Un éveil de la conscience de soi, Biennale de Singapour 2016

Un flux d’identités et un souffle de volonté ont fourni une constellation de perspectives artistiques qui fournissent des manières inattendues de voir le monde et nous-mêmes.

Un flux d’identités
Enchevêtrés dans les contingences de l’expérience, les concepts et la formation d’identités nationales, régionales, culturelles et individuelles sont reconnus comme étant mutables et toujours en mutation, oscillant entre être et devenir.

Institut des ressources humaines de Singapour par Ade Darmawan
Le travail de Darmawan continue de s’intéresser aux histoires périphériques du capitalisme et à leurs relations avec la vie contemporaine. Son point d’entrée est l’Institut des ressources humaines de Singapour, créé en 1965 pour promouvoir l’excellence dans la gestion et le développement des ressources humaines – un rôle essentiel à l’heure actuelle pour le développement économique de Singapour.

L’installation comprend des objets trouvés jadis dans des bureaux et des environnements domestiques à Singapour et en Indonésie, dans un espace imaginaire commémorant les réalisations de l’institut.

Dollah Jawa (2016) de Faizal Hamdan
L’œuvre aborde l’histoire de l’occupation japonaise du Brunei pendant la Seconde Guerre mondiale, ainsi que l’histoire familiale personnelle de l’artiste. Deux séries d’images sont projetées sous forme de projections de chaque côté d’un écran en tissu.

Sugoroku- Anxiété de chute de l’histoire (2016) de Nobuaki Takekawa
Dans cette installation, Takekawa poursuit ses expériences avec des cartes, réalisées avec un humour irrévérencieux. Il comprend un ensemble de tables contenant des jeux de société et des cartes, avec des peintures et des gravures au mur qui développent les thèmes historiques et sociaux de l’œuvre.

Décoller (2016) de Marine Ky
Ky retrace l’histoire de la création de motifs à travers le temps et l’espace. En incorporant des exemples de motifs de dentelle et de broderie Peranakan (obtenus du Cambodge, de Chine, de Hong Kong et de Corée), l’artiste les imprime, les grave et les grave sur des motifs khmers à l’aide de techniques de gravure en taille-douce et de gravure khmère, formant ainsi des motifs hybrides qui fusionnent les multiples couches de influence esthétique dans les cultures Peranakan et Khmer.

Un souffle de volonté
En affrontant l’injustice, ils s’opposent, agissant parfois pour le compte d’autrui, souvent à leurs frais; pourtant, les personnes au silence qui cherchent à se faire entendre et à faire entendre leur voix font également face aux limites de la représentation.

Putar Alam Café de Azizan Paiman
‘Putar Alam Café’ est un espace interactif avec une radio à transistors, une télévision diffusant une chaîne d’informations (le volume en sourdine) et des œuvres récentes de l’artiste.

China Action (1999) de Wen Pu Lin
«China Action» est une autre des œuvres de signature de Wen, documentant les mouvements artistiques centrés sur Pékin et pourtant influents au niveau national des années 1980 et 1990, avec un accent particulier sur l’émergence de la performance et son impact sur l’art contemporain.

Ling Long Tower (2015) de Zang Hong Hua
« Ling Long Tower » de Zang Honghua s’inspire des deux films de Wen et explore le village d’artistes de Songzhuang à Pékin. Ces trois films capturent le monde de l’art chinois des années 1980 à 2011 avec humour et esprit vif, alors qu’il évoluait vigoureusement et chaotiquement de son état «sauvage» antérieur à une présence mature dans le monde de l’art mondial.

Unwalked Boundaries (2016) de S.Chandrasekaran
S’appuyant sur l’exploration du corps et de l’identité de Chandrasekaran, cette installation – sous la forme d’une «intention de marcher» – est centrée sur les milliers de condamnés indiens qui, de 1825 à 1873, ont été transportés à Singapour et purgés comme ouvriers.

Soap Blocked (2016) de H.Tein Lin
Une carte du Myanmar, minutieusement construite de mille carrés de savon sculpté Shwe Wah, témoigne de la vie tumultueuse de l’artiste. En prison pendant près de sept ans, il a créé des œuvres d’art sur des bouts de tissu, des uniformes de prison et du savon. Dans un pain de savon, il a sculpté une petite figure humaine captive, emprisonnée dans les limites claustrophobes de quatre murs.

Audiences (2016) de Jack Tan
En tant qu’artiste résident au CJC et aux tribunaux, Tan a assisté aux audiences, écouté le paysage sonore des tribunaux, prêtant attention à l’utilisation de la voix et documenté ce qu’il avait entendu sous forme de dessins. L’artiste transforme ses dessins en partitions graphiques, qui sont ensuite interprétées et chantées par le choeur des diplômés anglo-chinois du Junior College.

Biennale de Singapour 2016: un atlas des miroirs
Explorant des histoires communes et des réalités actuelles dans et au-delà de la région, la Biennale de Singapour 2016 présente une constellation de perspectives artistiques qui offrent des manières inattendues de voir le monde et de nous-mêmes.

Intitulée An Atlas of Mirrors, cette exposition internationale d’art contemporain présente des œuvres d’art contemporaines et uniques à plus de 60 artistes de l’Asie du Sud-Est et de l’Asie de l’Est et du Sud.

La Biennale de Singapour 2016 est organisée par le Singapore Art Museum, à la demande du Conseil national des arts et avec le soutien du ministère de la Culture, de la Communauté et de la Jeunesse de Singapour.

Musée d’art de Singapour
Le Singapore Art Museum (SAM) se concentre sur les pratiques internationales en matière d’art contemporain et se spécialise à Singapour et en Asie du Sud-Est.

Installé dans une école de mission restaurée du XIXe siècle, le Singapore Art Museum a ouvert ses portes en 1996 en tant que premier musée d’art à Singapour. Également connu sous le nom de SAM, le musée est maintenant un musée d’art contemporain.

SAM a construit l’une des plus importantes collections publiques d’œuvres d’art contemporain de l’Asie du Sud-Est, avec une composante croissante de l’art contemporain international. SAM puise dans sa collection et collabore avec des musées internationaux d’art contemporain pour organiser et présenter des expositions d’art contemporain. L’art contemporain de la région bénéficie également d’une exposition internationale grâce au programme d’exposition itinérante et aux prêts de collection de SAM.