Architecture de l’Autriche

Depuis l’époque romane, il existe une architecture (post-antique) qui existe encore aujourd’hui. L’exemple le plus connu d’un édifice sacré roman sur le sol autrichien serait la cathédrale de Gurk en Carinthie. Cette époque est remplacée par le gothique, qui ne prévaut dans la région autrichienne qu’après 1250, mais reste hégémonique jusqu’en 1500. La cathédrale Saint-Étienne à Vienne est l’exemple le plus important du style gothique, même en comparaison internationale. Renaissance est à peine présente dans l’est de l’Autriche, en raison des guerres constantes contre l’Empire ottoman, les moyens de construction sont manquants. Ce style architectural est donc plus susceptible de se trouver à Graz ou à Innsbruck (à l’époque résidences de lignes secondaires des Habsbourg) ou dans les petites villes rurales, qui connaissent un déclin économique dans la période suivante. D’autant plus frappant en Autriche que le style baroque ne commence qu’en 1690 (presque cent ans plus tard), mais domine l’image de la grande majorité des centres-villes. A cette époque, l’architecture autrichienne a connu non seulement un formidable boom de la construction, mais aussi une validité européenne pour la première fois. En outre, presque tous les bâtiments religieux plus anciens (y compris ceux énumérés ci-dessus) sont de forme baroque. Après chaque boom, il y a généralement une période d’épuisement: en conséquence, le rococo et le classicisme antérieur sont relativement faibles. Dans la première moitié du XIXe siècle, de nouveaux projets de construction, tels que des immeubles résidentiels et des immeubles de bureaux, sont construits dans un style classique et discret, très apprécié aujourd’hui. À partir des années 1860, en particulier à Vienne, il y a un deuxième boom majeur de construction avec la construction de la Ringstrasse et la régulation de la rivière Wien. Non seulement les bâtiments historiques de grand prestige, mais aussi les usines et les immeubles d’appartements de la banlieue, qui sont souvent mis sur le pré vert et laisser les villes se développer rapidement. A la fin de cette phase (vers 1900), l’Art nouveau connaît sa brève hégémonie météorique, pour passer bientôt à une nouvelle objectivité formée au classicisme. Tout cela se passe avec une irritation violente du public. Ce néo-classicisme reste dominant jusque dans les années 1950. Plus récemment, des styles modernes (ou pas encore définissables) de modernisme ou de postmodernisme ont été construits, et là aussi, une grande importance internationale a été construite, par exemple sur la plaque du Danube à Vienne.

Baroque: Johann Bernhard Fischer von Erlach, Johann Lucas von Hildebrandt
Art nouveau: Otto Wagner, Richard Neutra
Les opposants à l’Art Nouveau: Adolf Loos
Moderne: Gustav Peichl, Hans Hollein, Clemens Holzmeister, Roland Rainer
Le centre-ville de Salzbourg a été déclaré site du patrimoine mondial de l’UNESCO en 1996.
Le centre-ville de Graz a été déclaré site du patrimoine mondial par l’UNESCO en 1999.
Le centre-ville de Vienne a été déclaré site du patrimoine mondial par l’UNESCO en 2001.
Bâtiments célèbres: Cathédrale Saint-Étienne, Palais de Schönbrunn, Palais de la Hofburg, Palais du Belvédère, Forteresse de Hohensalzburg, Toit doré, Tour de l’Horloge de Graz, Palais Hellbrunn, Palais Esterházy (Eisenstadt)

Théâtre
Comme dans d’autres pays européens, le théâtre remonte aux jeux sacrés médiévaux. De la représentation picturale de la Liturgie de Pâques développée à la fin du Moyen Âge, des formes de plus en plus complexes du Jeu de la Passion, qui est encore maintenu dans certains endroits aujourd’hui. Après le temps de la Réforme, hostile au théâtre, le théâtre connut un formidable essor à l’époque baroque. Surtout, les jésuites, le fer de lance intellectuel de la Contre-Réforme, reconnaissent les possibilités propagandistes de ce médium et ne sont pas immédiatement (bien que de tendance moralisatrice) directement liés aux substances de la liturgie. En outre, il existe également un courant laïque du théâtre, qui a principalement à voir avec le divertissement populaire, en particulier dans le carnaval. Ils atteignent leur apogée dans les jeux de carnaval médiévale tardive. Une branche plus intellectuelle du théâtre sont les jeux d’hommage, en particulier ceux de la Renaissance, tels que le Schottenabtes Benedictus Chelidonius.

L’influence la plus significative sur la tradition théâtrale d’Europe centrale est l’opéra baroque écrit au début du 17ème siècle; Le premier nord des Alpes a eu lieu à Salzbourg sous la direction du prince archevêque Markus Sittikus von Hohenems. Cette forme d’art s’est révélée être idéale pour les besoins de représentation de l’absolutisme, et une grande partie de la cour pourrait être incluse simplement en raison de la complexité des productions. L’opéra a été considéré comme l’art le plus distingué tout au long du 18ème siècle et à Vienne, en particulier sous le règne des «empereurs compositeurs» (Ferdinand III, Leopold I et Charles VI), la crème des compositeurs italiens, librettistes et ingénieurs de théâtre travaillé.

En outre, le théâtre populaire, qui est principalement utilisé par les troupes itinérantes, était la figure la plus célèbre, et Josef Anton Stranitzky, l’inventeur de la figurine bouffon. À Vienne, ce théâtre a su se défendre contre les réformateurs théâtraux de Gottsch – le théâtre populaire de la période Biedermeier remonte à cette période. En général, le théâtre connut un formidable essor dans le Vormärz, ce qui se reflétait également dans la fondation de nouveaux bâtiments de théâtre – le Theater an der Wien est encore préservé de cette période. La popularité du théâtre dans le Vormärz peut également s’expliquer par le fait que la critique sociale était souvent utilisée sous une forme cachée, en particulier dans le «Shastespeare viennois» Nestroy. Nestroy est précisément à cause de son ambiguïté aujourd’hui encore l’auteur le plus joué de cette tradition, il a compris (après Egon Friedell) d’utiliser les formes comiques comme « Emballage » (camouflage pour la contrebande) pour amener les « biens interdits, à savoir la philosophie, au Theatre « .

