Le cubo-futurisme était la principale école de peinture et de sculpture pratiquée par les futuristes russes. Le cubo-futurisme était particulièrement populaire dans l’avant-garde russe, tant en peinture que dans la poésie. À différentes époques de sa créativité dans le style du cubofuturisme, les artistes Malevich, Burliuk, Goncharova, Rozanova, Popova, Udaltsova, Exter, Bogomazov et autres.

La poésie du futurisme et la peinture du cubo-futurisme (ce terme a été exprimé publiquement en 1913 par Kornei Chukovsky) est étroitement liée à l’histoire. En Russie, « Cubo-Futurism » était également l’un des noms propres du groupe poétique « Gilea », ce qui le contrastait avec le futurisme égoïste d’Igor Severyanin et de ses partisans (et plus tard d’autres groupes futuristes tels que « Poésie mezzanine » et « centrifuger »).

Quand Aristarkh Lentulov revient à Paris en 1913 et expose ses œuvres à Moscou, les peintres futuristes russes adoptent les formes du cubisme et les combinent avec la représentation du mouvement des futuristes italiens. Kazimir Malevitch développa le style, que l’on peut voir dans The Knife Grinder (signé en 1912, peint en 1913), qu’il abandonna plus tard au profit du suprématisme.

En fait, Giovanni Lista démontre que le terme « cubo-futurisme » a été inventé en France au Salon de la Section d’Or en 1912. Il est utilisé par la critique parisienne, notamment pour désigner le travail des artistes des « Puteaux ». ou la création de Parade, le ballet de Picasso, Satie et Cocteau. C’est ensuite Alexandra Exter qui, après avoir partagé l’atelier du futuriste italien Ardengo Soffici à Paris, introduit le terme en Russie.

Ce mouvement pousse ses idées vers l’architecture à travers son travail de mouvement et son dynamisme plastique (plan, ligne et texture.)

Parmi les partisans du mouvement figuraient Alexander Archipenko, Wladimir Baranoff-Rossine, Alexander Bogomazov, Wladimir Burliuk, Aleksandra Ekster, Natalia Goncharova, Ivan Klioun, Mikhail Larionov, Lyubov Popova, Olga Rozanova et Sonia Terk.

Parmi les sculpteurs cubo-futuristes figuraient Joseph Chaikov, Boris Korolev et Vera Mukhina, qui enseignaient tous à l’école d’art d’État soviétique de Moscou, Vkhutemas.

Le cubo-futurisme russe est représenté par plusieurs œuvres de Lioubov Popova, notamment Portrait en 1914.

La peinture Le
cubofuturisme était en demande au sein de l’avant-garde russe, tant en peinture que dans la poésie. À différentes époques de leur créativité, les artistes Malevitch, Burliuk, Goncharova, Rozanov, Popov, Udaltsov, Exter, Bogomazov et autres ont utilisé les formes du cubofuturisme.

Poésie
La poésie du futurisme et la peinture du cubofuturisme (ce terme a été exprimé publiquement en 1913 par Korney Chukovsky) sont étroitement liées. En Russie, le «cubofuturisme» était également l’un des noms propres du groupe poétique «Gilea», s’opposant au futurisme égoïste d’Igor Severyanin et de ses partisans (et plus tard à d’autres groupes futuristes tels que Mezzanine Poetry and Centrifuge). . Velimir Khlebnikov, Elena Guro, David et Nikolai Burliuk, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky figuraient parmi les poètes cubofuturistes., Alexey Kruchenykh, Benedict Livshits. Beaucoup d’entre eux ont agi en tant qu’artistes.

Représentant
Les partisans du mouvement inclus

Alexander Archipenko
Wladimir Baranoff-Rossine
Alexander Bogomazov
Wladimir Burliuk
Aleksandra Ekster
Natalia Goncharova
Ivan Klioun
Mikhail Larionov
Popova
Olga Rozanova
Sonia Terk
Cubo-Futuristes Parmi les sculpteurs Joseph Chaikov, Boris Korolev et Vera Mukhina, tous enseignés à la coloration , Vkhutemas.

New Cubofuturism
Depuis 1978, le musicien et peintre italien William Tode de Gonzaga a fait revivre le cubofutorisme dans ses sculptures, ses graphiques et ses sculptures, en l’appelant son travail New Cubofuturism.