Barroco ucraniano

Barroco ucraniano o cosaco Barroco o barroco Mazepa es un estilo arquitectónico que surgió en Ucrania durante la era Hetmanate, en los siglos XVII y XVIII.

El barroco ucraniano se diferencia del barroco de Europa occidental en tener una ornamentación más moderada y formas más simples, y como tal se consideró más constructivista. Muchos edificios barrocos ucranianos se han conservado, incluidos varios edificios en Kyiv Pechersk Lavra y el monasterio Vydubychi en Kiev.

Los mejores ejemplos de la pintura barroca son las pinturas de la iglesia en la Iglesia de la Santísima Trinidad de Kiev Pechersk Lavra. El rápido desarrollo en las técnicas de grabado se produjo durante el período barroco ucraniano. Los avances utilizaron un complejo sistema de simbolismo, alegorías, signos heráldicos y ornamentación suntuosa.

Ciertas características del barroco ucraniano, como las cúpulas en forma de capullo y pera, fueron tomadas en préstamo por el movimiento barroco Naryshkin similar en los siglos XVII-XVIII en Moscú. Los edificios modernos de iglesias ucranianas, como la Catedral de Troeshchina, también están construidos con este estilo, pero no es típico del barroco ucraniano. Originario del siglo XVII, el barroco ucraniano alcanzó su edad de oro en la época de Ivan Mazepa. El barroco Mazepa es una síntesis original de las formas arquitectónicas barrocas de Europa occidental y las tradiciones arquitectónicas barrocas nacionales ucranianas.

Arquitectura
Para el barroco ucraniano, una combinación de soluciones decorativas y plásticas del Barroco y el Renacimiento de Europa Occidental es característica con el procesamiento creativo de la herencia de la arquitectura de la iglesia ortodoxa y la arquitectura antigua. Como señalaron algunos investigadores, en la orilla izquierda del Dniéper, así como en la región de Sloboda, en el diseño de las iglesias, las tradiciones de la arquitectura folclórica de madera se tuvieron en cuenta incluso más que las tradiciones previas de la arquitectura ortodoxa.

La continuación de la tradición del viejo rusia
El nacimiento del barroco cosaco se asocia generalmente con la renovación de los templos de Kiev y Chernihiv de la época premongola bajo la Metropolitana Petra Mogila y sus sucesores. Por primera vez desde la caída de Kievan Rus, las iglesias ortodoxas comenzaron a construirse a gran escala. Los arcos de iglesias colapsadas o destartaladas a menudo se desplazaban, a las cúpulas se les daba una forma característica de pera o de capullo, cuando otro «bulbo» parecía ser plantado por otro. El tambor podría coronarse con una cúpula en forma de hemisferio, en la que se plantaría otro tambor con una cúpula más de forma bulbosa o cónica. En este caso, a diferencia del «estilo ruso», el diámetro del «bulbo» es menor que el diámetro del tambor. El color de las cúpulas es dorado o verde. En los edificios monumentales de cúpula cruzada, se superpuso una decoración barroca fraccional (semicolumnas, risalitas, pórticos) con una representación de adornos vegetales y ángeles. Los edificios eran blancos o enlucidos en colores azul y blanco contrastantes.

Entre los antiguos monumentos rusos que se han actualizado de esta manera se encuentran la Catedral del Monasterio de Eletsky en Chernigov, la Catedral de Santa Sofía en Kiev, la Catedral de la Asunción del Monasterio de Kiev-Pechersky, las catedrales de Vydubitsky y Mikhailovsky. Monasterio en Kiev. Al mismo tiempo, en los antiguos monasterios rusos, aparecieron los campanarios. Estas estructuras de palangre se construyeron por separado de los templos y se coronaron con una cúpula masiva en forma de pera. Muchos monasterios fueron encerrados con una valla de piedra con fines decorativos.

En las muestras antiguas, los constructores de las catedrales estaban orientados en monasterios relativamente nuevos. De acuerdo con el canon ortodoxo, estos eran templos de cúpula cruzada, tres lados, cinco cúpulas, cuatro o seis pilares. Al mismo tiempo, estaban decoradas con modales «polacos» (barrocos), las fachadas a veces flanqueadas por torres. A los monumentos de este grupo pertenecen las catedrales «Mazepa» – Troitsky en Chernigov (1679-1695), el consejo militar Nikolaevsky (1690-1696), la Catedral de la Epifanía en el monasterio fraternal (1690-1693).

