Este entorno fue concebido como una entrada escénica al apartamento de Gian Giacomo Poldi Pezzoli utilizando una antigua escalera barroca ya presente en el palacio decorada con ocho monumentales estatuas de arenisca colocadas en nichos, obra de un escultor milanés del siglo XVIII.

Para enfatizar el estilo barroco, Giuseppe Bertini agregó estucos (destruidos en 1943) y una elegante fuente neobarroca.

Escalera antigua
La pintoresca escalera barroca, adornada con una elegante fuente, conecta la entrada y las habitaciones de la planta baja con las habitaciones de la planta principal. La escalera era el antiguo acceso a los apartamentos de Gian Giacomo Poldi Pezzoli y fue diseñada a partir de la antigua escalera del edificio, decorada con seis nichos que contienen tantas estatuas de grandeza monumental: Prudencia, Guerra, Piedad, Sabiduría, Fe y Teocracia. . La decoración de estuco de las paredes y el tragaluz de vidrio pintado fueron destruidos durante el bombardeo de 1943, mientras que se salvaron cinco cofres de nogal con un escudo dorado y la palabra «Poldi» en la parte posterior.

Sala Lombardi
Las tres salas albergan la colección de pinturas renacentistas lombardas, elegidas por Gian Giacomo Poldi Pezzoli con el asesoramiento de Giuseppe Bertini, Giuseppe Molteni y Giovanni Morelli. La primera instalación, un entorno único que albergaba los volúmenes de la Biblioteca, fue destruida por los bombardeos del ’43. En 1960, con la reapertura en el Museo, se inauguró la nueva división de las habitaciones, adornada con una serie de tabletas de techo con motivos heráldicos y retratos de medio cuerpo de la Escuela Cremonese.

Salón de Extranjeros
La sala, originalmente parte de la antecámara, alberga obras de maestros extranjeros de la colección Poldi Pezzoli. Entre las exhibiciones es posible admirar el famoso díptico con los retratos de Martín Lutero y su esposa Katharina von Bora, pintados por el maestro renacentista alemán Lucas Cranach el Viejo. La decoración del techo y el mobiliario original, obra del grabador Giuseppe Ripamonti, lamentablemente se han perdido.

Habitación Stucchi
La Sala degli Stucchi es la primera sala histórica en el piso principal, donde siempre se han guardado las colecciones de porcelana y mayólica del Museo. Gian Giacomo Poldi Pezzoli compró personalmente casi todas las piezas en exhibición, unas seiscientas cincuenta, exhibidas en un escaparate construido en 1880 para dividir la Sala degli Stucchi de la Sala Dorada. La sección de porcelana de Meissen, sin duda la más rica y significativa, abarca la producción de la fabricación desde 1720 hasta la segunda mitad del siglo XIX, e incluye vajillas, estatuillas y diversos objetos. En la época de Gian Giacomo, la Sala degli Stucchi, llamada Sala Amarilla, tenía decoraciones de estuco en estilo rococó, destruidas en el ’43 y parcialmente reconstruidas según los modelos originales.

Estaba decorado en estilo rococó y destinado a albergar las colecciones de porcelana del siglo XVIII. Los frescos de Luigi Scrosati y la decoración de estuco de Antonio Tantardini, realizada en 1855, fueron destruidos en 1943.

Los estantes, consolas y sillas de estilo rocaille ejecutados por Giuseppe Speluzzi entre 1870 y 1876 se salvaron.

Related Post

Salón Dorado
El Golden Hall es la sala más importante del museo y alberga las obras maestras de la pintura de la colección Poldi Pezzoli. Concebido según los dictados del estilo renacentista, fue diseñado para ser el salón de honor del departamento de Gian Giacomo. Después de la muerte del coleccionista, Giuseppe Bertini continuó con el trabajo: desafortunadamente, tanto el techo artesonado dorado como los frescos, pintados por el propio Bertini, y las decoraciones Las acciones de tela Damask que cubrían las paredes fueron destruidas por los bombardeos. El diseño actual del museo se remonta a los años noventa. Entre las obras expuestas se puede admirar el Retrato de una dama atribuido a Piero del Pollaiolo y convertirse en un símbolo del Museo, el Immago Pietatis de Bellini, el Lamento sobre el Cristo muerto de Botticelli, la Madonna y el Niño de Mantegna y San Nicola da Tolentino por Piero de Francesca. En el escaparate que separa el Salón Dorado de la Sala degli Stucchi se exhiben las colecciones de porcelana y mayólica.

Esta sala, de estilo renacentista, fue diseñada como una sala de honor, destinada a contener algunas de las obras más importantes de la colección. Gian Giacomo Poldi Pezzoli no pudo verlo terminado y Bertini continuó su decoración después de la muerte del fundador del museo.

El salón, llamado así por un artesonado dorado ahora destruido, fue decorado con frescos de Giuseppe Bertini, mientras que las paredes estaban cubiertas con tela de damasco; todo fue destruido en 1943.

Museo Poldi Pezzoli
Abierto al público en 1881, querido tanto por el público milanés como internacional, el Museo Poldi Pezzoli encanta no solo por el encanto de las habitaciones, que evocan las épocas del pasado desde la Edad Media hasta el siglo XVIII hasta la Armería. reinterpretado por el artista contemporáneo Arnaldo Pomodoro, pero también por la variedad y riqueza de las colecciones. Obras maestras de pintura, esculturas, alfombras, encajes y bordados, armas y armaduras, joyas, porcelana, vidrio, muebles, relojes solares y mecánicos: más de 5000 objetos extraordinarios, desde la antigüedad hasta el siglo XIX, inmersos en una atmósfera mágica.

En el corazón de Milán, creado gracias a la pasión del noble coleccionista de arte Gian Giacomo Poldi Pezzoli (1822-1879), el Museo Poldi Pezzoli es una de las casas museo más importantes y famosas del mundo. Está al lado del teatro Scala, en la calle que una vez se llamó «corsia del Giardino» (jardín). En realidad, detrás de la severa fachada neoclásica del palacio todavía hay un hermoso jardín.

La casa museo, amada por el público milanés e internacional, se inauguró en 1881; fascina no solo por el encanto de las habitaciones, evocando el pasado (desde la época medieval hasta el siglo XVIII hasta la Armería del artista contemporáneo Arnaldo Pomodoro), sino también por la variedad y riqueza de sus colecciones. Obras maestras de pintura, esculturas, alfombras, encajes y bordados, armas y armaduras, joyas, porcelana, vidrio, muebles, relojes: más de 5000 piezas desde la antigüedad hasta el siglo XIX suspendidas en una atmósfera mágica que evoca la elegida por el gran arte milanés. coleccionista.

El museo forma parte del circuito de «Case Museo di Milano» y exhibe obras de numerosos artistas, entre ellos: Perugino, Piero della Francesca, Sandro Botticelli, Antonio Pollaiolo, Giovanni Bellini, Michelangelo Buonarroti, Pinturicchio, Filippo Lippi, Andrea Mantegna, Jacopo Palma il Vecchio, Francesco Hayez, Giovanni Battista Tiepolo, Alessandro Magnasco, Jusepe de Ribera, Canaletto, Lucas Cranach el Viejo, Luca Giordano.

Share