Au-delà de la ligne, Pavillon Azerbaïdjan, Biennale de Venise 2015

L’Azerbaïdjan a ouvert son pavillon à la 56e Biennale de Venise – Exposition internationale d’art avec deux expositions. L’Azerbaïdjan participe à la Biennale pour la cinquième fois. Le pavillon national est situé dans l’un des endroits les plus fréquentés de la ville – le Palais Lezze XIV siècle sur la Piazza Santo Stefano. L’exposition, organisée par le pavillon de l’Azerbaïdjan, s’intitule «Briser les frontières».

Beyond the Line sert de contrepoint à l’exposition internationale Vital Life, le deuxième pavillon de l’Azerbaïdjan à la 56e exposition internationale d’art – la Biennale de Venise. Années 60, 70 et 80, mais qui ont été oubliés.

L’art réagit vivement à la modernité, recréant l’image visuelle d’une époque dans son ensemble. Chaque point de repère dans le développement des États et des nations reste dans la mémoire de l’humanité grâce à l’art.

Nous vivons à une époque où l’art se mondialise de plus en plus. Cependant, au milieu du 20e siècle, le monde de l’art était assez différent. Pour un sixième du globe, l’art était divisé en deux concepts mutuellement exclusifs – soviétique et occidental. Bien que les réalisations de la culture d’Europe occidentale – y compris le développement du modernisme du XXe siècle – fassent partie du canon culturel occidental, elles étaient absentes du monde de l’art soviétique.

Pour la première fois, découvrez quelques-unes des grandes œuvres créées au cours de cette période. L’art est intemporel, et pas en phase avec les tendances actuelles, il est lié à des œuvres créées avec sincérité et pensées profondes. Les artistes azerbaïdjanais, même si, d’autres ont essayé de les arrêter, pendant de nombreuses années, ont créé un tel produit. Avec un peu de chance, en se familiarisant avec l’exposition, en écoutant les voix de ces artistes et en convenant que leur art a passé l’épreuve du temps.

L’art peut parler des circonstances environnementales directement ou allégoriquement. Les artistes avant-gardistes azerbaïdjanais du milieu du XXe siècle, travaillant dans des conditions strictement contrôlées, ont souvent eu recours à l’allégorie. Dans les années 1960, les artistes qui affichaient des attitudes personnelles «rebelles» qui s’écartaient de l’idéologie communiste n’étaient plus arrêtés, exécutés ou bannis. Ils ont été punis différemment. Leurs œuvres étaient ignorées, ils ne pouvaient pas organiser d’expositions et ils n’étaient pas autorisés à voyager à l’étranger. On leur a donc refusé la tutelle des structures étatiques réglementant l’art officiel.

L’importance de l’exposition « Breaking Borders », qui présente des œuvres d’artistes azerbaïdjanais. Les œuvres exposées dans le pavillon reflètent l’esprit des artistes restés dans l’ombre du régime soviétique. Le pavillon nous amène à un moment important de l’histoire de l’Azerbaïdjan, et nous semblons entendre les voix des artistes, qui à l’époque étaient soit réduites au silence soit non reconnues.

L’Azerbaïdjan présente fièrement leurs œuvres dans Beyond the Line, qui présente les œuvres d’art de l’époque soviétique des artistes non conformistes Javad Mirjavadov, Tofik Javadov, Ashraf Murad, Rasim Babayev et du sculpteur Fazil Najafov. L’exposition comprend également le film ‘Stepping over the Horizon’ réalisé par Shamil Najafzada ainsi qu’une installation de Huseyn Hagverdi, dont la carrière a souffert sous la domination soviétique, mais dont la créativité s’est néanmoins épanouie. Ces expositions d’artistes jusqu’alors obscurs représentent la victoire de leur esprit indestructible. Aujourd’hui, ils parlent de leur époque du cœur, symbolisant «l’écologie de l’âme humaine».

Lorsque l’Azerbaïdjan a obtenu son indépendance et que les femmes ont obtenu le droit de vote, les femmes étaient actives dans les institutions du pays à tous les niveaux. Le premier opéra et ballet musulman d’Orient a alors été créé en Azerbaïdjan. Après cela, la période soviétique a ajouté une nouvelle couche à la culture diversifiée et passionnante du pays.

Points forts

Famille, Fazil Najafov, 1988
Écho de l’époque, Fazil Najafov, 1979
Matin, Fazil Najafov, 1983

Azerbaïdjan Biennale de Venise 2015
La Biennale de Venise est un événement très attendu par tous les travailleurs et les amateurs d’art. Elle est considérée comme l’exposition et l’action la plus prestigieuse et représentative du monde de l’art moderne.

La deuxième participation de l’Azerbaïdjan à la 56e exposition internationale d’art – la Biennale di Venezia, avec le soutien de la Fondation Heydar Aliyev. Pour la Biennale Arte 2015, l’Azerbaïdjan présente deux expositions destinées à un public international qui célèbrent les voix d’artistes abordant des questions sociales, politiques et écologiques d’importance mondiale.

de Pury de Pury et Emin Mammadov ont organisé la première exposition, Beyond the Line, qui met en lumière l’esprit résilient d’artistes dont la vie et le travail ont été éclipsés par le régime répressif soviétique du milieu du XXe siècle.

Susie Allen, Laura Culpan et Dea Vanagan, d’Artwise, sont les commissaires de la deuxième exposition, Vita Vitale, dans laquelle l’Azerbaïdjan rassemble des artistes contemporains internationaux dont le travail exprime des préoccupations concernant le destin de notre planète. Lorsqu’elles sont vues conjointement, les deux expositions révèlent un pays qui envisage son passé et son avenir, ainsi que l’impact des transformations sociales et industrielles du XXe siècle sur son propre sol et celui du monde. Au-delà de la ligne revisite un moment crucial de l’histoire de l’Azerbaïdjan et renvoie leurs voix aux artistes du milieu du siècle, qui ont été réduits au silence ou ignorés sous la domination soviétique.

Avec Vita Vitale, l’Azerbaïdjan se tourne vers l’avenir et au-delà de ses frontières géographiques, offrant une plate-forme aux artistes et scientifiques internationaux qui sont aux prises avec les défis écologiques auxquels nous sommes confrontés à l’échelle mondiale aujourd’hui et demain en raison de nos progrès technologiques et de la montée conséquente du consumérisme.

Les deux expositions montrent la gravité de la voix de l’artiste sur les questions sociales et environnementales qui définissent non seulement le passé, le présent et l’avenir de l’Azerbaïdjan, mais de la planète.