Entre los arquitectos del barroco cosaco están Ivan Zarudny, Stepan Kovnir, Osip Startsev, Ivan Grigorovich-Barsky y otros.

Arquitectura popular de madera
Las iglesias parroquiales que se construyeron «en todo el mundo», y no de acuerdo con la orden monástica estatal, estaban más orientadas a los ejemplos de la arquitectura de madera cosaca. Fue a partir de allí que se tomó prestado el típico esquema barroco ucraniano de la iglesia en forma de cruz con celdas en las esquinas, así como una composición dinámica del volumen central. Los constructores de iglesias de piedra tomaron como modelo iglesias rurales de madera de tres y cinco ramas, y la forma de las cabañas de troncos, por regla general, era octogonal.

En los templos de tres cubos, los octógonos generalmente se alinean a lo largo del eje longitudinal este-oeste (por ejemplo, la iglesia de Mykolaiv en Glukhov, 1693). En los templos de cinco frentes, los octágonos tienen forma de cruz, y en las esquinas hay cámaras, a veces muy desarrolladas, que alcanzan los dos tercios del volumen principal del templo (Iglesia de Catalina en Chernigov, Catedral de Uspensky en Novgorod-Seversky) . Muy raramente hay templos no de tres o cinco, sino de siete (la Catedral de Exaltación Cruzada en Poltava, 1699-1709, la Iglesia Spasskaya en Starodub) e incluso las nueve cimas (Catedral de la Trinidad de nueve techos en Novomoskovsk, 1775-80, la Catedral de la Resurrección en la Catedral de la Resurrección Starocherkassk

Cada fotograma encabeza la cúpula en un tambor con facetas. Para las iglesias del Barroco de Ucrania, hay una forma especial de capítulos en forma de pera completados por pequeños esmaltes. Un método favorito de los arquitectos ucranianos es «pliegues», es decir, la terminación del templo en forma de varios niveles apilados uno sobre el otro, cada uno de los cuales corta el anterior. La transición de un octágono ancho a uno más pequeño se resolvió con la ayuda del diseño original del arco en forma de una tienda piramidal cortada con un techo de líneas suaves.

Cita de Hetman
El período más productivo en la historia del Barroco ucraniano está asociado con el período del hetman de Ivan Samoilovich, Ivan Mazepa, Ivan Skoropadsky y Daniel el Apóstol. Su límite inferior significa la construcción de la Catedral Nikolaevsky en Nizhyn (1668-70), la superior – construcción por el Apóstol de la Iglesia del Salvador en Bolshy Sorochintsy (1733). Todos los hetmans mencionados alentaron la construcción de iglesias no solo en palabras, sino también en finanzas. El mayor número de iglesias se erigió en el reinado de Pedro el Grande, cuando los poderes del hetman eran muy amplios. El hemanismo de Ivan Mazepa marcó el florecimiento de la arquitectura en los bancos del Dniéper, lo que permite a los historiadores del arte ucraniano hablar hoy no tanto de cosaco o barroco ucraniano como de barroco «Mazepin» (Reino Unido: Mazepinske baroko)

Monasterio Mgarsky cerca de Luben
Catedral de la Ascensión en Pereyaslav
Catedral de Epifanía en el Monasterio de la Hermandad
Catedral militar de Nikolaevsky
Iglesia de Todos los Santos en las puertas económicas del monasterio de las cuevas
Iglesias de Trinity y Mykolaiv en Baturyn
La iglesia de Peter y Paul del monasterio de Gustynsky cerca de Priluki
Catedral de la Asunción en Glukhov
Iglesia Pokrovskaya en el Degtyarya.
Los edificios de Mazepinsky se caracterizan por un esplendor monumental y una disposición libre de partes y detalles de estructuras, ornamentación decorativa y el juego de luces y sombras, diseñado para enfatizar las ventajas de una gran área de iglesias de piedra.

Templos de Slobozhanshchina
Los templos de Slobodskaya Ucrania difieren en gran peculiaridad. La Catedral de la Transfiguración de cinco torres en Izum (1682) pertenece al tipo de la catedral del regimiento cosaco, al mismo tiempo sus bóvedas se asemejan a picado. Una característica de la Iglesia de la Intercesión en Kharkov (1689) es una estructura de tres cabezas, poco espaciada, en la tradición local de una iglesia multifacética de tres mosaicos. El mismo esquema decorativo se aplicó durante la construcción de la iglesia de San Nicolás del monasterio Svyatogorsky (hacia 1684). Comúnmente se cree que los tres monumentos fueron construidos por un solo equipo artístico, sin duda bajo la fuerte influencia de la arquitectura de madera local y, posiblemente, bajo el liderazgo de Ivan Zarudny.