En 1776, le Hofburgtheater a été déclaré par le Théâtre national allemand par Joseph II, notamment pour promouvoir le théâtre germanophone en face de l’italien. Au milieu du 19ème siècle, le Burgtheater est devenu un théâtre purement parlé, qui était principalement orienté sur les travaux de la littérature mondiale.

L’opéra conserva aussi son importance et resta un phénomène de divertissement de masse jusqu’au début du vingtième siècle, malgré sa touche bourgeoise et aristocratique. Plus populaire était la forme de l’opérette, qui est venu à Vienne dans les années 1860 et est immédiatement devenu la maison ici et a également trouvé un nouveau centre. Cependant, c’est une tradition théâtrale qui s’est brusquement arrêtée avec la prise du pouvoir par les national-socialistes et l’expulsion de nombreux compositeurs et musiciens.

Festival de Salzbourg 2014
Au XXe siècle, le théâtre a également innové dans le théâtre. Le Festival de Salzbourg de 1920 fut une étape importante dans l’histoire du théâtre et, dans sa forme, un retour aux jeux de consécration médiévale tardive. Suivant ce modèle, de nombreux festivals de théâtre ont eu lieu en Europe centrale, comme le Wiener Festwochen.

Au cours du XXe siècle, surtout dans les années 1970, il y eut un nouveau boom théâtral, l’accent étant mis sur les pièces et formes expérimentales, souvent jouées par des compagnies libres.

Principaux théâtres de Vienne: le Burgtheater, l’Akademietheater, le Volkstheater, le Schauspielhaus, le Theater in der Josefstadt, le Théâtre anglais de Vienne
Étapes importantes dans les provinces: Schauspielhaus (Graz), Salzburger Landestheater, Felsenreitschule, Landestheater Linz, Tiroler Landestheater, Seebühne
Des drames et des pièces de théâtre bien connus: la Place des Héros, Everyman, la chance et la fin du Roi Ottokar, un battement fraternel à Habsbourg, Anatol, Liebelei, La danse, les abus publics
Malheur à celui qui ment!, L’esprit maléfique Lumpazivagabundus, Un Jux qu’il veut faire, Au niveau du sol et au premier étage, La fille de la banlieue, Le fabricant de baromètres sur l’île magique, The spendthrift, The Le roi des Alpes et le misanthrope, le fermier en tant que millionnaire
Écoles de théâtre importantes: Séminaire Max Reinhardt
Acteurs connus: Alexander Girardi, Attila Hörbiger, Paula Wessely
Les principaux réalisateurs: Martin Kušej

Cabaret
La scène du cabaret a une signification culturelle particulière en Autriche. Elle parvient à développer son propre style entre comédie, théâtre et divertissement dans le cadre d’un événement culturel, généralement avec un contenu politique ou quotidien, parfois critique, en utilisant son propre humour autrichien, qui est spécifique au pays sous cette forme. Parmi les artistes de cabaret connus aujourd’hui figurent Lukas Resetarits, Josef Hader, Alfred Dorfer, Roland Düringer et Alf Poier, dont certains ont occupé les scènes pertinentes pendant des décennies et sont également reçus dans les pays germanophones. De même, l’Autriche revient historiquement sur une longue tradition de cabaret, même si celle-ci s’est brusquement interrompue entre 1938 et 1945 et a souffert par exemple du meurtre de Fritz Grünbaum dans le camp de concentration de Dachau, pertes irrémédiables. Le prix du cabaret autrichien le plus célèbre est le taureau de Salzbourg.

La tradition du cabaret avant 1938 et après 1945: Fritz Grünbaum, Karl Farkas, Ernst Waldbrunn, Maxi Böhm, Gerhard Bronner, Cissy Kraner, Georg Kreisler, Jura Soyfer
Représentant du «cabaret politique» des années 80: Hans Peter Heinzl, Erwin Steinhauer, Lukas Resetarits, Werner Schneyder
Artistes de cabaret bien connus aujourd’hui: Josef Hader, Alfred Dorfer, Roland Düringer, Alf Poier, Dolores Schmidinger, Michael Niavarani, Andreas Vitasek
Les étapes du cabaret: Simpl, Vindobona, Metropol

Musées
MuseumsQuartier Wien: Kunsthalle Wien, Musée Leopold, MUMOK (Musée d’Art Moderne), et beaucoup d’autres
Musées d’art: Albertina (Vienne), Kunsthistorisches Museum Wien (KHM), Österreichische Galerie Belvedere, Musée du Liechtenstein, Musée des Arts appliqués (Vienne) (MAK), Collection Essl, Lentos Linz, Sécession viennoise, Alte Galerie (Graz)
Musées scientifiques: Musée d’histoire naturelle de Vienne, Musée technique de Vienne, Bibliothèque nationale autrichienne avec salle d’état, Musée du Globe, Musée de l’espéranto et Musée du papyrus
Autres musées importants: Landeszeughaus (Graz), Landesmuseum Joanneum, Ars Electronica Center Linz, Grazer Kunsthaus, Künstlerhaus Bregenz, Tiroler Landesmuseum (Ferdinandeum), Haus der Musik, Schatzkammer (Vienne), Musée d’histoire militaire, Rupertinum Salzburg