Colección Vismara, Galería de Arte Moderno de Milán

Esta colección, un pequeño tesoro de alrededor de cuarenta obras, fue donada al municipio de Milán en 1975, por la esposa del coleccionista, que había fallecido recientemente. Giuseppe Vismara (1903-1975) fue uno de los numerosos empresarios en Milán que reanudó y continuó, después de la Segunda Guerra Mundial, la tradición de coleccionar arte moderno que caracterizó a las clases medias de Milán entre las guerras y que hoy enriquece, gracias a la generosa donaciones y legados, algunos museos cívicos clave.

Su pasión por el arte creció rápidamente y pudo visitar, durante sus viajes de trabajo, muchos museos europeos. En 1939, tuvo un encuentro decisivo con el comerciante de arte Gino Ghiringhelli, quien estaba a cargo de la prestigiosa Galleria del Milione junto con su hermano, Peppino. Esta galería, ubicada en Brera, en el corazón de Milán, fue, a partir de la década de 1930, el foco de la investigación de vanguardia y tuvo el intercambio más fértil con el arte europeo. Además de ser su asesor y distribuidor, Ghiringhelli fue útil para exponer a Vismara a nuevos amigos entre la multitud de arte. De hecho, Vismara a menudo compraba sus obras directamente en sus estudios.

Esta colección refleja opciones atentas y nunca banales. Es especialmente único para algunos artistas internacionales: Modigliani, Dufy, Matisse y Picasso, entre otros. Con respecto a Italia, las elecciones de Vismara fueron influenciadas por los criterios de modernidad y fueron informadas por el arte internacional. Se prestó especial atención (bastante poco común para un coleccionista milanés) a artistas del llamado grupo Ca ‘Pesaro, con presencia bastante rara en colecciones de la época, como Gino Rossi y Pio Semeghini. Otras opciones de Vismara también están en línea con esto y a menudo contrastaban con mucho arte italiano de la época, que estaba más relacionado con la tradición: así es como podemos interpretar las obras de Filippo De Pisis, Giorgio Morandi y las últimas pinturas. de Mario Sironi.

Desde 2014, la Colección Vismara ha estado en exhibición en el segundo piso de Villa Reale, junto con la Colección Grassi, cuya instalación fue diseñada en la década de 1950 por el arquitecto Ignazio Gardella y hoy está totalmente restaurada. Ambas colecciones, similares en su preferencia por artistas internacionales y opciones de vanguardia, se pueden admirar en un espacio que realza su modernidad y elegancia.

Arte italiano
SALA X
La visita a la colección Vismara, que ocupa las tres últimas salas del piso, se desarrolla en perfecta continuidad con las obras de la colección Grassi, expuestas en las salas anteriores. Algunos artistas están presentes en ambas colecciones: este es el caso de las obras maestras de Morandi, dos bodegones y una vista desde la típica atmósfera suspendida de Tosi, quien en la parte posterior de Rosa teahe dibujó un retrato de Giuseppe Vismara (mientras que el retrato de bronce de Tosi fue comisionado a Marino Marini por el propio Vismara). Otros artistas están unidos, aunque con diferentes resultados formales, desde la participación en el debate cultural y artístico contemporáneo, así como desde repetidas estancias en el animado contexto internacional de París (Campigli, De Pisis, Rossi, Semeghini). Tres obras tardías de Mario Sironi concluyen la sala,

Artistas internacionales
SALA XI
Tres obras de Picasso enriquecen la sala, donde es posible, entre otras cosas, admirar un pequeño y precioso óleo sobre lienzo de Renoir, que ya pertenecía al comerciante Ambroise Vollard, un paisaje raro de Matisse construido en colores fuertes de Fauve y L ancestro del taller de Dufy, que muestra la admiración incondicional del artista por Matisse en la elección del tema y el estilo. El jarrón Taureau forma parte de la innovadora producción de cerámica de Picasso, a la que se dedicó el artista español en el período inmediato de posguerra en el laboratorio Madoura en Vallauris, en la Riviera francesa. La Mediterranée y Combat de centaures charcoal VI son obras de los años cincuenta, testimonio de Picasso ‘

Gráficos
SALA XII
A excepción de la litografía de Roualt y el grabado de Picasso (Trois femmes), la sala exhibe obras de artistas italianos que tratan diferentes técnicas gráficas: lápiz, bolígrafo, acuarela, pastel. Observe el dibujo de Modigliani, que representa a la poeta y escritora inglesa Beatrice Hastings, su compañera y protagonista de varios retratos. Arturo Tosi está presente con obras que exploran temas y temas ya encontrados en las salas anteriores. Por otro lado, tres grabados atestiguan el dominio absoluto del medio técnico por Morandi, cuyos numerosos grabados no son menos importantes que las pinturas: la producción gráfica del artista procede paralela a la pictórica, con fuertes puntos de contacto y de comparación. . En el San Sebastiano en bronce, finalmente,

Galería de Arte Moderno – Milano
Desde 1903, la Galleria d’Arte Moderna conserva las colecciones de arte moderno de la ciudad de Milán, un patrimonio artístico de unas 3.500 obras. Las colecciones se exhiben desde 1921 dentro de Villa Reale, una de las obras maestras de la era neoclásica de Milán. Diseñado por el arquitecto Leopoldo Pollock, fue construido entre 1790 y 1796 como la casa del conde Lodovico Barbiano di Belgioioso. Villa Reale más tarde se convirtió en la residencia del virrey Eugenio di Beauharnais, hijastro de Napoleón.

Entre los protagonistas indiscutibles de la historia del arte milanés e italiano presentes en la colección están Antonio Canova, Andrea Appiani, Francesco Hayez, Tranquillo Cremona, Giovanni Segantini, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Giovanni Boldini, Medardo Rosso, Gaetano Previati.

Gracias a las colecciones privadas y a las donaciones de familias importantes, como Grassi y Vismara, el patrimonio artístico de la Galería se ha enriquecido con obras maestras de los siglos XIX y XX.

La actividad expositiva de la Galleria d’Arte Moderna dialoga con el arte aplicado, los lenguajes contemporáneos y el análisis temático de los artistas presentes en la colección permanente.

Colecciones
Lo que hace que la Galería de Arte Moderno de Milán sea de talla internacional es el valor y la calidad de las obras exhibidas y alojadas aquí: Francesco Hayez, Pompeo Marchesi, Andrea Appiani, Tranquillo Cremona, Giovanni Segantini, Federico Faruffini, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Antonio Canova, Daniele Ranzoni, Medardo Rosso, Gaetano Previati son algunos de los artistas importantes presentes, ya que son protagonistas indiscutibles de la historia del arte tanto en Milán como en Italia. Sus obras representan el arte tal como se desarrolló entre los siglos XVIII y XIX, en particular la corriente que se originó en la Academia de Bellas Artes de Brera y que lentamente se afianzó incluso más allá de las fronteras nacionales. Gracias a los coleccionistas de arte del siglo XX y las donaciones de algunas familias prominentes (Treves, Ponti, Grassi, Vismara, por ejemplo), A lo largo de los años, estas obras maestras han enriquecido el patrimonio artístico de la Galería y confirmaron su misión fundamental de perpetuar la difusión de la cultura. Los visitantes pueden admirar en las salas de la Villa obras de Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Giovanni Boldini, Vincent Van Gogh, Paul Cézanne, Pablo Picasso, Amedeo Modigliani y otros actores clave en la escena artística italiana del siglo XX.