Faire un poème dadaïste.
William Burroughs cite le poème de T. S. Eliot, The Waste Land (1922) et la trilogie de John Dos Passos aux États-Unis, qui incorpore des coupures de presse, comme les premiers exemples des coupes qu’il a popularisées.
Gil J. Wolman a développé des techniques de découpe dans le cadre de sa pratique lettriste au début des années 1950.
Toujours dans les années 1950, le peintre et écrivain Brion Gysin a développé plus complètement la méthode du découpage après l’avoir accidentellement redécouverte. Il avait placé des couches de journaux comme un tapis pour protéger une table d’être rayé pendant qu’il coupait des papiers avec une lame de rasoir. En feuilletant les journaux, Gysin remarqua que les couches tranchées offraient des juxtapositions intéressantes de texte et d’image. Il commença délibérément à découper des articles de journaux en sections, qu’il réorganisa au hasard. Le livre Minutes to Go est le fruit de son expérience initiale de découpage: des découpages non édités et inchangés qui ont émergé comme une prose cohérente et significative. Le poète sud-africain Sinclair Beiles a également utilisé cette technique et co-écrit Minutes To Go.
Gysin a présenté Burroughs à la technique au Beat Hôtel. La paire a ensuite appliqué la technique aux médias imprimés et aux enregistrements audio dans le but de décoder le contenu implicite du matériau, en supposant qu’une telle technique pourrait être utilisée pour découvrir la véritable signification d’un texte donné. Burroughs a également suggéré que les découpages peuvent être efficaces comme une forme de divination en disant: «Quand vous coupez dans le présent, l’avenir s’écoule. » Burroughs a également développé la technique du «fold-in». En 1977, Burroughs et Gysin ont publié The Third Mind, une collection d’écrits découpés et d’essais sur le formulaire. La publication de Jeff Nuttall, My Own Mag, était un autre débouché important pour la technique de l’époque.
Dans une interview, Alan Burns note que pour Europe After The Rain (1965) et les romans suivants, il utilise une version de cut-ups: «Je n’utilisais pas de ciseaux, mais je pliais des pages, lisais des colonnes, et ainsi de suite. pour moi-même beaucoup de techniques décrites par Burroughs et Gysin « .
L’écrivain argentin Julio Cortázar a souvent utilisé des coupures dans son roman de 1963, Hopscotch.
En 1969, les poètes Howard W. Bergerson et J. A. Lindon développent une technique de découpage connue sous le nom de poésie vocabulaire, dans laquelle un poème est formé en reprenant tous les mots d’un poème existant et en les réarrangeant, conservant souvent les longueurs de mètre et de strophe.
Un drame scénarisé pour cinq voix par le poète de performance Hedwig Gorski en 1977 a donné naissance à l’idée de créer de la poésie uniquement pour la performance plutôt que pour la publication imprimée. Le « drame néo-vers » intitulé Booby, Mama! écrit pour des spectacles de «théâtre de guérilla» dans des lieux publics a utilisé une combinaison de découpages de journaux qui ont été édités et chorégraphiés pour une troupe d’acteurs de rue non professionnels.
Kathy Acker, une artiste littéraire et intermédia, a échantillonné des sources externes et les a reconfigurées dans la création de versions changeantes de sa propre identité construite. Dans son roman Blood and Guts in High School de la fin des années 1970, Acker a exploré le découpage et l’appropriation littéraires comme partie intégrante de sa méthode.
En musique:
Depuis le début des années 1970, David Bowie a utilisé des découpages pour créer certaines de ses paroles. Thom Yorke a appliqué une méthode similaire dans l’album Kid A (2000) de Radiohead, en écrivant des lignes simples, en les mettant dans un chapeau, et en les tirant au hasard pendant que le groupe répétait les chansons. Peut-être indicatif des influences de Thom Yorke, les instructions pour « Comment faire un poème Dada » sont apparues sur le site Web de Radiohead en ce moment.
Les genres musicaux basés sur l’échantillonnage, tels que le hip-hop et la musique électronique, utilisent des techniques similaires aux découpages. Afin de faire de nouvelles chansons en mixant, les DJs « creusent » des disques (pêche) au fil du temps pour collecter des beats de break ambigus et intéressants, des voix et d’autres morceaux. Musique Concrete utilise également des techniques telles que couper, réarranger et ré-éditer des sons.
Une technique similaire de remix par l’auteur Jeff Nuun est basée sur Dub. Cette technique utilisant le système « Cobralingus » rompt les textes, modifie l’orthographe des mots individuels, mélange et crée une histoire.
Tom Yokes de Radiohead est revenu à l’exemple du dadaïsme de Tsarada et a appliqué la technique similaire à celle de l’album « Kid A » (2000). Quand le groupe répétait, j’ai écrit une ligne, je l’ai mise dans mon chapeau et je l’ai tirée au hasard.
Dans le film « Downtown 81 », Tuxedomoon (Tuxedomoon) pratique une technique similaire pour lire des phrases d’articles de journaux découpées.
