Galerie d’images du Capitole, Palazzo dei Conservatori

Le deuxième étage du Palazzo dei Conservatori abrite une importante collection de peintures, qui comprend également de nombreuses œuvres d’art décoratif et appliqué.

La Galerie du Capitole est la plus ancienne collection publique de peintures. Il a été construit sur la colline du Capitole entre 1748 et 1750, avec l’achat de peintures des XVIe et XVIIe siècles – dont des chefs-d’œuvre de Titien, Caravage et Rubens – provenant des collections Sacchetti et Pio di Savoia. Par la suite, la collection du musée a considérablement augmenté: en particulier, l’héritage du comte Francesco Cini, dont la collection de porcelaines a été donnée à la galerie en 1881.

Hall 1 – Italie centrale du Moyen Âge à la Renaissance
La salle est dédiée à la peinture italienne de sujets religieux de la fin du Moyen Âge et du début de la Renaissance, de la fin du XIVe au début du XVIe siècle; toutes les peintures de cet espace sont sur panneau. Les plus grands tableaux (« retables ») décoraient les autels des églises ou des chapelles, les plus petits faisaient partie de multiples panneaux (polyptyques). Surtout à Florence, le format circulaire était typique des peintures de dévotion pour les résidences privées et non pour les églises.

Hall 2 – Le XVIe siècle à Ferrare
La salle abrite des peintures provenant de Ferrare, la capitale d’un petit duché indépendant, dirigé par la famille Este, dont la cour polie attirait de nombreux écrivains et artistes. L’élégance formelle est l’élément principal de la production artistique de Ferrare, l’un des principaux centres de la Renaissance italienne.

Hall 3 – Venise et son territoire: le XVIe siècle
L’accent particulier sur les couleurs est les principales caractéristiques des peintures vénitiennes.Grâce à la production prolongée des ateliers de Titien, Tintoret, Véronèse et Bassano, Venise a grandement influencé toute la peinture européenne jusqu’au milieu du XVIIIe siècle.

Hall 4 – Tendances artistiques à Rome au XVIIe siècle
La salle contient des œuvres qui datent entre les troisième et sixième décennies du XVIIe siècle. Ils sont imputables à la période intense de la production d’art baroque romain. Rome a été un lieu de rencontre, de formation et d’étude d’artistes de différents lieux durant la première moitié du XVIIe siècle.

Hall 5 – Entre les XVIe et XVIIe siècles: Émilie et Rome
Rome et Bologne étaient les deux principales villes des États pontificaux. Leurs relations culturelles se sont développées à partir du début du XVIe siècle et se sont consolidées au fil du temps: les artistes bolognais ont maintenu une attention constante à l’élégance formelle du type classique, tandis que les artistes romains ont tenté d’échapper aux limites du maniérisme tardif.

Hall 6 – Peintures à Bologne du Carracci à Guido Reni
L’Académie bolognaise, fondée par Annibale et Agostino Carracci et leur cousin Ludovico, a progressivement développé un type d’art dévotionnel attentif à une nouvelle sensibilité profondément religieuse, liée à l’esprit de la Contre-Réforme.

Salle Sainte-Pétronille – Tendances artistiques à Rome au XVIIe siècle
À la fin du XVIe siècle, Rome était le principal centre de la culture illustrative et le lieu de rencontre d’artistes d’origines différentes. Au début des années 1590, le Caravage est arrivé à Rome de Lombardie où il est resté jusqu’en 1606 et a profondément influencé le sens de la recherche picturale.

Salle de Pietro da Cortona – Pietro da Cortona et son cercle
Le baroque est né vers les années 1630, dans l’environnement culturel romain intense des premières décennies du XVIIe siècle, coïncidant avec la papauté d’Urban VIII Barberini. Pietro da Cortona fut le premier représentant authentique de ce nouveau style, notamment pour ses scènes grandioses, l’artiste fut également le modèle de toute une génération de peintres.

Galerie Cini – Porcelaine européenne et orientale
La galerie Cini abrite une précieuse collection de porcelaine donnée aux musées du Capitole par le comte Francesco Cini en 1881, et augmentée au fil du temps avec d’autres dons de porcelaine européenne et orientale. La salle abrite également des peintures européennes des XVIe-XVIIIe siècles et la série de tapisseries anversoises représentant la renommée de Semiramis.

Musées du Capitole
Les Musei Capitolini remontent à 1471, lorsque le pape Sixte IV a fait don au peuple de Rome d’un groupe de statues en bronze qui jusque-là avait été conservé au Latran. Ces statues constituaient sa collection principale d’origine. Divers papes ont ensuite élargi la collection avec des œuvres extraites de fouilles autour de Rome; certains ont été déplacés du Vatican, d’autres, comme la collection Albani, ont été achetés spécifiquement pour le musée. Vers le milieu du XVIIIe siècle, le pape Benoît XIV a créé une galerie d’images. Une quantité considérable de matériel archéologique a également été ajoutée à la fin du XIXe siècle lorsque Rome est devenue la capitale de l’Italie et de nouvelles fouilles ont été effectuées tout en créant deux quartiers complètement nouveaux pour la ville en expansion.

Les collections des musées sont exposées dans les deux des trois bâtiments qui entourent ensemble la Piazza del Campidoglio: le Palazzo dei Conservatori et le Palazzo Nuovo, le troisième étant le Palazzo Senatorio. Ces deux bâtiments sont reliés par un tunnel souterrain, qui contient la Galleria Lapidaria et mène à l’ancien Tabularium, dont les arches monumentales donnent sur le Forum.

Le Palazzo Nuovo abrite les collections de sculptures anciennes réalisées par les grandes familles nobles du passé. Leur arrangement charmant est resté sensiblement inchangé depuis le XVIIIe siècle. Ils comprennent les célèbres collections de bustes de philosophes et empereurs romains, la statue de la Gaule capitoline, la Vénus capitoline et l’imposante statue de Marforio qui domine la cour.

L’appartement des Conservateurs contient le noyau architectural d’origine du bâtiment, décoré de splendides fresques retraçant l’histoire de Rome. Les anciens bronzes du Capitole exposés ici ajoutent à l’atmosphère noble: la Louve du Capitole, Spinario et le Brutus du Capitole.

Au premier étage du palais, une immense salle de verre, récemment construite, contient la statue équestre de Marc Aurèle, qui se trouvait autrefois sur la Piazza del Campidoglio, et les restes imposants du temple de Jupiter Capitole. Une section est également consacrée à la partie la plus ancienne de l’histoire du Campidoglio, de sa première habitation jusqu’à la construction de l’édifice sacré, présentant les résultats des fouilles récentes. Les salles qui donnent sur la salle contiennent des œuvres de l’Horti de l’Esquilin; la salle qui relie la pièce aux appartements du Palazzo dei Conservatori contient la collection Castellani, témoignage des pratiques de collection du XIXe siècle.

Au deuxième étage, la Galerie du Capitole contient de nombreuses œuvres importantes, classées par ordre chronologique de la fin du Moyen Âge au XVIIIe siècle. La collection comprend des peintures du Caravage (bonne chance et saint Jean-Baptiste), une toile massive de Guercino (sépulture de Saint Petronilla) et de nombreuses peintures de Guido Reni et Pietro da Cortona.

Le Palazzo Caffarelli-Clementino détient la collection numismatique, connue sous le nom de Medagliere Capitolino. De nombreuses pièces rares, médailles, gemmes et bijoux sont exposés, ainsi qu’un espace dédié aux expositions temporaires.