Los monumentos de la arquitectura Slobozhansky de los siglos XVII-XVIII. se concentran en el este de Ucrania y en las regiones occidentales de la Federación Rusa:

La catedral de los cosacos en Starodub (1678, reconstruida en 1744),
La iglesia de Mykolaiv en Glukhov (1693),
La Iglesia de la Resurrección en Sumy (1702),
Catedral de la Trinidad en Belgorod (1707, demolida en la época soviética);
Catedral de San Pokrovsky en Akhtyrka (1768);
La iglesia de la Trinidad del monasterio Akhtyrsky;
La Iglesia de la Intercesión en Wilshans cerca de Kharkov (1769);
La Iglesia de la Resurrección del Monasterio Horoshevsky (1759),
La catedral de tres cúpulas en Sevsk (1718),
El monasterio de Sven y el desierto de Beloberezhskaya en la región de Bryansk.

Arquitectura civil
El ejemplo más famoso de arquitectura civil del barroco ucraniano es el Chernigov Collegium (1700-02). Las casas del sargento cosaco (por ejemplo, la casa del coronel Lizogub en Chernihiv, las cámaras de Hetman Mazepa cerca de Rylsk) y las cámaras del refectorio monástico (el primer ejemplo es el monasterio Trinity-Ilyinsky, 1677-79).

Interacción
La orilla derecha de Ucrania, que quedó después del levantamiento de Khmelnytsky en la Commonwealth, continuó desarrollándose en la corriente principal de sus tradiciones arquitectónicas, donde los gustos dictaban los clientes: los magnates ricos, las iglesias uniatas y católicas. En consecuencia, la influencia de la arquitectura popular de madera en la arquitectura de piedra aquí, si se manifiesta, es muy indirecta. Lo mismo es cierto cuando se aplica a Bielorrusia, donde en el siglo XVIII el Vilno Baroque reemplazó a los ásperos planos de estilo «sármata», desprovistos de decoración, que difieren en comparación con la silueta ucraniana más caprichosa, verticalmente dirigida, decoración intrincada.

El barroco ucraniano tuvo una influencia significativa en la formación del Barroco de Moscú, muchos de cuyos maestros eran de la orilla izquierda. Los préstamos arquitectónicos de Ucrania fueron patrocinados por jerarcas eclesiásticos que recibieron educación en la Academia Kiev-Mohyla. A finales del siglo XVII, en el estado ruso, después de Ucrania, los templos en forma de octillizos (véase el octágono en el cuadrilátero), a veces formados por tres volúmenes alineados (la iglesia del Príncipe Joasaph en Izmaylovo), se están extendiendo .

Las cúpulas de la Catedral Nueva en el Monasterio Donskoy están estrictamente orientadas a los lados del mundo según la tradición ucraniana. La Iglesia de Kazán en Uzk, como las iglesias ucranianas, es una torre de cuatro pétalos. Volynets Fyodor Dubiansky, convirtiéndose en un confesor zarista, construyó en su propiedad Kerstovo, cerca de San Petersburgo, la repetición exacta de un templo de madera pyatiban en su pueblo natal. Las sillas episcopales de Siberia fueron ocupadas por inmigrantes de Ucrania, lo que explica, aparentemente, que los maestros del «Barroco de Siberia» estaban orientados a muestras ucranianas no menos que las de Moscú.

Al mismo tiempo, la influencia de la arquitectura ucraniana en el ruso no era unidireccional. El sistema decorativo del ornamento ruso se ha refractado en monumentos ucranianos como el monasterio de Molchan cerca de Putivl. La construcción de la Catedral Nikolsky en Kiev fue dirigida por el arquitecto OD Startsev de Moscú, y una de las iglesias barrocas ucranianas más características, la Iglesia Todos los Santos del Monasterio Pechersky, construyó los «edificios de piedra del artista» de Moscú DV Aksamitov. A mediados del siglo XVIII, los representantes del barroco isabelino trabajaban activamente en Ucrania: los arquitectos moscovitas Ivan Fedorovich Michurin (la construcción de la iglesia de San Andrés por los dibujos de Rastrelli) y Dmitri Vasilyevich Ukhtomsky (la catedral de la intercesión en Akhtyrka). )

