L’étymologie du terme anti-kind ou anti-genre emprunte à sa forme sémantique les termes anti-sens contre et genre, (kind «français», lié au «genre» anglais)

Un genre peut être défini «seulement par ceux de ses caractéristiques qui ont une valeur différentielle», comme un ensemble de traits distinctifs définis en opposition à d’autres faisceaux, recevant ainsi sa valeur de sa place dans un système générique d’oppositions. Les traits élémentaires qui composent un genre peuvent entrer dans la composition de n’importe quel nombre d’autres genres et une série de genres peuvent avoir plusieurs traits communs.

L’anti-genre des systèmes discursifs n’a pas été étudié de la même manière ou au même degré que le genre des langues, mais le nombre de tels traits dans un système doit être relativement petit comparé au champ essentiellement infini des variations discursives. Les traits distinctifs constitutifs des genres varient d’une tradition discursive à l’autre, tout comme l’ensemble des genres qu’ils combinent pour créer.

Anti-genre est un nouveau groupe formé dans le but de se connecter qui ne tombe pas dans des catégories de fiction genre « genre ». Anti-genre ne tombent pas dans d’autres catégories de genre populaires. Ils ne divertissent pas seulement, ils nous défient aussi en faisant une déclaration sur le monde dans lequel nous vivons.

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L’anti-genre est un label auto-descriptif attribué à tout style artistique dépourvu de genre. Ce manque de statut de genre peut être le résultat de:
(1) une tentative active d’échapper à la catégorisation (transcender tous les genres),
(2) la négation consciente de l’ethos de son médium (désapprendre l’histoire),
(3) une négation active et consciente de soi.

L’anti-genre n’est pas simplement un assaut sur la tradition (styles artistiques antérieurs), car toute anti-thèse dans l’histoire tomberait alors sous ce titre. L’anti-genre implique plutôt une attaque plus directe et nihiliste sur les fondements de son médium. L’anti-genre est dans un perpétuel état d’évasion à la fois de la taxonomie externe, mais aussi de lui-même.

Le mouvement artistique connu sous le nom de Dada est probablement le meilleur exemple de l’anti-genre, bien que les manifestes Dada de Hugo Ball et Tristan Tzara n’utilisent jamais le terme «anti-genre» pour décrire Dada,

Dada ne veut rien dire. Chaque homme doit crier: il y a un grand travail destructeur, négatif à faire. Balayer, nettoyer. Dada ne veut rien dire … La pensée est produite dans la bouche.

Chaque genre sera distingué de tous les autres genres par au moins un trait, mais aucun trait ne distinguera un genre de tous les autres genres.

Le genre souffre des mêmes maux de tout système de classification. Le genre doit être réévalué et scruté et peser les œuvres sur leur mérite unique. Il a été suggéré que les genres résonnent avec les gens à cause de la familiarité, de la communication sténographique, ainsi que de la tendance des genres à changer avec les mœurs publiques et à refléter le zeitgeist. Alors que le genre de la narration a été relégué en tant que moindre forme d’art en raison de la nature fortement empruntée des conventions, l’admiration a grandi. Les partisans soutiennent que le génie d’une pièce de genre efficace réside dans la variation, la recombinaison et l’évolution des codes.

Musique anti-genre:
Le meilleur exemple de l’anti-genre en musique est la composition de John Cage en 1952, 4’33 « , dans laquelle toute la performance consiste en quatre minutes et demie de silence absolu. Les musiciens sont instruits de ne pas jouer de leurs instruments. Tout le public peut entendre est le son d’eux-mêmes.

Dans cette pièce célèbre et controversée, John Cage présente le silence comme l’antithèse de la musique. Ainsi, l’absence de tout contenu audible devient l’anti-genre de la musique. Il y a cependant d’autres exemples.

Si la musique est l’arrangement artistique du son, alors l’arrangement non artistique du son pourrait être un candidat approprié pour la négation musicale. La non-musique devient bruit, plutôt qu’une mélodie et un rythme astucieux. Des exemples de musique noise vont des retours de guitare et des concerts (The Melvins, Nine Inch Nails, Jimi Hendrix) aux sons criards de Screamo, Grindcore, musique industrielle ou styles de danse contemporaine comme Gabber, Terrorcore, Breakcore, Glitch, En effet, tout l’esprit de la sous-culture punk était basé sur le nihilisme, qui de par sa nature cherche l’annihilation des catégories.

Exemples en littérature:
L’anti-genre, dans la littérature, apparaît notamment au milieu du XIXe siècle. Le roman de Fyodor Dostoïevski Notes from Underground de 1864, avec son introduction de l’anti-héros (appelé Underground Man) ainsi que The Antichrist de Friedrich Nietzsche publié en 1895, représentent les premiers travaux de la tradition.

Pour l’homme clandestin de Dostoïevski, toutes les vertus du protagoniste traditionnel (le héros) sont bouleversées. Plutôt que courageux, il est faible et se plaint à la fois de douleur physique et d’angoisse plus profonde (plus existentielle). Plutôt que de l’altruisme et de la chevalerie, il se sent vengeur et méchant envers les autres. L’homme souterrain de Dostoïevski introduit dans la littérature occidentale l’archétype de l’anti-héros. Ses premiers travaux attaquent également les positivistes de l’ère des Lumières, renforçant ainsi le cas contre l’optimisme utopique. L’introduction de l’anti-héros combiné avec sa proposition dystopique, représentent plus d’un doux statut anti-genre plutôt que la définition plus technique du terme.