La sous-culture en ligne de mashup (Bastard Pop) utilise une technique similaire à la technique de repliement consistant à mélanger la piste instrumentale d’un musicien et la piste vocale d’un autre musicien.
En 1971, Burroughs a donné à Genesis P. Olidge une technique de découpage comme méthode de «modification de la réalité». L’explication de Burroughs était que tout était enregistré, et s’il était enregistré, il pourrait être édité (P-Orridge, 2003). P • Olige a longtemps utilisé le découpage comme philosophie de l’art, de la musique et de la vie.
Le groupe américain, Interpol utilise une technique similaire à la découpe dans la vidéo de « Heinrich Maneuver » (inclus dans l’album « HOW LOVE TO ADMYER »). Lorsqu’une femme qui marche au ralenti est renversée par un autobus, beaucoup de gens sont témoins de l’accident à différents moments. Dans un exemple, un homme qui court avertir une femme par derrière arrête de penser qu’une femme a été renversée, mais la femme marche encore.
Les paroles écrites par Kinoshita Riki de ART – SCHOOL, qui a été fortement influencé par les Burroughs et Kurt Cobain mentionnés ci – dessus, utilisent aussi largement les techniques de découpage. Leur tendance est particulièrement perceptible dans leurs premiers travaux, et les chansons sont entièrement composées de paroles utilisant des techniques de découpage.
A l’entrée, le guitariste de Mars Volta, Omar Rodriguez Lopez, adopte une méthode pour compléter une chanson en utilisant une méthode qui consiste à réunir les phrases faites par lui-même et les membres par découpage. Par conséquent, les autres membres sont obligés de jouer sans savoir quel genre de chanson sera leur pièce au moment de l’enregistrement.
Stephen Mallinder de Cabaret Voltaire a rapporté à Andrez Bergen du magazine Inpress que « je pense que la manipulation du son dans nos premiers jours – l’acte physique de couper des bandes, créant des boucles de bande et tout cela – fait fortement référence à Burroughs et Gysin. »
Dans le film:
Antony Balch et Burroughs ont créé un film de collaboration, The Cut-Ups, qui a ouvert ses portes à Londres en 1967. Il faisait partie d’un projet abandonné appelé Guerrilla Conditions, conçu comme un documentaire sur Burroughs et filmé tout au long de 1961-1965. Inspiré par la technique de Burroughs et Gysin de découper le texte et de le réarranger dans un ordre aléatoire, Balch fit rédiger un court métrage pour le documentaire en petits morceaux et n’imposa aucun contrôle sur son remontage. Le film s’est ouvert au cinéma Cinéphone d’Oxford Street et a eu une réaction troublante. De nombreux spectateurs ont affirmé que le film les avait rendus malades, d’autres ont exigé que leur argent leur revienne, tandis que d’autres sont tombés du cinéma en disant «c’est dégoûtant». Ghost au n ° 9 (Paris) (1963-72), un court métrage publié à titre posthume compilé à partir de bobines trouvées au bureau de Balch après sa mort, et William Buys a Parrott (1982), Bill et Tony (1972). ), Towers Open Fire (1963) et The Junky’s Christmas (1966).
Dans l’email:
Dans les tactiques de spam par courrier électronique, le texte généré de manière aléatoire est utilisé pour inverser le filtre bayésien.
Puis je marche, la première question bien sûr, comment se dessécher à nouveau: eux moi en marchant, le souvenir de ma pudeur et que je dois avoir confiance entre lui et Mme Micawber. Après quoi, pour son poignard jusqu’à ce que sa main l’agrippe. il a parlé. Je l’ai embrassée, ainsi que mon petit frère, et j’étais très désolé à l’époque;
Puis, de la mer à la mer étincelante, le roi-dieu chanta les louanges du téflon, et, face au soleil, il barattait beaucoup de beurre.
Ces textes sont appelés « spamoetry » (spam poésie) ou « spam art ». Le texte est souvent pris à partir de livres existants et est évidemment une technique de découpage.
Dans l’art:
Cutup est un groupe d’artistes basés à Londres, dont le travail tourne principalement autour de la manipulation des publicités sur les panneaux d’affichage. Leurs premiers travaux ont consisté à enlever un panneau d’affichage, en le découpant minutieusement en environ 4000 petits rectangles, chacun en essence un pixel, puis en réassemblant le panneau d’affichage.
Plus récemment, Cutup a lancé d’autres projets, comme le remplacement des petites annonces d’abribus par une feuille de bois forée. Les lumières rétroéclairées qui s’allument au crépuscule révèlent une image, car les nombreux trous s’allument sur le fond sombre.
Bien qu’ils traitent principalement de l’art dans la rue, le groupe a également créé des installations, y compris la mise en place de 96 réveils différents à une minute d’intervalle et des installations sonores composées de 94 haut-parleurs, mini-disques et circuits imprimés.