Patrimonio
A lo largo del siglo XVIII, el barroco ucraniano fue modificado bajo la influencia de arquitectos de Europa occidental y Rusia que trabajaban en Ucrania. A mediados del siglo en Kiev, los maestros de origen extranjero, como Gottfried Johann Schödel (el Gran Campanario de Lavra) y Bartolomeo Rastrelli (Palacio Mariinsky) construyeron maestros del siglo. Las tradiciones de la arquitectura nacional continuaron Stepan Demyanovich Kovnir (Catedral en Vasilkov) e Ivan Grigorovich-Barsky (reconstrucción de la Iglesia de San Cirilo).

El último de los hetmans, KG Razumovsky, prefirió los cuadros de construcción locales a los arquitectos que fueron dados de alta de San Petersburgo. En sus fincas construido tan distante de la tradición ucraniana del maestro, como Antonio Rinaldi y AV Kvasov. Este último no solo se interesó mucho por la arquitectura local, sino que también pudo ingresar en ella una nueva página, erigiendo una catedral de cinco cámaras con nueve cámaras en la ciudad de Kozel’t, en la región de Chernihiv.

En el reinado de Catalina II, el clasicismo se convierte en la tendencia dominante en la arquitectura. Sin embargo, la dirección retrospectiva se mantuvo en la demanda, y durante todo el siglo 19, los ecos del barroco cosaco (cúpulas en forma de pera) se podía escuchar en la arquitectura del templo de Kiev y la margen izquierda. La transición del barroco ucraniano a una nueva estética se puede remontar al ejemplo de los edificios de Kiev de Ivan Grigorovich-Barsky (1713-1785).

En los años 1905-1915. erigieron templos separados, conscientemente estilizados para la construcción de los siglos XVII-XVIII. (Iglesia Pokrovskaya en Pleshivice, un templo conmemorativo en Dlyashev en las tumbas cosacas). Después de la independencia de Ucrania (1991), no sólo las obras maestras del barroco ucraniano (Mikhailovsky Golden-above Monastery en Kiev), que fueron destruidas en la era soviética, fueron restauradas escrupulosamente, sino la construcción de nuevas iglesias en el espíritu de la Barroco modernizado (Catedral de la Trinidad en Kiev) también se desarrolló.

Literatura
Se conocen los siguientes géneros literarios: poesía caballeresca, crónicas cosacas (samovidtsa, centurión Grigory Grabyanki, crónica del participante de las campañas del Zaporozhye SV Velichko, compiladas entre 1720 y 1728), canciones históricas y pensamientos, lamentos y panegíricos, cursos. Los monumentos literarios del barroco cosaco están representados por escritores como Stefan Yavorsky, Philip Orlik, Ivan Orlovsky, Theophan Prokopovich, Theophylactus Lopatinsky, Gideon Vishnevsky y otros. Los centros de poesía en el estilo barroco cosaco a finales del siglo XVII y principios del siglo XVIII fueron academias y colegios: la Academia Kyiv-Mohyla, la Academia Moscú-Griega-Griega-Latina, en este último eran figuras tan prominentes del cosaco Barroco como Theophylact (Lopatinsky), Innokentiy (Kulchitsky), Varlaam (Lyashchevsky), etc. [la fuente no se especifica 1091 días], Smolensk el collegium, Chernigov collegium y Pereyaslav collegium – no solo poesía filosófica, sino también una parodia del verso espiritual, así como las letras, recibió la diseminación. Una canción que, según Gogol, «todo para Rusia: la poesía, la historia y la tumba del padre. La vida verdadera, los elementos del carácter, todas las curvas y sombras de los sentimientos de inquietud, sufrimiento, el espíritu del pasado, el sufrimiento. ., el espíritu de las minis «era un elemento importante de la cultura. Grigory Skovoroda es reconocido como uno de los representantes más importantes del barroco tardío cosaco.

Pintura
Los mejores ejemplos de pintura de este estilo son los frescos de la Iglesia Trinity Gate de Kiev-Pechersk Lavra. Durante el período del Barroco ucraniano, se observó el rápido desarrollo del arte del grabado. Se utilizó un complejo sistema de simbolismo, alegorías, signos heráldicos y exuberantes ornamentos.

En los retratos de la época de los centuriones y coroneles, el alto clero, las figuras políticas y culturales del período Cossack Liberty.