Pour Nietzsche, la tâche de surmonter l’histoire exigeait une grande déclaration de guerre. Ses ennemis étaient nombreux: Au cours de la dernière année de sa vie, il fut capable de compléter deux textes finaux, Twilight of the Idols et The Anti-Christ.

Des exemples plus techniques de l’anti-genre dans la littérature pourraient inclure la méta-fiction ou l’aleatorisme, mais il y a un manque d’érudition contemporaine sur le sujet pour résoudre définitivement cette question.

Exemples en informatique:
La description la plus technique du paradoxe de l’anti-genre peut être trouvée en informatique. Dans la programmation par ordinateur, une boucle infinie est souvent un résultat inattendu (bug) d’auto-référence circulaire dans le code du programme.

Par exemple, la maxime éternelle de l’artiste Dada déclare,

Dada n’avait qu’une seule règle: Ne jamais suivre de règles.

Si nous (hypothétiquement) exécuter cette maxime à travers un algorithme informatique récursif, cela provoquerait une erreur de programme. Car, si Dada n’obéit pas à cette règle, Dada serait libre de suivre toutes les règles (une réfutation directe de cette maxime), mais si elle obéit à cette maxime, il y a au moins une règle qu’elle suit (une contradiction). Dans le langage de la programmation informatique, cela est fatal (cela empêche la réalisation d’une condition de sortie) mais pour l’artiste, cela pourrait être le but ultime de son art.

Dur contre doux:
La définition technique de l’anti-genre (version hard) n’est pas seulement de l’art qui insulte ses prédécesseurs. La version hard est plus active dans sa fuite du sens. Il est implicitement impliqué dans le processus non seulement de rompre avec la tradition, mais de défaire tout le cadre qui distingue les différentes catégories de genre dans ce milieu. Le silence à la place de la musique et la toile vierge à la place de la peinture en sont deux exemples évidents.

La version douce est cependant un peu plus difficile à clouer. La définition d’un anti-genre doux pourrait inclure l’art de se passer volontairement des conventions de son médium ou violer violemment la tradition par la subversion, le vandalisme-art, l’irrationalité, l’autodéfense ou d’autres stratégies dans un esprit rebelle.

Le problème avec cette version allégée de l’anti-genre est que tous les mouvements artistiques par définition représentent une rupture décisive avec les traditions qui les ont précédés. Sinon, ils seraient simplement continus avec leurs prédécesseurs. Ceci est connu comme le processus de la dialectique. D’abord, une thèse est proposée. Alors la thèse est rejetée par l’anti-thèse. Ce rejet est finalement accepté par la communauté et une synthèse de thèse et d’anti-thèse se rejoignent pour créer la nouvelle proposition prête à être rejetée. Et ainsi le cycle continue.

Il est important de souligner la distinction dure et douce cependant parce qu’il y a une tendance dans la postmodernité à associer des attitudes négatives / rebelles dans les mouvements artistiques avec des catégories formelles comme l’anti-genre, malgré le fait que l’anti-genre, dans sa version hard, une définition beaucoup plus technique.

Paradoxe de l’anti-genre:
L’anti-genre est-il un genre?

Cela pose un problème. Car, si c’est un genre, alors il n’existe pas mais s’il ne s’agit pas d’un genre, aucune discussion en tant qu’entité cohérente ne peut avoir lieu. L’anti-genre souffre donc d’une crise d’identité. Bien sûr, rien ne ferait plus plaisir à l’anti-genre que de nier sa propre existence.

En se référant à une négation de soi dans sa propre définition, l’anti-genre atteint un statut de vérité contradictoire (vrai et faux à la fois). Cela arrive chaque fois que la définition du mot en question (ou l’interprétation de la phrase en question) est un déni de son propre sens. Par exemple,

La déclaration dans cette case est fausse.

Quand il est vrai (qu’il est faux) il devient une négation de lui-même. Il ne peut pas être à la fois vrai et faux en même temps. L’anti-genre souffre de ce même type d’auto-annihilation.

Mais, bien que cela puisse poser un problème pour un logicien symbolique ou un ingénieur logiciel, cela ne pose aucun problème pour l’anti-artiste. Le but de l’artiste travaillant dans son anti-genre respectif est d’échapper à la classification des genres. Ainsi, l’incapacité de leur catégorie à retenir une définition devient un atout plutôt qu’un passif.

Quelle est la conclusion logique d’un mouvement artistique essentiellement suicidaire?

Après avoir anéanti tout sur leur passage, chaque style artistique et mouvement qui les avait précédés, toute attitude politique et toute valeur sociale, l’artiste de DaDa n’avait finalement plus rien à consommer et se retirait ainsi dans une vie de solitude et d’échecs.

De même, et pour tout son prosélytisme (appelant à une transvaluation complète de toutes les valeurs humaines), Nietzsche a mis fin à sa vie au plus profond d’un état de maladie mentale. Et il n’est donc pas rare d’entendre des écrivains déplorer que le seul remède pour l’histoire est un bon psychiatre et beaucoup de médicaments sur ordonnance.